FanFestiventos: Noticias

Holika Festival desvela “The Eternal Flame”, su universo más inmersivo hasta la fecha

Fri, 01 May 2026 01:54:12 GMT

Afrojack, Armin van Buuren o Marshmello lideran un cartel internacional dentro de una experiencia inspirada en la antigua Roma

Holika Festival sigue adelantando lo que será su octava edición y ya deja claro que en 2026 va a ir un paso más allá. Del 1 al 5 de julio, Calahorra volverá a acoger uno de los eventos más potentes del verano europeo, esta vez con un concepto que transforma por completo la experiencia: “The Eternal Flame”.

El festival plantea convertir el recinto en una especie de imperio musical efímero inspirado en la antigua Roma. Durante cinco días, el espacio se integrará con la ciudad y su entorno, conectando con el pasado histórico de Calahorra y el universo de Mercaforum. Todo esto en una ubicación marcada por el paso del río Cidacos, que rodea tanto la ciudad como el recinto.

A nivel musical, el cartel ya apunta alto con nombres como Afrojack, Alok, Armin Van Buuren, Don Diablo, Hardwell, Korolova, Marshmello, Mathame o Timmy Trumpet, dentro de una propuesta internacional que se repartirá en distintos escenarios. Entre ellos, destacan Eternal Flame Mainstage, Cathedral Stage, Oasis Stage, Colossus Stage y Rave Arena Stage, además de espacios como Arcadia Village.

Uno de los grandes cambios estará en el Eternal Flame Mainstage, que gana peso como eje central del festival, tanto a nivel visual como narrativo. A su alrededor, la programación se organizará por franjas horarias —tarde, prime time y noche— combinando sets con espectáculos temáticos que refuerzan la historia del evento.

Más allá de la música, Holika 2026 pone el foco en la experiencia. El público se encontrará con una recreación del imperio romano en distintas zonas del recinto y el camping, con instalaciones, animación y actividades participativas. Entre las novedades destacan un “Castrum” o campamento romano, desfiles diarios y la construcción de un “Circus Maximus”, donde cada jornada tendrá lugar un gran show antes de medianoche, mezclando narrativa, acción y efectos especiales.

Con esta propuesta, Holika refuerza su idea de ir más allá del formato festival, apostando por una combinación de música, cultura y espectáculo que busca diferenciarse dentro del circuito europeo. En las próximas semanas se anunciarán más detalles sobre el recinto, la programación y nuevas incorporaciones al cartel.

Electro Latino 2026 - Galería completa

Thu, 23 Apr 2026 08:41:25 GMT

Bag Gyal arrasa en Madrid y continúa su gira ‘Más Cara’ por toda España

Wed, 22 Apr 2026 10:42:05 GMT

La catalana ha dejado al Movistar Arena sin palabra con un espectáculo que confirma, por si alguien tenía dudas, que el pop urbano español ya tiene a su reina

Hace una semana del concierto y todavía se me pone la piel de gallina al recordarlo. El Movistar Arena vivió el 12 de abril una de esas noches que no se olvidan fácilmente. Era la segunda fecha de Bad Gyal en Madrid dentro de su gira ‘Más Cara’ , las entradas agotadas otra vez, el recinto completamente lleno y como protagonista una artista que cada vez que pisa un escenario deja huella.

El show arrancó a las 21:00 horas, las luces se encendieron y una mesa de cristal con una figura metálica de mujer como soporte apareció en el escenario. Un segundo de silencio y con los nervios a flor de piel, Bad Gyal por fin aparecía con un look espectacular : triquini rosa chicle, abrigo de pelo, antifaz semitransparente, en la misma pose, encima de la mesa. Solo hizo falta ‘Un coro y ya’ y todos los espectadores enloquecieron.

El concierto estaba dividido en tres bloques y el primero de ellos estaba centrado en el nuevo disco que ha sido todo un éxito, pues con poco más de un mes en la calle la gente se lo sabía de pe a pa. ‘ Más Cara’, ‘Te Daré’, ‘Da Me’ fueron los primeros temazos que entonó Alba Farelo coreados todos sin excepción por un público que había hecho los deberes. Además, las canciones sonaban todavía mejor rodeadas de doce bailarines y una producción visual excepcional con tres espacios donde desarrollaba distintos escenas durante el concierto.

‘Duro de Verdad pt.2’, uno de los singles más exitosos del disco, hizo vibrar completamente al Movistar Arena. Suapuesta por la bachata fue sin duda un acierto y en directo superó todas las expectativas, con un público totalmente entregado, sacando sus “pasos prohibidos”. El primer set cerró con ‘Qué Rico’ y un outro de ‘Dichavate’ p ara dar paso a la segunda parte del concierto caracterizada por el “eletroflow”.

Con ‘Fashion Girl pt.2’, ‘Perro’ y ‘Choque’, Bad Gyal sacó una parte más oscura y sensual, cocinando el momento quelos que habían estado la noche anterior ya esperaban. 8belial subió al escenario para cantar ‘Tic Tac (Hour Love) ’,porque sí, el barcelonés había estado también el día 11 y el público ya sabía lo que eso significaba. Sin embargo, no esperaban que repitiera más tarde para ‘Orilla’, su otro tema junto a la catalana, haciendo a todos los asistentes gritar por segunda vez con su aparición. Por otro lado, la noche del 11, además, había tenido su propio momento, pues J Álvarez apareció para cantar juntos ‘La Iniciativa’ . El puertorriqueño incluso se quedó en solitario para cantar ‘Junto al Amanecer’ mientras Bad Gyal lo miraba desde el escenario con clara admiración.

D e vuelta al 12 de abril, el cierre del concierto estaba a la vuelta de la esquina y la artista catalana deleitó con algunas de sus canciones más icónicas como ‘Slim Thick’ y ‘Fuma’. La guinda del pastel para darle un final histórico al gran evento fue ‘Fiebre’ , un clásico ya del género urbano, con 105 millones de reproducciones en YouTube. Los asistentes sabían que llegaba a su fin y cantaron la canción como si fuera un himno de toda la vida, porque básicamente ya lo es.

Dos horas de concierto, una producción que no tiene nada que envidiar a lo que se ve en los grandes escenarios internacionales, un disco que en directo supera lo que ya suena en casa y una artista que lleva diez años construyendo una carrera para enmarcar, es el cóctel perfecto para una noche inolvidable. Y quien se haya quedado con las ganas de estar en Madrid, la gira sigue. El 24 de abril toca en el Roig Arena de Valencia , aunque esa fecha ya colgó el cartel deagotado. El 9 de mayo llega al Estadio La Cartuja de Sevilla , con entradas todavía disponibles. El 15 y 16 de mayo, la artista viajará al de Bilbao Arena y el 23 de mayo cierra su recorrido por España en el Coliseum de A Coruña . Así que si no tienes tú entrada no sé a que esperas para disfrutar de la que ya es una reina dentro del género urbano español.

Aquasella 2026 presenta el cartel más ambicioso de su historia con 105 artistas

Mon, 20 Apr 2026 08:55:05 GMT

B2B exclusivos, nombres clave del techno y una fuerte apuesta por el talento emergente marcan esta edición

Aquasella ya tiene todo listo para su edición de 2026. El festival asturiano ha desvelado su cartel completo, apostando por una programación sólida que vuelve a situarlo como una de las citas clave del verano dentro de la electrónica en Europa.

En total, serán 105 artistas repartidos en 88 shows, con una presencia muy marcada del techno en todas sus vertientes. El line up reúne nombres de peso internacional como 999999999, Amelie Lens, I Hate Models, Kobosil o Héctor Oaks, a los que se suman varios B2B pensados para el directo que prometen ser algunos de los momentos más destacados del festival. Entre ellos, Adriana López b2b Dasha Rush, Chris Liebing b2b Luke Slater o Philippa Pacho b2b Rødhåd.

El cartel también incorpora artistas clave dentro de la escena como Robert Hood, Ben Sims, DVS1, Joris Voorn, Dennis Ferrer, Fatima Hajji o DJ Pepo, junto a propuestas que amplían el espectro sonoro del festival con nombres como Jayda G, TSHA, HoneyLuv, East End Dubs o Mason Collective.

A esto se suman actuaciones como SNTS, Vendex, Novah, Onlynumbers o combinaciones como Chlär b2b Yanamaste y Dexphase b2b Negitiv, reforzando una programación que mantiene el techno como eje principal pero deja espacio a diferentes estilos dentro de la electrónica.

Uno de los puntos fuertes de esta edición está en las nuevas incorporaciones. Artistas como AEREA Live, Alba Franch, Alycia Bezgo, Blondex, Cleopard2000, Fadi Mohem Live, Human Error, JakoJako Live, Peterblue, Laure Croft, Überkikz o Zisko debutarán en Aquasella, aportando nuevos sonidos y ampliando la propuesta artística del festival.

El cierre de cartel añade además más de 40 nombres que terminan de completar la programación, con sets como Cassimm b2b Tony Romera, Jean Pierre b2b Jesse Calosso o RRONIN (Raffaele Attanasio b2b Rebecca Delle Piane), además de otras combinaciones como Annika Kunst b2b Dj Bruce Lee o Para & Setaoc Mass presentando SECONDS.

Aquasella refuerza también su compromiso con la escena nacional y local, incorporando artistas como Alain Fanegas, Alex Vigo, Chanin, Chusso, Delgado, DHV2, Jairo Beltrami, Leo Meizoso, Nicsen o Unai, dando espacio a talento emergente dentro de un cartel de alcance internacional.

Con todo ello, Aquasella 2026 se presenta como una de sus ediciones más completas hasta la fecha, combinando grandes referentes, propuestas exclusivas y nuevos nombres en un entorno que ya es parte de su identidad. El festival mantiene sus últimos abonos a la venta y se prepara para volver a reunir a miles de asistentes en una de las citas más reconocidas del circuito electrónico europeo.

Bea Pelea lanza Reggaetón Romántico Vol.3 y lleva su universo un paso más allá

Mon, 20 Apr 2026 08:24:38 GMT

Bea Pelea vuelve con Reggaetón Romántico Vol.3, un álbum de 14 temas con el que reafirma su papel dentro del reguetón en España y, al mismo tiempo, redefine la idea que ha marcado su carrera desde el inicio. Este nuevo proyecto parte del concepto de reguetón romántico, pero no se limita a repetirlo: lo transforma.

En este disco, Bea no se queda en cantar al amor. Da un giro y se posiciona directamente dentro de ese imaginario. Su propuesta va más allá de lo sentimental: convierte el romanticismo en una forma de ver y reinterpretar la realidad, suavizando lo duro y llevando lo emocional a un terreno más íntimo y personal.

A lo largo del álbum, la artista se mueve entre recuerdos, fantasías y sensaciones, construyendo una figura que se aleja de lo tangible. Ya no se presenta de forma directa, sino que juega con una identidad más abierta, casi simbólica, que cada oyente puede interpretar a su manera.

Este enfoque también se traslada al apartado visual. Bajo la dirección de Nerea Sancio y Diego, el proyecto apuesta por una estética que mezcla lo real con lo onírico. En portadas, shootings y visualizers, Bea aparece como una presencia cambiante: desde un amor idealizado hasta una figura casi sobrenatural que se mueve entre la memoria y la imaginación.

En lo musical, Reggaetón Romántico Vol.3 recorre distintas caras del amor con un lenguaje directo y sin filtros, donde conviven la sensualidad, la intensidad y la actitud. El sonido del disco se construye junto a productores como Chus Santana, Kawasaki, Pipo Beatz, Los del Control, Sergi el Combo o Flacko Loyal.

El tracklist también suma colaboraciones que refuerzan su conexión con la escena: Metrika, Zeno el Faraón, Julianno Sosa o La Zowi. Precisamente con esta última firma uno de los momentos más representativos del álbum, conectando con sus inicios y con el impacto que tuvo “Oye Papi” en 2016.

El lanzamiento del disco vino acompañado de una experiencia inmersiva celebrada el 15 de abril en Cupra Garage (Madrid), donde Bea presentó en directo el universo del proyecto. Este evento marca el inicio de una nueva etapa que continuará en 2026 con una gira que pasará por ciudades como Barcelona, Ciudad de México, Medellín o Santiago de Chile.

Con este trabajo, Bea Pelea no solo amplía su propuesta artística, sino que consolida una identidad propia dentro del género, apostando por una narrativa más completa y personal.

Galería completa del Release Party - 15 abril 2026 - Fotografías por Jose Torrico para FanFestiventos

5 Second of Summer llegan a Madrid con su tour ‘Everyone’s a star’

Wed, 15 Apr 2026 12:10:14 GMT

La banda australiana presentará su último disco el 30 de abril en el Palacio Vistalegre

Los chicos malos australianos llegan el 30 de abril a la capital para presentar su nuevo disco, ‘Everyone’s a star’. El concierto tendrá lugar en el Palacio Vistalegre de Madrid , donde se espera que, además de interpretar este último álbum, la banda rememore algunos de sus temas más icónicos para el deleite de los nostálgicos.

Tres años después de su último trabajo ‘5SOS5’, el cuarteto estrenó en 2025, ‘Everyone’s a star’, un trabajo más maduro que, aunque presenta un estilo diferente, mantiene su esencia. Según palabras de ‘The Rolling Stone’, quienes han categorizado este álbum como “un soplo de aire fresco para la Industria”, han expresado que el cuarteto de Sídney ha hecho “su obra más convincente hasta la fecha”.

A nivel de producción este disco ha estado en manos de John Ryan, un productor y compositor quien ya ha trabajado con boybands reconocidas como One Direction. Su trabajo se ha integrado a la perfección con la composición del cuarteto, otorgando al disco esa esencia pop que les definía.

En base a la lírica, el grupo ha querido jugar con el término de boyband explotando en sus sencillos temas como la fama, el éxito o la dopamina. Este enfoque junto a la producción, han hecho que la evolución y maduración artística del cuarteto sea muy evidente.

Las similitudes con otros artistas por esta nueva etapa del cuarteto se han materializado sobre todo en las redes sociales. Los fans han mostrado su aprobación a este nuevo lavado decara, mientras que otros usuarios más críticos les han relacionado con las música de Bleachers o The 1975.

Gira mundial de “Everyone’s a star”

Junto a la publicación de este último disco venía la sorpresa de que los australianos se lanzaban a la carretera para girarlo. Este tour comenzó en Reino Unido a finales de marzo y finalizará en junio de 2027 en su casa, Australia. A lo largo de la gira, visitarán Europa, Norteamérica, Oceanía y Asia.

En cada país llevarán consigo artistas invitados. Para la gira europea llevarán a las bandas South Arcade y Master Peace, quienes abrirán los conciertos antes de que los chicos malos de Australia salgan a escena.

TAME IMPALA, heredero espiritual de Pink Floyd, del rock alternativo al techo psicodélico

Sun, 12 Apr 2026 09:18:05 GMT

No estábamos preparados. No vimos venir el tremendo tsunami made in Australia que estaba a punto de hacer temblar los cimientos del Movistar Arena. Con una puesta en escena, a priori, sencilla, un espectáculo de luces apoteósico, y un sonido perfectamente calibrado, Kevin Parker (Sidney, 1986) y su séquito se plantaron en el escenario, con un público espectante y un ambiente propicio para la evasión absoluta.

Con excusa de su último album, Deadbeat, los austrialianos abrieron fuego con dos temas antiguos no tan conocidos,“Apocalypse Dreams”, de su disco Lonerism (2012), y de “The Moment” (de Currents, 2015), pero si lo suficientemente reconocibles como para meter en harina al gentío, que empezaba un poco tímido. Esa sensación pronto cambiaría.

Cual ovni sobrevolando la profunda noche madrileña, una estructura lumínica de forma ovalada comenzó a orbitar por el escenario, desplegando un arsenal de luces estroboscópicas y de láseres enloquecidos, y generando un espectáculo lisérgico que, al ritmo de “Loser”, la que sería la primera canción en sonar del nuevo album, comenzaría una epifanía psicodélica colectiva entre el público, iniciando así una bonita comunión con el grupo, que no había hecho más que comenzar.

Una cosa quedaba clara, el concierto no se reducía a una tímida puesta en escena de sus temas más recientes o de su último album. No. Los australianos tenían la ambición de conquistar al pueblo de la capital con su gran variedad de texturas, sintes y sonoridades, aprovechando la tremenda heterogeneidad y riqueza de su discografía: desde el estimulante rock más alternativo de temas como “Elephant” o el “Feels Like We Only Go Backwards”, temazos del Tame Impala más primigéneo, pasando por el techno pop de “Afterthought” O “Dracula”, su hit más viral, hasta llegar a la apabullante mezcla de géneros de uno de sus mejores discos, Currents, perfomando auntenticos clásicos modernos como “Let It Happen” o “The Less I Know The Better”. El estadio estaba totalmente entregado a la causa.

Con unos intermezzos brutales que recordaban a los mejores conciertos de Pink Floyd, reventando los bajos y cargando de espectativa cada canción nueva que precedía a la anterior, Kevin Parker se permitió el lujo de ir a echar un meo, en mitad del concierto, y el público no se quedó exento de ver cómo el vocalista se quedaba a gusto después de beberse no pocas cervezas (bromeó acerca de si se bebía Superbock en España, lo que le costó la única pitada/ abucheo de la noche) y de fumarse algún que otro cigarro. Tras semejante espectáculo bochornoso (en el mejor sentido de la palabra), el cantante no tuvo más que aperecer por otra puerta del recinto, dejando a todo el estadio bastante confuso, y con un teclado y cuatro instrumentos, se puso a pinchar techno electrónico como si estuviese en el salón de su casa. Para los amantes del género, fue una aunténtica gozada disfrutar de este pequeño regalo.

Culminó el momento con “Ethereal Conection”, su tema más instrumental de Deadbeat.

Tras un par de bromas que entraron sorprendentemente bien, y un carrusel de temas más chill como “Nangs” o “List of People (To Try and Forget About)”, comenzaba la traca final, que no era poca cosa. Con un público absolutamente deshinibido, y un Kevin Parker desatado, tocaron “Expectation” una de sus primeras canciones, y se atrevieron con “Peace Of Heaven”, personalmente mi canción favorita del nuevo disco, la más emotiva y con un profundo homenaje a su hija, imagen y protagonista de la portada del último album. Por supuesto, no faltaron las linternas ondenando entre el gentío.

Tras casi dos horas de puro espectáculo, y después de regalarle los oídos a un público entregado, Kevin y suscolegas remataron la faena con algunos de sus mejores temas del último disco: “My Old Ways” y “End of Summer”. Tremendo final que redondeó uno de los mejores conciertos que se pueden ver (y escuchar) en la actualidad. No por casualidad, Tame Impala se encuentra actualmente entre los cincuenta grupos más escuchados del panorama musical.

Espectáculo total.

Elena Rose - Concierto en Madrid 2026 - Galería completa

Tue, 07 Apr 2026 06:42:08 GMT

La Noche de Cadena100 2026 - Galeria Completa - Madrid

Wed, 01 Apr 2026 07:38:40 GMT

SON Estrella Galicia presenta su nueva gira de salas con artistas como Hinds o Alizzz

Sat, 28 Mar 2026 10:44:36 GMT

Un año más el equipo de SON Estrella Galicia ha reunido a los medios musicales del país en el Mercado de los Mostenses de Madrid para presentar su nueva gira de conciertos con un objetivo muy claro: seguir reivindicando la importancia de las salas, que tantas bandas y artistas emergentes han visto nacer.

En un evento íntimo y casero, el proyecto de la marca cervecera daba a conocer algunos de las detalles de la gran gira que abarcará su proyecto durante el 2026, contando además con la presencia de una de las bandas protagonistas, las Hinds. El dúo femenino formó parte del evento dando testimonio sobre la importancia de las salas en su carrera y deleitando más tarde a los asistentes con un showcase con temas de su último álbum como “Coffee”.

Por otro lado, era evidente que en un evento de la marca era fundamental la presencia de cerveza Estrella Galicia, que además de estar de forma ilimitada en sus distintos tipos y formatos, también fue relacionado directamente con la música gracias a su taller “¿A qué suena tu cerveza?” en el que se hablaba de los distintos ingredientes que formaban parte de esta bebida y de las canciones.

De esta forma SON Estrella Galicia volvió a coronarse con una presentación cercana, entretenida y amena que abrió un abanico infinito de posibilidades a los fans de la música para asistir a conciertos únicos por las distintas ciudades del país, logrando ese efecto de “emigración sonora” que buscan.

Dentro de la amplia lista de ciudades que forman parte de esta gira se encuentran Madrid, Coruña, Barcelona, Santander y Valladolid, entre otros; además de contar con la actuación de grandes artistas como Alizzz, Hinds, Teo Lucadamo, Toldos Verdes, Mori, etc.

Xavibo llena el Vistalegre y consigue un fin de gira a lo grande

Sat, 21 Mar 2026 09:49:49 GMT

El pasado 21 de marzo en el Palacio Vistalegre de Madrid se vivió el fin de gira de Xavibo, un artista mallorquín que ha conseguido conectar con toda una generación y convertir sus canciones en la banda sonora de muchos, revolucionando las redes sociales con cada nuevo proyecto. Por ello, en este concierto que hasta la fecha es el más grande de su carrera y uno de los momentos que sin duda marcarán su trayectoria, ofreció durante dos horas un directo que fue mucho más que un simple repaso a toda discografía.

Desde el principio, con temas como Adrede o Besos en la nariz , el ambiente ya dejaba claro por dónde iba a ir la noche. No era solo un concierto para escuchar, sino para sentir y vivir cada una de las letras al máximo. Por ello, el público completamente entregado, acompañó cada canción como si formara parte del propio show , algo que se mantuvo de principio a fin.

Uno de los grandes aciertos del artista fue ir acompañado con una banda, formada por batería, bajos, guitarras, piano y hasta panderetas y un violín. Gracias a este aspecto, las canciones crecían en directo y ganaban una intensidad que se notaba en la reacción del público. Temas como Todo se va y No todo se va sonaron más grandes, mientras que otros como Estos miedos son tuyos o No es justo mantuvieron ese punto íntimo tan característico del artista.

El concierto fue avanzando sin perder ritmo, alternando momentos más tranquilos con otros más enérgicos donde el suelo del recinto hasta vibraba. Canciones como El Brillo , Lo Malo de lo Bueno y Tu que Tal ayudaron a mantener esa montaña rusa emocional que define su música, mientras que Cansado de estar triste o Haciendo Na , colaboraciones con Marc Seguí y Walls aportaron esa energía que resultaba en la euforia de todo el presente.

Además de estas dos canciones en colaboración, tampoco quisieron perderse este concierto Enol, quién acompañó a Xavibo en Una Ventana , Stivi Joes, con quién cantó Terapia remix , y la gran sorpresa de la noche, Nena Daconte, quién interpretó junto al mallorquín su icónico tema En qué Estrella Estará , canción que el artista reversionó para su anterior trabajo.

Llegando a la mitad del concierto, Xavibo cambió completamente la escena sobre el escenario. Aquí, apareció vestido de traje, rodeado de su banda en una mesa llena de flores, construyendo una escena que simbolizaba esa boda que nunca tuvo, en relación con el tópico del disco “ No te enamores” . Este cambio de escenario dio paso a uno de los momentos más íntimos del directo, donde las canciones más tristes y vulnerables del artista, Llorar al Revés , Tu que tal y Las Flores que me das , tomaron protagonismo y bajaron la intensidad del concierto.

A partir de ahí, el show volvió a crecer poco a poco hasta llegar al final del concierto, recuperando esa energía que había marcado toda la noche. El público, completamente entregado, cantó cada tema a pleno pulmón, convirtiendo el tramo final en un momento de puro disfrute. Además, justo antes de las dos últimas canciones, Xavibo se tomó un momento para dirigirse al público, en un discurso cercano donde habló de la importancia de querer bien a la gente que tenemos alrededor, de valorar lo que tenemos y de no dar nada por hecho.

También aprovechó para dar las gracias a todo el público por haberle permitido llegar hasta ahí y cumplir un sueño como llenar un recinto como el Vistalegre. El cierre, con los dos temas más importantes de este último proyecto, No te enamores y Tanta vida , fue de esos que se quedan en el recuerdo por el ambiente y la euforia de todos.

Más que un final, el concierto se sintió como el cierre de una etapa clave dentro de la trayectoria de Xavibo. Un punto de inflexión en el deja atrás una etapa para abrir otra, confirmando con este Vistalegre que su proyecto ya ocupa un lugar sólido dentro de la escena y que lo que viene probablemente será aún mayor.

GALERÍA COMPLETA

Fotografías por Nieves Gil

elrow Town Madrid 2026 desvela su cartel completo con más de 50 artistas y ocho escenarios tematizados

Fri, 06 Mar 2026 00:28:01 GMT

El evento reunirá a más de 35.000 personas en 12 horas de música y espectáculo inmersivo

elrow Town Madrid ya tiene todo listo para su edición de 2026. El festival ha desvelado su cartel completo y confirma que el próximo 1 de mayo , festivo nacional, será su única cita en España este año . Durante 12 horas, el Recinto Ferial de Torrejón de Ardoz volverá a transformarse en ese universo paralelo tan característico de la marca, donde música y espectáculo van de la mano.

El line-up refleja la ambición del evento: más de 50 artistas repartidos en ocho escenarios y un recorrido que atraviesa más de 15 géneros distintos . En la parte internacional destacan nombres clave de la electrónica como Paco Osuna, Luciano o Joris Voorn, junto a la contundencia de Fatima Hajji, que sigue consolidando su presencia en el circuito global.

El cartel también deja espacio para sets especiales y colaboraciones, con propuestas como el B2B entre Adam Ten y Mita Gami o el de Nic Fanciulli junto a Butch. A esto se suman uniones como Prunk con Olive F o Serafina con Zwilling, además de artistas como Archie Hamilton, Bastian Bux, De La Swing, DVAID, Estella Boersma, Alba Franch, fumi o Salomé Le Chat. Un line-up que mezcla generaciones y estilos sin centrarse en una única etiqueta.

Uno de los espacios más singulares volverá a ser Rowcio , donde la electrónica se cruza con el flamenco y la rumba en un formato completamente diferente. Como novedad, esta edición contará con la actuación especial de Macaco, acompañado de propuestas como Compinchados, El Sur, Jony El Navajas B2B Pablo Maes, Jota Rumba’s Band o Piratas Rumbversions.

Tras el cierre del recinto, la experiencia continuará con el after party oficial en Fabrik Madrid , pensado para quienes quieran alargar la jornada hasta bien entrada la madrugada.

Después de reunir a más de 35.000 asistentes de 60 países en su última edición, elrow Town refuerza su vínculo con Torrejón de Ardoz como sede en España. Además, el evento volverá a tener un impacto directo en la región, movilizando cerca de 2.000 profesionales y generando actividad en sectores como la hostelería o el transporte.

En paralelo, elrow mantiene su apuesta por la sostenibilidad junto a Repsol como partner energético, utilizando combustible 100% renovable y aplicando medidas enfocadas a la reducción de su huella de carbono.

El 1 de mayo de 2026, Madrid volverá a convertirse —por un día— en una ciudad completamente distinta. Y, esta vez, solo habrá una oportunidad para vivirlo.

La M.O.D.A. - Galeria Completa - Madrid

Fri, 20 Feb 2026 02:45:56 GMT

Ralphie Choo y la presentación de un disco sin acabar

Fri, 20 Feb 2026 02:17:15 GMT

La noche del 20 de febrero, como si se tratara de una escena de The Maltese Falcon, el habitáculo del Movistar Arena se tiñó de negro. Pasadas las 21:30, una pieza instrumental clásica que recordaba al cine noir empezó a expandirse por el espacio. Entonces apareció en pantalla el nombre. El suyo. Ralphie Choo.

La ovación del público se acompasó con la tensión de la pantalla, donde pequeños fragmentos de vídeo revelaban al intérprete por partes: primero su mirada, después sus icónicos zapatos de punta. Cuando la intensidad de la piezainstrumental alcanzó su clímax, el artista daimieleño apareció frente a todos, vestido de rojo, e interpretó Pirri, el sencillo que dio el pistoletazo de salida a la noche.

Antes de cerrar la primera canción, el aclamado “Juanito” ya enlazaba con la siguiente, una pieza más íntima, romántica, aunque fiel a su esencia, que bien podría formar parte de su siguiente álbum. Bajo una iluminación que oscilaba entre el blanco, el rojo y el amarillo, Ralphie estalló con Supernova, su ópera prima, en la que interpretó Bulerías de un caballo malo, NHF y Beso Bruma.

Tras ese primer bloque, el artista hizo un breve interludio antes de seguir. En esta pequeña pausa se dirigió por primera vez al público, agradeciéndoles la asistencia y el apoyo que le habían brindado durante años. Después retomó elrepertorio con los sencillos de su último EP, Rocco/Tentación, antes de seguir con su primer disco.

En un estado vehemente y tras entonar canciones de su ópera prima como Total90nostalgia o WCID?, el artista daimieleño transformó la atmósfera en una escena más íntima. Su posición se quedó alineada con el centro del escenario y, detrás de un micrófono de pie, interpretó D’Amor traficante, una canción relativamente nueva.

Después de este momento más sentimental, la iluminación se acentuó a un color azulado y Juanito, subido a la plataforma, estalló cantando una canción inédita de ritmos bachateros y letra anglosajona. ¿Podría este sencillo ser otra pista de su segundo disco?

La segunda parte del recital estuvo marcada por las sorpresas, los vitoreos y los pogos. La puesta en escena de cantantes como Mori o Rusowsky hizo que el público coreara las canciones al ritmo de los intérpretes. Momentos como Baby Romeo o Gata con “el ruso” provocaron que Ralphie se emocionase.

Aparte de canciones conocidas como Omega o Voy con todo, el intérprete de Supernova regaló una nueva canción, un sencillo que se podría definir como un reggaetón más crudo. Aunque el público la escuchaba por primera vez, los saltos ylas aclamaciones se fusionaron a lo largo de toda la melodía.

La pantalla se fundió en azul y una pequeña línea blanca dibujó una casa. Al final del trazo apareció una palabra:“Charmain”, su nuevo disco.

El final fue agridulce, la incógnita sobre el nuevo disco, que sobrevolaba entre los asistentes, se despejó cuando Ralphie detuvo el concierto y reveló: “Yo en febrero iba a presentar un disco que realmente no está, porque hay muchas cosas en la cabeza de uno y muchas presiones… Tiene que ser mejor que Supernova, pero no lo es, es otra cosa . Os animo a que falléis os lo permitáis una y otra vez. Si no falláis no vais a ningún sitio. Disfrutad de la vaina y fallad mucho mucho mucho”.

Tras esta pausa, el daimieleño interpretó Rookies, lamento de una supernova y Dolores, hasta que “terminó” el concierto. Cuando todos los espectadores empezaban a moverse para salir del recinto, Ralphie volvió al ruedo. Esta vez lo hizo conuna versión de techno de su icónica canción Valentino, en la que el público, el equipo del artista e incluso sus propios músicos saltaron, cantaron y disfrutaron del final.

A pesar de que este recital estaba concebido como la presentación de un hipotético nuevo disco, el intérprete de Pirri dio una lección muy importante: en el arte no hay prisa.

GALERÍA COMPLETA

Fotografías por Nieves Gil

All Time Low - Galeria Completa - Madrid

Mon, 16 Feb 2026 07:26:19 GMT

Besmaya - Galeria Completa - Madrid

Fri, 13 Feb 2026 02:23:16 GMT

Samantha Gilabert - Galeria Completa

Fri, 30 Jan 2026 14:14:08 GMT

Rawayana llevará el ‘¿Dónde es el after? World Tour’ a Madrid y Barcelona en mayo

Mon, 26 Jan 2026 01:13:37 GMT

Rawayana ha anunciado nuevas fechas en España dentro de su ¿Dónde es el after? World Tour , la gira con la que presentará su último álbum de estudio. La banda, ganadora del GRAMMY® y del Latin GRAMMY® , actuará el 15 de mayo en el Movistar Arena de Madrid y el 17 de mayo en el Palau Sant Jordi de Barcelona .

La gira, promovida por Live Nation y Rimas Nation , arrancará el 17 de abril en el Movistar Arena de Bogotá , y recorrerá diferentes ciudades de Latinoamérica antes de aterrizar en España en mayo.

Las entradas se pondrán a la venta el jueves 29 de enero a las 10:00h a través de LiveNation.es y Ticketmaster.es .
Además, habrá preventas:

SMusic : martes 27 de enero a las 10:00h
Live Nation : miércoles 28 de enero a las 10:00h

El tour llega poco después del lanzamiento de ¿Dónde es el after? , un álbum de 23 canciones en el que Rawayana explora la búsqueda constante de experiencias que vayan más allá de lo vivido. Entre los temas destacados se encuentran ‘La Noche Que No Había Uber’, con el que la banda debutó en Gallery Sessions , y ‘Reyimiller’, su primera aparición en COLORS .

El disco cuenta con una amplia lista de colaboraciones, entre ellas Elena Rose, Servando y Florentino Primera, Joaquina, Manuel Turizo, Carín León, DannyLux, Grupo Frontera, Magic Juan, J Quiles y Jowell & Randy . En su debut, el álbum alcanzó el #2 en el Top Albums Debut Global de Spotify y el #1 en el Top Album Debuts USA , mientras que ‘Inglés en Miami’ junto a Manuel Turizo se situó en el #8 del Top Songs Debut USA .

Con este nuevo trabajo y una gira de gran formato, Rawayana refuerza su posición como una de las bandas más sólidas y reconocidas de la música latina actual.

Love of Lesbian, Xoel López y La La Love You, últimas confirmaciones de Muralla Indie 2026

Fri, 23 Jan 2026 01:23:22 GMT

Muralla Indie sigue tomando forma para su segunda edición y suma tres nuevos nombres a su cartel: Love of Lesbian, Xoel López y La La Love You . El festival, que debutó en 2025 con una gran respuesta de público, regresará los 25 y 26 de septiembre de 2026 dentro del ciclo Los Conciertos de la Muralla , con el objetivo de afianzarse como una cita destacada del indie nacional.

El anuncio se ha realizado esta mañana durante una rueda de prensa celebrada en Alcalá de Henares , en el marco de FITUR , donde el CEO de Emotional Events , promotora del festival, ha confirmado estas tres incorporaciones. Se suman así a los artistas ya anunciados previamente: Lori Meyers, Sexy Zebras, Sanguijuelas del Guadiana, Pignoise, Samuraï, Anni B Sweet y Éxtasis , dando lugar a un cartel que combina bandas consolidadas con propuestas emergentes de la escena indie española.

Tras una primera edición que superó los 10.000 asistentes y contó con una notable acogida tanto del público como de la prensa especializada, Muralla Indie apuesta por mantener una programación cuidada y coherente, reforzando su compromiso con la música en directo y el talento nacional.

El festival volverá a celebrarse en la Huerta del Obispo , dentro del Recinto Amurallado del Palacio Arzobispal , un espacio declarado Bien de Interés Cultural . El recinto contará con pista de césped artificial, grada de libre acceso y una terraza VIP con vistas al escenario, además de una zona de ocio y restauración ampliada, áreas de descanso y diferentes activaciones pensadas para mejorar la experiencia del público.

Los abonos para Muralla Indie 2026 ya están a la venta. El abono general tiene un precio de 75€ (gastos incluidos) y el abono VIP de 165€ . El festival acepta el Bono Cultural Joven , ofrece la posibilidad de pago en tres plazos sin intereses para importes superiores a 50€ y cuenta con el Seguro InGood (by Reale Seguros) , que garantiza el reembolso en caso de no poder asistir por causas justificadas.

Bresh llega por primera vez al hielo con una edición especial en el Riyadh Air Metropolitano

Wed, 10 Dec 2025 13:08:50 GMT

La cita será el 27 de diciembre en el Riyadh Air Metropolitano, dentro del recorrido navideño de Madrid On Ice.

Bresh prepara un estreno diferente en Madrid con una edición diseñada solo para esta temporada: un formato sobre hielo dentro del Riyadh Air Metropolitano, enmarcado en Madrid On Ice, el evento que convierte el estadio en un espacio navideño con pistas de patinaje, espectáculos y zonas gastronómicas.

Por primera vez, la fiesta llevará su propuesta a una de las pistas de hielo más grandes de Europa, mezclando su estética, música y performance con el ambiente navideño del recinto. La jornada será el 27 de diciembre y se desarrollará de 16:00 a 23:00, con un despliegue visual adaptado al nuevo espacio.

Además de la selección musical y la energía habitual del equipo Bresh, el público podrá disfrutar de foodtrucks, áreas gastronómicas y actividades tematizadas como parte del recorrido de Madrid On Ice.

Desde la organización ya adelantan que se trata de un formato irrepetible: “Una experiencia inmersiva dentro de Madrid On Ice, donde vas a poder patinar, bailar y vivir un show increíble en uno de los escenarios más icónicos de Madrid”.

Barry B primera fecha en Madrid - Galería completa

Tue, 25 Nov 2025 13:39:19 GMT

Anuel AA en Madrid - Galería completa

Mon, 24 Nov 2025 13:24:35 GMT

Latin Mafia en Madrid - Galería completa

Thu, 20 Nov 2025 06:27:55 GMT

Mushkaa en Madrid - Galería completa

Wed, 19 Nov 2025 13:08:27 GMT

Time Warp Madrid 2025 confirma su trono en el techno con dos noches de locura en IFEMA

Fri, 24 Oct 2025 00:02:12 GMT

El festival alemán volvió a Madrid con dos jornadas de alto voltaje y un cartel de lujo encabezado por Charlotte de Witte y Richie Hawtin.

Todavía cuesta procesar lo que pasó en IFEMA los días 10 y 11 de octubre. Time Warp regresó a Madrid con la intención de superar su primera edición, y lo consiguió. Dos pabellones, dos formas distintas de entender el techno y más de 30.000 personas que respondieron a la llamada de uno de los festivales más potentes del circuito internacional.

Desde el primer paso dentro del recinto, ya se intuía que la producción iba a otro nivel. El Pabellón 5, con su techo en forma de cueva y un juego de luces que parecía respirar con la música, se convirtió en un refugio para los sonidos más oscuros y contundentes. En el 7, las líneas de leds marcaban un ritmo visual que acompañaba cada drop, más melódico, pero igual de intenso.

El viernes arrancó con presencia española desde el minuto uno. Luxi Villar y Anna Tur abrieron la noche con sesiones sólidas, demostrando que el techno nacional sigue pisando fuerte. Funk Tribu encendió el pabellón con un set eléctrico que mezcló trance, groove y su toque futurista tan reconocible. Patrick Mason volvió a dejar claro que lo suyo no es solo pinchar, sino montar un show. Y el cierre, entre el trance de Ki/Ki y la solidez de Deborah de Luca, fue pura resistencia. En paralelo, el B2B entre Blond:ish y Franky Rizardo ofreció una mezcla curiosa de house groove que sirvió de antesala al duelo más comentado de la noche: Jamie Jones y Joseph Capriati, mano a mano, empujando el BPM y el ánimo de los que aguantaron hasta el final.

El sábado fue otra historia. Más público, más decibelios y una sensación general de que ese era “el día grande”. Zarco y Ogazón calentaron motores con vinilos y técnica impecable, preparando el terreno para la secuencia de actuaciones que definirían la jornada. Enrico Sangiuliano celebró su cumpleaños con un set medido al milímetro, y justo después llegó la reina del techno acid, Charlotte de Witte. Su actuación desbordó el pabellón 7, tanto en sonido como en aforo, y convirtió ese tramo de la noche en una locura colectiva.

Mientras tanto, en el 5, el dúo alemán Klangkuenstler y future.666 subieron la temperatura con un B2B que fue puro schranz y BPM al límite. Le siguieron Héctor Oaks y Daria Kolosova, confirmando por qué son dos de los nombres más respetados del momento. Y para cerrar, Richie Hawtin presentó su directo DEX EFX X0X, una propuesta tan precisa y absorbente que parecía suspendida en otro plano.

Al salir, con el amanecer reflejándose en las paredes de IFEMA, era imposible no pensar que Time Warp ya se ha ganado su hueco en Madrid. Lo que empezó como una apuesta puntual se ha convertido en un referente. No solo por el cartel o la producción, sino por lo que consigue: juntar a miles de personas que viven el techno con la misma intensidad.

De Malcriados va la cosa, con Lasso

Thu, 23 Oct 2025 23:18:04 GMT

¡Qué maravilla de anoche, la que vivimos el pasado 14 de octubre en Madrid! Por segunda noche consecutiva, y otro sold out más para la cuenta. Hemos vivido uno de esos conciertos que dejan de considerarse conciertos y pasan a ser considerados un completo espectáculo.

La cita era sobre las ocho y media, nueve de la noche, en el Gran Teatro CaixaBank Príncipe Pío , pero la fila empezó a formarse desde mucho antes. Decenas y decenas de personas subiendo por la cuesta de San Vicente, con velos y vestidos de novia.

Este tour es una mezcla entre los temazos con los que conocimos a Lasso, dígase “Te veo”, “Quiero que vuelvas”, “No pares de bailar” o “Diferente”, y aquellos más recientes que siguen manteniéndonos enganchados a él, como “Ojos marrones” o “En otra vida”.

Energía, euforia, humor y carisma, son los adjetivos que describen a Lasso y su público, con quienes estuvo en contacto durante todo el show. La alegría se transmitía por cada mirada, cada lágrima, cada brinco y cada grito, haciendo que hasta los presentes que desconocían al cantante, vivieran la experiencia como si de su artista favorito se tratase.

Hubo una alta participación por parte del público, tanto en pista como en el escenario, desde los despechados que suben a contar su peor experiencia amorosa, como la competición entre dos voluntarios para que dibujen a Lasso en lo que dura uno de sus temas, hasta el mayor chisme sobre un ex que te puedas imaginar, dejando la sala en total silencio y desenmascarando a todos los chismosos presentes. ¡No nos escondemos!

Además, no podía faltar el ya esperado momento en el que Lasso elige a la pareja más enamorada y afortunada por subirse a la tarima y vivir ese momento tan especial mientras cantan “Hasta ese día”. Momento que, sorpresa, terminaría en una pedida de mano.

Entre otras de las sorpresas que nos habían preparado para esa noche, aparecieron dos invitadas importantes en la carrera del cantante: Raquel Sofía, compositora que le habría ayudado a escribir, en su día, “Un millón como tú” y “Odioque no te odio” y que interpretaría esa noche, ambas canciones, junto a Lasso, sustituyendo a Cami, mientras aparecían imágenes de esta en la pantalla al fondo del escenario, y Corina Smith, que nos sorprendió, apareciendo cuando se suponía que había terminado el acto, para cantar, en primicia, su última colaboración, juntos, por primera vez en un concierto, “Mi ex no quiere a nadie”.

Poco antes de terminar, hubo un pequeño tributo a otros artistas venezolanos que, aunque no llegaron a presentarse como invitados, también sonaron al unísono en el local, tales como “Me rehuso” de Danny Ocean, “Veneka” de Akapellah y Rawayana, “Mi cuarto” de Jerry Di, “La boca” de Camilo junto a Mau y Ricky, entre otras referencias.

Madrid se ha portado muy bien, y ha sabido disfrutar del concierto, en ambas fechas, por lo que Lasso sigue el tour hacia Portugal, sabiendo que siempre podrá volver a esta ciudad.

GALERÍA COMPLETA

Fotografías por La visión de Anna

Riverland 2025: trap, caos y noches que se sienten

Tue, 16 Sep 2025 15:31:39 GMT

Camping, río y DJ sets hasta el amanecer: Riverland volvió a demostrar que es mucho más que conciertos

Arriondas no parecía Arriondas durante el fin de semana del 22 al 25 de agosto. El río Sella y sus calles se convirtieron en la antesala de algo que iba a pasar más allá de los escenarios. No era solo un festival, era todo lo que pasa mientras esperas que suene la primera canción: gente bañándose en el río, risas, charlas con desconocidos que acaban siendo amigos del festival, y la sensación de que los días se van a estirar hasta que salga el sol.

Durante el día todo parecía pausado. La gente se refrescaba en el río, paseaba por el pueblo, buscaba sombra en terrazas. Pero al caer la tarde todo cambiaba. A partir de las ocho, el recinto abría sus puertas y el aire se llenaba de luces y expectación. Antes de que sonara la música, el río era el punto de encuentro: conversaciones sobre lo que pasó la noche anterior, risas, bromas sobre quién había quedado dormido en la carpa. El camping no era menos importante: tiendas de campaña convertidas en pequeños refugios, desayunos tardíos, altavoces portátiles compartiendo lo último del trap. Había una especie de comunidad paralela que hacía que el festival empezara antes incluso de que comenzara el primer concierto.

El viernes, Judeline arrancó la edición con un concierto que era mucho más que canciones. Había gente que había viajado solo para verla y se notaba en cómo seguían cada gesto, cada mirada suya. Su bailarín acompañaba cada tema y la química que tenía con el público era palpable: no hacía falta más para que todo el mundo se quedara en silencio unos segundos, disfrutando. Después llegó Ralphie, y la cosa cambió de golpe: cuando sonaron "Voy con todo", "Gata" o "Máquina culona" el recinto parecía moverse al mismo tiempo. Ralphie Choo también tuvo su momento, subió y todo el mundo lo reconocía, lo coreaba, lo señalaba. Y cuando Selecta cerró con su set, había gente que ya no podía más de pie, pero nadie se iba: sabías que eso era solo el principio.

El sábado empezó con Rusowsky y su "Daisy". Todo el público cantando, gritando, y al final, ese beso con Ralphie que de repente apareció en pantalla en todos los teléfonos. MDA arrancó su set con energía hasta que, veinte minutos después, se cayó en medio del escenario. Fue un instante raro: todos nos quedamos callados, y luego empezó la ola de aplausos que lo hizo levantarse. Al día siguiente volvió y acabó el concierto entero, con un público que ya sabía lo que había pasado. El Virtual y MVRK siguieron manteniendo la tensión y la fiesta del público, y luego llegó la locura: BB Trickz subió al escenario de Metrika, le arrebató el micro y empezó un enfrentamiento que dejó a todos en shock. Agua, empujones, gritos… y mientras todo eso pasaba, Metrika volvió y terminó su show como si nada, pero con todos atentos, comentando y grabando cada segundo. Esa noche quedó grabada no solo por las canciones, sino por todo lo que pasó entre ellas.

El domingo fue el broche que cerró el festival. Yung Beef subió y no paró: "Llorando en el club", "Malvada" y todos los hits sonando mientras el público cantaba cada palabra. Sticky M.A. lo siguió con un directo sólido y sin pausa, y los DJs que cerraron la jornada, entre ellos Las Verdunch, Sneky WHY y Virtual Flavor, no dejaron que nadie bajara la guardia hasta que el sol apareció.

Pero Riverland no son solo conciertos. Es el río donde te refrescas, las calles donde caminas con tu grupo, el camping donde conoces gente nueva y los amaneceres que te recuerdan que llevas tres días sin parar. Es el lugar donde cada artista tiene su momento y donde la música se siente colectiva, entre risas, historias y esas cosas que se cuentan después como anécdotas del festival.

Los 10 festivales que no te puedes perder en septiembre en Madrid

Tue, 02 Sep 2025 16:05:18 GMT

Electrónica, indie, nostalgia y grandes nombres internacionales marcan el regreso de los festivales a Madrid

Septiembre llega cargado de música en Madrid. La capital se convierte en el punto de encuentro para amantes de todos los géneros, desde el pop y el indie hasta la electrónica y el reggaetón más nostálgico. Si no quieres perderte lo mejor del mes, apunta estos diez festivales que harán que la vuelta a la rutina sea mucho más llevadera.

Coca-Cola Music Experience (12 y 13 de septiembre – Iberdrola Music)

El CCME celebra su 15º aniversario con un cartel de lujo que reúne a más de 30 artistas. J Balvin, Lola Índigo, María Becerra, Trueno, Tiago PZK, Carolina Durante, Álvaro de Luna o Viva Suecia son solo algunos de los nombres que sonarán en dos jornadas donde no faltarán las sorpresas, la noria, los stands y el mejor ambiente.

La Muralla Indie (12 y 13 de septiembre – Alcalá de Henares)

Dentro de el ciclo Conciertos de la Muralla , se apuesta por el indie nacional con bandas y artistas como Dorian, Iván Ferreiro, Sidonie, Carlos Sadness, Miss Caffeina y Niña Polaca encabezan un cartel que promete dos noches únicas en la Huerta del Obispo.

Jardín de las Delicias (19 y 20 de septiembre – Ciudad Universitaria)

Un clásico del final del verano en Madrid. Melendi, Mikel Izal, Dani Fernández, Álvaro de Luna, Nena Daconte, Pignoise y Tu Otra Bonita son parte de un cartel que apuesta por la música en castellano y que combina escenarios temáticos, decoración espectacular y sostenibilidad.

Brava Madrid (19 y 20 de septiembre – Torrejón de Ardoz)

Diversidad, inclusión y un cartel que mezcla nostalgia y actualidad: Anastacia, A*Teens, Olly Alexander, Melanie C, Chanel, Ojete Calor, La Casa Azul y muchas sorpresas más. Además, cuenta con un escenario electrónico y una Bingo Party by Drag Brunch .

Brunch Electronik (20, 21, 27 y 28 de septiembre – Parque Enrique Tierno Galván)

El ciclo electrónico por excelencia en Madrid vuelve con cuatro fechas y más de 35 horas de música . Amelie Lens, FISHER, Loco Dice, MËSTIZA, Argy, Korolova y muchos más se reparten entre dos fines de semana. Además, hay afterparties en The Bassement y espacio familiar Petit Brunch.

Madrid Salvaje (26 y 27 de septiembre – Torrejón de Ardoz)

El festival urbano de referencia vuelve con lo mejor del rap y el trap nacional: Hard GZ, Al Safir, Kidd Keo, Blake o Midas Alonso se encargarán de que el Recinto Ferial se convierta en la capital del hip hop durante dos días.

Reggaeton Millennial Fest (28 de septiembre – Autocine Madrid)

Prepárate para un viaje en el tiempo con los himnos que marcaron los 2000 y 2010. Juan Magán, K-Narias, Danny Romero, Dasoul, Buxxi, Xriz, Jay Santos y DJs como Rajobos y Nev pondrán a bailar a todo el Autocine Madrid. Ojo, porque en nuestro Instagram sortearemos entradas muy pronto .

Un Sonorama entre homenajes, pogo y lágrimas: así se vivió el festival más esperado del verano

Sat, 16 Aug 2025 15:46:51 GMT

Más de 200.000 personas llenaron Aranda de Duero en una edición donde hubo espacio para el indie, el rock, el rap y hasta el folk

Aranda de Duero volvió a transformarse por completo para celebrar la 28ª edición de Sonorama Ribera , un festival que este año superó la barrera de los 200.000 asistentes y que sigue manteniendo su esencia de encuentro colectivo. La organización apostó por un modelo más cuidado, con la reducción de aforo en la Plaza del Trigo , una medida que dividió opiniones pero que permitió que las actuaciones matinales se vivieran con más comodidad.

Miércoles: emoción desde el minuto uno

El arranque de Sonorama 2025 fue un recordatorio de por qué este festival no es solo música. Rulo y La Contrabanda dejó uno de los momentos más conmovedores de la edición al dedicar “Heridas del Rock & Roll” a su hijo fallecido, un instante que paralizó el escenario y unió a miles de personas en un mismo silencio. Poco después, Fermín Muguruza subió al escenario en una celebración de su carrera, repasando desde los himnos de Kortatu hasta Negu Gorriak , con un público entregado que coreó cada palabra.

La primera noche cerró con Sexy Zebras y su directo cargado de energía, demostrando que el espíritu más salvaje del festival sigue vivo.

Jueves: del pop vitaminado a la nostalgia

El jueves fue una jornada de contrastes. Ginebras llenaron el escenario principal con su último concierto del “Billie Max Tour” , un cierre que fue toda una fiesta: pogo en “Alex Turner”, emoción en “Ansiedad” y un público que no dejó de cantar ni un segundo. Un par de horas después, Café Quijano trajo su toque nostálgico y tropical, con “La Lola” convertida en himno colectivo bajo el cielo de Aranda.

La jornada también dejó momentos para el relevo generacional: Hens y Walls compartieron escenario, tirando de complicidad y colaboraciones para hacer saltar a su público más fiel. El cierre quedó en manos de Pignoise , que se marcaron un karaoke multitudinario con temas como “Nada que perder”, recordando a muchos asistentes sus primeras adolescencias.

Viernes: el gran regreso de La Raíz

Si había un concierto que nadie quería perderse, era el de La Raíz . La banda volvió a Sonorama tras años de silencio y convirtió el recinto en una masa unida de voces que corearon cada verso. Desde el arranque con “Entre poetas y presos”hasta el cierre apoteósico con “La hoguera de los continentes”, fue una hora y media de pogo, saltos y emoción compartida.

La jornada continuó con Franz Ferdinand , que demostraron que siguen en plena forma. “Do You Want To” y “Take Me Out” fueron los momentos más celebrados, con un público que no paró de bailar. Carolina Durante remataron la noche con su directo caótico y eléctrico, confirmando que su relación con Sonorama es de amor mutuo.

Sábado: de la intimidad de Amaia al despegue de Arde Bogotá

El sábado fue uno de los días más potentes de esta edición. Amaia ofreció un concierto lleno de matices: arrancó con el silencio absoluto de “Ya está”, se acompañó de su arpa en varios temas y terminó con el público taconeando al ritmo de “Despedida”. Fue uno de esos directos que se quedan grabados, íntimo y magnético.

En contraste, Cala Vento pusieron a todo el mundo a saltar con un concierto que fue puro desahogo, con pogo en casi cada canción. Más tarde llegó uno de los momentos más esperados: Arde Bogotá presentó en exclusiva su nuevo show, “El Eclipse”, con drones sobrevolando el recinto y un despliegue técnico que convirtió el concierto en una experiencia visual y sonora.

Domingo: cerrar en alto

La edición se despidió con actuaciones que recordaron el valor de la música en vivo para descubrir nuevas voces. Cristina Len , ganadora del Talento Ribera , conquistó con su propuesta oscura y elegante. También hubo espacio para el pop-rock con Carlos Ares , que cerró la Plaza del Trigo con un concierto íntimo, perfecto para bajar revoluciones.

Más allá del cartel

Este Sonorama no solo será recordado por los grandes nombres. Parquesvr desató el pogo más salvaje del festival, Sara Socas demostró que el rap en femenino merece estos escenarios, y Judeline confirmó su gran momento con un show cada vez más sólido.

En conjunto, la edición 2025 de Sonorama Ribera volvió a demostrar que el festival es mucho más que un cartel: es comunidad, memoria y descubrimiento. Aranda de Duero se convierte cada agosto en el punto de encuentro de varias generaciones de melómanos, y esta edición no fue la excepción.

Weekend Beach Festival: el día que entendí por qué todos vuelven

Fri, 08 Aug 2025 17:48:54 GMT

Mi primera vez en el Weekend Beach: un décimo aniversario contado a través de mis amigos

Siempre había escuchado hablar del Weekend Beach Festival. Entre mis amigos era casi un ritual anual: cada julio, maletas, crema solar y dirección a Torre del Mar. Yo, por unas cosas u otras, nunca había podido ir. Hasta este año. Bueno… medio ir. Solo pude escaparme el último día, pero aún así, entre lo que viví y lo que me contaron ellos, me llevé a casa un trozo de ese décimo aniversario que tanto esperaban.

Llegar a Torre del Mar fue como entrar en un escenario de película. El recinto está literalmente pegado a la playa: arena, mar y un ambiente que mezcla vacaciones y festival sin esfuerzo. Ya desde fuera se escuchaban los primeros acordes del sábado. Fueron los MOROCHOS los que abrieron la jornada, calentando motores con su mezcla de rumba y buen rollo. Nil Moliner siguió con esa energía suya que es pura vitamina, y yo ya empezaba a notar que aquí la gente no viene solo a escuchar música: viene a vivirla.

Uno de los momentos más mágicos llegó con Rozalén. Mis amigos me habían dicho que verla en directo era como recibir un abrazo, y lo entendí en cuanto salió al escenario. Además, nos regaló una sorpresa de esas que quedan para el recuerdo: Estopa se subió con ella a cantar Vivir. Y ahí ya no importó si estabas delante, al fondo o en la barra: todo el mundo cantó.

Porque Estopa… bueno, Estopa fueron el momento. Su único concierto en Andalucía este año y con el recinto a reventar. “La raja de tu falda”, “Vino tinto”, “Como Camarón”… fue como un viaje en el tiempo, y hasta la gran Chonchi Heredia se unió a la fiesta. Mis amigos me dijeron que el jueves y el viernes también habían sido de locura, con Kaiser Chiefs, Lori Meyers o Kase.O, pero yo estaba demasiado metida en el presente como para pensar en lo que me había perdido.

Después de Estopa, el listón parecía insuperable, pero Derby Motoreta’s Burrito Kachimba mantuvo la intensidad con su rock andaluz psicodélico. Luego, Pepe y Vizio pusieron a bailar a todos antes de que Hedex y José de las Heras cerraran la noche en los escenarios principales. Y mientras, en el Sunrise, Mathame alargaba el baile hasta que el amanecer pintaba de naranja la playa.

Mis amigos me contaron que el festival había sido un no parar desde el jueves: que Seguridad Social y Kaiser Chiefs habían hecho saltar a todo el mundo el primer día, que el viernes Lia Kali había estado en modo estrella absoluta y que Kase.O había vuelto con más fuerza que nunca. Yo solo estuve allí para la traca final, pero escuchando sus historias y viendo cómo hablaban de cada concierto, entendí algo: el Weekend Beach no es solo un festival. Es una excusa para reencontrarte con gente, para pasar días entre música y mar, para bailar hasta que se acaben las fuerzas y para volver cada año a un lugar que ya se siente como casa.

Puede que me haya perdido dos tercios del cartel, pero viví un sábado que valió por todo un fin de semana. Y ahora lo tengo claro: el año que viene no me quedo con las ganas.

Violeta Hódar desnuda su alma en Madrid en el primer concierto de su gira

Mon, 21 Jul 2025 16:52:55 GMT

La capital se vistió de gala para albergar una de las giras más esperadas por los fanáticos de OT2023. Eran las 21:10 h, han pasado más de diez minutos desde la hora prevista, pero nadie se mueve de su asiento. La sala estaba llena y laexpectativa dentro del Teatro Circo Price era más que palpable. De pronto, las luces se apagaron, entre aplausos y móviles en alto, se hizo el silencio. Con ello, una voz en off anticipaba lo que estaba por venir. Así arrancaba el 'Violeta Tour' , el debut en solitario de Violeta Hódar, un espectáculo donde se cuida cada detalle y que marca el inicio oficial de su carrera fuera de 'Operación Triunfo'.

No fue un concierto al uso, sino una propuesta escénica que unió el teatro con la música de una manera única. Inspirado en 'La Traviata' de Verdi , su álbum debut, titulado 'VIOLETA', traza una historia en tres actos donde ella mismaencarna un personaje con el que desnuda sus emociones con cada tema. Sobre el escenario, Violeta no fue la concursanteque conocimos, demostró que se ha convertido en una increíble artista.

ACTO I: El nacimiento de Violeta

Cubierta por un velo, Violeta aparece haciendo enloquecer a los asistentes. Acompañada por un elenco de cuatro bailarines y vestida completamente de blanco, da paso a los primeros compases de ‘CORAZÓN MANDE’ , uno de los temas más queridos de su disco. La capital esta complemente entregada y Violeta saludaba al público visiblemente emocionada: "Esto es el inicio de todo. Esto es para mí superespecial" . Le siguen temas como 'cruz Y delicia' o el sensual ‘deliriO’ , donde la cantante vuelve a mostrar una presencia escénica arrolladora como ya vimos en su edición de 'OT'. 'Libertá' cierra este primer bloque, uno de sus primeros singles, que aunque no forma parte del álbum, encaja con esta primera parte dedicada al amor romántico, idealizado y lleno de deseo.

ACTO II: Dolor, Heridas y Deseo

El segundo acto comienza con otro poema y un nuevo vestuario. Violeta reaparece en un vestido gris perla y cintas quecaen por sus brazos. Es el momento del desgarro emocional.

'Ay' y '17:17' sirven como apertura para una etapa donde la pérdida y la confusión toman protagonismo.

De repente y sin que nadie lo esperase, con su increíble voz, Violeta comienza a interpretar 'Summertime' de Ella Fitzgerald , la primera de las tres versiones que incorpora en el repertorio. Acto seguido, cambia de look con una peluca blanca platino para interpretar 'ME PELEA' y la delicada balada 'Contigo' , donde el silencio del público lo dice todo. Esta segunda fase cierra con 'El x venir' , la canción que presentó tras salir de la academia, hizo que los presentes se levantaran de sus asientos para corearla junto a la artista.

ACTO III: El renacer

En el tercer y último acto, Violeta aparece vestida de negro, más sobria, más madura. Suena 'Les Feuilles Mortes' , con la que deleitó a sus fans con su espectacular francés. Este tema vino seguido del bolero 'Sabor de Anhelo' , que transforma el teatro en un espacio casi ceremonial con ella tumbada en un colchón en un vaivén de emociones. Después,la cantante nos deleito con la desgarradora interpretación de 'cruel final' y un tercer cover, 'Pearls' de Sade , que reafirma la versatilidad vocal de la artista.

La despedida llega con ‘OJALÁ!’ , entre aplausos, emoción y una coreografía final en la que se deja caer en brazos de sus bailarines. "Os quiero" , dice. Y así abandona este especular concierto que ofreció a su público en este inicio de gira.

El ‘Violeta Tour’ acaba de empezar y le sigue con su próximo show el dos de octubre en Valencia . Con esta gira Violeta Hódar ha marcado la dirección de una artista que no se conforma con cantar, sino que quiere contar. Y el público, a juzgar por la entrega con la que vivió esta primera cita, está más que dispuesto a acompañarla en esta primera etapa de su músic a.

GALERÍA COMPLETA

Fotografías por Raquel Fernández Piñero

Riverland 2025: cartel, fechas y entradas del festival asturiano

Mon, 21 Jul 2025 13:16:51 GMT

Música, naturaleza y camping 24/7: Riverland vuelve con una experiencia que no se queda en el escenario

Riverland 2025 ya está en marcha. Los próximos 22, 23 y 24 de agosto, Arriondas (Asturias) se convierte una vez más en el punto de encuentro para miles de jóvenes que viven la música urbana con intensidad. Tres días de conciertos, montaña, río y convivencia en un entorno donde el plan va mucho más allá del escenario.

Un cartel que apuesta por el presente y el futuro

Este año, Riverland apuesta fuerte con una programación que mezcla nombres consagrados con nuevas promesas que están marcando el camino. Por los escenarios pasarán artistas como Judeline, BB Trickz, MVRK, D. Valentino y muchos más, en un line-up que refleja el momento actual de la música urbana: potente, diverso, fresco y sin etiquetas.

Riverland también le da espacio a la nueva ola: DJs, productores y artistas emergentes (o rookies, así le llaman ellos) que vienen del under con propuestas innovadoras y ganas de romperla. Si quieres descubrir lo que se viene, este es el lugar.

El camping: mucho más que dormir

Uno de los grandes atractivos del festival es el camping oficial, que año tras año suma cada vez más gente. ¿La razón? La experiencia completa se vive ahí: fiesta 24/7, amistades nuevas, afters, conexión real con el entorno y una energía que no se encuentra en ningún otro lado. Si vas a Riverland, vas a quedarte. Y no te vas a querer ir.

Zonas chill, buen ambiente, foodtrucks, río, montaña, música en cada rincón… todo está pensado para que te entregues a la experiencia sin preocuparte por nada.

Entradas disponibles

Las entradas ya están a la venta en diferentes formatos:

El abono general se encuentra en sus últimas unidades por 99,90 € (+ 9,99 € g.g.).
También es posible adquirir entradas de día :
- Viernes: 39,90 € (+ 3,99 € g.g.)
- Sábado o domingo: 44,90 € (+ 4,49 € g.g.)

Además, hay opciones de transporte desde distintas ciudades para facilitar el acceso.

Nos vemos en el río. Nos vemos en Riverland.

De primera expulsada a llenar estadios: el viaje de Lola Índigo

Mon, 14 Jul 2025 13:15:31 GMT

Más de 150.000 personas han sido testigos de un espectáculo que es ya parte de la historia del pop español: Lola Índigo hace suyo el Metropolitano, La Cartuja y el Olímpic en un show dividido en tres eras - La Bruja, La Niña y El Dragón

Lola Índigo ha hecho historia. Lo que empezó como un concierto único en el Santiago Bernabéu acabó transformándose, tras las trabas burocráticas y las quejas por el ruido, en una gira de estadios que ha llevado a Mimi a conquistar tres ciudades: Madrid, Sevilla y Barcelona. A veces, las piedras en el camino sirven para impulsarte aún más lejos.

Bajo el nombre La Bruja, La Niña y El Dragón, la artista granadina ha diseñado un show dividido en tres capítulos, uno por cada etapa de su carrera. Más de 150.000 personas han sido testigo de un viaje visual, emocional y musical donde Lola ha demostrado por qué está en la cima del pop español. En todos los conciertos, sin teloneros al uso, optó por sorprender con una sesión previa muy especial: Lola Índigo DJ, un vídeo editado con mimo en el que pinchaba sus temas favoritos para calentar motores, con cambios de look, coreos y toda su esencia. En Barcelona, además, la fiesta arrancó con Bresh y directos de artistas como Suzete y Salma.

Pero este tour también ha sido una declaración. A Lola Índigo se le ha cuestionado por ser bailarina, por venir de un talent, por hacer pop, reguetón o lo que le dé la gana. Lleva años aguantando críticas por atreverse a ocupar un espacio que, en muchas ocasiones, parece reservado para otros. En una industria que sigue exigiendo más a las mujeres que a los hombres, Mimi es un ejemplo de constancia, esfuerzo y visión. Ha tenido que demostrar el doble para llegar hasta aquí, y aún así, cuesta que se le reconozca como lo que ya es: una de las artistas más potentes, trabajadoras y completas del país.

Y vaya si lo ha demostrado.

Madrid, Sevilla y Barcelona no han sido solo paradas en un tour, han sido estaciones de un viaje que Lola Índigo llevaba toda la vida soñando. Y aunque el show tenía la misma estructura en cada ciudad, cada estadio vivió su propia historia, con su gente, sus lágrimas y sus momentos que se quedan pegados en la memoria.

La gira arrancó en Madrid , en un Metropolitano que vibraba antes incluso de que Mimi pisara la pasarela. Para muchos, esa noche era un “por fin”. Por fin llegaba ese concierto que llevaba tanto tiempo preparando, por fin Lola se subía a un escenario de estadio, por fin tocaba celebrar todo lo que ha conseguido con su público. Fue una noche de fuego y coreografías imposibles, de recorrer cada etapa de su carrera mientras 65.000 personas cantaban cada palabra, desde Ya no quiero na hasta La Reina. Y fue también una noche de abrazos invisibles, de recuerdos a Triana en Sin autotune, de lágrimas contenidas mientras hablaba de todo lo que le costó llegar ahí y de lo afortunada que se sentía de vivir ese momento. Porque sí, Lola Índigo ha currado muchísimo para llegar a llenar un estadio y se notó en cada detalle, en cada paso de baile y en cada palabra de agradecimiento. Y aunque hubo invitados de lujo, como TINI, Belén Aguilera o Paulo Londra, el mayor invitado esa noche fue el propio público, que rugía cada vez que Mimi se paraba a respirar y mirar a su alrededor como diciendo: “Ha llegado el día, estamos aquí, y lo estamos viviendo contigo”.

En Sevilla , el calor de La Cartuja sumó al de la propia Lola y el público. Fue una noche que se sintió como un homenaje a la música y al verano, con el Día Europeo de la Música y el solsticio dándole un extra de magia. Allí, el bloque de GRX se sintió especialmente emotivo, con José del Tomate y un público que pidió a gritos el Himno de Andalucía mientras Lola sacaba pecho de sus raíces. Pero Sevilla también fue noche de compartir escenario con amigos que han estado con Mimi desde el principio: RVFV apareció para soltar su verso en Trendy y quedarse para Casanova y Romeo y Julieta, Sara de las Chuches se unió en El Pantalón y Nena Daconte emocionó a todos con Tenía tanto que darte, esa canción que marcó a Lola y que esa noche se sintió más especial que nunca. El estadio se llenó de rosa con La Niña de la Escuela, de fuego con El Dragón y de risas cuando Mimi hablaba de cuerpos reales, de TikTok, de quererse tal y como una es, de comerse una hamburguesa y seguir bailando sin pedir perdón por tener un cuerpo que se mueve. Sevilla tuvo ese punto de cercanía, de Lola bajando la barrera entre artista y público, de hablar claro y de convertir cada canción en una fiesta compartida. Y se notó que allí, en casa, entre palmas, calor y fuegos artificiales, Lola estaba disfrutando cada segundo, porque al final, cuando una sueña con algo tan grande, el mejor premio es sentir que estás en el lugar correcto.

Y luego llegó Barcelona , el cierre de una gira que, más que un show, ha sido una declaración de intenciones. El Estadi Olímpic se llenó de purpurina, de niñas con pancartas, de madres que cantaban con sus hijas y de un público que estaba allí desde las cinco de la tarde porque sabía que esa noche iba a ser histórica. Y lo fue. Desde el momento en el que Lola apareció sobre una plataforma rodeada de fuego, quedó claro que era una celebración de todo lo que ha construido: un espectáculo enorme, sí, pero también humano y de verdad. Barcelona tuvo momentos de película: Estopa cantando Tu calorro, David Bisbal y Bulería con Mimi emocionada, Quevedo saliendo de un huevo gigante para El Tonto, Cali & El Dandee con Yo te esperaré… Fue un no parar de emociones, de saltos, de lágrimas, de discursos sobre salud mental, sobre orgullo LGTBIQ+, sobre seguir soñando aunque te digan que no puedes.

Lo de Lola Índigo no ha sido suerte. Ha sido trabajo, constancia y mucha fe. Ha sido aguantar críticas, prejuicios y puertas cerradas. Ser mujer en esta industria no es fácil, y menos si vienes de un talent show donde fuiste la primera expulsada. Pero ella no ha parado. Se ha reinventado, ha currado sin parar, y ha llegado aquí: a llenar estadios, a emocionar, a romper techos que muchas ni soñaban rozar.

Este tour no ha sido perfecto. Y por eso ha sido real. Porque la historia de Mimi no es de cuento, es de esfuerzo. Y hoy, más que nunca, está donde merece estar. Arriba. Con su gente. Y brillando como la estrella que es.

Cuenta atrás para Sonorama 2025: cartel por días, artistas destacados y entradas de día ya disponibles

Fri, 11 Jul 2025 16:20:53 GMT

Del 6 al 10 de agosto, Aranda de Duero se llenará de música con un cartel que combina clásicos del indie, nombres internacionales y talento local

La cuenta atrás ha comenzado. Sonorama Ribera 2025 ya tiene repartido su cartel por días y la venta de entradas de día ya está en marcha. Aranda de Duero se prepara para volver a llenarse de música, ambiente festivalero y propuestas para todos los gustos del 6 al 10 de agosto.

El festival arrancará el miércoles 6 en el recinto con artistas como Nil Moliner, Rulo y la Contrabanda, Zahara, Miss Caffeina, Cycle o INNMIR, dejando claro desde el primer día que esta edición llega con fuerza.

El jueves 7 , la Plaza del Trigo vuelve a la acción, aunque todavía no se ha confirmado en qué escenarios tocará cada grupo. Lo que sí sabemos es que será el día de Viva Suecia, Ginebras, Café Quijano, Siloé, Marlon, Pignoise o Walls, además del show especial de DJ Nano con FUZZZ y la esperada actuación de Supergrass.

El viernes 8 será uno de los días más potentes: Franz Ferdinand lidera un cartel que incluye a La Raíz, Rufus T. Firefly, Elyella, Chambao, Nikone o Soge Culebra. Además, Barry B se convertirá en el primer artista arandino en actuar en el escenario principal del festival.

El sábado 9 será la última gran noche en el recinto, con actuaciones de Amaia, Arde Bogotá —único festival donde podrá verse el show completo de su gira “El Eclipse”—, Dorian, Delaporte, Carlos Sadness, Don Patricio, LalaLoveYou, Paula Matheus y la artista local Gara Durán.

Como cierre, el domingo 10 se celebrará en formato diurno y en escenarios urbanos, sin conciertos en el recinto. La despedida correrá a cargo de artistas como Queralt Lahoz, El Nido o Cosmic Wacho, entre otros.

Los abonos generales ya están agotados , pero la organización ha puesto a la venta entradas de día : el miércoles por 35€ + gastos y el jueves, viernes y sábado por 45€ + gastos. Eso sí, quedan unidades muy limitadas.

Para quienes quieran planear su Sonorama a medida, ya no hay excusas: el cartel por días ya está disponible, y las entradas de día vuelan.

“Suerte”: lo nuevo de Yan Block y RaiNao, una mezcla perfecta de lo urbano y lo electrónico

Fri, 11 Jul 2025 12:12:53 GMT

La dupla puertorriqueña se alía con Slow Jamz en un tema que cruza lo elegante con lo comercial sin caer en clichés

El verano tiene nuevo soundtrack. Yan Block y RaiNao han unido fuerzas en “Suerte”, una colaboración que combina la elegancia del house lounge con la cadencia del pop urbano, bajo la producción del dúo Slow Jamz. El resultado es un tema pegajoso, relajado y con personalidad, que ya está disponible en plataformas digitales.

La canción destaca por su ritmo envolvente y su mezcla de géneros, ideal tanto para una tarde chill como para una noche de fiesta. Mientras RaiNao aporta su habitual magnetismo vocal, suave pero poderosa, Yan Block imprime actitud y frescura con un flow que fluye entre versos melódicos y rimas con carácter.

Todo esto sobre una producción de Slow Jamz que sabe jugar con los espacios y la atmósfera, apostando por una base pulida que se mueve entre lo bailable y lo contemplativo. El videoclip, dirigido por Deathofgian, refuerza esa dualidad: imágenes íntimas, cinematografía elegante y una química evidente entre los artistas.

Con “Suerte”, Yan Block reafirma su lugar como una de las promesas más versátiles de la nueva ola urbana en Puerto Rico. RaiNao, por su parte, sigue demostrando por qué es una de las voces más singulares y respetadas del panorama musical caribeño.

La canción no solo suena a verano: tiene potencial para sonar en todo el mundo.

Crédito de fotos: Michael Avilés “INNO”

Time Warp desvela el cartel completo para su edición 2025 en Madrid

Thu, 10 Jul 2025 20:35:20 GMT

Más de 30 artistas internacionales y una producción a gran escala en la segunda edición madrileña

Time Warp ha confirmado el cartel completo para su segunda edición en Madrid, que tendrá lugar los días 10 y 11 de octubre en el Recinto Ferial de IFEMA . El evento ocupará dos pabellones independientes y promete una experiencia de alto nivel con algunos de los nombres más destacados de la escena electrónica actual.

El viernes 10 de octubre arrancará con sets especiales como el B2B entre Jamie Jones y Joseph Capriati o el de Blond:ish junto a Franky Rizardo. La jornada contará con una destacada presencia femenina con actuaciones de Deborah de Luca, Chelina Manuhutu, Ki/Ki y Luxi Villar. También pasarán por el recinto artistas como Seth Troxler, Patrick Mason o Funk Tribu, que aportará el toque de hard dance al primer día del festival.

El sábado 11 llegará con Charlotte de Witte como uno de los grandes reclamos, junto al directo exclusivo de Richie Hawtin: DEX EFX X0X y el B2B entre Klangkuenstler y future.666. La noche se completará con artistas como Clara Cuvé, Enrico Sangiuliano, Ogazón, 999999999 y el esperado B2B de Daria Kolosova con Héctor Oaks. El talento nacional también estará presente con Karretero y Zarco.

Time Warp celebra su 30 aniversario consolidado como uno de los festivales clave del circuito techno internacional. Su edición 2025 en Madrid promete superar las expectativas con un cartel sólido y una producción cuidada al detalle.

Así fue nuestra experiencia en el BIGSOUND Valencia 2025

Thu, 10 Jul 2025 20:06:44 GMT

Dos días de conciertos, calor extremo y escenografías potentes en uno de los recintos más espectaculares del país, donde artistas como Bad Gyal, Amaia o Ozuna pusieron banda sonora a una edición de récord.

Volver al Bigsound siempre es un poco volver a casa. Ya van cinco ediciones, y hemos tenido la suerte de vivir casi todas. Pero lo de este año ha sido especial. No solo por el cartel, que reunía a nombres que mueven masas, sino por algo tan simple como el lugar donde pasa todo: celebrar un festival en la Ciudad de las Artes y las Ciencias sigue siendo un auténtico lujo.

Llegamos el viernes al mediodía , con las calles de Valencia llenas de lentejuelas, abanicos y gente buscando sombra como fuera. El calor era de esos que no se olvidan, pero al menos el recinto lo tenía todo pensado: dos escenarios bien ubicados (el Turia y el BIGSOUND Stage), zonas de descanso, propuestas de comida para todos los gustos —incluidas opciones veganas y sin gluten— y lo mejor, un acceso cómodo. Nada de pagar por salir y volver a entrar, y tampoco por el típico reembolso de pulsera. Un detalle que, a estas alturas, se agradece muchísimo.

El primero en abrir fuego fue Luck Ra , que puso a bailar a todo el mundo con La Morocha y los temas de Qué Sed. Después llegaron Ele DJ y Juan Magán , que se encargaron de traer el electrolatino más clásico mientras, en el otro escenario, Depol, Julieta y Mushka ofrecían algo distinto y con muy buena respuesta del público.

Leire Martínez fue una de las sorpresas del día. Verla interpretar clásicos como Rosas fue inevitablemente nostálgico, pero también aprovechó para presentar sus nuevos temas y demostrar que su etapa en solitario viene con fuerza. El momento más emotivo llegó con Amaia , que se ganó el silencio y los aplausos con un set íntimo, sin artificios, en el que mezcló canciones propias con versiones al piano como Me Pongo Colorada. Y cuando parecía que no se podía cerrar mejor el día, llegaron Abraham Mateo con su energía desbordante, y Bad Gyal , que aunque apareció con retraso, firmó uno de los shows más potentes del festival.

El sábado nos recibió con sol (otra vez) y más calor (otra vez), pero también con las ganas intactas. El pop-rock de Pignoise y Nil Moliner fue el combo perfecto para arrancar la tarde, mientras que al otro lado Figa Flawas y Ptazeta le daban al urbano sin frenos. Pero si hay que destacar una actuación, me quedo con Belén Aguilera . Presentó un nuevo show lleno de detalles visuales, con referencias mitológicas y un mashup entre Hijo de la Luna y Vértigo que nos dejó a todos con la boca abierta. Luego llegó La Zowi , que remató esa parte más underground con la fuerza que la caracteriza.

Ya con la noche encima, llegaron los platos fuertes. Ozuna y Nicky Jam se encargaron de cerrar esta edición por todo lo alto. Hits, espectáculo y un público entregado que se sabía cada tema. Al final, la sensación era la de siempre: que este festival lo hace gente que cuida tanto el cartel como al público , y que poder vivirlo en un sitio como este no es algo menor. Nos vamos con calor, sí, pero también con la sensación de que un año más, el BIGSOUND ha vuelto a cumplir.

Después de cinco ediciones y un buen puñado de cartelazos, el BIGSOUND ha logrado algo que no todos los festivales pueden decir: crear una comunidad fiel que repite año tras año. Nosotros nos incluimos. Y no somos los únicos, porque el 1 de julio ya pusieron a la venta las entradas para su edición de 2026 —que se celebrará los días 26 y 27 de junio— desde 49€ + gastos… y sin cartel anunciado. Pero es que este festival tiene algo: se supera cada año y el line-up siempre acaba siendo mejor que el anterior. Por eso es de los pocos a los que confiamos a ciegas. ¿Alguna apuesta para el año que viene?

Boombastic Day en Fuenlabrada: música, calor y un fiestón hasta el cierre

Tue, 08 Jul 2025 09:42:44 GMT

Por fin llegó el momento. El pasado viernes 27 de junio, el nuevo Parque Ferial de La Pollina en Fuenlabrada se estrenó por todo lo alto con el Boombastic Day Edition Madrid , una tarde-noche de música urbana que reunió a cientos de jóvenes con ganas de pasarlo bien, cantar, bailar y olvidarse del calor. Porque sí, hizo mucho calor.

Y aunque el cartel prometía una jornada llena de música y energía, las altísimas temperaturas obligaron a retrasar el inicio del festival. La gente, que ya había accedido al recinto, tuvo que esperar durante bastante tiempo dentro, sin poder salir, y soportando el calor como podía. Aun así, el evento terminó siendo todo un éxito: buena música, artistas potentes, un DJ que no paró en toda la noche y un público con muchas ganas de disfrutar.

Mucho calor y algunos contratiempos al principio

Desde primera hora de la tarde, el ambiente ya era de festival. Pero el calor fue uno de los grandes protagonistas del día: más de 35 grados, sol sin sombra. Eso obligó a la organización a mover un poco los horarios y a reforzar los puntos de agua, lo que ayudó a que todo fuera más llevadero. Aunque no empezó puntual, el público lo entendió y, poco a poco, el recinto fue llenándose de energía.

DJ Aceyesx: siempre al pie del cañón

El encargado de abrir el escenario fue DJ Aceyesx, que no solo calentó motores al principio, sino que pinchó entre cada artista y también se encargó del cierre. Estuvo prácticamente toda la tarde-noche sobre el escenario, con sesiones que iban desde temazos urbanos actuales hasta mezclas más electrónicas que encajaban perfecto con el ritmo del festival. Supo leer muy bien al público y mantenerlo animado durante todos los cambios.

Los artistas: variedad de estilos y mucha conexión con el público

Ramma

Fue el primero en subirse al escenario tras el DJ y, aunque le tocó romper el hielo con el sol todavía en lo alto, se notó que venía con ganas. Su set fue corto, pero lo aprovechó al máximo. Consiguió arrancar los primeros coros del público y empezó a crear ese ambiente de festival tan característico. Buena actitud, buen sonido y un arranque más que digno.

Mar Lucas

Con Mar Lucas llegó una energía fresca y vibrante, más orientada al pop, que conectó de manera especial con el público joven presente en el festival. Salió al escenario con una seguridad absoluta, mostrando esa confianza que solo tienen quienes llevan años trabajando su propuesta y saben cómo manejar cada momento.

Se notaba claramente que tenía seguidores fieles entre la audiencia, que coreaban sus temas desde el primer minuto con entusiasmo y energía contagiosa. Aunque tuvo que enfrentarse a algún pequeño fallo técnico al inicio de su presentación, Mar Lucas no se dejó intimidar ni desconcentrar; supo sobreponerse con profesionalismo y tiró para adelante sin perder ni una pizca de fuerza ni actitud.

Demostró que tiene tablas y experiencia para manejar el escenario con soltura, apoyándose en un gran equipo de baile que potenció aún más su espectáculo. La combinación de su voz, su carisma y la puesta en escena hizo que su actuación fuera un momento destacado, que dejó al público con ganas de más y con una sonrisa en el rostro.

La Joaqui

Probablemente una de las actuaciones más esperadas. Y no decepcionó. Llegada desde Argentina, la artista salió con muchísima fuerza, con su estilo inconfundible y una presencia que impone. Mezcló canciones movidas con otras más intensas, y demostró que tiene un directo muy sólido. Fue uno de los momentos más potentes de toda la noche.

Su voz sonó potente, su actitud fue de “yo estoy aquí para liarla” y el público respondió con gritos, saltos y muchísimo ritmo.

Hens

Otro de los grandes nombres del cartel, y desde el primer momento se notó por qué está en esa posición. Apenas apareció en el escenario, la gente no paró de cantar cada una de sus canciones, demostrando el cariño y reconocimiento que tiene. Él lo dio todo desde el principio: se movía sin parar por todo el escenario, interactuaba constantemente con el público, compartía risas y momentos espontáneos, e incluso se bajó a saludar a las primeras filas, lo que hizo que la experiencia fuera mucho más cercana y personal.

Su repertorio fue un repaso muy completo por sus temas más conocidos, logrando mantener la atención y la energía en todo momento. La entrega fue total y se notó que disfruta cada segundo encima del escenario.

Luck Ra

Fué él, el segundo argentino de la noche que no dejó nada que desear. Luck Ra presentó un show muy bien construido, equilibrando perfectamente momentos más movidos y llenos de energía con otros más sentimentales y emotivos, lo que mantuvo a la audiencia enganchada durante toda su actuación.

Una de las grandes virtudes del artista es su capacidad para conectar de forma directa y sincera con el público, y eso se notó desde el primer minuto. Muchos asistentes parecían haber venido especialmente por él, cantando cada tema con pasión y entregándose completamente al espectáculo.

Su versión más romántica logró crear un momento mágico, cuando las linternas de los móviles se encendieron y el escenario se llenó de luces suaves y vibrantes. Para cerrar, Luck Ra subió el ritmo con temas más bailables, elevando la energía del ambiente y dejando a todos con ganas de más.

Michenlo

El encargado de cerrar la noche tenía una tarea complicada: mantener al público despierto y activo después de horas bajo el calor y tras múltiples conciertos. Sin embargo, Michenlo cumplió con creces esta misión. Su sesión fue una mezcla explosiva y perfectamente equilibrada de electrónica, reguetón, afrobeat e incluso algún clásico que sorprendió y animó a todos.

Sin duda, fue un cierre de altura para un día largo pero intensamente vivido, dejando a todos con un recuerdo imborrable y la sensación de que la noche había terminado en el punto más alto posible.

Buen ambiente y estreno prometedor del recinto

A pesar del calor y los pequeños desajustes del principio, el ambiente fue muy positivo. No hubo incidentes graves y la gente estuvo muy animada y respetuosa en todo momento.

El nuevo recinto La Pollina se estrenó a lo grande, aunque hay cosas que mejorar, como más zonas de sombra y puntos de agua repartidos mejor. Aun así, la sensación general fue buena, y parece que Fuenlabrada ya tiene espacio para grandes conciertos.

En resumen el Boombastic Day en Fuenlabrada fue una mezcla de retos y momentos memorables. Hubo calor, sí, pero también muchísimas ganas de disfrutar. El cartel funcionó, la música sonó bien, y el público respondió como en los grandes festivales. Si esta fue la primera edición, ya estamos esperando la siguiente.

Así fue el Idilic 2025: música, verano y buen rollo en la Costa Brava

Mon, 30 Jun 2025 12:42:20 GMT

Si hay que elegir un festival para empezar el verano, sin duda el Festival Idilic en La Costa Brava es siempre la mejor opción. Los pasados 27 y 28 de junio tuvimos la oportunidad de disfrutar de buena música y la mejor gastronomía en San Feliu de Guíxols de la mejor manera.

Un primer día cargado de sorpresas y propuestas emergentes

Como todo buen festival, entre ambos días tuvimos la oportunidad de descubrir tanto propuestas más emergentes como Malmö 040 o Hey Kid , como también otros grupos con una larga trayectoria como Melendi o Figa Flawas el primer día.

En plena ola de crecimiento del género Indie - Pop , Hey Kid soprendió al público con algunos de sus temas más sonados como “ noche de san juan ” o “ Los Lugares Dónde Irás ”, junto con Malmö 040 , quienes hicieron vibrar a todos los congregados.

También hicieron lo suyo la recién salida de la última edición de Operación Triunfo , Ruslana y los colombianos Timø . Sin duda dos propuestas muy atrevidas y que aportaron un toque muy cañero al festival.

Por supuesto, Melendi no defraudó con los temas que llevamos cantando toda la vida. Y es que ¿quién no ha gritado a pleno pulmón con temas como “ Tu jardín con enanitos ” o “ Caminando Por La Vida ”? El broche final lo pusieron Figa Flawas , con canciones como “ LA MARINA STA MORENA ” que ha sido una de las canciones más sonadas este año. Una propuesfa muy bailable y que no dejó indiferente a nadie.

Dani Fernández cierra el festival por todo lo alto

Las actuaciones del sábado no podían ser menos y también dejaron el listón por todo lo alto. Marina Reche y Marlon , nombres consagrados en el panorama pop nos deleitaron con sus temas más conocidos y sus propuestas más íntimas. El público no dudó en corear canciones como “ Lo he Intentado ”, con la voz personal de Marina o de “ Olvidé Olvidarte ” de Marlon . También pudimos disfrutar de nombres como Alizz , cuya combinación de sonidos pop con otros más electrónicos pusieron un toque diferente al festival.

El plato fuerte vino de la mano de Dani Fernández , que supo mantener al público arriba durante

toda su actuación, llegando al final con “ Bailemos ”, poniendo a todo el mundo a dar saltos.

Más allá de las actuaciones en directo, el ambiente fue uno de los puntos fuertes del festival. Espacios amplios , zonas de relax , y una oferta gastronómica que cumplió de sobra : las hamburguesas de Deleito fueron un éxito absoluto, y las pizzas al estilo artesanal de Escuadra PizzaLab no se quedaron atrás. Sin duda un festival a la altura de todas las expectativas.

Macaco presenta "Sube el nivel del mal"

Fri, 27 Jun 2025 09:56:55 GMT

El comienzo de “Futuro Ancestral”, un disco que promete invitar a la reflexión y reconectar con las raíces

El músico y compositor Macaco lanza “Sube el Nivel del Mal” , el primer single de su esperado nuevo álbum “Futuro Ancestral”, con fecha de salida a finales de octubre. El artista catalán regresa con un groove afro de raíz y contemporáneo que pone ritmo y palabra a las tensiones sociales y personales de la actualidad global.

La inspiración del sencillo proviene de una viñeta de la humorista Anastasia Bengoetxea , conocida como Monstruo Spaguetti. El tema cuenta con percusiones orgánicas, slam poetry y melodías corales que buscan despertar conciencias y reivindicar la empatía, en una época marcada por la polarización y la agresividad. “Sube el Nivel del Mal” es una llamada a la agitación de la moralidad interna, imaginando un mañana más justo y sostenible a través de la poesía callejera y la crítica social.

"La culpa de todo es de la inmigración" y “Flotará primero el que vaya ligero” son algunas de las letras de una canción definida por temas de crítica social e ironía. Como declara Macaco: "Siento que los niveles del mal hace tiempo que se desbordaron. Decir en alto y sin complejos la barbaridad más inhumana está de moda, y además se aplaude" . A su vez, “Sube el Nivel del Mal” cuenta con un videoclip oficial dirigido por Dani Macaco junto a Monstruo Spaguetti e Iván Parras, cargado de referencias al panorama global y mostrando perfectamente el tono crítico y satírico de la canción.

“Futuro Ancestral”, el nuevo álbum de Macaco , refleja la evolución de un creador que continúa explorando nuevos sonidos e historias, con un sello propio inconfundible. En esta obra, percusiones y bases orgánicas se mezclan con melodías corales para invitar a la reflexión, celebrar la vida y reconectar con las raíces, imaginando un futuro en el que la música, la comunidad y la conciencia social vuelvan a caminar de la mano. Simultáneamente el artista confirmará nuevas fechas de conciertos en un futuro próximo.

A Summer Story 2025: Dos noches de electrónica que marcan el inicio del verano en Madrid

Thu, 26 Jun 2025 17:35:03 GMT

Desde que nació FanFestiventos hemos estado al lado de A Summer Story y, sin saber el cartel, es uno de esos planes que ya tienes apuntado en la agenda hasta que el cuerpo no dé más. Dando comienzo al verano, qué manera de arrancar por todo lo alto. Como decíamos, este festival da igual qué cartel tenga: descubres DJs nuevos o reafirmas que tus favoritos siguen siendo brutales. Otro año más, cruzar esa pasarela de arcos te introduce en las noches más intensas de tu vida.

Después de varios años yendo, cada vez el recinto nos da la sensación de ser más pequeño. Seguro que a nivel técnico y logístico no es así, pero tiene su lado bueno: esa cercanía y la energía tan concentrada hacen que todo se sienta más intenso y cercano, como si la fiesta estuviera en la palma de tu mano.

El viernes arrancó con todo. El Lenovo Stage se convirtió en el epicentro del hard techno desde el minuto uno. Daria Kolosova entró fuerte y sin rodeos, Amelie Lens mantuvo el ritmo con su toque más hipnótico y Fátima Hajji —que ya es de la casa— volvió a levantar al público como si llevara su nombre grabado en el escenario. Luego llegó Héctor Oaks con su maleta de vinilos y un set cargado de groove que marcó uno de los momentazos de la noche. Klangkuenstler cerró su primer show en Madrid metiendo caña hasta que se encendieron las luces.

En paralelo, el AirEuropa Stage se movió entre el house y el EDM más accesible. Mike Williams, Nicky Romero y Quintino firmaron sets sin muchas sorpresas, pero con suficiente ritmo para tener a la pista encendida. En el Ploom Stage, los ganadores del concurso para promesas MdMonkey y Yavesprimo se marcaron un B2B que, sin inventar la rueda, sí consiguió colarse entre las cosas más frescas del primer día, mezclando sonidos urbanos y electrónica.

El sábado cambió un poco el rollo y el Lenovo Stage se volcó casi por completo con el EDM internacional. Don Diablo, Hardwell y Afrojack encabezaron la jornada con sesiones cargadas de temazos de los 2010s que el público tenía más que interiorizados. Mientras tanto, el hard techno mantuvo su espacio: Fátima Hajji volvió con su ‘Fátima Hajji invites’ y una selección de DJs que apostaron por sonidos más potentes, entre el psytrance y el techno directo al pecho. DJNano volvió a montar su fiesta particular con “Oro Viejo”, tirando de clásicos que no fallan y con una puesta en escena que ya es marca de la casa.

Todo funcionó como de costumbre: buen sonido, todo fluido y cero dramas logísticos. Eso sí, el mal tiempo volvió a hacer acto de presencia con un chaparrón de esos que ya empiezan a parecer tradición. Al final va a haber que incluirlo en el cartel como artista invitado habitual, pero que venga las veces que quiera, que la fiesta siempre sigue.

Más allá de eso, hubo algo que sí se notó: este año el cierre fue a las 6:00 en vez de a las 8:00, y para mucha gente eso cambia bastante la experiencia. Ese tramo final con el sol asomando por detrás del escenario siempre ha sido parte del encanto del festival, el momento de mirar a tus colegas con cara de “¿qué acabamos de vivir?” y estirar la noche hasta que el cuerpo diga basta. Y sí, se echó en falta.

Aun con eso, A Summer Story volvió a dejar claro que es el plan con el que arranca el verano para los amantes de la electrónica. Y de cara al décimo aniversario, lo tenemos claro: “La Ciudad del Rock” debería rebautizarse como “La Ciudad del Techno”, porque si algo ha quedado claro estos dos días es que este género ya no es un rincón, es el núcleo del festival.

Love the Twenties: volver a los 2000 para sentirse un niño otra vez

Thu, 26 Jun 2025 16:44:28 GMT

De pequeños veíamos a los adultos quedar para hablar y pensábamos: "Qué rollo ser mayor, no juegan". Pero lo cierto es que, con los años, descubres que hacerse adulto no está tan mal... sobre todo cuando tienes festivales como Love the Twenties , donde vuelves a sentirte un crío, pero con las ventajas de tener la edad legal para pedirte un calimocho.

Veníamos con la herida de la nostalgia ya abierta hace dos fines de semana en I Love Reggaeton , pero esta vez el golpe de recuerdos fue aún más directo. Porque claro, en un festival así cada uno lo vive según su generación. Si naciste en los 2000, como yo, gran parte del repertorio suena a viajes en coche con el CD de “Los éxitos del año”. Pero para los que vivieron esa década como adolescentes, esos mismos temas eran las canciones que ponían en sus primeras fiestas, los líos de verano o los bailes pegados en la disco mientras sonaba Raúl.

Lo bonito de Love the Twenties es que, da igual la edad: todos estamos en la misma. Volver a ser niños. Siempre que cubrimos festivales como I Love Reggaeton, Love the 90s o Love the Twenties , decimos lo mismo: el cartel mola, sí, pero lo que los hace únicos es el ambiente. La gente va a disfrutar, y se nota. Ayuda también que el festival lo pone fácil: coches de choque solo para adultos (una fantasía), un escenario hinchable del que de tanto saltar y del calor que hace sales con el cardio del año, y una atmósfera donde todo invita a dejarse llevar. Solo nos faltó que en la barra sirvieran bebidas de la época o al menos les pusieran los nombres: un buen pacharán, un destornillador, un calimocho de toda la vida… que como decía un sabio del público, el vodka con zumo de naranja era “la bebida estrella”.

Este año el recinto volvió a sorprender. Seis escenarios, cada uno con su rollo, y una programación que nos hizo repetir la única queja que ya soltamos en Love Reggaeton: no pongáis tantos artistas buenos a la vez, no hay cuerpo que lo aguante. Pero entre cambios de escenario te podías encontrar un temazo que te sabes de memoria aunque no tengas ni idea de quién lo canta, o pillar la letra en inglés a medias y tirar de fonética con toda la dignidad del mundo. Y ahí, en medio de tanto momentazo, pasó algo aún más especial: una pedida de mano en el escenario. Esos detalles que no se olvidan.

Eso sí, la lluvia quiso cerrar la noche con drama y magia a partes iguales. Si alguna vez pusiste en tu estado de Tuenti que querías un beso bajo la lluvia, se te cumplió (aunque ahora tengas 40). Tuvimos que despedirnos antes de tiempo de algunos escenarios por seguridad, y nos quedamos sin el show completo de Sonia y Selena. Pero antes, disfrutamos de Kate Ryan (y sí, seguimos cantando en francés como si nada) y de Cascada , que ya con la que estaba cayendo, no necesitaba ni presentación. (Porque sí, quienes vivieron los 2000 ahora sueltan chistes de cuñados… y este era el momento perfecto para colar uno también).

En resumen: siempre volvemos porque ahí, de verdad, somos felices. Y mientras el cuerpo aguante y el corazón se nos llene, seguiremos escribiendo estas crónicas con una sonrisa. Si buscas una recomendación sincera: vuélvete a los 2000 . No falla.

Nos vemos el año que viene, más viejos, sí. Pero más jóvenes que nunca.

Miley Cyrus estrena su nuevo álbum "Something Beautiful" una odisea visual

Thu, 26 Jun 2025 14:57:29 GMT

Miley Cyrus, ganadora de 3 premios grammys, lanzó su noveno álbum de estudio "Something Beautiful" el pasado 30 de mayo.

La artista estadounidense nos presenta en esta ocasión 13 nuevas canciones originales escritas por ella con la participación de Maxx Morando, Max Taylor-Sheppard, Michael Pollack y Ryan Beatty. Además incluyendo colaboraciones como Brittany Howard en la canción "Walk of fame" o la modelo Naomi Campbell en "Every girl You've ever loved".

Con este nuevo álbum, sorprende con un género musical diferente a sus más recientes proyectos como la tan ansiada colaboración ganadora del Grammy al mejor dúo country con Beyoncé.

Esta vez en "Something Beautiful" nos lanza a una propuesta innovadora para su carrera, refiriéndose a él como un álbum conceptual y el más espiritual de su trayectoria, donde muestra su objetivo enseñándonos que incluso en los peores momentos y sentimiento desagradables, también podemos encontrar belleza.

Este nuevo proyecto trae consigo una película de 55 minutos, no sólo protagonizada por ella, sino también dirigida y producida, siendo una obra visual dividida en dos actos que sin duda eleva el álbum a uno de los mejores de su carrera.

Visualmente, nos encontramos ante una explosión de luces y brillos, jugando con los planos y la actuación, transmitiendo pasión y emoción, donde cada canción tiene su propia atmósfera visual, yendo desde lo retro hasta lo onírico.

Si os gusta el mundo de la moda, llama la atención como Miley ha querido incluir diseños originales de alta costura con diseñadores como Thierry Mugler, Jean Paul Gaultier y Alexander McQueen, donde cada complemento, cada prenda, es elegida por una razón, dando significado a lo visual. Desde ropajes de pedrería y cristal, velos, plumas, hasta maquillajes de lo más expresivo.

Musicalmente estamos ante una variedad de melodías que en conjunto fluyen como el agua, con influencias de estilos como el soft rock, funk y pop progreviso, canciones de larga duración con ritmos bailables y retro de los 80 en el que los sintetizadores son un elemento destacado de la producción del disco.

Personalmente tengo la sensación de estar escuchando en algunas ocasiones referencias a grandes éxitos de ABBA como en la canción "End of the World" con ese toque ochentero y mágico tan marcado.

En el repertorio del álbum, nos encontramos una bastante destacable que se está convirtiendo en la favorita del disco entre los fanáticos, llamada "More to Lose", una balada desgarradora llena de sentimientos que nos hace recordar a otros de sus grandes éxitos como son "Wrecking Ball" del álbum "Bangerz" (2013) y "Never be me" del álbum "Plastic Hearts" (2020), en el que nos narra cómo fue su intensa y desgarradora relación con su ex marido Liam Heamsworth. Miley nos cuenta que siempre lucha por sus relaciones, de la dificultad de soltar a pesar de los problemas y como el miedo a separarse la hace creer que su relación estará bien, la experiencia de amar y perder, encontrando belleza incluso en el dolor y lo efímero.

Después de la canción "Reborn" que trata de enfrentarse al ego y de empezar un renacimiento interior después de haber pasado por una etapa oscura, confusa y dolorosa, llega la última canción "Give me Love" donde culmina el cierre del álbum. En él Miley nos cuenta que se inspiró en la pintura de El Bosco "El Jardín de las Delicias" construyendo una metáfora compleja del amor, donde el amor transita de la dualidad de la belleza y el infierno, planteando la conclusión final del álbum de aún sabiendo que el amor puede herirte, merece la pena atreverse.

En general al álbum, Miley se refiere a él como una obra Pop ópera, por ser concebido como una obra conceptual en el que la narrativa fluye continuamente de una canción a otra, rompiendo con lo normativo en la industria musical, de crear solo recopilaciones individuales de canciones pop que estamos acostumbrados a ver en los charts.

Por esto Miley Cyrus nos confirma que ya no va en busca de lo comercial ni de las grandes cifras, sino que tras casi 20 años de carrera musical tan marcada, va en busca de un trabajo más personal e íntimo.

No hay duda de que Miley Cyrus nos ha regalado con "Something Beautiful" su obra más reivindicativa hasta la fecha, sanando a través del arte, usando el amor como el motor central, la vulnerabilidad y un renacimiento personal que encara una nueva forma de ver su carrera musical.

Con este nuevo álbum visual y sonoro, nos encontramos ante su trabajo más elaborado hasta la fecha de su carrera, en el que personalmente ha llegado a alcanzar su punto más alto de madurez creativa.

KALORAMA Madrid: Un festival para los amantes de cualquier género musical

Thu, 26 Jun 2025 12:21:28 GMT

Menos de un año más tarde de su estreno en Madrid, el festival Kalorama trajo su segunda edición en la capital española estos 20 y 21 de junio en el recinto Caja Mágica . Un festival que propone una gran cantidad de artistas de diferentes géneros musicales. De hecho, es esta gran diversidad lo que hace que el festival no sea de los más concurridos, ya que existe la posibilidad de que todavía no hayan encontrado a su target comercial.

A diferencia de su versión portuguesa, el MEO Kalorama , que cuenta con tres días de festival, la versión española ha optado por realizar solo dos jornadas, y por lo tanto, tener menos cantidad de artistas. Es así como nombres como Sevdaliza, Fka Twigs o Damiano David se han quedado fuera del cartel español, restando atractivo a la versión celebrada en Madrid con respecto a la de Lisboa.

Pese a todo esto, el festival ha cumplido con las expectativas, contando con unas increíbles actuaciones de la cantante británica Jorja Smith , quien deslumbró con su increíble voz acompañada de una gran banda, los Pet Shop Boys , que dejaron a todos cantando sus emblemáticos éxitos de pop electrónico y la rapera Azealia Banks quien consiguió que todos los asistentes saltasen al ritmo de sus vibrantes canciones. El cartel del festival no solo contaba con grandes estrellas, sino que también ha brindado la oportunidad a diferentes artistas emergentes del panorama español de traer sus propuestas al público.

Es así como el festival dió comienzo el viernes con los artistas nacionales Bloodstein , Irene Garry y La Plata . Pese a casi no tener público debido al calor que hacía a esas horas de la tarde, los artistas dieron lo mejor de sí. Cada uno con un sonido muy distinto, Bloodstein con su característico sonido pop-rock, Irene Garry con su dulce voz acompañada a la guitarra y La Plata con su estilo contaminado por el punk y el hardcore.

BADBADNOTGOOD fueron los primeros artistas internacionales en actuar en la edición de este año del festival. La banda canadiense se mostraba emocionada en su primera visita a la ciudad y conmocionaron a los asistentes con su sonido jazz y sus homenajes a los recientemente fallecidos Sly Stone y Roy Ayers ambos grandes inspiraciones para la banda.

La cantante británica, Jorja Smith , los seguiría, acompañada de su banda y su grupo de coristas, la cantante volvió a probar por qué es una de las mejores propuestas del R&B del panorama actual. Con sus clásicos Teenage Fantasy o Blue Lights consiguió mantener al público cantando en todo momento. Mientras que con otros temas más recientes de estilo garage como Little Things y The Way I Love you hicieron bailar a todos los asistentes, como si estuviesen en una discoteca. La artista también aprovechó su tiempo en el escenario para presentar una nueva canción, With You, con un estilo similar a las recientemente mencionadas. El único punto negativo de su performance fue el horario en el que fue situada, que perjudicó claramente al uso de la escenografía, que no se lució como tendría ya que todavía era de día.

A ella le seguiría el cantante norteamericano Father John Misty , con su peculiar e íntimo estilo indie y folk ofreció un espectáculo realmente emotivo con canciones como Mental Health o I Love You, Honeybear con la que cerró su set. The Flaming Lips por su parte contó con la actuación más dinámica y atractiva visualmente del día. Con globos gigantes, explosiones de confetti y sus divertidos muñecos hinchables. El grupo interpretó sus grandes hits de los 2000 mientras su cantante le pedía a los espectadores a gritos “keep screaming, we beg you, you gotta be loud and happy”. Su extravagancia, psicodelia y entusiasmo hicieron que hasta los que no conocían al grupo cayesen rendidos a sus pies.

Para finalizar tendríamos al grupo parisino L'impératrice y al catalán Alizz . Los franceses presentaron un precioso espectáculo pop con sonidos electrónicos perfecto para bailar y disfrutar a esas alturas de la noche, con unos visuales disco con pequeñas y ligeras luminancias que te dirigían la atención hacía cada uno de los miembros del grupo. Alizz, por su parte, ofreció una sólida actuación, cerrando el primer día del festival con canciones como Amanecer o El encuentro.

Mientras que el primer día fue un dominio completo de las bandas y la música en vivo, el segundo día estuvo repleto de presentaciones que decidieron apostar por las pistas de acompañamiento , pistas preexistentes utilizadas como base para los directos. El sábado arrancaría con la arriesgada propuesta de la rapera Laura Sam , que presentó un estilo diferente y peculiar sumado a una gran actitud y presencia escénica para iniciar la jornada. A ella le seguiría el grupo El Buen Hijo , que con su suave estilo indie invadieron el corazón de más de uno y el crudo sonido electrónico de PUTOCHINOMARICÓN , quien aprovecharía su plataforma no solo para presentar sus canciones sino también para transmitir comentarios políticos en contra de la violencia que se está viviendo actualmente en el mundo.

Por su parte María Arnal nos introdujo en su nuevo espectáculo Ama, que fusiona los sonidos tradicionales y folclóricos con los más electrónicos y el género pop. El espectáculo estuvo lleno de canciones nuevas destacando algunas como Xiqueta meua acompañada de un armonioso instrumento medieval o Pellizco. Tras ella actuarían el dúo Boy Harsher , que mezcla el synthwave industrial y el post-punk, el punto más destacado de esta actuación fue la delicada adaptación de la canción Wicked Game de Chris Isaak.

Aunque el calor fue el principal rasgo de este festival y parecía que no se iba a dar la misma situación de el año pasado donde la lluvía impidió la realización de diferentes sets, tras la actuación de estos últimos comenzó una breve tormenta que llevó a una evacuación momentánea del público a una parte cubierta. Este pequeño inconveniente hizo que se atrasasen casi una hora las actuaciones que faltaban, pero este año ninguna resultó cancelada. Es así como cuarenta y cinco minutos después de lo establecido en los horarios, saldrían al escenario los Pet Shop Boys . Bajo una escenografía minimalista que contaba con tan solo dos farolas y una pantalla, el grupo no dejó a nadie indiferente. El concierto fue una celebración de todos sus años en la industria musical, con canciones como Suburbia o It’s a Sin o su más que espléndida versión de You Were Always on My Mind. Fue así como, cualquier asistente, aunque no fuese fan del grupo, pudo disfrutar del concierto y cantar más de una canción del grupo.

La noche no finalizaría ahí, ya que a ellos les seguiría la rapera Azealia Banks, la polémica cantante dio un espectáculo muy divertido, pese a la ausencia total de decoración, solo acompañada por su DJ y un par de focos no le hizo falta nada más. La cantante abrió su set con la canción Salchichón, donde la cantante rapeó en español y dejó sorprendidos a todos. Sus introducciones a capella seguidas de sus potentes bases musicales mostraron la gran versatilidad y potencia vocal de la cantante que destacó con canciones como Luxury o The Big Big Beat, por no mencionar su más que conocido 212 que hizo gritar a todos los asistentes. El festival lo cerrarían Scissor Siste r, que tras su descanso en 2012, han vuelto a los escenarios como grupo para celebrar los 20 años de su álbum debut.

El Kalorama cierra así su segunda edición en Madrid, como un festival que se encuentra bien encaminado, pero todavía se nota que falta un distintivo que haga que los asistentes lo elijan frente a los cientos de opciones que se encuentran a día de hoy disponibles en el país. La gran oferta de festivales hace que la competencia por llamar la atención del público sea feroz, por lo que tienen que traer ese toque único que haga que los elijan frente a otros.

También la falta de escenografía para los artistas nacionales es un punto negativo, no harían falta tampoco una pantalla o gastos desorbitados para tener una escenografía que te transmita más información sobre el artista que está en el escenario que una simple cortina negra. Por lo que, aunque obviamente es positivo que se traiga a artistas nacionales a presentar sus propuestas ante un público grande como el de un festival, la escenografía es una parte fundamental que no solo da atractivo a la canción, sino que define también al artista, da información que complementa a su música. La música y el arte visual están íntimamente ligados, y presentar una actuación sin ningún contenido visual es como presentar un disco sin ningún tipo de portada.

Al ser un festival sin solapamientos, podíamos observar al público ir de un escenario a otro continuamente y disfrutar de las presentaciones de todos los artistas, punto claramente positivo para el festival, ya que no tienes que elegir entre ver a unos artistas u otros y perderte algunas grandes actuaciones para vivir otras.

Dellafuente hace historia en el Estadio Metropolitano

Thu, 26 Jun 2025 11:57:21 GMT

Los días 20 y 21 de junio el cantante granadino Pablo Enoc Bayo, más conocido como Dellafuente , celebró enMadrid sus 10 años de carrera con un espectáculo inigualable, que marcará tendencia en el panorama nacional.

Trasladando la esencia granadina al estadio Riyadh Air Metropolitano , el escenario estaba situado sobre una estrella de ocho puntas, rodeado por fuentes, creando así una maravillosa puesta en escena que cobraría vida a medida que avanzaba el espectáculo, jugando con las luces y una diversidad asombrosa a la hora de usar el agua que emanaba de las fuentes.

El himno de la Champions, junto a una cuenta atrás, fue el indicador de que la noche comenzaba, y con el atronadorretumbar del público, Dellafuente entraba hacia el escenario con “Bailaora” , uno de los temas reeditados de su última publicación “ Rondo” , echándose al bolsillo a todo el metropolitano.

Pasó a su último trabajo “ Torii Yama ” con “ 13 Preguntas ” “ Otra noche en Granada ” y “ Romero Santo ” contando el día 20 con la participación de la joven promesa gaditana Judeline , que dejó una actuación digna de un ángel.

La noche continuaba con temas tan conocidos como “ Al vacío ” “ Dile ” o el inigualable “ 13/18 ”.

Retomando el camino a la montaña con “ Ayer ” se unía junto a Dellafuente, ambos días, la artista catalana Lia Kali para interpretar “ Fosforito ”, tiñendo el estadio de verde. Tras él, llegaron temas como “ Romea y Julieto ”, “ Sharila ” yuno de sus hits más escuchados como es “ Guerrera ”.

Con una puesta en escena nunca antes vista, cada canción era un viaje inmersivo a la vida del artista y la esencia de su tierra. Ambos días se uniría al show, el granadino Pepe para interpretar “ Flores ”, y como bien dijo Dellafuente , nohay Pepe sin Vizio , y mientras Vizio hacía su aparición estelar en el escenario, el estadio estalló por que sabían queera el turno de “ Flores para tu pelo ”, poniendo el broche de oro a la escena granadina.

Un breve fundido a negro y el retumbar atronador de unas guitarras dejaba entrever que llegaba el momento de la redención. El estadio se fue tiñendo de rojo, apareció en escena un desfile de antorchas, y junto a él, un Dellafuentecubierto con un balaklava, marchando al ritmo de las cadenas, y dejando claro que “ Taifa Yallah ” entraba en escena. El trabajo más independiente del artista, coronaba el metropolitano a golpe de llamaradas y guitarras con “ 400 demonios ” y “ Corazón de agua ”, un momento inolvidable y poderoso que daba paso a la segunda parte del show.

Junto a un banco sentado en la cima de la estrella aparecía Rels B , visualmente emocionado por el momento, nosregaló su colaboración “ Buenos Genes ” para acabar felicitando al Chino por sus logros.

La noche continuaba con “ Sanuk Sabai Saduak ”, “ Si te lo comes lo crías ” y otra magnífica colaboración esta vez de la mano de la murciana Amore , contando con ella tanto el día 20, como el 21 para interpretar “ Malicia ”.

Dando paso al sonido más techno y junto a su habitual, Antonio Narváez , consiguieron poner patas arriba el estadiocon un espectáculo visual de infarto y con temas como “ A lo mejor ”, “ Lo quiero ver ”, “ Lo que estoy pasando ” o “ Cuéntamelo ”.

Encarando la recta final de unas noches más mágicas en la capital española, aparecía la primera de ellas, el almeriense RVFV, interpretando otra de las joyas de la biblioteca musical de Dellafuente , “ Ke alegria ”, y dejando pasoa uno de los momentos más íntimos de la noche, “ Veneno ” y “ Una gota ”, acompañado del piano y bajo la lluvia.

Tras alguna que otra lágrima, llegó el momento de Morad, que acompañó al artista granadino ambos días con uno delos temas más escuchados del pasado año, como es “ Manos rotas ” y regalándonos otro de los momentos más bonitos de la noche.

El recorrido de los diez años de carrera de Dellafuente llegaba a su fin pero aún quedaban muchos hits por entonar en la capital española, “ Te amo sin límites ”, “ Olvídame ” o “ Te como la cara ”.

Con un estadio a rebosar y rendido a sus pies, llegó el turno de su última canción. La elegida fue “Consentía” , himno que ya es parte de toda una generación.

Cerrando así una noche mágica y consagrándose ya no solo como artista, sino como un símbolo de la música. Dejando claro algo que ya todos sabíamos —Dellafuente es eterno. Dellafuente es familia. Y ahora, historia.

GALERÍA COMPLETA

Fotografías por Reca Martínez

STARLITE OCCIDENT INCORPORA A RECOLETAS SALUD COMO NUEVO ‘HEALTH PARTNER’

Wed, 25 Jun 2025 10:15:50 GMT

Starlite Occident suma salud y bienestar a su universo con la incorporación de Recoletas Salud como nuevo health partner del festival boutique más esperado del verano. Con más de 35 años de trayectoria y presencia nacional, Recoletas aterriza en Marbella con su primer hospital boutique y lo hace de la mano del festival, en una alianza que apuesta por mejorar la vida de las personas.

“Vivir más, mejor y más felices” es la misión de Recoletas, un grupo hospitalario referente que ha encontrado en Starlite Occident el entorno perfecto para impulsar su llegada al sur de España . Ambas marcas comparten valores como la excelencia , la innovación y el cuidado integral , no solo físico, sino también emocional.

“El paciente actual quiere prevenir, cuidarse y disfrutar. Y no hay mejor forma de hacerlo que rodeado de amigos, música y experiencias únicas”, afirma Carmen Rodríguez Bermúdez , directora gerente del hospital Recoletas en Marbella . La elección de esta ciudad responde, según Rodríguez, a su estilo de vida y conexión natural con el modelo asistencial de Recoletas.

Con hospitales en ciudades como Valladolid, Murcia, Sevilla o Zaragoza, y más de treinta centros médicos en todo el país, Recoletas apuesta por la tecnología de vanguardia y un trato personalizado. Su nueva sede en la Costa del Sol está especialmente enfocada a la salud femenina, la actividad quirúrgica y la medicina preventiva.

Para Sandra García-Sanjuán , cofundadora y presidenta ejecutiva de Grupo Starlite , esta alianza es solo el comienzo: “Nos acabamos de conocer, pero compartimos una visión. Juntos vamos a crecer y cuidar aún mejor de nuestra comunidad”.

La XIV edición de Starlite Occident , que se celebra del 13 de junio al 30 de agosto , reunirá a artistas como Will Smith, Marc Anthony, Europe, Raphael o Nathy Peluso en un entorno natural inigualable, con gastronomía internacional, after parties y un público entregado que convierte cada noche en una experiencia inolvidable.

Crónica | I Love Reggaeton 2025: volvimos al lugar donde siempre hemos sido felices

Wed, 11 Jun 2025 16:49:26 GMT

Este año no sabíamos del todo qué esperar. IFEMA, que había sido casa del festival en ediciones anteriores, canceló todos sus eventos al aire libre para 2025. Y así, por primera vez, I Love Reggaeton cambiaba de escenario. Tocaba reencontrarnos en el Auditorio Miguel Ríos de Rivas. Un recinto que, siendo sinceras, no habíamos imaginado como sede para un evento de esta magnitud. Pero bastó poner un pie dentro para quitarnos cualquier prejuicio.

A las cinco y media de la tarde, con el calor típico de Madrid en junio apretando fuerte, llegamos equipadas: crema solar, gafas de sol, abanico y muchas ganas. Lo que no esperábamos era encontrarnos con un suelo de cemento que, lejos de ayudar, aumentaba la sensación térmica. Pero bastó un minuto —literal— para que el festival nos sorprendiera. Zonas para refrescarte, ventiladores gigantes repartidos por el recinto y soluciones reales para combatir el calor. I Love Reggaeton no solo había cambiado de casa: la había cuidado al detalle.

El espacio estaba muy bien distribuido. El escenario principal, era un robot gigante que nos dejó sin palabras. Dos años de trabajo resumidos en una escenografía que parecía sacada de otro planeta. Justo al otro lado del recinto, el escenario Playa, ese rincón que en otras ediciones tenía su famosa arena, y que este año echamos un poco de menos. Aun así, la sensación seguía ahí: mojito en mano, reggaetón sonando y la mente transportada al Caribe por unos instantes.

Además, la organización no escatimó en servicios. Muchísimos baños, barras por todo el recinto y una oferta de comida de esas que hacen que te cueste decidir. Pero si hubo un espacio que se robó las miradas, ese fue el escenario Fun Festival: un castillo hinchable gigante con DJs pinchando desde dentro. Entre toboganes, piscinas de bolas y temazos del pasado, era imposible no sentirse como cuando tenías cinco años. Lo decimos sin exagerar: allí nadie, absolutamente nadie, se lo estaba pasando mal.

Y ahora sí: lo importante. La música. Siempre decimos que I Love Reggaeton es de esos festivales donde puedes comprar tu entrada sin ver el cartel. Porque nunca falla. Porque si amas el reggaetón, sabes que aquí vas a encontrar lo mejor del género. Y este 2025 no fue la excepción. No hubo artista malo. Era temazo tras temazo. Tanto, que organizarte para no perderte nada se convirtió en parte de la estrategia.

El arranque fue con Lorna y su "Papi Chulo", una declaración de intenciones. En el escenario Dance sonaron nombres como Xriz, Joey Montana o Andy Rivera —que puso a todo el mundo a corear "los pajaritos en el aire"—. Mientras tanto, en el escenario Playa revivíamos momentos con K-Narias y José de Rico, que nos faltó la invitación de Henry Méndez al escenario para un "Rayos de Sol", pero no se puede tener todo.

Cali y El Dandee nos emocionaron. “Yo te esperaré” siempre toca algo dentro, y su colaboración con Aitana nos devolvió a otra etapa de nuestras vidas. Eso es lo mágico de este festival: que puedes llorar con una canción y, al minuto siguiente, estar bailando hasta el suelo con Ivy Queen, Juan Magán o Henry Méndez. Eso sí, desde aquí pedimos a la organización que el año que viene no nos haga elegir entre tantos artistas potentes al mismo tiempo. Porque mientras ellos actuaban en el escenario Dance, en el Playa estaban Guaynaa, Atomic Otro Way y Baby Rasta & Gringo. No había forma humana de estar en dos sitios a la vez.

Durante la tarde, tuvimos también la suerte de charlar con algunos artistas. Lo intentamos con el mejor sonido posible, aunque la pasión del público hizo que las entrevistas se llenaran de gritos y coros. Aun así, salvamos momentos únicos.

Xriz nos habló de su conexión especial con Madrid. Nos confesó que siempre ha sentido el cariño de esta ciudad y que el público del I Love Reggaeton se lo había vuelto a confirmar. Le preguntamos con quién le gustaría colaborar y no dudó: Cali y El Dandee. También nos sorprendió su respuesta sobre con quién montaría un negocio fuera de la música: lo tiene clarísimo, Juan Magán. “Es un capo”, nos dijo. “Allí donde se mete, hay negocio. Es el boss”.

Joey Montana, por su parte, nos contó que estudió fisioterapia. Sí, lo suyo no iba a ser la música. Hasta que una canción suya se pegó y se encontró en su primer concierto en San Cristóbal, Venezuela, ante 7.000 personas. Ahí lo tuvo claro. Nos habló también de una de las personas que más le ha sorprendido en su carrera: Drake. Se lo encontró una vez en un hotel en Estados Unidos y no dudó en acercarse. Drake fue amable, se hizo una foto con él, y Joey se quedó con esa anécdota como una lección de humildad.

Andy Rivera fue el único que eligió preguntas distintas en nuestro “bote reggaetonero”. Y sus respuestas fueron igual de especiales. Le preguntamos qué es lo más bonito que le ha dicho un fan, y nos habló de mensajes donde le dan las gracias por devolverles las ganas de vivir. Hablamos de salud mental, de cómo él ha compartido su proceso y de cómo sus seguidores le han acompañado todo este tiempo. Cuando le pedimos un consejo que siga aplicando, lo tenía tan claro que lo lleva tatuado: “Ninguna estrella es alta para el que la quiera alcanzar”. Y justo después, nos contó que su colaboración soñada sería con Bruno Mars. Cree que es imposible, pero después de oírle hablar, no lo vemos tan lejano. Porque con esa actitud, todo es posib le.

El cierre del festival fue, como cada año, un momento para el recuerdo. Fuegos artificiales, los mejores temas del reggaetón sonando a todo volumen y la sensación de haber vuelto, una vez más, al lugar donde hemos sido felices.

Nos vemos el año que viene.

BIGSOUND 2025: Ciudades, cartel y todo lo que necesitas saber

Mon, 09 Jun 2025 10:54:41 GMT

BIGSOUND 2025: Ciudades, fechas y todo lo que debes saber del festival urbano más grande de España

BIGSOUND celebra en 2025 su quinta edición con una expansión que lo llevará por cuatro ciudades clave de España. Después de sumar más de 250.000 asistentes en sus ediciones anteriores, el festival de música urbana más grande del país promete superar los 100.000 fans este año con un cartel repleto de estrellas nacionales e internacionales. Valencia, Sevilla, Pontevedra y Oviedo serán los escenarios donde se podrá disfrutar de lo mejor del reguetón, trap, rap y otros géneros urbanos en una experiencia única.

VALENCIA

Los días 27 y 28 de junio, Valencia acogerá la quinta edición de BIGSOUND, consolidado como el evento más multitudinario de la ciudad y uno de los principales referentes del género urbano en Europa. El festival contará con un cartel de lujo, con nombres como Bad Gyal, Ozuna, Nicky Jam, Abraham Mateo, Amaia, Juan Magán, La Zowi, Ptazeta y muchos más.

Cabe destacar que María Becerra, inicialmente anunciada como una de las cabezas de cartel, finalmente no podrá asistir por problemas personales.

Además de la música, los asistentes podrán disfrutar de una oferta gastronómica variada, zonas market y actividades paralelas para complementar la experiencia.

Las entradas están ya disponibles desde 60 euros para acceso de día, con abonos generales para los dos días desde 99,90 euros. También hay opciones VIP y front stage para quienes quieran vivir el festival desde primera fila.

SEVILLA

La Plaza de España de Sevilla será el escenario del BIGSOUND Festival el próximo 29 de junio, en el marco del Icónica Santalucía Sevilla Fest. Este evento traerá a la ciudad los mejores ritmos urbanos con artistas destacados como Ozuna, Abraham Mateo y Henry Méndez, además de Mafalda Cardenal y Gynebra.

Los asistentes podrán aprovechar la promoción 4x3 en abonos generales y front stage, con precios desde 33,75 euros por persona. También hay entradas generales y front stage disponibles, con acceso a zona exclusiva para quienes quieran vivir el festival desde primera fila. Los menores de entre 4 y 15 años podrán asistir con permiso paterno, y hay entradas específicas para personas con movilidad reducida.

PONTEVEDRA

El Parque de Tafisa de Pontevedra acogerá por primera vez el BIGSOUND Festival los días 11 y 12 de julio de 2025. El evento traerá nombres destacados como Nicky Jam, Rels B, Juan Magán, Omar Montes, Amaia, Abraham Mateo, La Zowi, Tanxugueiras y muchos más, repartidos en dos días llenos de música urbana y pop.

Las entradas están disponibles desde 21,99 euros para menores de hasta 12 años, con abonos generales desde 72,90 euros y opción de zona front stage para los que quieran estar en primera fila, con acceso exclusivo a baños y barras. También hay abonos especiales para personas con movilidad reducida.

OVIEDO

El 19 de septiembre, en el marco de las fiestas de San Mateo, Oviedo acogerá un concierto urbano de alto nivel en el recinto de La Ería, con Juan Magán y Omar Montes como cabezas de cartel, junto al joven talento Rodrigo Fénix. Las entradas generales están a la venta desde 32,95€ (36,25€ con gastos de gestión)

La Terraza Encendida x SON Estrella Galicia: conciertos al sol en Madrid con stivijoes, Alba Morena y Pablo Lesuit

Thu, 05 Jun 2025 11:11:16 GMT

La Casa Encendida volverá a abrir su azotea a la música en directo con La Terraza Encendida x SON Estrella Galicia , un ciclo que se celebrará al mediodía durante varios domingos de junio y septiembre. Con conciertos programados a las 12:30h, este plan diurno en pleno centro de Madrid apuesta por artistas emergentes con discursos propios y propuestas muy cuidadas.

El ciclo arranca el domingo 8 de junio con stivijoes , alter ego de Raúl Rodríguez Orgaz, que revolucionó el pop nacional con “Terapia”, su hit viral en TikTok. El artista catalán, afincado en Madrid, llega con su último trabajo, “Mabel”, bajo el brazo y con la energía de quien ha decidido quedarse en la música para contar su historia.

Una semana después, el domingo 15 de junio , será el turno de Alba Morena , una de las voces más originales del panorama actual. Formada en clásico, jazz y flamenco, la artista salouense presentará “Trámite”, un EP emocional donde se mezclan el pop, el punk y lo alternativo para hablar de vínculos complejos y contradicciones personales.

Ya en septiembre, el ciclo se despide el domingo 7 con Pablo Lesuit , gallego de largo recorrido que mezcla canción iberoamericana con electrónica, percusión y poesía. Tras girar por Latinoamérica y colaborar con artistas como Jorge Drexler, el músico se prepara para lanzar “Camino de las rocas”, su tercer álbum, del que ya ha adelantado temas como “Vaya Bendición” o “Me Equivoqué”.

Los conciertos forman parte de la programación de SON Estrella Galicia , proyecto que sigue apostando por el talento emergente y las experiencias musicales diferentes. Las entradas ya están disponibles en DICE.

A Summer Story 2025 ya tiene cartel completo: dos noches de electrónica en Arganda del Rey

Tue, 03 Jun 2025 12:34:44 GMT

A Summer Story 2025 ya le queda poco para arrancar. El festival, que se celebrará los próximos 20 y 21 de junio en la Ciudad del Rock de Arganda del Rey , Madrid, promete ser una de las grandes citas de la música electrónica de este verano. Con un cartel impresionante , los organizadores han cerrado una programación que mezcla techno, EDM, house, hardstyle y remember, con más de 20 artistas internacionales y nacionales confirmados.

Este año, el festival apuesta por una edición de dos días completos de fiesta (de 20:00 h a 06:00 h ), algo que ha sorprendido a los asistentes habituales, ya que en otras ediciones A Summer Story solía ser un festival "de sol a sol", con horarios extendidos hasta las 08:00 h . A pesar del cambio en los horarios, lo que sigue sin faltar es la energía, los grandes nombres y, por supuesto, el ambiente único que caracteriza a este evento.

Artistas confirmados: ¡el cartel ya está completo!

A Summer Story 2025 contará con un line-up espectacular que incluye a algunos de los artistas más importantes de la escena electrónica actual. Entre los grandes nombres que estarán sobre los escenarios se encuentran Hardwell, Reinier Zonneveld (live), Amelie Lens, Afrojack, Nicky Romero, Don Diablo, Vini Vici, DJ Nano, Klangkuenstler, Fatima Hajji, Héctor Oaks, Daria Kolosova, Andrea Oliva, Mike Williams, Juicy M, Seth Hills , y muchos más. Además, habrá dos special stages : Fatima Hajji Invites y Oro Viejo by DJ Nano , que vuelven con propuestas especiales para los más nostálgicos.

En total, más de 30 artistas en dos días de pura música electrónica. También se suman los b2b como Carlos Vilches B2B Manu Lessor o Elliot Fernández B2B Silent Dizz , y otros artistas nacionales que completan el cartel, como Carlos Chaparro , Shake Coconut , Alexxandra o Joyse .

Todo lo que necesitas saber sobre el festival

El evento tendrá lugar en la Ciudad del Rock , uno de los recintos más emblemáticos de Madrid, que acogerá durante dos días a miles de fans de la música electrónica. Este año, el festival cuenta con un horario de 20:00 h a 06:00 h , aunque los asistentes ya saben que A Summer Story siempre ha sido sinónimo de fiesta que no termina hasta que el cuerpo aguanta.

El festival contará con sistema cashless , lo que significa que todos los pagos dentro del recinto se harán mediante pulseras con chip. Habrá food trucks con una gran variedad de opciones para todos los gustos, y zonas de descanso para recargar energías entre las actuaciones.

Entradas, precios y cómo llegar

Las entradas para A Summer Story 2025 están disponibles desde 60 € para el abono general (para los dos días), o desde 40 € por día . Además, el festival ofrece entradas VIP y la posibilidad de reservar mesas en áreas exclusivas (VIP Black, Silver, Gold, Platinum) con servicios adicionales como barra libre , acceso preferente , baños privados y atención personalizada .

Para llegar, el festival habilitará autobuses lanzadera desde Conde de Casal (Madrid) y desde la estación de metro de Arganda del Rey (L9). Si prefieres ir en coche, hay acceso directo por la A-3 , con salidas desde Madrid y Valencia.

Un festival que no te puedes perder

A Summer Story 2025 promete ser uno de esos eventos que marcan el inicio del verano. Con un cartel de lujo, una ubicación espectacular y una experiencia de festival que se renueva cada año, será el lugar ideal para disfrutar de la mejor música electrónica y la energía única de la Ciudad del Rock.

Si aún no tienes tu entrada, no pierdas más tiempo y consigue la tuya antes de que se agoten. ¡El verano empieza en A Summer Story!

Aitana bate sus mejores números con Cuarto Azul

Tue, 03 Jun 2025 12:34:40 GMT

El pasado viernes 30 de mayo Aitana sacó a la luz su 4° álbum titulado “Cuarto Azul”. La artista catalana había presentado ya dos días antes el disco en una Listening Party en el Movistar Arena, lo que provocó sin duda alguna que la gente estuviera como loca por escuchar todas las canciones del disco, tras poder ver algunos vídeos sobre el evento en redes sociales.

En parte por este hype creado a través de las redes sociales y en parte, por la promoción de la cantante del disco y el junte de colaboraciones que tiene, han logrado que Cuarto Azul sea el disco que mejor debut ha tenido de Aitana logrando alcanzar los 7.5 milllones de streams en Spotify en las primeras 24 horas. De esta manera también se ha situado como la artista más escuchada actualmente en España y la número 96 en el mundo.

Respecto al disco, efectivamente la clave de su éxito y de la gran acogida que ha tenido se debe a diversas cosas. Como bien hemos dicho, la Listening Party ha sido clave a la hora de atraer a gente externa al mundo “Aitaner” que se ha cruzado con vídeos en redes sociales y ha decidido darle una oportunidad al disco y a las canciones, haciendo crecer el alcance y los streams de este.

Por otro lado, era un disco que desde el primer momento apuntaba maneras. El disco más largo de la carrera de Aitana, con 19 canciones y algunas colaboraciones importantes tanto a nivel nacional como internacional: Jay Wheeler, Fangoria, Ela Taubert, Barry B, Myke Towers, Kenia Os y Danny Ocean.

¿Cúal es la temática de este nuevo disco? Bien, pues desde que salió el documental de la artista hemos podido ver una faceta más cercana de cara a su público y más abierta para poder hablar de temas sobre los que anteriormente no teníamos ni idea de su postura, hemos podido ver su faceta más humana, lo cual ha contribuido sin duda a la creación de muchas de las canciones de este proyecto. Sin embargo, la gracia y el punto a favor de estas canciones es que no tratan todas sobre un mismo tema, sino que hay variedad de temas y sentimientos.

El disco, según contaba la cantante durante el evento de presentación, se divide claramente en dos partes: luz y oscuridad. Por un lado, tenemos distintas canciones que hablan claramente sobre desamor, nostalgia o pasado: “6 de febrero”, “Duele un montón despedirme de ti”, “Segundo intento”, “¿Para qué volver”, “Desde que ya no hablamos”, “De 1 beso a 2 besos”, “Trankis” y la que fue la más esperada horas antes por los fans “Cuando hables con él”. También, dentro de la parte oscura del disco encontramos “Música en el cielo” y “Cuarto Azul”, que tratan temas sobre los que Aitana no había cantado nunca antes: la muerte y aquella nostalgia por querer volver a tu lugar seguro de la infancia.

Como transición a la parte menos triste del disco hay un corto interludio “Luz de la mañana” en el que se escucha un audio de la catalana agradeciendo a sus amigas por haber estado ahí en su momento más duro, y afirmando que ahora es una nueva versión mejorada de ella misma.

La parte con más luz del disco, realmente tampoco deja de hablar de temas duros ni dolorosos, pero sí que aprovecha para hacerlo con unos ritmos más movidos y alegres que nos permiten cantar las canciones como si fueran himnos u odas en lugar de encerrarte en la tristeza que reflejan sus letras.

En esta parte del disco tenemos: “En el centro de la cama”, “Sentimiento natural”, “"Superestrella ","Ex ex ex” y “Hoy es tu cumpleaños”. Estas canciones siguen teniendo temática de desamor o incluso de amor alguna de ellas, pero es una perspectiva totalmente distinta a la anterior parte del disco. Ya no quiere sufrir ni pensar tanto, es libre de hacer simplemente lo que le plazca con su vida amorosa. También hace referencia a superar y dejar el pasado atrás de una vez.

Por otro lado, en esta parte también encontramos himnos para el desamor y para poder gritar a todo pulmón con tus amigas como son “Lia” y “conexión Psíquica”. Está cansada de que tanto ella como sus amigas sufran por gente que no merece la pena y se han cansado de ser ellas las que llorar.

Por último, el disco no podía cerrar de otra forma que con “La chica perfecta” junto a Fangoria. Aitana, a sus 25 años ha recibido críticas por absolutamente todo lo criticable: tener pareja, estar soltera, bailar, ser versátil, no ser versátil y ser comercial, y así con infinidades de cosas…por eso se ha cansado de ser la chica perfecta y ahora está centrada en lo verdaderamente importante, hacerse feliz a ella misma.

Tras una larga espera llena de emoción, Aitana está lista para dar el gran salto con Metamorfosis Season, su esperada gira de estadios que marca un antes y un después en su carrera. Este proyecto, el más ambicioso de la artista hasta ahora, la consolida como figura clave del pop en España y a nivel internacional, con tres conciertos que prometen ser un espectáculo inolvidable para sus fans. La gira arrancará el 19 de julio de 2025 en el Estadi Olímpic Lluís Companys de Barcelona, y continuará con dos noches consecutivas, el 30 y 31 de julio, en el Estadio Riyadh Air Metropolitano de Madrid, coincidiendo además con el 26 cumpleaños de Aitana. Estos conciertos, que sustituyen a las fechas inicialmente previstas en el Santiago Bernabéu, ofrecerán un despliegue técnico de altura y un repertorio pensado para celebrar con quienes la han acompañado desde sus inicios. Aún quedan unas pocas entradas para ambas fechas, no te quedes sin la tuya.

Niños Bravos presenta su primer EP “Grandes Éxitos”, una colección de himnos disfrazados de fracasos

Thu, 08 May 2025 15:02:08 GMT

El supergrupo madrileño Niños Bravos, formado por Nacho García (St. Woods), Rita Dolores (Tiburona), Dani Belenguer (Alavedra) y Miky Llaguno (Jack Bisonte), ya tiene su primer EP en la calle: Grandes Éxitos. Con solo seis canciones y mucho humor, la banda se ríe de sí misma desde el título y convierte sus tropiezos en hits en un trabajo publicado a través de Vanana Records.

Disponible en plataformas digitales y también en vinilo (con interludios exclusivos), Grandes Éxitos mezcla pop rock con ironía millennial y melodías que se pegan. Este viernes 9 de mayo a las 19:30 estarán firmando discos y tocando en acústico en Marilians (Madrid).

El EP incluye cinco temas originales y una versión muy suya de “Un beso y una flor” de Nino Bravo, su gran referente. Entre los temas, encontramos letras sobre lo complicado que es ligar, sobre vivir en modo autodestrucción o llegar tarde a todo, como en “Soy un tardón”. La última en sumarse es “No quiero problemas”, una mezcla de pop, punk y drama sentimental que ya tiene videoclip.

Pese a su corta trayectoria, Niños Bravos no ha parado de girar. Han pasado por Zaragoza, Sevilla, Málaga y Valencia, y ahora calientan motores para abrir el show de Ginebras el 17 de mayo en La Riviera (sold out), pasar por el Mallorca Live Festival (13 de junio), Nature Is Home (25 de junio en Cádiz) y firmar su primera fecha en solitario en Madrid: el 24 de septiembre en la Sala El Sol. Y aún quedan más por anunciar.

Con referentes como Weezer, Wet Leg o Green Day, Niños Bravos apuesta por un sonido tan inmediato como trabajado, donde cada canción es una historia contada sin filtros y con mucho humor. Si esto son sus “fracasos”, estamos deseando escuchar lo que viene después.

Crónica - elrow Town Madrid: nuevo recinto, misma locura

Tue, 06 May 2025 12:53:27 GMT

Probamos el nuevo espacio en Torrejón y, spoiler: elrow volvió a hacerlo

Después de haber vivido todas las ediciones de Elrow Town Madrid, este 1 de mayo llegábamos a Torrejón con una mezcla de emoción y dudas. Nuevo recinto, nuevas dinámicas… ¿Estaría a la altura? Lo cierto es que nos fuimos con la sensación de que da igual dónde lo monten: si es elrow, las expectativas se cumplen. Y punto.

La elección del recinto ferial de Torrejón fue, para nosotros, un acierto. No solo por su capacidad —más de 35.000 personas bailando sin sensación de agobio— sino por lo bien distribuido que estaba todo. Zonas de césped, árboles, espacio para descansar y moverse sin agobios… y todo bastante accesible. Llegar fue fácil, y salir también: lanzaderas, trenes especiales, cero caos a menos de que buscases coger un taxi o un Uber.

Sí que hubo momentos de largas colas en barra, sobre todo a mitad de la tarde, pero nada como bailar mientras esperas. Los precios fueron los mismos que el año pasado: el vaso reutilizable costaba 2€, el agua 4€ (aunque había fuentes repartidas por el recinto), los refrescos 5€, cervezas, Desperados, tinto de verano y Red Bull salían por 6€, los chupitos costaban 4€, y las copas 12€, o 13€ si las pedías con Red Bull.

Escenarios, escenografía y música: la santísima trinidad de elrow

El alma de elrow sigue intacta. Cada escenario tenía su universo propio, con la mezcla habitual de color, caos y creatividad que ya es marca de la casa. El Hallucinarium se llevó el protagonismo cuando cayó la noche, con un montaje de 16 metros de altura, fuego, confeti y dragones voladores incluidos. Sí, dragones. Y encima con Cloonee y Paco Osuna en cabina, cómo no íbamos a quedarnos hasta el final.

El otro escenario principal, Horroween , apostó por el rollo infernal y no se quedó atrás: un demonio gigante, luces rojas, fuego y un ambiente que parecía sacado del mismísimo inframundo. Aunque en horas punta se quedaba algo pequeño, fue uno de los espacios más comentados. A lo largo del recinto también nos encontramos con joyitas como El Bowsque Encantado, The Jail, Pink Cathedral o El Rowcio, entre otros. Cada uno con su estética, su rollo y su propio ambiente para perderte un rato y volver al main cuando el cuerpo lo pidiera.

Para quienes necesitaban un respiro, había zonas de juegos, karaoke y un buen puñado de foodtrucks. Porque no todo es bailar (aunque casi).

Lo que más echamos en falta al llegar fue el mítico arco de OCB dándonos la bienvenida. Aunque no estaba demasiado lejos de la entrada, nos faltó ese recibimiento triunfal que siempre marca el inicio de la aventura. Esa sensación de cruzar el arco y pensar: “ya estamos dentro, ha vuelto elrow”, da igual si estás en IFEMA o en Torrejón. Es ese pequeño gran detalle que convierte una entrada en una declaración de intenciones.

Nos vemos en la próxima

Elrow volvió a demostrar que sabe lo que hace. Porque cuando arranca el show, el lugar pasa a un segundo plano. Esta edición confirmó que lo importante es la experiencia, y esa, una vez más, fue inolvidable. Que vayan calentando motores para 2026, que ahí estaremos.

Dua Lipa aterriza en Madrid con doble concierto y telonera revelación: así será el Radical Optimism Tour

Wed, 30 Apr 2025 22:41:02 GMT

Ya queda muy poco para que Dua Lipa regrese a España. La estrella británica llegará a Madrid los días 11 y 12 de mayo con su esperada gira Radical Optimism Tour , una producción que ya ha agotado entradas en otras ciudades y que promete ser uno de los shows del año en la capital.

La artista, que se consagró como uno de los grandes nombres del pop con hits como Levitating , New Rules o Houdini , presentará en directo su tercer álbum, 'Radical Optimism' , un trabajo con el que ha alcanzado el número 1 en países como Reino Unido y España. A lo largo de más de 40 fechas por todo el mundo , la gira ha pasado por Australia, y ahora le toca el turno a Europa, empezando con las dos fechas de España.

En Madrid, los conciertos tendrán lugar en el Movistar Arena , donde Dua Lipa actuará durante dos noches consecutivas. Las entradas, con precios desde 60€, están actualmente agotadas. La artista no tardó ni un día en vender ambas fechas. La organización ha recordado que las entradas serán únicamente digitales , por lo que no serán válidas las versiones impresas, en PDF o en imagen.

Además, Dua no vendrá sola . La encargada de abrir sus conciertos en la mayoría de fechas europeas será Alessi Rose , una cantautora británica que está ganando cada vez más peso en la escena indie pop. Con dos EPs publicados —Rumination as Ritual y For Your Validation— y una sensibilidad muy personal para componer, la joven artista ha logrado conectar con más de 300.000 oyentes mensuales en Spotify. Su tema más popular, Oh My , muestra bien el estilo íntimo y melódico que define su propuesta.

Todo está listo para vivir dos noches inolvidables en Madrid. El pop británico se cita con su público español… y el Movistar Arena será testigo.

Tres por uno en metal con Bambie Thug, Poppy y BABYMETAL

Wed, 16 Apr 2025 11:32:27 GMT

Los amantes del metal tienen una cita el próximo 25 de mayo en el Palacio Vistalegre de Madrid y el 26 de mayo en el Poble Espanyol de Barcelona , con la visita de la banda japonesa BABYMETAL . El grupo femenino no viene solo, ya que se trae dos grandes nombres como acompañantes: Poppy y Bambie Thug.

Después de su paso por Eurovisión y su exitosa gira por Europa, B ambie Thug vuelve a España como acompañante de las niponas a demostrar por qué es el futuro del metal. Por otra parte, tras el lanzamiento de su último álbum Negative Spaces , Poppy viene cargada de nuevas canciones y sus grandes hits para deleitar al público español.

BABYMETAL , tras su primera gira por España y su aparición en el Resurrection Fest, trae una nueva gira, cargada de música, emoción y también muchos bailes. Desde su debut, las japonesas han logrado mover a las masas consiguiendo un gran impacto global, que les han permitido colaborar con grupos como Bring Me The Horizon o ser teloneras de Lady Gaga. Con este nuevo tour, las cantantes buscan colocarse en la cima de la escena metal

actual y hacer enloquecer a todos los asistentes.

Las entradas para Madrid y Barcelona siguen disponibles, pero no por mucho tiempo... date prisa si no quieres quedarte fuera.

AURORA vuelve a España a conquistar los corazones de todos

Wed, 16 Apr 2025 10:55:29 GMT

Tres años después de su última visita, AURORA viene de nuevo a España para presentar su último proyecto What Happened To The Heart? en el Movistar Arena de Madrid el 7 de mayo .

Con su característico sonido etéreo, combinado con unas producciones que mezclan estilos desde el folk a lo electrónico, AURORA lleva conquistando a la audiencia desde su debut en 2012. La dulzura de su voz la ha llevado al éxito con canciones como Runaway , Cure For Me o Exist For Love , en las que explora temas como la conexión humana, la naturaleza o el amor libre. Incluso fue la encargada de poner voz a la canción original de Frozen II, Into the Unknown , lo que consolidó su presencia a nivel global.

Este nuevo álbum mantiene esa esencia emocional, pero da un paso más: vuelve la mirada hacia su mundo interior, utilizando la mitología griega como guía. Artemisa, Afrodita, Panacea o Prometeo aparecen como figuras clave en un proyecto que también tiene espacio para la crítica social. Cure Me aborda las terapias de reorientación sexual, mientras que canciones como Giving In To The Love o The Innocent continúan su línea reivindicativa.

No es algo nuevo en su trayectoria. Desde sus inicios, AURORA ha usado su música como herramienta de reflexión, tocando temas como el capitalismo global, la crisis ambiental (The Seed), la introspección (Conqueror), el escapismo (Runaway) o el empoderamiento femenino (Queendom). Todo ello con un estilo de pop minimalista y potente, centrado en el mensaje.

El concierto promete transportar a los asistentes a un mundo nórdico a través del ambiente sonoro y la puesta en escena, sin desperdicio. Las entradas ya se han agotado : solo queda esperar para disfrutar del espectáculo.

Todos los festivales de IFEMA ya tienen nueva sede tras la cancelación de eventos al aire libre

Fri, 11 Apr 2025 11:31:48 GMT

La cancelación de los eventos al aire libre en IFEMA para 2025 ha obligado a los organizadores de varios festivales a mover sus citas a nuevos recintos en Madrid. A pesar de la incertidumbre, ya se han confirmado las nuevas ubicaciones para algunos de los festivales más esperados de la temporada, como Elrow Town , Brunch Electronik , Love Reggaeton , Love the 90s , Love the Twenties , Brava Madrid y Madrid Salvaje .

Elrow Town Madrid 2025 se muda a Torrejón de Ardoz

Elrow Town, uno de los festivales más emblemáticos de la escena electrónica madrileña, también ha tenido que cambiar de ubicación. Debido a la imposibilidad de celebrarse en IFEMA, el evento se trasladará al Recinto Ferial de Torrejón de Ardoz , en Madrid. El festival, previsto para el 1 de mayo de 2025 , mantendrá su propuesta de 8 escenarios creativos, 12 horas de música, y más de 70 artistas, todo ello en un espacio de más de 80.000 metros cuadrados, con zonas verdes y una excelente conexión con el centro de la ciudad. Además una gran novedad para los empadronados en Torrejón ya que cuentan con entradas al 50% debido al cambio de recinto y ya estan disponibles por 39€ + gastos.

Brunch Electronik regresa a su lugar habitual: el Parque Lineal del Manzanares

El festival de música electrónica Brunch Electronik ha confirmado que regresará a su sede habitual tras la cancelación en IFEMA. La edición de mayo 2025 se celebrará los días 10, 11, 17 y 18 de mayo en el Parque Lineal del Manzanares, espacio en el que ya tuvo lugar la exitosa edición de 2024. La organización ha querido asegurar a los asistentes que el festival se mantendrá con la misma esencia de siempre, en un entorno natural con vistas al río Manzanares.

Los festivales de Sharemusic! se reubican en el Recinto Ferial Miguel Ríos de Rivas Vaciamadrid

Los populares festivales de Sharemusic! , que incluyen I Love Reggaeton (7 de junio), Love the 90s (14 de junio) y Love the Twenties (21 de junio), también se ven afectados por la cancelación en IFEMA. Sin embargo, ya han confirmado su traslado al Recinto Ferial Miguel Ríos de Rivas Vaciamadrid , un espacio con amplias zonas abiertas y una excelente conexión con el transporte público. Los tres festivales mantendrán su identidad y formato, con grandes artistas y una programación que promete hacernos volver a los años dorados.

Brava Madrid y Madrid Salvaje se mudan al Recinto Ferial de Torrejón de Ardoz

Por último, Brava Madrid (19 y 20 de septiembre) y Madrid Salvaje (26 y 27 de septiembre), ambos festivales organizados por The Music Republic, también se ven obligados a trasladarse a nuevos recintos. Ambos festivales se mudarán al Recinto Ferial de Torrejón de Ardoz , un espacio que, aunque más alejado de la capital, ofrece más de 80.000 metros cuadrados, zonas de sombra, áreas de recreo y una conexión directa con Madrid.

La reubicación de estos festivales marca un cambio importante para la temporada de 2025, pero todos los organizadores han asegurado que los nuevos emplazamientos ofrecen la misma calidad y experiencia para los asistentes.

Luck Ra estrena Qué Sed, su álbum que lleva el cuarteto argentino al mundo

Fri, 11 Apr 2025 10:17:57 GMT

Luck Ra, una de las voces más potentes del cuarteto argentino actual, lanza Qué Sed, su nuevo álbum de estudio y el primero con proyección internacional de la mano de Sony Music Latin. Con 14 canciones que recorren el cuarteto moderno, la cumbia y hasta el reggae, el artista cordobés presenta un trabajo que mezcla raíz, modernidad y conexiones con toda Iberoamérica.

Uno de los grandes protagonistas del disco es Por el Ex No Se Llora, tema junto a la española Lola Índigo, que apunta a convertirse en un hit con su letra liberadora y ritmo contagioso. Pero eso es solo el comienzo.

En Fue Culpa Tuya, el focus track del álbum, se une a Tiago PZK en un tema que combina cuarteto, electrónica y urbano, mientras narra el final de una relación con un mensaje claro: que cada quien se haga cargo de lo que le toca. No faltan las referencias al fernet ni las percusiones que marcan el pulso cordobés.

El álbum también incluye colaboraciones con artistas como Nicki Nicole, Kenia OS, Ke Personajes, Maluma, Khea y Ulises Bueno. Entre los momentos más llamativos del disco están las versiones de dos clásicos latinos: Un Siglo Sin Tijunto a Chayanne y Suavemente con Elvis Crespo, donde Luck Ra respeta la esencia original, pero les da una vuelta desde su estilo.

La producción corre a cargo de Ramky En Los Controles, amigo del artista desde la infancia y parte esencial de su sonido actual.

Qué Sed llega en un momento clave para Luck Ra, que con solo 26 años ya ha pisado escenarios de grandes festivales como América RockStar o el Carnaval de Las Palmas, y que este 2025 llevará su música por España en el marco de su gira internacional El Baile del Año Tour. Las fechas confirmadas para su gira son las siguientes:

7 de mayo: La Riviera, Madrid

9 de mayo: Razzmatazz, Barcelona

Y en cuanto a festivales, podrá verse en:

20 de junio: Torrelavega (Música en Grande)

21 de junio: Gran Canaria (Boombastic Festival)

25-28 de junio: Calahorra (Holika Festival)

5 de julio: Gijón (Metrópoli Festival)

11 de julio: Pontevedra (BigSound)

12 de julio: Albacete (VivoFlow Festival)

17-19 de julio: Asturias (Boombastic Festival)

25 de julio: Lanzarote (Lava Live Festival)

24-26 de julio: Costa del Sol (Boombastic Festival)

30 de julio - 3 de agosto: Burriana (Arenal Sound)

12-13 de septiembre: Madrid (Coca-Cola Music Experience)

Con este disco, Luck Ra reafirma su lugar como uno de los grandes nombres de la escena argentina y apuesta fuerte por hacer del cuarteto un género global.

INNA aterriza en España con su explosivo Echoes Tour

Thu, 10 Apr 2025 09:15:43 GMT

La primavera de 2025 se presenta con una de las giras más esperadas por los fans del pop electrónico: INNA vuelve a los escenarios europeos con el ‘Echoes Tour’ , una producción completamente renovada con la que recorrerá las principales ciudades del continente. Y sí, Barcelona está en la ruta.

La artista rumana, que lleva más de quince años marcando el ritmo de las pistas de baile en todo el mundo, vive un momento clave en su carrera. Con una trayectoria impecable desde que irrumpió en 2010 con el ya clásico Hot, INNA no ha parado de sumar éxitos y colaboraciones que la consolidan como una de las voces más influyentes del dance pop global.

Este nuevo tour llegará a España el próximo 14 de mayo en la sala Razzmatazz de Barcelona. El directo promete un recorrido por los grandes himnos de su discografía —como Sun is Up, Déjà Vu o Cola Song—, junto a una puesta en escena renovada y un sonido aún más potente.

En paralelo a la gira, INNA acaba de lanzar un nuevo sencillo junto a Sean Paul : Let It Talk To Me, una colaboración que refuerza su conexión con el sonido global y su capacidad para reinventarse sin perder su esencia. Este tema, que llega tras el éxito conjunto de UP en 2021, se perfila ya como uno de los puntos fuertes del tour.

Además, el show incluirá guiños a su álbum en español publicado en 2024, El Pasado, una producción con la que estrechó lazos con su público hispanohablante y que amplió su repertorio con canciones que ya son parte esencial de sus conciertos.

Desde República Checa hasta Francia, pasando por Países Bajos, Austria y, por supuesto, España, el Echoes Tourrepresenta una nueva etapa para INNA: más madura, más internacional y con la misma energía imparable que la ha convertido en un fenómeno global.

Las entradas ya están disponibles. Si alguna vez has bailado al ritmo de INNA, esta es tu oportunidad de vivirlo en directo.

Fechas confirmadas del ‘Echoes European Tour’:

25 abril – Viena, Gasometer (Austria)

29 abril – Praga, Forum Karlin (República Checa)

5 mayo – Ámsterdam, AFAS Live (Países Bajos)

8 mayo – París, Zenith La Villette (Francia)

14 mayo – Barcelona, Razzmatazz (España)

16 mayo – Toulon, Zenith de Toulon (Francia)

IFEMA SE QUEDA SIN FESTIVALES AL AIRE LIBRE: ELROW, BRAVA MADRID Y MADRID SALVAJE YA SE MUDAN, ¿QUÉ PASARÁ CON LOS DEMÁS?

Thu, 03 Apr 2025 07:59:04 GMT

La cancelación de todos los eventos al aire libre en IFEMA Madrid debido a las obras del Gran Premio de Fórmula 1 ha obligado a varias organizaciones a buscar nuevas sedes para sus festivales. Elrow Town, Brava Madrid y Madrid Salvaje ya han confirmado su traslado al Recinto Ferial de Torrejón de Ardoz , mientras que otros eventos como Brunch Electronik y los organizados por Sharemusic! ( I Love Reggaeton, Love the 90s y Love the Twenties ) aún no han anunciado su futuro.

LOS FESTIVALES QUE YA HAN TOMADO UNA DECISIÓN: TORREJÓN DE ARDOZ

Elrow Town Madrid 2025 (1 de mayo) ha sido el primero en confirmar su traslado a Torrejón de Ardoz , asegurando que el nuevo espacio permitirá mejorar la experiencia del evento, con mayor amplitud y zonas verdes.

Brava Madrid (19 y 20 de septiembre) también ha apostado por la misma sede y ha abierto la opción de reembolsos para los asistentes que no puedan acudir.

Madrid Salvaje (26 y 27 de septiembre) ha seguido el mismo camino y ha habilitado un periodo de solicitud de devoluciones para quienes no quieran desplazarse hasta Torrejón.

En el caso de elrow Town , la organización no ha mencionado la posibilidad de devoluciones, sino que ha enfatizado las ventajas del nuevo recinto.

¿QUÉ PASARÁ CON EL RESTO DE FESTIVALES?

Aún queda por ver qué harán otros festivales que hasta ahora se celebraban en IFEMA , como Brunch Electronik , un referente en la música electrónica, o los eventos de Sharemusic! , que han reunido a miles de asistentes en ediciones pasadas de I Love Reggaeton, Love the 90s y Love the Twenties .

Por el momento, no han anunciado su reubicación ni han aclarado si optarán por otra sede o si sus ediciones de 2025 están en riesgo. Mientras tanto, la incertidumbre sobre el futuro de estos eventos sigue creciendo, dejando en el aire una pregunta clave: ¿Se quedará Madrid sin festivales en IFEMA definitivamente?

Puro Latino Fest Madrid 2025: lo mejor del reguetón y la música urbana vuelve en junio

Tue, 01 Apr 2025 15:27:46 GMT

Puro Latino Fest Madrid está a punto de celebrar su tercera edición, y este año llega con un cartel que no deja lugar a dudas. El 27 y 28 de junio, Arganda del Rey será el sitio para ver a algunos de los artistas más destacados del reguetón y la música urbana del momento.

El viernes 27 el festival arranca con Eladio Carrión, uno de los raperos y traperos que más suena ahora, con un estilo propio que le ha hecho destacar rápido. También estarán De La Rose, conocido por sus beats pegadizos, y DJ Nelson, que lleva años siendo una pieza clave en el reguetón. Además, Omar Courtz, productor detrás de muchos hits, Omar Montes con su mezcla de flamenco y urbano, y rvfv, que poco a poco se está haciendo un nombre.

El sábado 28 sube el nivel con Ozuna, uno de los grandes de la música latina, que siempre trae un directo sólido. Bad Gyal, que ha cambiado las reglas del dancehall y trap en español, estará también, junto a Dj Ballesteros, Beéle, Juan Magan, Kapo y Morad, todos con estilos que cubren lo mejor del género urbano actual.

Las entradas de día ya están a la venta, y con la distribución de artistas por jornada clara, es el momento perfecto para planear qué día quieres ir o si te animas a los dos.

Si te gusta el reguetón y la música urbana, este festival es una cita que merece la pena. Nos vemos el 27 y 28 de junio en la Ciudad del Rock, Arganda del Rey.

SON ESTRELLA GALICIA APUESTA POR EL NUEVO TALENTO

Sat, 29 Mar 2025 10:38:50 GMT

El miércoles 26 de marzo fue el evento de presentación de la nueva temporada de Son Estrella Galicia. Un evento muy cuidado y renovado respecto al año pasado, ya que esta vez decidieron priorizar la dinamización del evento mediante un vídeo de tráiler frente a la charla que dieron en directo el año pasado.

Aún así tuvieron tiempo sobre el escenario para dejarnos claro que ellos sí que apuestan de verdad por los talentos nuevos, jóvenes y locales que se han descubierto o quedan por descubrir, dándoles un espacio donde poder mostrar su arte y crecer.

Además, pudimos disfrutar de la actuación sorpresa de Alba Morena, una joven productora y cantante que tiene mucho recorrido en la música. Como bien dijeron en su presentación, es posiblemente una de las voces que irá dejando marcado su nombre en el flamenco.

Lo especial de Son Estrella Galicia , no es tan solo la parte musical, sino la combinación y el atractivo de sus cervezas. En el evento sirvieron cervezas gratis, algunas de ellas bastante exóticas, además de hacer una pequeña clase de tiraje a quien quisiera.

Por último, en el evento también pudimos ver la programación que tienen con el proyecto para el resto del año. Tienen un ciclo de conciertos que recorrerá salas de todas las ciudades de España con artistas como: MIKE, Aiko El Grupo, Handsome Dick Manitoba o Margaritas Podridas. Por otro lado, también anunciaron la 9a edición del festival Son Estrella Galicia Posidonia del 3 al 5 de octubre en Formentera, y la colaboración con muchos otros festivales durante el resto del año.

Monegros Desert Festival 2025: 22 horas de rave extrema con más de 150 artistas

Mon, 24 Mar 2025 19:07:11 GMT

El desierto aragonés se prepara para una nueva invasión sonora. El próximo 26 de julio , Monegros Desert Festival celebra su 32ª edición , consolidándose como la meca del rave en España con una propuesta de 22 horas ininterrumpidas de música, 13 escenarios y más de 50.000 asistentes de casi 90 países .

El festival, que lleva años marcando la diferencia en la escena electrónica, ha revelado un cartel colosal con más de 150 artistas y 20 géneros musicales para convertir el desierto en un universo sonoro sin precedentes.

Un lineup que lo dice todo

Monegros no entiende de medias tintas, y su cartel de 2025 lo demuestra. Pendulum , icono del rock electrónico, lidera los espectáculos en vivo con un regreso muy esperado. En el terreno del techno, el festival reúne a pesos pesados como Richie Hawtin, Laurent Garnier, Boris Brejcha, Blawan, Héctor Oaks, Nico Moreno, Oguz, I Hate Models, Vendex e Indira Paganotto .

Además, el cartel crece con más de 70 nuevos artistas , entre ellos Rudimental , que llega con su energía inconfundible para ampliar aún más el espectro musical del festival. Y como no podía ser de otra forma, dos imprescindibles nacionales como Andrés Campo y Héctor Oaks volverán a hacer vibrar la arena.

Monegros es resistencia

Este festival no es solo un evento, es un reto extremo . No hay descanso, solo polvo, calor y música llevada al límite. Según sus fundadores, Juan y Cruz Arnau , este año han apostado por nuevos escenarios, colaboraciones y experiencias diseñadas para sorprender incluso a los más veteranos:

“El desierto siempre es un reto: montaje, logística, producción… Pero cada año intentamos superarnos. Apostamos por la creatividad, escenarios impactantes y un sonido impecable que haga vibrar cada grano de arena”.

13 escenarios, infinitos universos

Monegros es mucho más que un festival, es una experiencia total con espacios diseñados para cada estilo y tribu musical:

Elrow Stage : La locura visual y escénica más icónica.
La Pinada : El paraíso del psytrance con artistas como Burn In Noise, Rising Dust y Fernanda Pistelli .
Green Corner Stage : Vibraciones de dub, reggae y roots con O.B.F, Sr. Wilson y Greenlight Sound System .
El Pajar : Drum & bass y breakbeat en su máxima expresión con Bad Legs y DJ Chola .
Kaotik Soundsystem : La esencia underground de los raves británicos y los travelling soundsystems.

Además, este año el festival contará con takeovers exclusivos de sellos y promotoras como Awakenings, Brunch Electronik, 240km/h y Unreal , que transformarán el desierto en una experiencia única.

El mítico Airbus A330 , reconvertido en club exclusivo para 800 personas, volverá a ser uno de los espacios más codiciados del festival. Y por primera vez, el formato Face 2 Face (F2F) hará su debut en el desierto de la mano de 240km/h .

Las entradas, ya a la venta

El tiempo corre y la cuenta atrás ha comenzado. Las entradas para Monegros Desert Festival 2025 ya están disponibles en su web oficial. Si quieres formar parte de la historia, ya sabes dónde tienes que estar el 26 de julio .

Si no lo entiendes, es porque esto no es para ti.

elrow Town Madrid 2025: Cartel completo y últimas entradas

Wed, 12 Mar 2025 16:01:10 GMT

ÚLTIMA HORA: ELROW TOWN MADRID SE MUDA AL RECINTO FERIAL DE TORREJÓN DE ARDOZ

elrow Town Madrid regresa el próximo jueves 1 de mayo (festivo) con una edición que promete ser épica. Tras meses de espera, el cartel ya está cerrado y el recuento de artistas confirmados supera los 70. Otro año más contaba con IFEMA como escenario hasta que anunciaron el 2 de abril que se mudan al Recinto de Torrejón de Ardoz por motivos ajenos a la organización. Este festival se perfila como uno de los grandes eventos del año, y la cuenta atrás ya está en marcha.

Desde que se anunciaron los primeros nombres, el hype ha estado por las nubes. Artistas como Paul Kalkbrenner, Paco Osuna, Andrés Campo, Indira Paganotto, Cloonee y Novah marcaron el inicio del cartel, pero ahora la lista se amplía con más nombres que elevaran aún más la expectativa. Bastian Bux, Cuartero, De La Swing, East End Dubs, Esther Bronchal, Ilario Alicante, Luxi Villar y Olive F se suman al lineup , consolidando a elrow como un referente en la música electrónica.

Después del éxito del escenario "El Rowcio" en 2023, se han añadido artistas como El Canijo de Jerez, Ladilla Rusa y Cerrado por Vacaciones , que aportan un toque único y sorprendente a la mezcla convirtiéndose además en una parada obligatoria del festival.

Las reacciones al cartel han sido diversas. Algunos fans esperaban un nombre de impacto final, pero elrow ha dejado claro que aún hay una sorpresa por revelar , algo que, según ellos, nos dejará boquiabiertos. Así que, aunque el cartel es impresionante, la expectación por esta última revelación sigue viva.

Como siempre, elrow no es solo música, es un espectáculo sensorial que fusiona arte, performance y escenarios temáticos. Aparte de las actuaciones, los asistentes podrán disfrutar de la atmósfera única que caracteriza a este evento, con efectos visuales y decorados que transformarán cada rincón del recinto, si quieres hacerte una idea de cómo fue la edición de 2024, no te preocupes, hemos preparado una videocronica para que puedas ver todo lo que te espera este año.

Si aún no tienes tu entrada, es el momento de darte prisa, porque la venta está en su recta final. Nos vemos en el puente de mayo, nos vemos en elrow Town Madrid 2025.

¡Entrada libre! Disfruta de La Radio Encendida, el gran festival de Radio 3 en Madrid

Wed, 12 Mar 2025 14:13:59 GMT

El próximo 23 de marzo, La Casa Encendida de Madrid acoge la vigésima primera edición de La Radio Encendida , el maratón musical de Radio 3 que da la bienvenida a la primavera con más de 20 bandas en vivo. Este evento, que ya es un clásico, ofrece una jornada llena de música y sorpresas, ¡y lo mejor de todo es que el acceso es gratuito con invitación!

Conciertos y horarios

La jornada comenzará a las 12:00 h y se extenderá durante 11 horas ininterrumpidas con actuaciones de bandas consagradas y emergentes de la escena nacional. Los conciertos se distribuirán entre el Patio y el Auditorio de La Casa Encendida, pero también habrá conciertos sorpresa en otros espacios con acceso libre. La programación incluye una gran variedad de géneros, desde pop y rock hasta flamenco, folk, hip-hop y música electrónica.

A continuación, te dejamos los horarios de los conciertos, ¡no te los puedes perder!

12:00 h / Patio : Jaguayano, Teo Lucadamo
13:00 h / Auditorio : Janire, La Bien Querida
14:00 h / Patio : Dollar Selmouni, Hens
15:00 h / Auditorio : El Nido, Cristalino
16:00 h / Patio : Mohama Saz, Victorias, MELIFLUO
17:00 h / Auditorio : El Niño Lord.Cah, La Tania, Yeli Yeli
18:30 h / Patio : Anabel Lee, Merina Gris, Joe Crepúsculo
20:00 h / Auditorio : Meritxell Neddermann, Amaral (interpretando 'Dolce Vita' en formato dúo)
21:30 h / Patio : Vera Fauna, Colectivo da Silva, Parquesvr

Además, los DJs de Radio 3 no se quedan atrás, ofreciendo sesiones especiales a lo largo del día. La programación de DJs es la siguiente:

16:50 h : María Taosa
17:45 h : Virginia Díaz & Julio Ródenas
18:45 h : Cristina Moreno
19:40 h : Patillas DJ
20:35 h : Álex Gara

Cómo conseguir tus entradas

Las entradas para los conciertos en el Patio y el Auditorio son gratuitas, pero necesitas invitación. La distribución de entradas estará disponible en la web de La Casa Encendida en dos fechas:

Viernes 14 de marzo a partir de las 9:00 h : Para los conciertos de Janire, La Bien Querida, El Nido, Cristalino, El Niño Lord.Cah, La Tania, Yeli Yeli, Meritxell Neddermann y Amaral .

Viernes 21 de marzo a partir de las 9:00 h : Para los conciertos de Jaguayano, Teo Lucadamo, Dollar Selmouni, Hens, Mohama Saz, Victorias, MELIFLUO, Anabel Lee, Merina Gris, Joe Crepúsculo, Vera Fauna, Colectivo da Silva y Parquesvr .

Las entradas son limitadas a dos por persona y bloque , así que asegúrate de estar atento para conseguir la tuya.

Si prefieres disfrutar de los conciertos en los otros espacios de La Casa Encendida, el acceso es libre hasta completar aforo.

Conciertos gratuitos en Madrid: vuelve Sesión Vermú con más de 50 conciertos

Wed, 12 Mar 2025 14:02:36 GMT

La Comunidad de Madrid arranca la 6ª edición de Sesión Vermú, una serie de conciertos gratuitos que se celebrarán del 5 de abril al 4 de mayo en 23 municipios de la región. En total, 82 conciertos con propuestas de 51 bandas y solistas ofrecerán una programación musical diversa, que va del pop al punk , pasando por nuevo flamenco y música urbana . Entre los nombres más destacados del cartel se encuentran Cariño, Queralt Lahoz, Ede, Ángeles Toledano, Zuaraz y stivijoes .

Este ciclo, que se organiza con la colaboración de varias consejerías, no solo apuesta por el talento emergente, sino que también da espacio a artistas ya conocidos. Un toque especial de este año son los seis grupos valencianos , que participarán en apoyo a la cultura de la región, tras los efectos de la DANA en octubre.

Los conciertos se llevarán a cabo en espacios únicos de la región, como la plaza de la Villa de Loeches, el Parque de Aranjuez, o las plazas de Manzanares el Real y Nuevo Baztán. Además de disfrutar de buena música, los asistentes tendrán la oportunidad de descubrir los encantos gastronómicos y culturales de los municipios, promoviendo así el turismo de proximidad .

El acceso es totalmente gratuito , hasta completar aforo, y no será necesario hacer reserva previa.

Paul Thin sorprende a todos con su álbum debut “Reboot”

Tue, 11 Mar 2025 10:46:11 GMT

El pasado miércoles 5 de marzo el artista celebraba un evento en la Sala Equis junto a prensa y amigos para el preestreno de su primer álbum “Reboot”. Antes del evento oficial, celebró una listening party para las primeras 50 personas que estuvieran en la sala antes de las seis de la tarde.

Una vez dentro del evento, Paul Thin dedicó unas palabras al público para dar paso a la proyección de todas las canciones del nuevo álbum junto con sus videoclips o visuales. Unos visuales y una temática muy centrada en robots y la tecnología, muy personal y trabajada que no dejó indiferente a nadie.

Tras la proyección, el artista granadino volvió a salir para agradecer a todas las personas allí presentes y preguntar por cuál había sido la canción favorita de la gente, lo cual trajo diversidad de opiniones: “Descanso”, “Vértigo”, “Mi corazón”, etc.

Dos días después, el viernes, el disco salió a la luz en todas las plataformas. Un disco formado por 14 canciones y sin colaboraciones. Sin embargo, hablando con el artista en su evento, descubrimos que no quería colaboraciones en su álbum debut, pero que creía que Feid encajaría en “Volverás a llamar”.

Con este primer disco Paul Thin nos demuestra que ha llegado al panorama musical español para quedarse. Un artista joven, con ganas de aprender y seguir mejorando, pero con una identidad artística y objetivos muy claros.

Segunda edición de ‘Outworld’: Klangkuenstler ha vuelto a casa

Tue, 11 Mar 2025 10:26:06 GMT

Por fin, lo que todos estábamos esperando: Klangkuenstler ha vuelto a casa. Más de 300 días, 16 países y 5 continentes han pasado desde que comenzó ‘ Outworld ’, su gira mundial, con la que volvió a conquistar Madrid el pasado 1 de marzo en su segunda edición en la ciudad, batiendo récords de sold out en solo siete días desde el lanzamiento del evento. Bienvenido de vuelta, Klang, te estábamos esperando.

Había expectativas, y es que la primera edición del all night long de Klangkuenstler fue para el recuerdo. Por ello, y para estar a la altura, el DJ alemán llenó el pabellón n.º 8 del recinto ferial de IFEMA con una propuesta de éxito asegurado: hard techno, un sistema de sonido colosal, luces hipnóticas y un set de 360 grados rodeado de todos sus seguidores. Con todo montado, las ocho horas que dura el set se le hacen cortas a cualquiera.

Si algo define el sonido de un set de Klangkuenstler es el dinamismo de las melodías que flotan sobre una base de schranz bien potente. Así lo demostró en la sesión del sábado, en la que hubo lugar para todo: desde la vertiente más cruda del género, con ritmos duros de industrial y hard techno; hasta un refugio sonoro para quienes disfrutan de las melodías nostálgicas que caracterizan el estilo de Klangkuenstler.

Esto último es un abrazo a la modernidad, y se siente cálido cuando de repente sube Obernauer a la tarima del DJ y canta, en directo, ‘Mein Wille’, uno de sus temas más conocidos, que dice, en alemán: “Mein Wille, deine Schuld, ich verliere die Geduld”, lo que al español: “mi voluntad, tu culpa, pierdo la paciencia”. La otra noche en el pabellón nadie se sabía la letra, pero todos compartimos el sentimiento.

El sello Outworld ha llegado a Madrid para quedarse, así que, Klangkuenstler, repite las veces que quieras: te estaremos esperando.

Manu Dal Santo lanza “Tsunami” y pisa fuerte en el pop internacional

Fri, 07 Mar 2025 12:49:56 GMT

La artista argentina Manu Dal Santo arranca una nueva etapa con Tsunami, el primer adelanto de su próximo álbum. En este single, fusiona pop y electrónica con un sonido fresco y enérgico, listo para arrasar tanto en pistas de baile como en plataformas digitales.

El tema ya dejó huella en sus shows en Argentina, donde más de 30.000 personas lo escucharon en vivo. Ahora, con su próximo tour europeo en camino, Manu sigue consolidando su crecimiento fuera de Latinoamérica.

El impacto de Tsunami no se ha hecho esperar: en redes y televisión, su potencia vocal y versatilidad han llevado a comparaciones con artistas como Céline Dion, Ariana Grande y Jennifer Lopez. Y su videoclip, grabado en la costa argentina, refuerza su imagen con una estética moderna y vibrante.

Detrás del hit está la producción de CLUB29, con nombres como Almeja, quien suma más de 27 millones de reproducciones en sus últimas colaboraciones, y Lucato, clave en la creación de hits. Juntos, han logrado un sonido potente y distintivo que refuerza la evolución de Manu Dal Santo en la escena pop.

Con el respaldo de CLUB29 en Argentina y LA SANTA en España, Manu no solo lanza un nuevo single, sino que se posiciona como una de las voces femeninas más prometedoras del género. Tsunami es solo el inicio de un año clave en su carrera.

Aespa llega a España con su live tour SYNK: PARALLEL LINE

Mon, 24 Feb 2025 12:07:48 GMT

Desde su debut en 2020 con la canción Black Mamba la popularidad del grupo no ha parado de crecer. Esta no es la primera vez que el grupo actúa en España, ya que el grupo actuó el pasado 12 de octubre en el festival Music Bank. El concierto se celebrará el 12 de marzo en el Movistar Arena y será el que ponga fin a esta gran gira.

El tour contó con un gran comienzo en Seúl. Al que le siguieron otros memorables conciertos en Japón, Singapur, Hong Kong y Taiwán entre otros, donde las entradas se agotaron rápidamente. Esta gran demanda llevó a un aumento de fechas del tour, contando éste con un total de 41 conciertos que se disponen en 29 recintos y países diferentes. El gran aumento de la popularidad global del grupo en los últimos meses ha impulsado la ampliación de las fechas de esta gira.

Inspirada por el concepto de un universo paralelo multidimensional. La banda se caracteriza por su introducción de este concepto de metaverso en el K-pop, combinando la identidad artística de sus integrantes con sus correspondientes avatares digitales. Además de esto, también se han diferenciado de la mayoría de grupos por su profunda exploración del género hyperpop. La segunda gira de aespa promete ofrecer un gran espectáculo, donde las voces de las cuatro vocalistas se juntarán con sus impresionantes coreografías y una producción que ha sido ampliamente aclamada.

Si aún no has adquirido tu entrada todavía puedes hacerte con ella en las páginas de Livenation y Ticketmaster.

BLACKPINK anuncia su regreso con el 2025 World Tour: Barcelona entre las paradas clave

Wed, 19 Feb 2025 15:51:37 GMT

BLACKPINK está de vuelta. El icónico grupo de K-Pop ha anunciado su esperado 2025 World Tour , una serie de conciertos en estadios de Norteamérica y Europa que marcará su regreso a los escenarios tras el éxito de Born Pink World Tour (2022-2023).

La gira, producida por Live Nation, dará comienzo el 5 de julio en Seúl con dos conciertos en el Goyang Stadium y continuará en ciudades como Los Ángeles, Nueva York, París y Milán , antes de aterrizar en Barcelona el 9 de agosto , donde ofrecerán un único concierto en el Estadi Olímpic Lluís Companys . La última parada será en el icónico Wembley Stadium de Londres el 15 de agosto, convirtiendo a BLACKPINK en el primer grupo femenino de K-Pop en encabezar este recinto.

Este tour representa un nuevo capítulo en la trayectoria del grupo, que ha logrado consolidarse como el acto femenino más grande del K-Pop. Su gira anterior, Born Pink World Tour, batió récords al convertirse en la más taquillera de un grupo femenino en la historia, reuniendo a más de 1,8 millones de fans en 66 conciertos por todo el mundo. Además, BLACKPINK sigue dominando la industria con cifras impresionantes, siendo el artista con más suscriptores en YouTube , superando los 95 millones de seguidores .

En los últimos años, JISOO, JENNIE, ROSÉ y LISA han desarrollado con éxito sus carreras en solitario, cada una con proyectos que han triunfado en las listas internacionales. Ahora, el grupo vuelve a reunirse para llevar su espectáculo a algunos de los estadios más importantes del mundo, reafirmando su estatus como una de las mayores potencias del pop global.

Entradas para el concierto de Barcelona

El concierto de BLACKPINK en Barcelona tendrá lugar el 9 de agosto de 2025 en el Estadi Olímpic Lluís Companys . Las entradas saldrán a la venta el jueves 27 de febrero a las 12:00h a través de Livenation.es y Ticketmaster.es , con precios a partir de 65€ (+ gastos de distribución) .

Dado el historial de la banda agotando entradas en tiempo récord, se espera una alta demanda para esta nueva gira.

Fechas confirmadas del BLACKPINK 2025 World Tour

5 y 6 de julio – Seúl, Corea del Sur (Goyang Stadium)

12 de julio – Los Ángeles, CA (SoFi Stadium)

18 de julio – Chicago, IL (Soldier Field)

22 de julio – Toronto, ON (Rogers Center)

26 de julio – Nueva York, NY (Citi Field)

2 de agosto – París, Francia (Stade de France)

6 de agosto – Milán, Italia (Ippodromo SNAI La Maura)

9 de agosto – Barcelona, España (Estadi Olímpic Lluís Companys)

15 de agosto – Londres, Reino Unido (Wembley Stadium)

BLACKPINK: Un fenómeno global

Desde su debut en 2016 bajo YG Entertainment, BLACKPINK ha redefinido la industria del K-Pop, logrando récords históricos con temas como DDU-DU DDU-DU, Kill This Love y How You Like That. Su primer álbum de estudio, THE ALBUM (2020), fue el primer trabajo de un grupo femenino de K-Pop en vender más de un millón de copias , alcanzando los 1,3 millones en total.

El éxito continuó con su segundo álbum, BORN PINK (2022), que superó los 2,8 millones de copias vendidas , convirtiéndose en el primer álbum de un grupo femenino de K-Pop en liderar simultáneamente el Billboard 200 de EE.UU. y la Official Albums Chart del Reino Unido .

Además de sus logros en ventas y streaming, BLACKPINK ha marcado un hito en la historia de la música en vivo. En 2019 fueron el primer grupo femenino de K-Pop en actuar en Coachella , y en 2023 regresaron al festival como headliners , siendo el primer grupo coreano en lograrlo.

Más allá de la música, el impacto del grupo se extiende a la moda y la cultura global. JISOO, JENNIE, ROSÉ y LISA son embajadoras de algunas de las marcas de lujo más importantes del mundo y han influenciado tendencias en la industria del entretenimiento y el marketing digital.

Ahora, con el 2025 World Tour, BLACKPINK vuelve a los escenarios con una gira que promete ser uno de los eventos más importantes del año.

KALORAMA Madrid 2025: Un cartel de altura para celebrar el solsticio de verano

Wed, 19 Feb 2025 11:23:57 GMT

El festival KALORAMA Madrid vuelve en 2025 con una segunda edición que promete consolidarlo como una de las citas imprescindibles del calendario musical. Tras el éxito de su debut en 2024, el evento cambia de ubicación y aterriza en Caja Mágica los días 20 y 21 de junio , con un aforo limitado y un cartel que fusiona grandes nombres internacionales y talento nacional.

Grandes nombres y nuevas apuestas en el line-up

Encabezando la programación, Pet Shop Boys traerán su espectacular gira Dreamworld: The Greatest Hits Live, un repaso a su extensa carrera que definió el pop electrónico. Junto a ellos, la británica Jorja Smith desplegará su fusión de R&B, soul y electrónica, mientras que Azealia Banks sacudirá el escenario con su potente mezcla de hip-hop y house. El folk-rock de Father John Misty , el indie-psicodélico de The Flaming Lips , que celebran el 20 aniversario de Yoshimi Battles the Pink Robots, y el esperado regreso de Scissor Sisters tras 11 años sin pisar España, completan una línea alta de lo más variada.

Además, el cartel se enriquece con propuestas innovadoras como el jazz fusionado de BADBADNOTGOOD , el darkwave de Boy Harsher , el pop sofisticado de L’Impératrice , el post-punk abrasivo de Model/Actriz y una potente representación nacional con Maria Arnal, Alizzz, PUTOCHINOMARICÓN, Laura Sam, La Plata, Irenegarry, Bloodstein y El Buen Hijo , entre otros.

Caja Mágica, el nuevo escenario del festival

Con el solsticio de verano como telón de fondo , KALORAMA Madrid 2025 ofrecerá dos jornadas de música al aire libre en un espacio diseñado para la comodidad del público. La mudanza a Caja Mágica supone un paso adelante en la evolución del festival, apostando por un formato cuidado y con un ambiente íntimo.

Entradas y preventa

La lista de espera para acceder a la preventa ya está abierta en la web oficial del festival, y las entradas se pondrán a la venta próximamente. Con una combinación de artistas icónicos y propuestas vanguardistas, KALORAMA Madrid promete marcar el inicio del verano con una banda sonora que mezcla lo mejor del panorama global y local.

I Love! The Big Show by DJ Nano llega a IFEMA

183:762993209 (Ester Lozano) — Tue, 11 Feb 2025 12:46:00 GMT

I Love! The Big Show, la fiesta icónica de DJ Nano, vuelve el sábado 15 de marzo con una nueva edición que marca un antes y un después en su historia. Tras colgar el cartel de sold out en escenarios tan emblemáticos como la Plaza de Toros de Las Ventas, el evento da el salto a un recinto aún mayor: el Pabellón 1 de IFEMA MADRID , donde desplegará un show sin precedentes de 22:00h a 06:00h .

DJ Nano lo tiene claro: I Love! sigue creciendo y este cambio es el siguiente paso natural. "Al igual que Oro Viejo revolucionó la música electrónica en España, I Love! ahora se traslada a IFEMA, un espacio que sentimos como nuestra casa. Este evento ya es un referente y estamos listos para llevarlo aún más lejos", explica el DJ y productor.

Bajo el lema de “la fiesta más bonita del mundo” , I Love! The Big Show fusiona trance, techno y melodic techno , combinando clásicos con los sonidos más actuales. Para esta edición, DJ Nano ha reunido un cartel que hará historia:

Above & Beyond , leyendas del trance y la música electrónica.
Crusy , uno de los productores españoles con mayor proyección internacional.
Ángel Sánchez , referente de la escena electrónica nacional.
NIØM , con su característico sonido melodic techno.
DGrace , consolidado en el tech house y afro house.

El cierre, como siempre, correrá a cargo de DJ Nano , que promete una sesión épica para rematar una noche inolvidable.

Las entradas ya están a la venta a partir de 27,50€ con gastos de gestión incluidos.

Music On aterriza en Madrid con un Open Air único

Tue, 11 Feb 2025 12:23:33 GMT

Music On se prepara para hacer historia en Madrid esta primavera. La icónica marca ligada a Marco Carola traerá su inconfundible sonido a la capital con un evento Open Air el sábado 7 de junio . Desde las 17:00 hasta las 00:00, la ciudad vibrará con una producción de primer nivel en un espacio aún por desvelar.

El evento promete un montaje espectacular con lo último en tecnología audiovisual, consolidándose como una de las citas clave de la temporada primavera-verano. Marco Carola encabezará el cartel, que combinará talento nacional e internacional en una única jornada.

Para quienes quieran asegurarse su entrada, Music On ha habilitado un registro exclusivo para la venta anticipada. El acceso se activará el 13 de febrero a las 12:00h , pero solo para los usuarios registrados.

Madrid se suma a la lista de ciudades donde Music On ha dejado huella, y esta edición promete estar a la altura de su trayectoria en Ibiza y otros destinos clave de la escena electrónica.

Seis nuevas promesas se suman al cartel de Mad Cool Festival 2025

Tue, 11 Feb 2025 12:00:19 GMT

Más de 1.600 bandas inscritas y 43.000 votos después, el certamen revela sus seis proyectos ganadores

Un año más, Mad Cool Talent by Vibra Mahou ha servido como escaparate para el talento emergente en España. La décima edición del concurso ha batido récords de participación con más de 1.630 inscritos y 43.000 votos registrados por el público. La fase final, celebrada en la sala Jaguar (Lula Club), reunió a 21 bandas que demostraron sobre el escenario por qué han llegado hasta aquí.

El jurado, compuesto por profesionales del sector, ha seleccionado a JØL, MISS BLANCHE, WILL KOLAK, LAVIN, RODRIGO RAMÍREZ y ASHLEYS como los seis nombres que formarán parte del cartel de Mad Cool Festival 2025 .

MÁS QUE UN ESCENARIO: UNA OPORTUNIDAD

Además de tocar en Mad Cool Festival , los ganadores podrán optar a actuaciones en eventos clave como Monkey Week, Fira B! o Vibra Mahou , grabar en Estudio Uno , asistir a Los 40 Music Awards , e incluso viajar a la feria internacional The Great Escape .

El concurso ha sido el trampolín de artistas como Lina de Sol, Ganges, Merino, Leo Rizzi e Irenegarry , nombres que han conseguido hacerse un hueco en la industria tras su paso por la plataforma.

ESTOS SON LOS SEIS ARTISTAS GANADORES

JØL | Synthpunk y rock industrial con base en Madrid. Un sonido arrollador que mezcla agresividad y teatralidad en el escenario.
MISS BLANCHE | Neo-soul con influencias de Lauryn Hill y Jill Scott. Afincada en Londres, su propuesta fusiona hip-hop, pop-jazz y funk.
WILL KOLAK | Desde Tbilisi, este proyecto de garage rock recoge la esencia lo-fi con una estética post-soviética y un aire de cine slasher noventero.
LAVIN | Un cruce entre rock, hyperpop y shoegaze con referencias tecnológicas que crean un imaginario sonoro futurista.
RODRIGO RAMÍREZ | Canción de autor con esencia poética y producción de Toni Brunet. Letras introspectivas y un estilo minimalista.
ASHLEYS | Pop rock alternativo desde Salamanca y Madrid. Letras generacionales y un sonido directo que marca su identidad.

El Mad Cool 2025 ya tiene todo listo para su próxima edición, que se celebrará del 10 al 13 de julio en el recinto Iberdrola Music, en Villaverde. Este año, el cartel cuenta con nombres de primer nivel como Nine Inch Nails, que regresan al festival tras su paso en 2018, Alanis Morissette, Iggy Pop, Justice, Kings of Leon, Olivia Rodrigo o Residente. También se suman artistas como Bloc Party, Glass Animals, Foster the People, St. Vincent, Future Islands y Natalia Lacunza, entre otros. Como novedad, el domingo 13 estará dedicado exclusivamente a la música electrónica con Brunch Electronik x Mad Cool, que traerá algunos de los DJs más importantes de la escena internacional. Ya están a la venta los abonos y entradas de día, no te quedes sin la tuya.

ALEJO DA INICIO A UNA NUEVA ERA CON "APROVÉCHALO" Y GIRA POR ESPAÑA

Mon, 10 Feb 2025 10:17:33 GMT

Alejo arranca el 2025 con todo. Su nuevo sencillo, "Aprovéchalo" , ya está disponible y marca el inicio de una etapa más experimental en su carrera. Con un guiño a los clásicos de Wisin y Yandel , el tema fusiona nostalgia y frescura, apostando por un sonido más maduro sin perder su esencia. La producción corre a cargo de Huertas y Báez , sus colaboradores de confianza, y sienta las bases de lo que promete ser un año cargado de hits.

Este lanzamiento no llega solo. Alejo ha confirmado que estrenará una canción cada mes hasta la salida de su cuarto álbum en 2026. Además, el concepto visual girará en torno al agua , lo que promete videoclips con una estética inmersiva y cinematográfica.

"Estoy sentando las bases de lo que está por venir. El año pasado lancé dos discos; ahora quiero enfocarme en sencillos mientras termino el próximo álbum" , explicó el artista.

Gira por España: entradas agotadas en Madrid y Barcelona

Tras un 2024 imparable—con giras por festivales, un show en el Noche Latina Block Party de la NBA y el éxito de su álbum EN ESTA NOS FUIMOS LEJOS—Alejo vuelve a España con su tour "Antes De" , que arranca el 20 de febrero.

Fechas confirmadas:
20 de febrero – Sala Apolo 2, Barcelona (SOLD OUT)
21 de febrero – Sala Pandora, Sevilla
22 de febrero – The One, Alicante
28 de febrero – Sala Changó, Madrid (SOLD OUT)
1 de marzo – Sala Madison, Valencia
2 de marzo – Sala Changó, Madrid

Alejo sigue en ascenso y 2025 apunta a ser su año más grande hasta ahora. "Aprovéchalo" ya está disponible en todas las plataformas.

Planeta Sound 2025 cierra su cartel con nuevas incorporaciones

Wed, 05 Feb 2025 12:19:08 GMT

El Planeta Sound 2025 ya tiene su alineación definitiva. El festival, que se celebrará los días 18, 19 y 20 de julio en el Parque del Oeste de Ponferrada , ha anunciado los últimos nombres que se suman a su cartel, consolidando una propuesta que mezcla artistas consagrados con nuevos talentos de la escena nacional.

Entre las últimas incorporaciones destacan Shinova, Zahara, Nil Moliner y Besmaya , que se unen a un cartel encabezado por Mikel Izal y Duncan Dhu . Shinova , con su rock alternativo cada vez más consolidado, presentará en directo El Presente, un álbum que refleja su evolución sin perder la identidad que los ha convertido en una referencia del género. Zahara , por su parte, desplegará su faceta más electrónica en un directo donde la transformación artística será clave. Nil Moliner , uno de los nombres más sólidos del pop español en los últimos años, llegará con su característico optimismo y una colección de himnos que han conectado con el público tanto en España como en Latinoamérica. Besmaya , que comenzó su andadura en redes, debutará en Ponferrada con su pop fresco y despreocupado.

El cartel también suma a Anabel Lee , con su propuesta de indie punk cargada de energía y letras afiladas, y a Gara Durán, una de las voces emergentes del momento, que ya ha acompañado en gira a artistas como Viva Suecia o Belén Aguilera. Vangoura , el dúo madrileño de indie pop que combina sonidos vanguardistas con estructuras clásicas del género, también formará parte del festival, junto a Cometa , la banda local que aportará representación berciana al evento.

Además de los conciertos, la parte electrónica del festival también queda cerrada con Mediocre DJ, Mr Kitos DJ y Hawkins Djs, que serán los encargados de alargar la fiesta con sus sesiones.

Por otro año, Vibra Mahou renueva su compromiso con la música en directo y estará presente como patrocinador, consolidando su apuesta por la escena musical en vivo.

Con esta última tanda de confirmaciones, el Planeta Sound 2025 cierra una programación en la que combina nombres icónicos con nuevas propuestas, manteniendo su apuesta por la diversidad musical y su arraigo con Ponferrada y El Bierzo.

Weekend Beach sigue sumando nombres a su 10º aniversario con Nil Moliner, LaChispa, Pepe y Vizio, Huecco y más

Wed, 05 Feb 2025 11:39:11 GMT

El Weekend Beach Festival está listo para celebrar su 10º aniversario por todo lo alto los próximos 10, 11 y 12 de julio en Torre del Mar (Málaga) . Con un cartel cada vez más completo, el festival ha anunciado hoy nueve nuevas incorporaciones , entre las que destacan Nil Moliner, Pepe y Vizio y Huecco , además de una fuerte apuesta por la electrónica con José de las Heras, Abdon, Esther Bronchal, Dexphase y Antonio Hierro .

El pop energético de Nil Moliner , con éxitos como Súbeme el volumen o Luces de ciudad, pondrá a bailar a los weekers en la playa, mientras que el dúo granadino Pepe y Vizio traerá su fusión de flamenco y hip hop con temazos como Cosas bonitas o El patio. También se suma LaChispa , artista emergente que pasó de ser corista de Rosalía a finalista del Benidorm Fest 2024, y que llega con su estilo fresco y urbano.

El inconfundible sonido de Huecco , mezclando flamenco-rock y ritmos urbanos, también será parte de esta edición. Y para los fans de la electrónica, el festival refuerza su Escenario Sunrise con pesos pesados como José de las Heras , DJ y productor con reconocimiento internacional; Abdon , con su minimal y techno house; Esther Bronchal , una de las artistas más vibrantes de la escena house y techno house; y Dexphase , referente del hardtechno nacional. Además, el DJ local Antonio Hierro pondrá su sello personal al cartel.

Estas confirmaciones se suman a un line-up ya de por sí potente, con nombres como Kaiser Chiefs, Estopa, Kase.O, Ca7riel y Paco Amoroso, Rozalén, Lía Kali, Mathame, Son Hozho, Brenda Serna y muchos más .

Si no quieres perderte esta edición especial del Weekend Beach Festival , las entradas ya están disponibles.

Nuevas confirmaciones en el cartel de A Summer Story 2025

Mon, 27 Jan 2025 17:03:33 GMT

Fátima Hajji, Héctor Oaks, Afrojack, Brian Cross, Seth Hills, Jan Orozco y Alexxandra se suman al cartel de A Summer Story 2025 , que se celebrará los días 20 y 21 de junio en La Ciudad del Rock de Arganda del Rey. Con estas incorporaciones, el festival sigue reforzando su apuesta por la calidad y el talento, sumándose a nombres ya confirmados como Hardwell, Reinier Zonneveld, Nicky Romero, Alignment, Daria Kolosova y Quintino.

Entre los nuevos artistas destaca Fátima Hajji, referente de la electrónica más contundente. Su estilo combina sonidos analógicos, actuales y ancestrales, marcados por sus raíces africanas, que consigue transformar en una energía arrolladora cada vez que sube al escenario. Su conexión con el público es su gran baza, y su presencia en el festival asegura momentos de pura intensidad musical.

Otro nombre clave es Afrojack, un peso pesado de la EDM con dos premios Grammy en su trayectoria. Sus sesiones, reconocidas a nivel mundial, son una explosión de creatividad y ritmo que nunca deja indiferente. Aunque lleva años en lo más alto, sigue demostrando que tiene mucho que ofrecer a la escena electrónica.

Héctor Oaks, por su parte, representa al techno más auténtico. Desde sus inicios en Madrid hasta su consolidación en Berlín, ha demostrado ser un maestro en la mezcla y la selección musical. Su habilidad para unir pistas aparentemente dispares a través de una vibra común lo ha convertido en uno de los DJs más respetados del momento.

A Summer Story 2025 sigue perfilándose como una cita imprescindible para los amantes de la música electrónica. Las entradas ya están a la venta, con un precio inicial de 60 € para el bono de dos días. Más adelante se anunciará la disponibilidad de entradas de día.

Entre entrevistas, directos y easter eggs: así fue la presentación de "Me acuerdo de todo" de Trashi

Sat, 25 Jan 2025 11:22:48 GMT

El pasado miércoles 22 de enero, el Cupra City Garage de Madrid se convirtió en el escenario perfecto para Me acuerdo de todo , el primer álbum de Trashi .

La banda murciana ofreció un evento íntimo que dejó claro que su música es mucho más que canciones: es una ventana a su mundo, lleno de recuerdos, emociones y vivencias compartidas.

El evento comenzó con una entrevista a los cuatro miembros de la banda, donde nos compartieron detalles sobre el proceso de creación del álbum. Hablaron de cómo Me acuerdo de todo nació de sus recuerdos más personales: las tardes en su Murcia natal, fiestas en la casa de su amiga Mercedes, o junto a la cruz cerca de la casa de Luis donde pasaban las tardes.

Entre el visualizado del videoclip y la escucha completa de Me acuerdo de todo, los chicos de Trashi aprovecharon el escenario para interpretar algunos de los temas en directo, regalando al público una pequeña muestra de la energía que caracteriza sus conciertos.

Desde los sonidos de playa, la intro al álbum hecha por Innercut, y hasta colaboraciones con artistas como Zahara o Chelsea King (colabo conseguida, según confesaron entre risas, tras un atrevido mensaje directo en instagram) queda claro que este álbum está lleno de detalles que cuentan historias. Sú historia.

Pero el álbum no se hace solo y es algo que recalcan continuamente. Producido por Innercut “Inner ya no es nuestro productor, es nuestro hermano mayor, nuestro guía espiritual” y con un gran equipo detrás a quienes agradecieron continuamente, desde la composición hasta la fotografía. Y todo junto al equipo de Vanana Records.

Al final de la entrevista, Sergio nos desvelaba un “easter egg” escondido en el vinilo del álbum: una grabación de la primera canción que María y él hicieron juntos, cantada en inglés y grabada en el sótano de Dani. Un pequeño guiño a sus inicios.

Para quienes no pudisteis estar allí, recordad que el próximo 14 de marzo tocarán en la sala Villanos de Madrid como parte de la gira del álbum.

La cuenta atrás para Don’t Let Daddy Know Madrid 2025: todo lo que necesitas saber

Tue, 14 Jan 2025 15:01:58 GMT

El próximo 8 de febrero, Don’t Let Daddy Know (DLDK) regresa a Madrid tras siete años de ausencia, y lo hace con un cartel que confirma por qué este festival es uno de los más importantes del panorama mundial del EDM. La cita tendrá lugar en el Recinto Ferial IFEMA , un espacio que se transformará por completo para ofrecer una experiencia inmersiva a miles de asistentes.

El cartel de esta edición reúne a algunos de los nombres más destacados de la música electrónica. Entre ellos, Dimitri Vegas , conocido por su capacidad para dominar cualquier escenario con sus potentes sets, y Morten , quien traerá su característico future rave, un estilo que ha revolucionado la escena junto a David Guetta. También destaca el back-to-back entre Matisse & Sadko y Third Party , un encuentro que combina el progressive house con los himnos de pista más épicos.

La lista sigue con artistas como Nervo , las gemelas australianas que ocupan un lugar destacado en la escena internacional; Oliver Heldens , con su mezcla de deep y future house; y Robin Schulz , cuyo nombre es sinónimo de remixes inolvidables. Además, habrá una fuerte representación nacional con Abel Ramos , Ardiya , Barce , Luigii Nieto y Michenlo , quienes añadirán su sello personal a la noche.

Don’t Let Daddy Know no es solo un festival; es un espectáculo que combina tecnología, música y una producción audiovisual de primer nivel. En esta edición, se espera un despliegue de luces, pantallas LED y efectos especiales diseñados para amplificar cada beat y conectar a los asistentes con los artistas de una forma única.

Las entradas para el evento están disponibles en la web y app de Fever , aunque los precios subirán el próximo 21 de enero. También hay opciones para grupos, lo que lo convierte en una oportunidad perfecta para disfrutarlo en compañía.

Con producciones anteriores en ciudades como Ámsterdam, Ibiza y Bangkok, DLDK ha demostrado ser más que un festival: es un movimiento global que reúne a los amantes del EDM en una celebración llena de energía y emociones. El regreso a Madrid promete ser uno de los eventos más destacados del año para los fans de la música electrónica.

Si aún no tienes tu entrada, este es el momento de asegurar tu lugar. El 8 de febrero , IFEMA será testigo de una noche inolvidable en la que la música, la tecnología y la pasión por el EDM se unirán para crear una experiencia única.

HORARIOS

Fabrik desvela el line up completo para la noche de Fatima Hajji "All Night Long"

183:762993209 (Ester Lozano) — Fri, 10 Jan 2025 10:13:11 GMT

El próximo sábado 18 de enero de 2025, Fabrik se vestirá de gala para recibir a Fatima Hajji , quien liderará una nueva edición de su evento All Night Long . Esta cita, que ya alcanza su tercera entrega, promete ser una noche histórica para los amantes del techno, con un despliegue único en el templo madrileño.

La Main Room estará completamente dedicada al sonido de la salmantina, que será acompañada por un DJ residente de Fabrik en una producción audiovisual diseñada exclusivamente para la ocasión.

Pero la experiencia no se limita al escenario principal: la sala ha confirmado el line up completo para esta jornada, repartido entre los espacios Satélite y Crystal Room .

Line up completo:

Satélite Room se llenará de energía con nombres nacionales como Raúl Pacheco y artistas internacionales como Per Pleks (Alemania), Caravel (Francia), Køzløv (Francia) y Luca Agnelli (Italia). La progresión musical llevará al público desde el techno más clásico hasta sonidos más contundentes como el hard y el industrial.

Crystal Room , por su parte, apostará por frecuencias más aceleradas, destacando a talentos nacionales como Manu Sánchez y GNRØ , junto a figuras internacionales como Mr Machine (Italia), Denis Dekay , y la estrella emergente del hardstyle, Ed E.T. . Además, no faltarán los icónicos residentes de Fabrik: Nuke , César Almena y Parsa Jafari .

Un broche de oro para un año imparable

El evento marcará el cierre de un 2024 de vértigo para Fatima Hajji, quien ha recorrido Asia, Europa y América, dejando su huella en festivales como Awakenings, A Summer Story, Monegros Desert Festival o Time Warp Madrid. Esta All Night Long será el inicio de otro año lleno de grandes momentos para la DJ.

Las entradas ya están en su octavo tramo y pueden adquirirse por 44€ (gastos incluidos).

Apertura de puertas: 22:00 | Fin del evento: 06:00 .

El sacerdote del Techno: el Padre Guilherme debutará en Medusa Festival

Wed, 08 Jan 2025 11:24:44 GMT

El Medusa Festival, uno de los mayores eventos de música electrónica en España, sigue sorprendiendo con su cartel para la edición 2025. Este verano, entre el 7 y el 11 de agosto, la Playa de Cullera será testigo del debut en festivales españoles del Padre Guilherme, un sacerdote portugués de 50 años que ha revolucionado el Techno.

De la iglesia a la pista de baile

El Padre Guilherme se convirtió en una sensación global en 2023 tras su sesión matinal en la Jornada Mundial de la Juventud en Lisboa, donde mezcló Techno vestido con alzacuellos. El vídeo de su actuación se hizo viral, y desde entonces, ha llevado su mensaje de fe y tolerancia a clubes como Hï Ibiza. Ahora, su nombre brilla junto a estrellas como Armin van Buuren, Charlotte de Witte y Timmy Trumpet en el lineup de Medusa.

Nacido con una enfermedad que los médicos consideraron terminal, Guilherme desafió las probabilidades desde el inicio. Ordenado sacerdote a los 24 años y con una carrera como Teniente Coronel en el ejército portugués, su vida ha sido todo menos convencional. Entre sus éxitos musicales destacan temas como Infinite Light y Non abbiate paura, inspirados en mensajes papales.

“En la pista, todos somos iguales”

Para el Padre Guilherme, el Techno es más que música: es una forma de conectar. “La música nos da paz y alegría. Quiero transmitir eso, además de un mensaje de tolerancia y contra la discriminación”, declaró en redes sociales, donde acumula más de un millón de seguidores.

Medusa 2025 será un festival inolvidable, con más de 150.000 asistentes esperados y un cartel que abarca desde el Techno más puro hasta el EDM más mainstream.

Emilia Mernes: conciertos en España 2025

Wed, 08 Jan 2025 09:10:18 GMT

Emilia Mernes, cantante y actriz argentina nacida en Nogoyá en octubre de 1996, regresa a España en 2025 con su gira internacional para presentar su último álbum, .mp3. Este trabajo, lanzado en noviembre de 2023, es su segundo disco de estudio como solista y ha sido clave en su consolidación como una de las figuras más relevantes de la música urbana latina.

.mp3 destaca por su fusión de pop, reguetón y trap, mostrando una faceta más madura y versátil de Emilia. Con temas que han arrasado en plataformas digitales y videoclips con una estética innovadora, el álbum refleja su evolución artística y conexión con sus raíces. En esta gira, los fans podrán disfrutar de sus grandes éxitos y de las canciones que están marcando tendencia en la escena musical actual.

Mad Cool Festival 2025: Primeros confirmados, entradas y fechas

Thu, 19 Dec 2024 18:42:25 GMT

El Mad Cool Festival 2025 acaba de revelar las primeras confirmaciones de su cartel y, como era de esperar, promete ser una de las ediciones más impactantes hasta la fecha. Del 10 al 12 de julio, Madrid volverá a convertirse en el epicentro de la música global, con una programación que incluye grandes nombres de la escena internacional, mezclados con una impresionante variedad de géneros para todos los gustos.

Los grandes nombres

Olivia Rodrigo , sin duda una de las artistas más relevantes del pop actual, encabezará el cartel de Mad Cool 2025. Tras el éxito arrollador de SOUR y su reciente álbum Guts, la joven cantante llegará a Madrid para hacer vibrar a miles de fans con su potente voz y sus letras que conectan con todos. Sin duda, una de las actuaciones más esperadas del festival.

Otro de los reclamos será Iggy Pop , conocido como el "Padrino del Punk". Después de más de cinco décadas de carrera, el músico estadounidense sigue siendo una leyenda viviente, y su presencia en el festival es un acontecimiento para todos los amantes del rock más salvaje y auténtico.

Alanis Morissette también estará en el festival, trayendo a Madrid su emblemático Jagged Little Pill. Con una de las carreras más influyentes de los años 90, su regreso a la capital promete ser una de las actuaciones más emocionantes de la edición.

Rock y alternativa

Mad Cool 2025 no sería lo mismo sin el toque del rock clásico y alternativo. En esta edición, Weezer , una de las bandas más queridas de la escena alternativa, regresará a Madrid tras más de 20 años de ausencia. Con himnos como Island in the Sun y Buddy Holly, su actuación será sin duda un viaje nostálgico para muchos.

Kings of Leon también estarán en el festival. Con su último trabajo Can We Please Have Fun y clásicos como Sex on Fireo Use Somebody, la banda liderada por los hermanos Followill traerá su rock aclamado por la crítica a uno de los escenarios más grandes del evento.

Además, Thirty Seconds to Mars , la banda liderada por Jared Leto, presentará su nuevo disco It’s the End of the World but It’s a Beautiful Day. Un show que promete ser un despliegue de energía y emoción para todos los asistentes.

Nuevas promesas

Mad Cool también se caracteriza por apostar por artistas emergentes, y este año no será la excepción. Gracie Abrams , con su estilo único y su voz delicada, se une al cartel como una de las promesas más destacadas del pop actual. También estará Noah Kahan , quien ha llevado el folk contemporáneo a un nuevo nivel con su lírica honesta y su capacidad para conectar con el público.

El festival también contará con St. Vincent , una de las artistas más experimentales y aclamadas de la escena indie, que no dejará indiferente a nadie con su electrizante actuación.

Electrónica y otros géneros

La música electrónica no se queda atrás en Mad Cool 2025. Justice , uno de los dúos más destacados de la electrónica, regresa para presentar su último trabajo. Con su característico sonido potente y energético, prometen poner a todo el público a bailar.

También habrá espacio para sonidos más frescos y modernos, con artistas como Girl in Red, el fenómeno indie pop, y Finneas , el hermano de Billie Eilish, que está ganando rápidamente reconocimiento por su talento como productor y compositor.

Talento nacional

El talento nacional no puede faltar en el cartel de Mad Cool. Arde Bogotá, Natalia Lacunza y Alcalá Norte estarán representando la música en español, cada uno con un estilo único que aportará su granito de arena a la diversidad musical del festival.

Preventa y venta general

Si ya estás deseando asegurar tu entrada, las preventas están a la vuelta de la esquina. Los clientes de Santander y los socixs de Mad Cool tendrán acceso a una preventa exclusiva del 20 al 23 de diciembre, con precios especiales y acceso fast track. La venta general comenzará el 23 de diciembre a las 10:00, así que no pierdas tiempo y hazte con tu abono lo antes posible.

Precios

Los precios en preventa para clientes de Santander y socios de Mad Cool serán los siguientes:

Abono general: 189€ + gastos de distribución.
Abono VIP: 350€ + gastos de distribución.

En la venta general, los precios subirán a:

Abono general: 199€ + gastos de distribución.
Abono VIP: 399€ + gastos de distribución.

Compra tus entradas y asegurarte un sitio en uno de los festivales más esperados del año.

Time Warp regresa a Madrid en octubre de 2025

Thu, 19 Dec 2024 18:06:53 GMT

El festival internacional de techno, Time Warp , vuelve a la capital española los días 10 y 11 de octubre de 2025 . El evento repetirá localización en el Recinto Ferial de IFEMA MADRID , con dos noches cargadas de música electrónica y una producción de alto nivel.

La primera edición en 2024 marcó el inicio de la trayectoria de esta marca en España, coincidiendo con su 30 aniversario . El festival destacó por su line-up dividido en dos escenarios y un despliegue técnico que dejó huella.

En 2025, Time Warp ocupará de nuevo dos pabellones interconectados en IFEMA, incluyendo uno de los espacios más amplios del recinto, para crear un entorno completamente dedicado al techno.

Desde su creación en 1994, Time Warp se ha consolidado como una referencia global en la música electrónica avanzada, reconocida por su cuidado diseño y producción.

El pre-registro ya está disponible para quienes quieran recibir información exclusiva y acceder a la venta de entradas.

ELYELLA, Sarria, Malmö 040, Querido y Hey Kid se suman al Sentir Baeza AOVE Fest 2025

Wed, 18 Dec 2024 19:51:05 GMT

Baeza (Jaén) ya se está preparando para un fin de semana repleto de música, cultura y buena gastronomía. Los próximos 27 y 28 de junio, la tercera edición del Sentir Baeza AOVE Fest volverá a llenar el Recinto Ferial con la mejor escena indie del panorama nacional.

Nuevas confirmaciones y un cartel que sigue creciendo
Como segundo avance, el festival ha anunciado a ELYELLA, Sarria, Malmö 040, Querido y Hey Kid. Estos nombres se suman a los ya confirmados Dorian, Zahara, Veintiuno y Alcalá Norte, en un cartel que promete seguir dando sorpresas.

Un evento para disfrutar más allá de la música
El Sentir Baeza AOVE Fest no solo se centra en los conciertos nocturnos. La experiencia se extiende al Paseo de la Constitución con la sesión “Sentir en el Paseo”, donde el sábado al mediodía habrá conciertos en un ambiente relajado, perfecto para disfrutar en familia o con amigos.

Además, el recinto contará con dos escenarios, foodtrucks, zona de merchandising, áreas de descanso y transporte lanzadera desde Jaén, Úbeda y Linares. Todo está pensado para garantizar comodidad y una experiencia inolvidable para los asistentes.

Las entradas ya están a la venta a partir de 60 € + gastos.

Baeza, una ciudad para sentir
Declarada Patrimonio de la Humanidad en 2003, Baeza es el lugar ideal para un festival de estas características. Su combinación de historia, cultura y gastronomía –con el Aceite de Oliva Virgen Extra como estrella– hacen de este evento una experiencia completa que va mucho más allá de la música.

Organizado por Populo Servicios Turísticos y el Ayuntamiento de Baeza, el Sentir Baeza AOVE Fest sigue posicionándose como una cita imprescindible para los amantes del indie y la cultura.

Dreambeach 2025 confirma a Nathy Peluso y suma nombres clave como Marco Carola B2B Seth Troxler, Showtek y más

Thu, 12 Dec 2024 11:12:41 GMT

Dreambeach 2025 continúa calentando motores con nuevas confirmaciones que consolidan su apuesta por ser uno de los festivales más relevantes de la escena electrónica y urbana. Tras anunciar la exclusiva actuación de Will Smith , que debutará en el festival, ahora suman a su cartel una mezcla explosiva de talento internacional y propuestas únicas que abarcan estilos como el techno, el drum & bass, el hardstyle y el house.

Entre las novedades más destacadas está el debut de Nathy Peluso , quien llevará a Dreambeach su show exclusivo CLUB GRASA, diseñado para conquistar las pistas de baile. Este espectáculo es una extensión de su EP homónimo, transformando las canciones en auténticos himnos dance y ofreciendo una experiencia única para el público del festival.

La electrónica más pura también brillará con el esperado B2B de Marco Carola y Seth Troxler , un cierre de tres horas que será la primera vez que ambos artistas comparten cabina en un formato tan especial. Además, Dreambeach celebra el regreso de Showtek , que actuará por primera vez en España tras su éxito en Sudamérica, y de Brennan Heart , que presentará un show bajo su alias Blademasterz.

El techno de calidad estará asegurado con nombres como Ben Klock , embajador del sonido berlinés, mientras que el drum & bass y el dubstep tendrán una presencia notable con artistas como Kanine , quien debuta en Dreambeach, y el británico Sub Focus , ya consolidado en el circuito internacional.

Una propuesta diversa y en constante crecimiento

Estas confirmaciones se suman a las anunciadas previamente, como el formato especial de Indira Paganotto , que traerá un espectáculo centrado en el sonido de su sello Art Core, y el debut en el festival de artistas como Charlie Sparks , conocido por su arrollador hard techno, y el dúo Deekline & Wizard , que regresan a los escenarios tras ocho años con una actuación exclusiva para Dreambeach.

El festival, que tendrá lugar del 7 al 10 de agosto en El Toyo-Retamar (Almería) , contará con un nuevo recinto espectacular diseñado para albergar cuatro escenarios independientes y una producción visual y sonora de primer nivel. La edición de 2024 ya marcó un récord histórico con más de 120.000 asistentes, y para 2025 la organización promete superar expectativas con el cartel más internacional de su historia, destacando tanto artistas consagrados como nuevas apuestas del panorama electrónico y urbano.

Nuevas confirmaciones para Aquasella 2025: Carv, Héctor Oaks, Stef Mendesidis, The Lady Machine y Tiga se suman al cartel

Wed, 11 Dec 2024 21:32:46 GMT

La 28ª edición de Aquasella, uno de los festivales más emblemáticos del panorama nacional, calienta motores para volver a Arriondas y Cangas de Onís, en Asturias, del 14 al 17 de agosto de 2025. Con más de dos décadas de historia, este festival sigue consolidándose como una cita imprescindible para los amantes del techno, y en 2025 promete otra edición inolvidable.

Un cartel de peso con grandes incorporaciones
Aquasella sigue apostando por un line up de primer nivel, combinando artistas consagrados con propuestas vanguardistas que marcan tendencia. Entre las nuevas confirmaciones destacan nombres que aseguran una experiencia musical única.

Carv , el alemán que está revolucionando la escena con sonidos duros y contundentes, aterriza en Aquasella con su propuesta más intensa.
Héctor Oaks , habitual en el prau asturiano, vuelve tras arrasar en ediciones anteriores. Su energía y conexión con el público lo convierten en uno de los shows más esperados del festival.
Tiga , el icónico DJ detrás del hit Sunglasses at Night, regresa por todo lo alto. Su regreso a los escenarios promete ser uno de los momentos más nostálgicos y emocionantes de esta edición.
Stef Mendesidis , en su formato live, debutará en Aquasella con un espectáculo que llevará el techno a otro nivel gracias a su imponente puesta en escena.
The Lady Machine , una de las artistas más aclamadas del circuito, vuelve a Asturias para deslumbrar con su talento en cabina.

Un festival que sigue creciendo
Con más de 80.000 asistentes en 2024, Aquasella no solo se consolida como una referencia en España, sino también como un punto de encuentro internacional para los fans del techno. La mezcla de artistas de renombre y nuevas promesas asegura un festival cargado de calidad musical y momentos inolvidables.

No pierdas de vista las próximas confirmaciones, porque Aquasella 2025 promete seguir superándose.

Lia Kali se une al cartel del Fulanita Fest 2025 en Marenostrum Fuengirola

Wed, 11 Dec 2024 19:52:54 GMT

El próximo 31 de mayo, Marenostrum Fuengirola será el escenario de la cuarta edición del Fulanita Fest 2025 , un evento libre e inclusivo que pone el foco en la visibilidad del colectivo LGTBIQ+ en femenino. Reconocido como el mayor festival lésbico de Europa, el Fulanita Fest se ha convertido en un referente por su ambiente único y su mensaje reivindicativo y comprometido.

Este festival sigue fiel a su esencia: apostar por el talento femenino y promover el empoderamiento. Más allá de la música, Fulanita Fest celebra la libertad y el ocio como espacios de unión y orgullo, siendo un evento abierto e inclusivo donde todo el mundo es bienvenido.

En esta ocasión, el Fulanita Fest, organizado por Fulanita de Tal y el cantante Javier Ojeda , suma a Lia Kali a su cartel, uniéndose a la ya confirmada Vanesa Martín .

Lia Kali: una nueva fuerza en la escena urban

La barcelonesa Lia Kali llega al Fulanita Fest presentando su primer disco, Contra Todo Pronóstico. Un trabajo que ya está dando que hablar en el panorama del rap y el urban actual. Este álbum, compuesto por 12 temas producidos por nombres como Toni Anzis , Acción Sánchez , Yeke Boy y Daax , cuenta con colaboraciones de artistas como J Abecia , Elane , SFDK y Nanpa Básico .

Lia Kali es un torbellino de fuerza y sensibilidad, una artista que combina influencias tan diversas como el flamenco, el soul o el jazz, gracias a un padre baterista que le inculcó el amor por la música desde pequeña. Su debut no es solo un disco; es una declaración de intenciones donde se desnuda emocionalmente, cantando al dolor, la rabia y la luz que, tarde o temprano, siempre encuentra su camino.

En Contra Todo Pronóstico, Lia nos muestra su versatilidad: pasa con naturalidad del rap más crudo, como en UCA (un tema que denuncia el abuso infantil), a baladas íntimas como Volvernos a amar o Veneno. Su capacidad vocal para transmitir emociones es simplemente única.

Con esta incorporación, el Fulanita Fest 2025 promete ser una experiencia inolvidable, donde la música y la reivindicación se unen en un espacio de libertad y celebración. ¡Nos vemos en Fuengirola!

Canarias, más queer que nunca: una semana de diversidad, cultura y orgullo

Wed, 11 Dec 2024 12:17:54 GMT

La semana pasada, Gran Canaria se convirtió en el epicentro del orgullo y la diversidad con la séptima edición del Culture & Business Pride , un evento que, con sus charlas, premios y actuaciones, demostró por qué Canarias es uno de los destinos más inclusivos de Europa. Esta edición tuvo un sabor especial: por primera vez, las actividades se extendieron a Santa Cruz de Tenerife, consolidando a las islas como un referente cultural y social para la comunidad LGTBIQ+.

Charlas que inspiran: resistir y conectar

El arranque del evento en Gran Canaria estuvo marcado por un programa de charlas que no solo informaron, sino que también conectaron a los asistentes con los retos y logros de la comunidad LGTBIQ+. Bajo el título “La era de la conexión”, se abordó el impacto de la tecnología en la lucha por la visibilidad y los derechos. También se reflexionó sobre cómo el movimiento drag ha servido como herramienta de resistencia frente a la represión, especialmente en contextos donde los discursos de odio parecen ganar terreno.

Entre las voces más potentes destacó la drag queen estadounidense Gottmik , quien compartió su visión sobre la situación actual en Estados Unidos, describiéndola como “una locura”, pero también como un recordatorio de la importancia de mantenernos fuertes y unidos. Por su parte, Alyssa Edwards , ganadora de RuPaul’s Drag Race Global All Stars, se mostró entusiasmada por su primera visita profesional a España, destacando la importancia de crear entornos seguros para que todos podamos ser quienes queremos ser.

Las instituciones también tuvieron un papel clave en estas charlas. Representantes como Jésica de León , consejera de Turismo del Gobierno de Canarias, y Augusto Hidalgo , vicepresidente del Cabildo de Gran Canaria, subrayaron el compromiso de las islas con la diversidad, recordando que este tipo de eventos no solo celebran la igualdad, sino que también son una oportunidad para aprender y compartir experiencias.

Alan Turing Awards: celebrando el impacto

El jueves por la noche, la magia continuó con la entrega de los Alan Turing LGTBIQ+ Awards , un homenaje a quienes, desde diferentes trincheras, han hecho aportes significativos a la visibilidad y los derechos del colectivo. Este año, la lista de galardonados fue tan diversa como inspiradora: la actriz Gillian Anderson , el actor y director Paco León , la artista Ptazeta , y figuras internacionales como Gottmik y Alyssa Edwards .

Uno de los momentos más emotivos de la noche fue el reconocimiento a la ONG Rescate , por su labor incansable ayudando a refugiados LGTBIQ+. Además, la presencia del artista canario Pepe Dámaso reforzó el vínculo entre el evento y la riqueza cultural de las islas.

En su discurso, Gillian Anderson destacó la importancia de no dar un paso atrás en la lucha por los derechos, mientras que Paco León animó a seguir creando narrativas que desafíen los estereotipos. Pero si hubo alguien que capturó la atención del público fue Violet Chachki , quien aprovechó el micrófono para reflexionar sobre la necesidad de unidad tras el triunfo de Donald Trump en las elecciones estadounidenses, un resultado que describió como “desconcertante”.

Música y fiesta: cerrando con fuerza

La guinda del pastel llegó con los conciertos y actuaciones que iluminaron el fin de semana en Las Palmas de Gran Canaria. La música, como siempre, demostró ser un lenguaje universal que une y celebra la diversidad. En el escenario brillaron artistas como Belén Aguilera , quien conquistó con su emotividad; Ptazeta , que puso a bailar a todos con su flow; y las drag queens internacionales Gottmik y Alyssa Edwards , que ofrecieron espectáculos cargados de arte y empoderamiento.

Pero, sin duda, los momentos más esperados fueron las actuaciones de Keane y Mika , dos iconos musicales que lograron conectar con un público entregado. Mika, con su inconfundible estilo y carisma, cerró el evento con un mensaje que resonó entre los asistentes: “La diversidad nos hace más fuertes”.

Mientras tanto, en Santa Cruz de Tenerife, la fiesta no se quedó atrás, consolidando a ambas islas como escenarios complementarios de una celebración que ya es un referente internacional.

Canarias, un modelo de inclusión

Esta edición del Culture & Business Pride no solo reafirmó el compromiso de Gran Canaria y Tenerife con la diversidad, sino que también demostró que la cultura, el debate y la música pueden ser herramientas poderosas para el cambio social. Como dijo Augusto Hidalgo, “Gran Canaria es un destino de tolerancia, respeto e igualdad”. Y después de vivir una semana tan intensa, queda claro que estas palabras no son solo un lema, sino una realidad palpable.

Canarias fue más queer que nunca, y el impacto de esta edición se sentirá mucho más allá de las islas. Porque la lucha por la diversidad no tiene fronteras, y eventos como este nos recuerdan que el orgullo es también resistencia, celebración y futuro.

Un homenaje a la diversidad: Premios, cultura y música en un festival único

Tue, 26 Nov 2024 12:46:07 GMT

La lucha por los derechos LGTBIQ+ encuentra su escenario más inspirador en los Alan Turing LGTBIQA+ Awards , un reconocimiento internacional que premia a quienes lideran el camino hacia una sociedad más igualitaria. Este año, la gala se celebrará el 5 de diciembre en Gran Canaria como parte del Culture & Business Pride , un festival que fusiona cultura, activismo y negocios para visibilizar la diversidad y los derechos humanos.

Con eventos paralelos en Gran Canaria y Tenerife, esta edición rompe moldes, convirtiéndose en un referente global con actividades que abarcan desde conferencias y mesas redondas hasta conciertos de primer nivel. Del 3 al 7 de diciembre, ambas islas se llenarán de debates, arte y celebración, reafirmando su compromiso con la inclusión y la igualdad.

Los Premios Alan Turing: Reconociendo a quienes cambian el mundo

La gala de los Alan Turing LGTBIQA+ Awards reunirá a figuras destacadas que han marcado un antes y un después en la defensa de los derechos LGTBIQA+. Inspirados en el legado del matemático británico, estos premios no solo reconocen los logros individuales, sino que envían un mensaje claro: la diversidad no se negocia .

Entre los galardonados de esta edición destacan:

Pepe Dámaso , Premio Especial, por su trayectoria artística comprometida con la diversidad y la visibilidad del colectivo LGTBIQ+ en el panorama cultural español.
Gillian Anderson , Premio Internacional, por su activismo global y su capacidad para aprovechar su plataforma como actriz en la defensa de los derechos humanos.
Paco León , Premio Nacional, por romper barreras en el cine y la televisión, normalizando y visibilizando al colectivo en cada uno de sus proyectos.
Bibiana Fernández , Premio Icon, símbolo de autenticidad y una voz inquebrantable en la lucha por la igualdad y la representación en el ámbito artístico.
Ptazeta , Premio Música, por conectar con las nuevas generaciones a través de un mensaje inclusivo y empoderador en su obra.
Enrique Alex , Premio Net, por utilizar las redes sociales como herramienta de visibilidad, promoviendo la empatía y la diversidad a través de sus experiencias.

Además, el arte drag tiene un lugar especial con el reconocimiento a Gottmik y Alyssa Edwards , figuras que han desafiado políticas anti-LGTBIQ+ y llevado el arte drag a un nivel de visibilidad internacional sin precedentes. La ONG Rescate también será premiada por su labor en la protección de refugiados LGTBIQ+, brindando esperanza a quienes enfrentan persecución por su identidad o orientación.

Estos galardones subrayan que la igualdad es una lucha colectiva, celebrando tanto los avances legislativos como los esfuerzos individuales que inspiran un cambio real.

En este contexto, el Culture & Business Pride de 2024 se presenta como una plataforma excepcional para dar visibilidad a la diversidad, con un programa que no solo incluye actos culturales, sino también una amplia variedad de actividades que abarcan desde conferencias hasta espectáculos y, por supuesto, una serie de premios que destacan a quienes más han trabajado por la inclusión.

Este año, el festival se expande: Gran Canaria se incorpora como nueva sede, sumándose a Santa Cruz de Tenerife , creando una experiencia única que promete un impacto aún mayor. Además de los reconocidos artistas como Keane y Mika , que ya han sido confirmados para el Concierto por los Derechos Humanos, el cartel de este año incluirá una serie de figuras internacionales.

La programación incluye a nombres destacados como Belén Aguilera , que, además de ser una de las voces más prometedoras del panorama musical actual, es una abanderada de los derechos LGTBIQ+ con sus letras inclusivas y su presencia en redes sociales. También estará Samantha Hudson , activista, cantante y referente de la visibilidad trans, quien compartirá su mensaje de empoderamiento y lucha. Por supuesto, el arte drag tendrá un papel protagónico con Gottmik , Alyssa Edwards y Violet Chachki , quienes han transformado el panorama cultural internacional, desafiando estigmas y llevando el arte drag a un nivel completamente nuevo, además de ser abiertamente críticos de las políticas anti-LGTBIQ+ en muchos países.

El festival se convierte en un escaparate para voces transformadoras y una fiesta de inclusión, donde la lucha por la igualdad se celebra con toda la energía, la música y la creatividad de los protagonistas del movimiento. No solo se trata de un evento de entretenimiento, sino de una cita imprescindible para todos los que defienden un mundo más diverso y justo.

Con el lema “Another way of Loving, another way of Pride”, el Culture & Business Pride se distingue por su enfoque integrador y diverso. Más de 100.000 personas han disfrutado de ediciones anteriores, y este año promete superar expectativas con una programación ampliada en Gran Canaria y Tenerife.

El festival incluye:

Charlas y mesas redondas con líderes empresariales, activistas y artistas.
Proyecciones de cine y exposiciones de arte que abordan temas de diversidad e inclusión.
Eventos sociales y de networking, que conectan a personas comprometidas con los derechos humanos.

La gran novedad de esta edición es la MaryXmas , una celebración navideña que promete diversión, glitter y un cierre inolvidable para esta experiencia única.

Fatima Hajji vuelve a Fabrik con su esperado All Night Long

Tue, 26 Nov 2024 12:21:57 GMT

El 18 de enero de 2025, Fatima Hajji vuelve al Main Room de Fabrik para protagonizar una de esas noches que ningún amante del techno quiere perderse. Por tercer año consecutivo, la dj y productora salmantina arranca el año con su formato All Night Long, una cita que ya se ha convertido en tradición gracias al éxito arrollador de las ediciones anteriores.

Esta vez, la reina del hard techno llega con ganas de superar todas las expectativas. Durante toda la noche, Fatima hará un recorrido por su sonido más puro: desde sus producciones más recientes hasta esos tracks que han marcado su carrera de más de 20 años en la electrónica. Y como no podía ser de otra manera, la Main Room de Fabrik contará con una producción audiovisual diseñada especialmente para la ocasión, prometiendo una experiencia única e inolvidable.

El 2024 ha sido un año intenso para Fatima Hajji. Ha pasado por Asia, Europa, México, Estados Unidos y América Latina, llevando su música a festivales como Awakenings, Monegros Desert Festival, Time Warp Madrid, Aquasella y muchos más. Una agenda de vértigo que cierra con este evento tan especial, en el que promete conectar con su público y compartir toda esa energía que la ha convertido en un referente mundial.

Si eres fan del techno o simplemente buscas una noche diferente, esta es tu oportunidad. El 18 de enero, Fatima Hajji te espera en Fabrik para vivir juntos una experiencia inolvidable. ¿Te lo vas a perder?

Diciembre en IFEMA MADRID: Un mes de espectáculos, música y magia navideña

Thu, 21 Nov 2024 13:37:54 GMT

La capital se prepara para recibir una agenda llena de emociones y propuestas para todos los gustos

IFEMA MADRID ha desvelado su ambiciosa agenda de eventos para la temporada navideña, que promete atraer a más de 300.000 personas a la ciudad. Esta programación, cargada de conciertos, espectáculos y actividades de ocio, está diseñada para ofrecer una experiencia única a todos los públicos, con un enfoque especial en la diversidad y la innovación. En el acto de presentación participaron destacados profesionales de la industria del entretenimiento, como Daniel Martínez, vicepresidente ejecutivo de IFEMA MADRID; Gonzalo Peña, socio de Music Hall; Sandra García-Sanjuán, fundadora del Grupo Starlite; y Manuel González, CEO de Productores de Sonrisas, entre otros.

En total, 19 eventos forman parte de la agenda, que abarca desde musicales hasta grandes shows y exposiciones de gran formato. Estos eventos destacan por la versatilidad del espacio de IFEMA MADRID, que ofrece una infraestructura ideal para la realización de montajes especiales, asegurando al mismo tiempo una excelente accesibilidad, amplias zonas de aparcamiento y garantías de seguridad.

Conciertos y Festivales: Una Navidad de Música y Diversión

El 7 de diciembre, el Pabellón 1 de IFEMA MADRID será testigo de The Dire Straits Experience , un homenaje a la mítica banda inglesa, con Chris White a la cabeza. En el mismo mes, del 12 al 31 de diciembre, regresa el esperado STARLITE Christmas . Este festival se expande a los pabellones 12 y 14, con un cartel estelar que incluye a artistas como Alejandro Fernández, Vanesa Martín, Il Divo, y los Black Eyed Peas. Además, por primera vez, celebrarán una gran fiesta de Nochevieja con Hombres G y un afterparty con Juan Magán.

Otro evento destacado es SACRO by MËSTIZA , el 13 de diciembre, donde las DJs y productoras fusionarán flamenco y electrónica en un espectáculo único. Los amantes de la música electrónica también podrán disfrutar de The Domingueros , el 14 de diciembre, con grandes nombres como Ben Böhmer, Colyn y George Fitzgerald, y la edición especial Oro Viejo The Big Show , también el 14 de diciembre, con un viaje nostálgico por las canciones más icónicas de las últimas décadas.

El 19 de diciembre, el Pabellón 1 acogerá a los legendarios Gipsy Kings , quienes prometen una noche llena de emoción con sus clásicos más famosos. Y el 21 de diciembre, el Pabellón 1 se transformará en el escenario del exclusivo evento La TARDEBUENA de Oro Viejo by DJ Nano , mientras que la fiesta más linda del mundo, Bresh , regresa el mismo día para cerrar el año con una celebración épica.

Espectáculos para Todos los Públicos

La programación navideña también incluye eventos familiares como Rock en Familia , un espectáculo que el 22 de diciembre presentará los éxitos de grandes bandas de rock para los más pequeños, y Circlassica, La Historia Mundial Continúa , que estará en cartel hasta el 12 de enero, llevando al público en un viaje espectacular de circo y teatro.

Exposiciones y Shows Inolvidables

Además de la música, IFEMA MADRID ofrecerá experiencias únicas para los amantes de la cultura. Marvel: Universe of Super Heroes es una exposición que, desde el 15 de noviembre, invita a los visitantes a explorar más de 85 años de historia de los cómics a través de trajes originales, artefactos raros y escenas icónicas de películas. En el campo de los espectáculos, WAH Show Madrid , que lleva en cartel desde septiembre, ofrece una experiencia inmersiva única en la que el público se convierte en parte de la resistencia que lucha por la música en un mundo distópico.

¡Alejo vuelve a España con gira en 2025!

Tue, 19 Nov 2024 19:03:00 GMT

El artista puertorriqueño Alejo, una de las caras más prometedoras de la música urbana, ya tiene fechas para su próximo tour por España. Con cinco paradas en diez días, regresa a lo que considera su "segunda casa" tras el éxito de su gira veraniega, donde conquistó festivales como Boombastic y llenó salas con miles de fans.

Alejo no para de sumar logros. Su último álbum, Nos Fuimos Lejos, lanzado en mayo, ya acumula más de 30 millones de streams, con temas destacados como “Bien :(” y colaboraciones como “Noches de Más” y “La Crush”. Además, este año se presentó en el Showcase Urbano de Los 40 Music Awards Santander, compartiendo escenario con artistas como Dei V, Kapo y Beele.

Ahora, el creador de éxitos como Pantysito y Un Viaje volverá a los escenarios españoles para presentar sus nuevas canciones. La gira arranca el 20 de febrero en Barcelona y termina el 1 de marzo en Valencia.

Fechas de la gira Alejo España 2025

20 de febrero : Sala Apolo 2, Barcelona
21 de febrero : Sala Pandora, Sevilla
22 de febrero : The One, Alicante
28 de febrero : Sala Changó, Madrid
1 de marzo : Sala Madison, Valencia

Con una carrera respaldada por nombres como Karol G, Feid, Wisin y Yandel, y reconocimientos como sus nominaciones a Premios Juventud y Premios Tu Música Urbano, Alejo sigue consolidándose como una de las grandes promesas del reguetón. Si te lo perdiste el pasado verano, esta es tu oportunidad de verlo en directo y disfrutar de uno de los shows más esperados del año. ¡No te quedes sin tu entrada!

YSY A LLEGA A ESPAÑA CON SU NUEVO DISCO 'TRAMPA AL TIEMPO'

Tue, 19 Nov 2024 18:43:40 GMT

El WiZink Center de Madrid y el Sant Jordi Club de Barcelona serán las paradas españolas de YSY A, el pionero del trap argentino. Con su último disco, Trampa al Tiempo, lanzado el pasado 11 de noviembre, el artista aterriza en nuestro país para seguir conquistando escenarios.

Las fechas están claras: 27 de marzo en Madrid y 5 de abril en Barcelona. Si quieres verlo en directo, toma nota: las entradas estarán disponibles desde el 21 de noviembre a las 18:00h.

Con este disco, YSY A no solo rompe barreras, sino también relojes. En 30 días logró componer, grabar, masterizar y lanzar un álbum con 11 canciones que reflejan su esencia y raíces. Además, cuenta con la producción de pesos pesados como ONIRIA, Dios Baxian y Koki LS.

Por si fuera poco, el disco trae colaboraciones únicas con artistas que descubrió durante su última gira por Argentina: Emirsito (Río Gallegos), Naim (Salta), Chiru ! (San Luis) y Gllato (Neuquén). Todos ellos elegidos por YSY A como los nuevos talentos a seguir.

Con Trampa al Tiempo, YSY A sigue demostrando por qué es un referente del género. Así que si eres fan del trap y quieres ser parte de esta experiencia, ya sabes: ¡reserva la fecha y no te lo pierdas!

Aquasella 2025 arranca motores con un primer avance de cartel cargado de nombres potentes

Tue, 19 Nov 2024 17:56:31 GMT

Primeros artistas confirmados para una edición que promete hacer historia en el corazón de Asturias

El festival asturiano, que celebra su 28ª edición del 14 al 17 de agosto de 2025, ya ha comenzado a calentar motores. Tras el éxito de 2024, con más de 80.000 asistentes, Aquasella regresa con fuerza y los primeros artistas confirmados, consolidándose como una de las citas imprescindibles para los amantes del techno.

En este primer avance destacan figuras internacionales de gran calibre. Desde Francia llega Cassie Raptor , conocida por su característico sonido industrial; mientras que la alemana Estella Boersma , al mando del sello ED-REX, debutará en El Prau con su estilo rompedor. También se suma al cartel la norteamericana Honeyluv , una artista en pleno auge que está conquistando la escena electrónica global.

El techno de Ámsterdam también tendrá un papel clave. Por un lado, el dúo CHlär & Alarico , bajo el nombre de Funk Assault , llevará su propuesta vanguardista al festival. Por otro, OGUZ , referente del hard techno y una de las sensaciones más demandadas del momento, hará vibrar a los asistentes con sus sets arrolladores. Cerrando este primer avance está Marrøn , quien traerá su mezcla única de Afro Deep Techno.

Las entradas ya están a la venta, con precios desde 79,90 € (+7,99 € de gastos) para el abono general y 134,90 € (+13,49 € de gastos) para el abono general con zona de descanso.

Reserva tu entrada y prepárate para vivir cuatro días de música, energía y conexión en un entorno único. El Prau de Aquasella te espera del 14 al 17 de agosto de 2025.

Yarea presenta su nuevo disco con un exclusivo showcase acústico

Fri, 08 Nov 2024 16:24:33 GMT

El pasado jueves 7 de noviembre, Yarea presentó su nuevo disco Involuntario en un evento íntimo y repleto de emociones. Con una fecha de lanzamiento marcada para el próximo 15 de noviembre, la joven cantante ofreció un adelanto de lo que será uno de los trabajos más personales de su carrera.

Después de dos años de composición Yarea abrió el evento interpretando alguna de las piezas de su próximo trabajo en un formato acústico. Capacidad fue una de las canciones que se pudo disfrutar en el evento, y es el single que también verá la luz junto al disco el día del lanzamiento. Con esta canción, la cantante explora la idea de cómo, a veces, perdemos esa versión original de nosotros mismo. En este disco, Yarea se abre de forma sincera y sin filtros, compartiendo en cada letra lo que es y lo que ha vivido. Sus canciones son un reflejo auténtico de su esencia, y Capacidad es uno de esos temas que mejor lo representa.

El evento continuó con canciones como Loba , Infidelidad y Aunque no te lo diga , donde de nuevo la artista demuestra su habilidad para componer desde un lugar de absoluta honestidad. Además, Yarea compartía las historias que la inspiraron permitiendo que los asistentes pudieran comprender más cómo nacen esas canciones.

En esta nueva etapa, la artista ha contado con la producción de Alex Granero, quien ha logrado dar vida a sus letras con un sonido envolvente lleno de sensibilidad. La producción de cada tema potencia el mensaje que Yarea busca transmitir, y crea una atmósfera que te transporta directamente al universo de la artista.

Para quienes ya están contando los días hasta el 15 de noviembre, la cantante adelanta que no faltarán las sorpresas, prometiendo un lanzamiento que marcará el comienzo de una etapa aún más prometedora en su carrera.

Duki vuelve a España con su "Ameri World Tour"

Mon, 04 Nov 2024 16:34:02 GMT

Después de un histórico sold out en el Santiago Bernabéu, Duki , el máximo exponente de la música urbana argentina, regresa a España en 2025 con su ambicioso “Ameri World Tour” . Este tour sigue al lanzamiento de su último y cuarto disco, AMERI , un álbum que ha conquistado tanto a la crítica como a los fans, y en el que colaboran artistas internacionales de primer nivel. Entre los nombres destacados se encuentran Myke Towers, Arcángel, Headie One, Wiz Khalifa, y los españoles Morad, Lia Kali y Judeline, reafirmando el impacto global de Duki y su profunda conexión con la escena española.

El pasado 8 de junio, Duki logró lo que pocos artistas latinos han hecho: llenar el Estadio Santiago Bernabéu. La capital española se rindió ante un show de casi tres horas que incluyó invitados sorpresa como Bizarrap, Emilia Mernes, Jhayco y Nicki Nicole. Fue una noche intensa, llena de momentos emotivos y explosivos, que dejó una marca en el público español y en la carrera de Duki. Este concierto no solo reafirmó su conexión con España, sino que también elevó las expectativas para su regreso.

Y tras 15 canciones y 15 colaboraciones, Duki confirma 15 países en los que presentará su nuevo tour y en otoño de 2025, el “Ameri World Tour” de Duki hará cuatro paradas en España:

10 de octubre en el Live Sur Stadium de Sevilla
12 de octubre en el Coliseum de A Coruña
24 de octubre en el Palau Sant Jordi de Barcelona
29 de octubre en el WiZink Center de Madrid

Además, parte de los ingresos de cada entrada será donada para ayudar a las personas afectadas por la DANA .

Las entradas estarán disponibles a partir del viernes 8 de noviembre a las 10:00 en LiveNation.es y Ticketmaster, y se dividen en varias categorías y precios según la ciudad y la zona del estadio:

Madrid (WiZink Center) y Barcelona (Palau Sant Jordi)

Pista A: 82€ + 11€ gastos
Pista B: 57€ + 7,50€ gastos
Grada PL3: 57€ + 7,50€ gastos
Grada PL4: 52€ + 7€ gastos
Grada PL5: 47€ + 6,50€ gastos
Grada PL6: 42€ + 5,50€ gastos

A Coruña (Coliseum)

Pista A: 77€ + 10€ gastos
Pista B: 57€ + 7,50€ gastos
Grada PL3: 57€ + 7,50€ gastos
Grada PL4: 52€ + 7€ gastos
Grada PL5: 47€ + 6,50€ gastos

Sevilla (Live Sur Stadium)

Pista A: 77€ + 10€ gastos
Pista B: 52€ + 7€ gastos

Además, estarán disponibles entradas Platinum con precios dinámicos que se ajustarán según la demanda. Todas las entradas serán digitales, sin opción de impresión en PDF o papel, y podrán descargarse una semana antes de cada concierto.

Con el “Ameri World Tour”, Duki está listo para seguir sorprendiendo a sus fans en España tras el éxito de su sold out en el Bernabéu. Este regreso, cargado de nuevas canciones, colaboraciones internacionales y su inconfundible energía en directo, se perfila como una cita obligatoria para el público español.

Nostalgia Milenial: Un viaje de vuelta a los 2000 en Madrid

Thu, 31 Oct 2024 20:08:56 GMT

El pasado sábado 26 de octubre, Madrid se convirtió en un refugio para aquellos que crecieron en laprimera década del nuevo milenio. El Festival Nostalgia Milenial reunió a miles de asistentes en el recinto ferial de IFEMA, en un evento que no solo celebró la música de los 2000, sino que también despertó recuerdos profundos de una era no tan lejana que marcó a muchos.

Durante toda la tarde grupos de amigos se fueron acercando al recinto, vestidos de las formas más dosmileras posibles: camisetas de bandas de rock, pantalones de tiro bajo y accesorios brillantes, ropa deportiva de colores flúor o disfraces de personajes característicos de los 2000. La emoción era contagiosa, y los ecos de éxitos musicales como "Yo quiero bailar" de Sonia y Selena o "Ave María"de David Bisbal ya comenzaban a sonar para dar comienzo a una hora de éxitos.

El evento se inició con una cuenta atrás e imágenes de películas y videoclips destacados de los 2000 hasta que apareció en el escenario el DJ, que amenizó la espera hasta que la primera artista apareció en el escenario. Natalia cantó dos de sus éxitos y aprovechó para hacer gritar al público cantando “A tu lado”. Acto seguido subió al escenario Junior, también cantando dos de sus éxitos y ya después aparecieron las Ketchup, para poner a todos en mundo a bailar su coreografía y dejarse la voz con su éxito “Asereje”.

Fotografías por: Lucia Corjos Garzón

El DJ volvió a aparecer para dejar unos temazos mientras se esperaba al siguiente artista, que fue Coyote Dax. Para cantar su éxito “No rompas mi corazón” bajo a la pista con el público para bailar con todos los asistentes la coreografía. Y el siguiente en actuar no fue otro que King Africa,volviendo locos a todos los del público con sus temazos; “La Bomba”, “El Cocodrilo” y “El Camaleón”. Tras su actuación hubo otro momento del DJ y la reproducción de vídeos en las pantallas de canciones de Disney.

Los artistas siguieron subiendo al escenario y era el turno de Kate Ryan y su éxito “Désenchantée”. Luego uno de los momento más destacados de la noche, el reencuentro sobre un escenario de Sonia y Selana para cantar “Yo quiero bailar” que puso a gritar y saltar a todos y cada uno de los asistentes. Más tarde los Jumper Brothers hicieron su magia animando el recinto con sus mezclas de temones.

Para ir terminando el evento subió Nena Daconte, que hico llorar a más de uno y de una con “En quéEstrella Estará” y “Tenía tanto que darte”. Pero las lágrimas no quedaron ahí, porque tras ella fue Alex Ubago, que cantó al unísono con todo el público “Sin miedo a nada”. Y la última actuación de la noche, fue una sorpresa del festival, cerrando como en cualquier fiesta de los 2000 con “Flying Free” transportando al público a Pont Aeri con Marian Dacal y Eva Martí.

El festival no solo fue un evento musical; fue una celebración y un tributo de la identidad millenial. Este encuentro permitió la oportunidad para recordar lo que fueron esos años y cómo a día de hoy siguen formando parte de quienes crecieron en ellos. Cada sonrisa, cada risa y cada lágrima compartida fueron un testimonio de que, aunque el tiempo avance, los recuerdos y la música tienen el poder de unir.

Fotografías por: Lucia Corjos Garzón

Outworld regresa a Madrid en 2025 con Klangkuenstler al mando

Thu, 31 Oct 2024 10:53:00 GMT

Tras el éxito de su primera edición, Outworld volverá a Madrid en 2025. La marca creada por Klangkuenstler ha confirmado su segunda cita en el Recinto Ferial de IFEMA MADRID el sábado 1 de marzo .

Klangkuenstler se ha consolidado como una de las figuras más potentes del techno actual. Su sonido, que bebe del techno industrial de finales de los 90 y principios de los 2000, ha marcado la identidad de Outworld, tanto como sello discográfico como en sus eventos en directo. En 2024, su debut en Madrid con un all night long agotó entradas, y ahora el DJ y productor alemán promete repetir la experiencia con una producción de primer nivel.

El evento ofrecerá una inmersión total en su universo sonoro con un montaje 360º que convertirá el espacio en un club de gran formato. Serán ocho horas ininterrumpidas de techno alemán en estado puro, con Klangkuenstler al mando de principio a fin.

Las entradas ya están a la venta y si te perdiste el debut de 2024 y estás dudando si ir o no te invitamos a recordarla para que veas que no puedes perdertelo.

¡Love the Twenties regresa a Madrid en 2025! Confirmaciones, entradas y fechas

Tue, 29 Oct 2024 17:50:46 GMT

El festival que revive la década de los 2000 promete sorpresas y diversión sin sorprenderte en el precio de la entrada

¡Vuelve el festival que nos hace viajar a los 2000! Love the Twenties regresa con todo para la edición 2025, y si la pasada edición fue una oda a la nostalgia, esta promete elevar la experiencia a niveles épicos. Ya tenemos fecha y lugar para la cita: el 21 de junio en IFEMA Madrid , donde Sharemusic! volverá a crear ese rincón millennial que tanto nos hace felices.

Si fuiste uno de los afortunados que bailó en la pasada edición, ya sabes de lo que hablo: ese viaje a nuestra infancia y juventud, con los hits que marcaron una era y una producción digna de cualquier festival top. Este año, el cartel sigue subiendo la apuesta: más de 50 artistas repartidos en cinco escenarios , cada uno dedicado a los géneros y momentos que hicieron los 2000 inolvidables. Desde el Dance con titanes como Darude y Cascada, hasta el Pop que nos unirá de nuevo con Chenoa, David de María y más . Y, por supuesto, el escenario Playa , que volverá a ser esa versión de verano eterno con O-Zone, Sonia y Selena, y King África.

Pero no solo es la música; Love the Twenties es una experiencia completa. Este año, el festival traerá muchas sorpresas, pero una cosa se mantendrá constante: el precio de la entrada. Mientras que en años anteriores los gastos de gestión representaban un 10% del precio, esta vez serán solo 3€ fijos.

Además, el festival incluirá una zona de atracciones y un área gastronómica renovada, diseñada para que no falte ni un solo detalle mientras revivimos esos recuerdos inolvidables. La venta de entradas empieza mañana, 30 de octubre a las 11AM , y si algo nos enseñó la edición pasada, es que este viaje en el tiempo no es algo que quieras perderte. ¡Aprovecha que mañana las primeras 1.000 entradas costarán solo 42€ !

Así que, apunta la fecha y prepárate: Love the Twenties nos espera con una promesa de volver a ese lugar donde somos felices, donde cada canción nos transporta a los mejores años de nuestras vidas. Nos vemos en la "Ciudad Millennial".

Chema Rivas Regresa con nuevo single: "UhLala"

Tue, 29 Oct 2024 11:43:36 GMT

“UhLaLa”: Chema Rivas vuelve con un tema fresco para encender el otoño

Chema Rivas regresa a las plataformas con “UhLaLa”, su nuevo single cargado de energía, que fusiona pop latino y electrónica en un ritmo que te engancha desde el primer segundo. Después de hits como “Mil Tequilas” y “Entre Tú y Yo” —ambos certificados disco de platino—, el artista granadino lanza este tema que seguramente estará en las playlists de todos, perfecto para animar las noches de fiesta.

Coincidiendo con su cumpleaños, Chema da un paso más en su carrera con “UhLaLa”, un track que marca el inicio de una nueva etapa y que se lanza junto a un videoclip dirigido por Jimmy Llamas y grabado en Madrid con 3Films, reflejando su estilo renovado.

Sobre Chema Rivas

Desde que se lanzó al ruedo musical a los 13 años, Chema Rivas no ha parado de evolucionar. Nacido en Almuñécar, Granada, comenzó con la guitarra y el blues, hasta que encontró su espacio en el pop latino con un toque electrónico. Desde su primer single “Loco Soñador” en 2019, ha ido escalando con temas como “Entre Tú y Yo” y “Mil Tequilas”, y colaboraciones con grandes como Juan Magán y Ptazeta, sumando más de 800 mil oyentes mensuales en Spotify. Con “UhLaLa”, Chema está listo para seguir conquistando oídos.

J FRANCIS SIGUE IMPARABLE CON “MY LADY”, SU NUEVO SINGLE QUE PROMETE HACER RUIDO

Sat, 19 Oct 2024 09:45:55 GMT

EL LANZAMIENTO LLEGA JUNTO A SU SEGUNDA NOMINACIÓN CONSECUTIVA A LOS 40 MUSIC AWARDS

El próximo 1 de noviembre de 2024, J FRANCIS estrena “My Lady” en todas las plataformas digitales. Compuesto por el propio artista, el tema ha sido mezclado y masterizado por Daniel Alcover y producido por Jaime Perpiñá (La Musicalité). Con este lanzamiento, J Francis sigue demostrando que su nombre resuena con fuerza en el género urbano internacional, consolidando aún más su carrera en muy poco tiempo.

“My Lady” fusiona lo mejor del synthwave pop urbano, combinando una letra emotiva con un ritmo pegajoso y bailable, de esos que te enganchan a la primera escucha.

Este lanzamiento llega en un momento emocionante para J Francis, ya que acaba de recibir su segunda nominación consecutiva a los 40 Music Awards. Si el año pasado fue nominado como mejor artista urbano revelación, esta vez compite por la mejor canción urbana gracias a su hit "VICIO DURO".

SOBRE J FRANCIS

Con un crecimiento imparable, J Francis se ha ganado un lugar en el panorama musical internacional. Este joven talento chileno no ha dejado de trabajar, y su esfuerzo está dando frutos: temas como "Por la carretera", "Dos nenas" y "Hoy sale flow Miami" suman miles de reproducciones y han llegado a playlists destacadas. Además, ha colaborado con artistas como De LaIglesia y Jay More, y este verano ha girado por toda España, compartiendo escenario con artistas como Abraham Mateo, Vicco, Nil Moliner, Pol Granch y Soge Culebra, entre otros.

J Francis sigue demostrando que su música no tiene fronteras. ¡Ojo con lo que viene!

Time Warp arrasa en Madrid: más de 28.000 personas lo dieron todo en su primera edición

Thu, 17 Oct 2024 11:15:12 GMT

El pasado 4 y 5 de octubre, Time Warp aterrizó por primera vez en España, y lo hizo en IFEMA Madrid, donde transformó dos pabellones en un auténtico santuario del techno. Este festival, que lleva 30 años marcando la pauta de la música electrónica, dejó claro por qué es una referencia mundial. Con más de 28.000 personas vibrando al ritmo de algunos de los DJs más importantes del género, fue una celebración de beats potentes y un despliegue visual de primera.

Desde el momento en que cruzabas las puertas del recinto, sabías que no ibas a vivir un festival cualquiera. El ambiente se sentía cargado de expectación y ganas de vivir algo diferente. El viernes empezó con un B2B de Karretero y Kesia en el pabellón 12 que fue preparando el terreno poco a poco. Pero la verdadera fiesta arrancó cuando The Martinez Brothers tomaron los mandos. Su combinación de house y techno hizo que el público, que ya llevaba horas calentando motores, no pudiera dejar de moverse. Fue uno de esos sets donde la conexión entre artista y público es directa, sin florituras.

Al otro lado, el pabellón 14 ofrecía una experiencia distinta, mucho más cruda. Aquí, los BPM no bajaron en ningún momento, con nombres como Fatima Hajji y Sara Landry que llevaron el sonido a límites más duros y frenéticos. Si lo tuyo es el techno sin tregua, este era tu lugar.

El sábado fue otro cantar. Desde bien entrada la noche, el pabellón 12 se llenó de energía con la sesión de Vintage Culture, pero el gran momento de la noche llegó con Sven Väth. Con su experiencia y su capacidad para controlar los tempos, demostró por qué sigue siendo una leyenda del techno. Su set fue un viaje en el que cada drop estaba calculado al milímetro para mantener al público enganchado. Y si el sábado fue épico, gran parte del mérito lo tuvo el cierre de Adriatique, que con su toque melódico puso la guinda al pastel.

Por su parte, el pabellón 14 fue nuevamente territorio de beats duros. Si el viernes estuvo cargado de intensidad, el sábado fue aún más allá con actuaciones como la de Richie Hawtin. Minimalista, oscuro y envolvente, Hawtin se adueñó del espacio de una manera que pocos pueden lograr. El cierre de Klangkuenstler fue una bomba, manteniendo la tensión hasta el último segundo y dejando claro que Time Warp no vino a Madrid para pasar desapercibido.

Pero Time Warp no solo es música, es también una experiencia visual. Los escenarios eran una locura de luces, láseres y pantallas sincronizadas con cada beat, creando una atmósfera inmersiva que no dejaba espacio para distracciones. En cada pabellón, las visuales acompañaban perfectamente el estilo de los artistas, y si cerrabas los ojos, el sonido te llevaba de viaje; si los abrías, te encontrabas rodeado de una escenografía futurista que elevaba todo a otro nivel.

En resumen, Time Warp Spain ha dejado huella en su primera edición, y si bien cada persona puede haber tenido su momento favorito, el conjunto del evento fue un éxito rotundo. Madrid ya ha sido testigo de lo que esta marca global puede ofrecer, y las expectativas para futuras ediciones no podrían estar más altas.

EL NACIMIENTO, MUERTE Y REENCARNACIÓN DE CRYBABY EN EL TRILOGY TOUR

Thu, 10 Oct 2024 12:33:38 GMT

La cantante estadounidense Melanie Martínez arrasó con todo el WiZink Center este pasado lunes 7 de octubre. La artista presentó una historia en tres partes, resumiendo de forma perfecta toda su carrera y toda la historia del personaje de Crybaby a través de sus canciones más memorables, como si de un musical de Broadway se tratase.

Una ligera sintonía de cuna dio inicio el show. Este inicio representó el nacimiento de su famosa protagonista. Poco a poco comenzaron a entrar los bailarines disfrazados de espeluznantes conejos y esa sintonía se convirtió en una melodía con un tono más diabólico, con sintetizadores más distorsionados y golpes de batería, acompañada de un gran juego de luces que crearon una gran ilusión óptica. Bajo todo este espectáculo visual aparecería Melanie Martínez, vestida bajo su personaje identificativo, para presentar a la protagonista de esta historia y la que da título a la canción que abre el show Crybaby .

La primera era estuvo marcada por esa escenografía y carácter infantil que tiene su primer álbum, con una estética de casa de muñecas. Esta primera parte del concierto contó con un gran trabajo escenográfico y una destacable caracterización de los personajes. Desde una gran plataforma que sostendría a Melanie durante algunas de las canciones, un propio tiovivo con forma de conejo para la representación de la canción Carousel o grandes coreografías por parte de bailarines.

En el espectáculo se celebró incluso el cumpleaños de Crybaby . Durante la canción Pity party , el escenario se llenó de velas y una montaña de globos de color rosa cayeron sobre el público. Este primer tramo del concierto nos presentó esa infancia de la protagonista, en un lugar aparentemente dulce pero lleno de fracturas, explorando temas como la agresión sexual o los problemas familiares. La primera parte del espectáculo finalizó con una eufórica representación Mad hatter que trata temas como la locura, la rareza y la autenticidad, adelantando un poco lo que sería la segunda era.

Con unos visuales del aterrizaje del autobús en las puertas del internado K-12 daba comienzo la segunda parte del concierto con la canción Wheel son a bus . Esta segunda parte está basada en el segundo álbum de estudio de Melanie k-12 , donde Crybaby es inscrita en este internado. Tanto Melanie como todos los bailarines y los cambios de vestuario funcionaron de manera perfecta para hacer de cada era una experiencia inmersiva y conseguir que el público se metiese por completo en la historia.

Sería en una de las transiciones entre las canciones de esta parte que Melanie haría uso de su valor como figura pública para denunciar el genocidio que se está llevando a cabo en Palestina, proyectando una serie de mensajes como “Free Palestine”, “End the genocide” o “Fuck Colonization” .

A esto le seguirían unas increíbles interpretaciones de las canciones Show & Tell y Nurse's Office . En la primera, bajo unas cintas, la artista actuaría como si de una marioneta se tratase. Por otra parte, la segunda contó con una de las mejores interpretaciones y escenografías de la noche. La intérprete apareció en una camilla de hospital mientras las bailarinas disfrazadas de enfermeras giraban la camilla por todo el escenario.

Esta era no podía acabar de otra forma que con High School Sweethearts . Tras una gran interpretación enérgica que mantuvo a todo el público exhausto y lleno de energía, llegaría la muerte. Cupido dispararía una flecha en el corazón de Crybaby , que se desplomaría sin vida en el suelo y abandonaría el escenario a través de una plantilla para adentrarnos en la última era.

“I´m back from the death”, no había mejor forma de dar comienzo a esta última era que con la canción Death . Unos globos hinchables con forma de tumba se inflarían mientras los visuales nos adentraban en el cementerio donde estas se encuentran. No solo se mostró la tumba de la protagonista sino también la de algunos de sus amigos dentro del internado k-12, lo que da a entender que todos murieron de forma similar. De la gran plataforma saldría Melanie cubierta tras su máscara de Portals para dar comienzo a esta tercera era. La escenografía de esta estaría marcada por elementos relacionados tanto con la naturaleza como con la fantasía desde dragones, espadas, setas o grandes prados verdes.

Este tramo final no se quedaría corto ante los anteriores, desde Light Shower que conmovió a todos los espectadores y cubrió todo el WiZink Center de linternas hasta otras como Battle of the Larynx o Evil , no solo marcadas por una gran energía y pasión, sino con un espectáculo visual con fuego. Melanie hizo arder el Wizink y no solo hablando sobre los efectos especiales, su carisma consiguió hacer que todos los miembros del público disfrutasen por completo del espectáculo y de toda la historia.

Para finalizar WOMB nos presentó el renacer del personaje y el final de esta historia, un gran final para una de las trilogías más interesantes de los últimos años. Tras terminar el concierto, Melanie dio las gracias todos los asistentes y les pidió que gritasen junto a ella la frase “Free Palestine”, dejando en claro una vez más su posición dentro de este importante acontecimiento que está sucediendo hoy en día en el mundo.

SHARIPOP DE VARRY BRAVA YA EN LAS CALLES

Thu, 10 Oct 2024 10:36:38 GMT

Desde Murcia y para el mundo, los chicos de Varry Brava nos presentan su nuevo álbum SHARIPOP, esta vez celebrándolo entre vermú y tortilla, un domingo en Ca Angelita (Madrid).

La banda, formada por Óscar Ferrer, Vicente Illescas y Aarön Sáez, comienza la gira este mes por España, arrancando en Getxo para la primera escucha de lo que ya es su sexto álbum. SHARIPOP es un homenaje a la música de baile y a los lugares donde se celebra, recuperando los sonidos más techno y electrónicos de sus primeros trabajos. Este disco es una invitación a recorrer diversos escenarios festivos, desde festivales hasta parkings de discotecas y after-parties, todo dentro de un mismo viaje sonoro.

La esencia festiva de Varry Brava sigue viva, mezclando estilos como el techno, disco y electrónica, con luces de neón y una energía imparable desde “Tierra para Bailar” hasta la canción que da nombre al álbum. El disco también incluye colaboraciones femeninas potentes del panorama nacional, como Javiera Mena en “Boomerang”, Bely Basarte en “El Último Festival”, o Suu en “La Tormenta”. A ellas se suman otras grandes voces, como María de Juan en “Georgina con Cristiano”, una nostálgica rumba que rinde homenaje a la adolescencia y las noches de discoteca, o KU Minerva, quien aporta su estilo al tema “Castigo”. Todas las colaboraciones han aportado un toque único, manteniendo la esencia personal de cada artista en las canciones de Varry Brava.

El productor Tato Latorre vuelve a acompañar a la banda, entendiendo a la perfección el concepto de fiesta que querían reflejar en este álbum. Cada tema está cuidadosamente producido para transportarnos a distintos ambientes donde la música es la protagonista.

Tras cuatro años desde la publicación de su último disco, Hortera (2020), la espera ha merecido la pena. SHARIPOP no solo consolida el estilo rebelde y divertido del trío murciano, sino que también nos trae de vuelta a sus raíces con canciones como “Romamor” o “La Tormenta”. Ahora, el álbum completo ya está disponible en todas las plataformas, y los fans más acérrimos podrán hacerse con una de las 500 únicas copias físicas a través de su tienda oficial.

El próximo concierto en Madrid será el 1 de febrero de 2025 en la mítica Sala But, una cita imperdible para disfrutar de su show, donde la música será solo una parte de la experiencia. Además de las actuaciones en directo, habrá DJs y sorpresas para todos los asistentes. Las primeras fechas de la gira incluyen ciudades como Santander, Pamplona, Toledo y Córdoba, con más por anunciarse pronto.

Cosquín Rock aterriza en España: Valladolid arrasa en su primera edición

Thu, 03 Oct 2024 12:00:16 GMT

El Cosquín Rock, uno de los festivales más importantes de Argentina, llegó por primera vez a España, y lo hizo por la puerta grande en Valladolid. La expectación era máxima, y el festival no decepcionó. El sábado 28 de septiembre, miles de personas se congregaron en la antigua hípica militar para disfrutar de una jornada de música en directo que dejó claro que este evento tiene potencial para quedarse. La mezcla de bandas internacionales y nacionales, el ambiente relajado y la variedad de propuestas musicales hicieron que la experiencia fuera única para quienes estuvimos allí.

El recinto contaba con dos escenarios principales: el Escenario Cosquín y el Escenario Vibra Mahou, además de un espacio más pequeño patrocinado por Four Roses, donde grupos emergentes se lucieron con actuaciones más íntimas. La organización fue bastante acertada, con un recinto amplio que permitía moverte sin agobios entre las diferentes zonas, aunque hubo algunos problemas técnicos con el sonido en momentos puntuales. El ambiente, a pesar de la temperatura fresca típica de septiembre, se mantuvo animado y con buen rollo durante todo el día.

Llegamos justo a tiempo para el concierto de Veintiuno, banda que viene pisando fuerte en la escena nacional y que no decepcionó. El escenario principal, Ciudad de Valladolid, ya estaba bien lleno, y el ambiente se sentía bastante enérgico. Tocaron todos sus temas clave: "Dopamina", "La Ruina" y el reciente "Acantilado". El setlist, lanzado de forma original en forma de aviones de papel, fue uno de esos detalles que hacen que sigas a una banda. Nada de inventos, su show fue directo y potente.

Después de Veintiuno, el cartel traía una sorpresa internacional: Nafta, desde Argentina. No les conocía demasiado, pero fue un acierto total. Mezclaron géneros con una soltura impresionante, y "Andate" fue sin duda el tema que más resonó entre la gente. Aquí fue cuando me di cuenta de lo que significa el Cosquín Rock: descubrir a esos artistas de Argentina que difícilmente verías en directo en otra ocasión.

De vuelta al escenario principal, ya se estaba montando el show de Gipsy Kings. Con su estilo de rumba inconfundible, fueron el único grupo capaz de hacer bailar a un público tan variado, desde los más jóvenes hasta los que llevan ya varios festivales encima. Esos ritmos pegadizos como “Bamboléo” no fallan, y todo el mundo parecía disfrutar del momento.

Entre concierto y concierto, nos dimos una vuelta para ver qué tal andaban los otros escenarios. El escenario Four Roses recogía a 10 artistas durante todo el festival que a pesar de ser menos conocidos, no decepcionaban lo más mínimo. Estuvimos durante los conciertos de Sienna y Barry B hasta que empezase Hombres G y sin duda fueron de los conciertos que más nos gustaron, tuvieron una presencia en el escenario que conectabas con ellos a pesar de no saberte la letra de las canciones.

Tras los Gipsy Kings, los Hombres G tomaron el relevo, y no había nadie en el recinto que no coreara “Marta tiene un marcapasos”, "El ataque de las chicas cocodrilo", "Venecia" o el mítico tema con el que cierran cada show "Devuélveme a mi chica". Siguen siendo una apuesta segura para festivales como este, y su gira de 40 años demostró que, aunque haya pasado tiempo, su música sigue viva.

El plato fuerte de la noche para muchos fue Arde Bogotá, con un directo que dejó a todos pidiendo más. Su rock fresco y potente encajó perfecto, aunque me quedé con ganas de escuchar su último lanzamiento, “La Torre Picasso”. Aun así, “La Salvación” fue todo un himno.

Los siguientes de la lista eran Crystal Fighters, la intención era quedarnos a disfrutar de su set, ya que eran una de las apuestas internacionales de esta edición. Sin embargo, entre paseo y paseo, acabamos en el Four Roses, donde Anita B Queen nos atrapó con su set de techno, ese techno que ya te empieza a saber de otra manera a medida que va pasando la noche, y más aún previo a Steve Aoki.

Después de un rato, decidimos que era el momento de dirigirnos al escenario principal para ver a Steve Aoki. Con un retraso de 30 minutos, el DJ finalmente apareció y comenzó su espectáculo. Sin duda el DJ sabe que poner en cada país para que el público alucine, y no fue menos. Temas como “La Gasolina” y “Donde están esas Gatas”, llenó la pista de euforia. Y para el dulce final, acabó el show como todos, lanzando numerosas tartas al público.

En definitiva, esta primera edición de Cosquín Rock en Valladolid ha sido un gran acierto. La ciudad ha demostrado que tiene lo necesario para albergar un festival de renombre y ha dejado a todos los asistentes con ganas de repetir. La expectación, comparable a la de su homónimo argentino, se respiraba en el aire y ha resultado ser más que merecida. El próximo año, no hay duda de que volveré a disfrutar de esta fiesta musical que combina lo mejor de la música con la calidez de su gente.

¡Hasta la próxima, Valladolid!

Lilo: La voz emergente que desafía el amor superficial y las cicatrices del alma

Mon, 30 Sep 2024 18:41:01 GMT

Con su primer álbum Estigma , Lilo, cantautor y compositor navarro, llega con una propuesta musical profunda y transformadora. Deja Vu, el primer sencillo de este proyecto, es una crítica mordaz a cómo la sociedad actual afronta el amor, presentándolo como una herida abierta, fruto de relaciones que se desvanecen en la superficialidad. En Deja Vu , Lilo aborda un desamor crudo y real, invitando a sus oyentes a reflexionar sobre las conexiones efímeras que marcan el panorama amoroso de hoy.

El álbum Estigma no es solo un paso más en su carrera, sino una declaración poderosa. Compuesto por siete canciones inéditas y una intro, cada una de ellas representa un estigma —los siete estigmas de Jesucristo— y se adentra en emociones intensas como el egoísmo, la violencia, la traición, la pena, los juicios y el miedo. A través de un sonido pop-rock enérgico y visceral, Lilo convierte cada canción en un grito de liberación, donde las vivencias personales se fusionan con metáforas universales. Es un álbum diseñado para ser sentido, gritado y liberado.

Pero, ¿quién es Lilo? Con un pasado musical marcado por el lanzamiento de siete singles entre 2023 y 2024, el artista navarro ha dado un giro completo a su propuesta. Si bien aquellos primeros temas reflejaron una etapa anterior, Estigma inaugura una nueva era para Lilo, un renacimiento artístico en el que explora sonidos y emociones más profundas. El cantautor ha dejado atrás esa fase inicial para adentrarse en terrenos inexplorados, con una música inédita que promete marcar un antes y un después en su carrera.

“Es una nueva era y una nueva historia que necesito contar. Estoy muy emocionado con todo lo que viene”, afirma Lilo, dejando entrever la fuerza y determinación que lo acompañan en esta nueva etapa. Con Estigma , no solo invita a sus seguidores a escuchar, sino también a liberar sus propios estigmas y a conectar con su música de una manera visceral y auténtica.

Lilo está listo para irrumpir en la escena con una propuesta fresca y emocionalmente cargada, dispuesto a dejar una huella en aquellos que están dispuestos a enfrentar sus heridas a través de la música.

Elrow XXL regresa a Valencia para una fiesta de locura este noviembre de 2024

Wed, 25 Sep 2024 08:54:26 GMT

Si eres de los que no perdona una buena fiesta, el 30 de noviembre ya tienes una cita en la Terreta. Elrow XXL regresa a Valencia para cerrar el 2024 por todo lo alto, y promete más de 10 horas de música electrónica y un espectáculo que no te dejará indiferente. El escenario: Marina Sur, con capacidad para 15.000 personas que estarán listas para dejarse llevar por la m ejor fiesta de España.

Elrow, conocido por sus fiestas cargadas de energía y un ambiente que va más allá de la música, vuelve con una nueva temática en su escenario principal: "Dance with the Serpent" . Creada por el artista Nychos, esta escenografía promete sumergir a los asistentes en un universo visual que se complementará con la mejor selección de tech-house. Si conoces el estilo de elrow, ya sabes que esta combinación de música y arte es su carta ganadora.

Pero eso no es todo. Este año, elrow se ha aliado con Blackworks , una de las marcas más potentes del hard techno, que pondrá a retumbar su propio escenario. Para quienes prefieren ritmos más duros y oscuros, Blackworks traerá a algunos de los nombres más relevantes de la escena, tanto nacionales como internacionales, asegurando que el techno más contundente no falte en la jornada.

Y ojo, porque todavía falta un tercer escenario que, aunque sigue en secreto, se espera que complete la experiencia musical con una propuesta igual de atractiva. Así que, sea cual sea tu estilo, vas a tener opciones para bailar durante más de 10 horas, desde las 15:00 hasta la 01:30 de la madrugada .

Ahora, la gran pregunta: ¿qué pasa con las entradas ? Pues todavía no están disponibles. De momento, solo puedes registrarte para estar al tanto de la salida de los tickets y asegurarte un hueco en esta fiesta que, como cada año, promete ser un sold out total. Así que si no quieres quedarte fuera, mejor ponte las pilas y mantente alerta para el anuncio de la venta.

Si algo está claro es que Valencia sigue siendo un punto clave en la escena electrónica, y con eventos como este, su nombre queda grabado como uno de los destinos imprescindibles para los amantes de la buena música y las grandes fiestas. ¿Te lo vas a perder? ¡Nos vemos en elrow XXL!

Domingueros regresa a lo grande: IFEMA será el próximo escenario el 14 de diciembre

Wed, 25 Sep 2024 08:37:41 GMT

Vuelve la magia de Domingueros, y esta vez aterriza en un escenario que promete ser aún más espectacular: el Recinto Ferial de IFEMA MADRID . Si te perdiste la edición de mayo en el Santiago Bernabéu (donde hubo sold out), esta es tu oportunidad de redimirte, porque el sábado 14 de diciembre se viene una fiesta de esas que no te puedes saltar si eres amante de la electrónica. Y es que Domingueros, la cita que revolucionó los domingos de la capital, ahora se traslada a una única jornada de sábado por la noche para cerrar la temporada 2024 por todo lo alto.

¿Quiénes estarán? Prepárate porque la alineación es de vértigo. La joya de la corona es Ben Böhmer . Este genio alemán del house melódico no se prodiga mucho por los escenarios, así que los fans de Madrid están de enhorabuena, ya que será su única actuación en la ciudad en todo el 2024. Después de arrasar en el festival SONAR , su set en Domingueros será un must para cualquiera que disfrute de esas atmósferas envolventes que tanto caracterizan su sonido. ¿Aún no le conoces? Pues toma nota, que este chico ha firmado con sellos como Ninja Tune y Cercle music, y su mezcla de sintetizadores y melodías profundas lo tiene subido en el cohete del éxito.

Otro que no puedes perderte es Colyn , uno de los nombres más frescos y emocionantes del panorama electrónico actual. Este joven holandés ha sido apadrinado nada más y nada menos que por Tale of Us en su proyecto Afterlife, lo que ha catapultado su carrera a lo más alto. Con "Resolve" en el bolsillo y un ascenso meteórico, Colyn promete ser uno de los momentos más explosivos de la noche en IFEMA.

Y si creías que ahí acababa el cartel, espera, porque también nos visita George Fitzgerald . El británico, que empezó su carrera en la efervescente escena de Berlín, trae un sonido único que mezcla el pop con la electrónica más vanguardista. Será su primera vez en Domingueros, pero con la trayectoria que lleva, seguro que dejará huella.

Como broche final, Massano tomará las riendas para cerrar la noche con su característico sonido. Este inglés ha ido escalando posiciones en las listas de Beatport y tras la salida de su EP "Healing" junto a Stephan Bodzin , es uno de los nombres más candentes del momento. ¡Atención a su set porque promete ser inolvidable!

Por supuesto, no podemos olvidar a los artistas de apoyo, con Scram B2B VAVA completando el cartel para que la noche en IFEMA MADRID sea todo un espectáculo.

Desde su nacimiento en 2019, Domingueros no ha parado de sorprender con su programación de primer nivel, poniendo la capital española en el mapa de la electrónica internacional. Y, si bien comenzó a conquistar los domingos, la cita de diciembre promete que el sábado será el nuevo día grande de la semana. Las entradas ya están a la venta desde el día 24 de septiembre, con opción de Early Entry por 29€ más gastos o la entrada general por 34€ más gastos.

No dejes que te lo cuenten, ¡nos vemos en IFEMA para la gran despedida de Domingueros en 2024!

“THE TRILOGY TOUR” UNA HISTORIA EN TRES PARTES DE MELANIE MARTÍNEZ

Tue, 24 Sep 2024 15:36:28 GMT

Melanie Martínez vuelve a España este mes de octubre para presentar su The Trilogy Tour . A diferencia de su actuación en el WiZink Center el año pasado, donde solo canto las canciones de su último álbum Portals , el The Trilogy Tour hace un repaso de sus 3 álbumes de estudio.

Este nuevo tour recorre el ciclo de vida del personaje Crybaby que da título al primer álbum de la artista. Es así como el espectáculo recorre tanto la carrera de Melanie como la historia del personaje de Crybaby desde su principio a su fin.

La primera parte de la historia nos presenta a la famosa Crybaby , así apodada por no parar de llorar constantemente. En este primer disco, Melanie nos cuenta la historia de una niña que vive en una situación vulnerable y con una familia disfuncional con una madre alcohólica, un padre infiel y un hermano adicto a las drogas.

El segundo álbum nos cuenta cómo la protagonista fue inscrita al internado k-12 , que da título al segundo proyecto de estudio de la artista. Este disco, que cuenta con su propio largometraje, aborda diferentes temáticas como los trastornos alimenticios, el acoso escolar o el fingimiento de la felicidad.

Esto nos lleva a la última parte de la historia Portals que nos cuenta la muerte de la protagonista y su reencarnación en este ser fantástico que Melanie representa a través de su característica máscara.

El espectáculo no solo nos cuenta la historia de Crybaby, sino que repasa de forma muy completa la carrera de Melanie Martínez. La cantante interpretará algunos de sus grandes hits como Soap, Play date, Pity Party, Teacher’s Pet o Wheels on a bus , que no pudimos disfrutar el año pasado, y algunos de sus hits más recientes como Void o Death .

Si quieres recorrer esta fantástica historia y disfrutar de un gran espectáculo, aún tienes oportunidad de ver a Melanie Martínez estos días 5 y 7 de octubre en el Palau Sant Jordi y el WiZink Center respectivamente, ya que todavía quedan entradas disponibles.

La intimidad de Casa Tortuga: donde nace la magia musical de Teo Planell

Mon, 23 Sep 2024 10:13:48 GMT

La semana pasada, tuve una experiencia que no esperaba, una que me ha dejado con una nueva apreciación y admiración por un artista del que no había oído hablar hasta ese momento: Teo Planell. Todo empezó el martes 17 de septiembre, cuando un minibus lleno de prensa nos llevó a las afueras de Madrid, a un lugar que parece sacado de un cuento: Casa Tortuga. Situada en la sierra madrileña, la casa es el hogar de La Royale, un colectivo musical formado por Roy Borland, Yero G, Azuleja y el propio Teo Planell.

Al cruzar la puerta de Casa Tortuga, quedó claro que estábamos entrando en un refugio creativo. Un lugar donde la música fluye sin restricciones, sin calendarios estrictos, y donde cada rincón parece propicio para la inspiración. Allí conocí a Teo Planell, un artista que, hasta ese momento, era para mí un completo desconocido. Pero, después de escuchar las canciones de su último EP, *Aún no existía Beatrice*, y algunas de las nuevas composiciones que están por venir, me encontré atrapada en su universo sonoro.

Lo que más me impresionó fue la manera en que describieron su proceso creativo. No hay una fórmula predefinida. En esta casa, el arte y la vida cotidiana se entrelazan de una manera tan natural que parece que no hay distinción entre ambos. “No necesitamos ir a un estudio externo, nuestro hogar es nuestro espacio creativo”, nos contaban. Y eso se sentía. La conexión entre el entorno y su música era palpable, y esa misma atmósfera relajada parecía darles la libertad para explorar nuevas ideas sin las presiones de lo comercial.

Teo habló de cómo sus canciones nacen de momentos de introspección, de emociones que surgen cuando menos lo espera. Y lo mejor es que, aunque cada uno de los miembros del colectivo trabaja en sus propios proyectos, siempre están dispuestos a colaborar y apoyarse mutuamente. En su universo, el individualismo y la comunidad se combinan en perfecta armonía.

Días después, el jueves 19, tuve la oportunidad de ver cómo esas mismas canciones tomaban vida ante el público en un pequeño concierto en la Cocktelería ChinChín, en Madrid. El lugar, con paredes estampadas de gatos, se llenó de una manera casi abrumadora; la lluvia que caía afuera no impidió que los fans de Teo llegaran a tiempo para el espectáculo. A pesar de que Teo se levantó ese día con la garganta fastidiada, su entrega fue total. Las canciones que días antes habíamos escuchado en la intimidad de Casa Tortuga resonaban de una manera completamente nueva. Hubo momentos en los que el público no pudo contener las lágrimas, y no pude evitar sentir lo mismo.

Ahora, una semana después, no saco de mi cabeza todas sus letras, que por lo menos algunas de las canciones ya las podemos escuchar en todas las plataformas con su nuevo EP: "Aún No Existía Beatrice". Aunque aun toca esperar a escuchar más de Teo Planell en su futuro álbum, que os aseguro, nos va a dejar a muchos con la boca abierta. Su autenticidad, su manera de dejar que la música fluya sin presiones, y la profunda conexión que tiene con su entorno y sus colaboradores, hacen que sea un artista al que quiero seguir muy de cerca. Lo que empezó como una invitación casual, terminó siendo una experiencia que no olvidaré, y que ha cambiado mi perspectiva sobre la música y la creación artística. Estoy ansiosa por ver qué sigue para Teo Planell y La Royale.

"Entre Amores y Errores": Karavana presenta su nuevo disco con una fiesta de rock en el Café Berlín

Wed, 11 Sep 2024 15:59:42 GMT

Fotografía del concierto cedida por Vanana Records: Sam Scasso

Karavana , la banda que lleva años arrasando en la escena pop-rock nacional, lo ha vuelto a hacer. El trío sevillano formado por Gonzalo , Emilio y Jaime nos regaló anoche una primera probada de su nuevo disco , Entre Amores y Errores , en el Café Berlín de Madrid. Si aún no los conoces (¿dónde has estado?), esta banda se ha ganado un hueco en la escena musical con su estilo de guitarras sucias, letras picantes y un directo que es una auténtica montaña rusa. Desde que lanzaron Muertos en la Disco, su primer LP, no han parado de crecer y de conquistar escenarios por toda España, con su sonido fresco y actitud desenfadada.

El evento de anoche fue el preludio de lo que se viene con este nuevo álbum. A las 21:00h en punto, el Café Berlín se convirtió en el escenario perfecto para el debut en primicia de este trabajo. El título Entre Amores y Errores ya nos daba una pista de lo que íbamos a presenciar: un viaje entre los vaivenes del amor, las meteduras de pata y las resacas emocionales. Este nuevo disco, mucho más maduro que el anterior, mantiene la esencia de Karavana, pero con un toque más elaborado y, si me lo permites, hasta un poco más travieso .

Con un setlist de diez temas, pudimos escuchar algunos de los sencillos que ya conocíamos, como "Verano de los 27" o "Mismos Vicios", pero el verdadero plato fuerte fueron las canciones inéditas que nos dejaron a todos con la boca abierta. Canciones como "Amores y Errores", "Cariño", "Fantasma" y "Martes, sábados" sonaron por primera vez, y vaya si sonaron. El público se movía al ritmo de las guitarras afiladas y esas letras que, aunque puedan parecer desenfadadas, esconden reflexiones sobre el desamor, las relaciones fallidas y la vida misma. Uno de los momentos más épicos fue cuando tocaron "Martes, sábados", la canción que, según Gonzalo , será la favorita del público, aunque confesó que su debilidad personal es "El final".

Si te quedaste con las ganas de estar allí, no te preocupes, porque se vienen varias oportunidades para verlos en acción. Con motivo del lanzamiento de Entre Amores y Errores, la banda ha organizado una serie de firmas de discos por todo el país, que arrancan el 13 de septiembre en Madrid, seguido de citas en Valencia, Barcelona y una ciudad misteriosa que revelarán pronto. Y no solo eso, la gira de conciertos ya tiene varias fechas confirmadas, con shows que prometen ser un auténtico fiestón de principio a fin.

Karavana sigue en su línea de guitarras sucias, letras punzantes y una actitud que desafía lo establecido. Con Entre Amores y Errores, han dado un paso más en su evolución, y todo apunta a que este disco va a ser otro éxito rotundo. ¿La resaca emocional después de escuchar el disco? Garantizada. ¿La solución? Verlos en directo.

Culture & Business Pride 2024: dos islas, un Orgullo XXL con Keane y Mika en exclusiva

Wed, 11 Sep 2024 13:20:52 GMT

Culture & Business Pride vuelve a la carga, y esta vez, lo hace por todo lo alto. Del 3 al 7 de diciembre de 2024, no hablamos de un festival cualquiera, sino del referente internacional en visibilidad y defensa de los derechos LGTBIQ+. Y ojo al dato: por primera vez en su historia, ¡dos islas jugarán de anfitrionas! Gran Canaria se estrena como sede principal, mientras que Santa Cruz de Tenerife sigue siendo el epicentro de siempre. Vamos, que el festival se duplica y, con ello, también lo hace la fiesta, la cultura y la reivindicación. ¿Te lo vas a perder?

Keane y Mika, ¡qué par de ases!

Ahora sí, que suenen los aplausos: los primeros confirmados para el Concierto por los Derechos Humanos son nada más y nada menos que Keane y Mika. ¿Qué decir de ellos? Keane, la banda británica que nos hizo cantar "Somewhere Only We Know" hasta quedarnos sin voz, vuelve a España, y lo hace solo para este festival. Y claro, no vienen con las manos vacías: están de gira celebrando el 20º aniversario de su disco Hopes and Fears. Si te lo pierdes, te arrepentirás.

Y por si eso fuera poco, el inigualable Mika también se suma al cartel. Este genio libanés no solo viene a repartir sonrisas y carisma por doquier, sino que aterriza en Canarias para presentar su último trabajo Que ta tête fleurisse toujours (2023). Sí, leíste bien: será una actuación exclusiva en España. Así que si eres fan de "Grace Kelly" y de su inagotable energía en el escenario, ya sabes dónde tienes que estar en diciembre.

Dos islas, doble de fiesta

Este año, el festival no se anda con tonterías. Culture & Business Pride no solo expande su propuesta, sino que se lanza a lo grande con eventos paralelos en Gran Canaria y Tenerife. ¿El objetivo? Llevar la visibilidad LGTBIQ+ a cada rincón y, de paso, disfrutar de una programación variada que abarca desde conferencias y mesas redondas, hasta actividades empresariales y sociales. Aquí hay espacio para todo el mundo: activistas, artistas, líderes empresariales y cualquier persona que tenga algo que decir sobre derechos humanos e inclusión. Además, prepárate para una gala de altura: los Alan Turing LGTBIQ+ Awards regresan para premiar a quienes están dejando huella en la lucha por la igualdad.

¿Buscas fiesta? También la tienes. La MaryXmas promete ser una de las grandes novedades de esta edición navideña, y si ya estás imaginando glitter, luces y mucha diversión, no vas desencaminado.

¡Otro nivel de Orgullo!

Con el lema “Another way of Loving, another way of Pride”, este festival no es un simple copy-paste del típico Pride. Aquí se celebra con más cabeza, sin dejar de lado la diversión. Cine, arte, tecnología, negocios, ciencia… Todo tiene cabida en un espacio que busca romper moldes y ofrecer una plataforma inclusiva para todos los públicos. ¿Eres hetero? ¡También eres bienvenido! Este evento es para quien quiera disfrutar, aprender y, sobre todo, unirse al movimiento por la diversidad.

Desde su creación, más de 100.000 personas han pasado por este festival, y en 2024, con la llegada de Gran Canaria como nueva sede, la cosa promete seguir creciendo. ¿Te vas a quedar fuera?

The Orchard apuesta por el talento de Oscar Guitián Jr. con Serving Sounds

Wed, 11 Sep 2024 12:55:14 GMT

El panorama musical español está a punto de recibir un empujón de los buenos. El sello independiente Serving Sounds , liderado por el incombustible Oscar Guitián Jr ., ha firmado un acuerdo de distribución global con nada más y nada menos que The Orchard , el gigante de la distribución musical. ¿El objetivo? Llevar las vibras españolas a cada rincón del globo. Y sí, amigos, esto no es cualquier colaboración; es un golpe maestro para abrirle camino a nuevos talentos en la escena Latin Iberia .

Un puente directo de España al mundo

Serving Sounds no es un sello cualquiera. Guitián Jr. sabe lo que hace y lo ha demostrado. Con una mezcla única de creatividad y enfoque innovador, este sello se dedica a descubrir, pulir y lanzar talento español con el que la industria global no podrá dejar de bailar. Y con The Orchard en el equipo, no hay fronteras que valgan. Ellos ponen la tecnología, el alcance y la distribución; Guitián, el talento y la visión. La fórmula perfecta para sacar el máximo brillo a los artistas que vienen pegando fuerte.

Guitián Jr., CEO de Serving Sounds, lo deja claro: “Estamos emocionados de trabajar con The Orchard. Juntos, vamos a dar a nuestros artistas las herramientas para brillar en una industria cada vez más competitiva.” Así, con seguridad y contundencia, el hombre que respira música promete llevar la música latina a cotas nunca vistas.

De cuna musical a mover los hilos de la industria

Oscar Guitián Jr. no ha caído del cielo. Este ejecutivo y abogado lleva el negocio de la música en la sangre, y no hablamos en metáforas. A los 12 años ya andaba metido en el meollo ayudando a su padre, Oscar Guitián Sr., y a su tío, José Manuel Guitián (alias Don Dinero), auténticos pioneros del hip-hop latino en los Estados Unidos en los 90. Juntos levantaron el sello Guitián Brothers Music, que sacudió el panorama urbano durante los 90 y los 2000.

Con esos cimientos, Guitián Jr. no ha hecho más que crecer. Se sacó su propio sello mientras estudiaba abogacía, colaboró con artistas de renombre como Alex Rose y Baby Rasta & Gringo, y fundó WK Records junto a Walter Kolm. ¿El resultado? Un puesto en el top 10 de discográficas latinas de Billboard en 2021 y un hueco en la codiciada lista de los “40 under 40” de Billboard en 2022. ¡Casi nada!

Ahora, con Serving Sounds, Guitián está listo para repetir la hazaña y convertir a nuevos artistas en estrellas mundiales. Este sello es su nueva apuesta, su carta maestra para desarrollar talento auténtico y llevarlo a lo más alto.

The Orchard: El socio perfecto para esta jugada maestra

Por si alguien necesita una presentación, The Orchard es la compañía global de distribución musical con sede en 47 ciudades del mundo y un portafolio de servicios tan extenso que te hacen falta dos manos para contarlo. Con ellos, Guitián y su equipo tienen la plataforma perfecta para distribuir y promover música como nunca antes.

Así que si todavía no has oído hablar de Serving Sounds o de Oscar Guitián Jr., no te preocupes, lo harás. Porque con esta alianza, las melodías que van a salir de aquí no te dejarán indiferente. ¡Alerta, que viene temazo!

Keinemusik revienta la Caja Mágica: 35.000 almas al ritmo de house, techno y afrobeat

Wed, 11 Sep 2024 12:33:59 GMT

La noche madrileña vivió un terremoto musical en la Caja Mágica de la mano del trío alemán Keinemusik, quienes no solo han batido récords de asistencia, sino que se han marcado una auténtica lección de cómo montar una fiesta de las que se recuerdan. Con más de 35.000 personas moviéndose al unísono, este show no solo ha sido el más grande de su carrera, sino también un hito para la música electrónica en la capital. No es cualquier cosa llenar un recinto de ese tamaño, pero ellos lo hicieron parecer fácil.

Rampa, &ME y Adam Port (con Reznik siempre a la sombra) se echaron a la espalda un set de cinco horas que fue puro fuego, combinando house, techno y ese afrobeat tan suyo que te sacude el alma. La atmósfera era eléctrica, y los madrileños, como no podía ser de otra manera, respondieron entregados, creando una de esas noches que se cuentan entre colegas con una sonrisa de "yo estuve allí". Temas como "Yamore" y "Tanzania" hicieron vibrar hasta a las paredes.

¿Récord de asistencia para un solo colectivo? Claro, y es que Keinemusik ha demostrado una vez más por qué están en la cima del mundo. No solo con sus producciones, sino con su capacidad de conectar con el público y montar un show envolvente que va más allá de lo que uno espera de un festival de electrónica. Los que llevaban la icónica pañoleta del grupo parecían miembros de una tribu urbana secreta, como si supieran algo que los demás aún están descubriendo.

Esto no es solo una victoria para ellos, sino para Madrid, que cada vez se consolida más como un punto de referencia clave en el mapa de la música electrónica mundial. Tras esta brutal experiencia, no queda duda de que la capital está a la altura de cualquier otra ciudad europea en cuanto a vibraciones electrónicas se refiere.

Y como si no tuviéramos suficiente con el show de anoche, el próximo fin de semana la Caja Mágica se prepara para recibir a Afterlife. El 14 de septiembre, los maestros del melodic techno y de las visuales más flipantes de la escena vuelven a Madrid de la mano de Zamna y Brunch Electronik. Así que si te quedaste con ganas de más o simplemente eres de los que sabe que no se puede perder una fiesta legendaria, ya sabes dónde tienes que estar. Esto es solo el principio.

¡Brunch Electronik vuelve con todo para su Fall Season 2024!

Fri, 06 Sep 2024 13:04:52 GMT

Apunta estas fechas: los dos últimos fines de semana de septiembre, el Parque Enrique Tierno Galván será el epicentro de la música electrónica en Madrid. Cuatro días de puro ritmo, grandes artistas y un homenaje muy especial al gran Paco Osuna por sus 30 añazos en la escena electrónica.

El 21, 22, 28 y 29 de septiembre, Brunch Electronik aterriza de nuevo en el parque con más fuerza que nunca. Como ya es costumbre, la música no será lo único que destaque: arte, comunidad, un ambiente familiar y un compromiso social que va más allá de los escenarios. Todo al aire libre, desde las 13:00 hasta las 22:00, con la calidad que ya conocemos y amamos.

El 21 de septiembre, el show arranca con un cartel que te va a volar la cabeza: los holandeses Anotr, maestros del house con un toque fresco, y Barry Can’t Swim, mezclando jazz y electrónica como si no hubiera mañana. Pero no se quedan solos, Haai y Maya B también subirán la temperatura con sus sets cargados de energía.

El 22, prepárate para una de las grandes estrellas del techno: Eric Prydz. El sueco, famoso por crear experiencias únicas, lidera un día que promete ser inolvidable, junto a Kevin De Vries, Olympe y Karretero, que te harán viajar por los sonidos más melódicos y envolventes del techno.

El siguiente fin de semana, el 28, la cosa no baja de nivel: Camelphat, el dúo británico que no para de romperla en las pistas de baile de todo el mundo, encabezará el cartel. Además, Mëstiza, el dúo español que combina flamenco y electrónica de forma explosiva, pondrá a todo el mundo a bailar con su energía única. Y si eso no es suficiente, Adam Ten, Pole Position y Nadia Boulif estarán allí para redondear la jornada.

Pero el broche de oro llega el 29 de septiembre con un homenaje a un auténtico titán de la electrónica: Paco Osuna celebra sus 30 años en la industria con un set ALL DAY LONG. Osuna, leyenda del techno, fundador del sello Mindshake y habitual de Brunch Electronik, promete hacer un repaso épico por su trayectoria, cerrando el festival con una actuación histórica.

Por si fuera poco, Brunch Electronik no solo pone el ritmo, también se toma en serio el compromiso con el planeta. Este año, gracias a su alianza con Repsol, evitarán la emisión de más de 9 toneladas de CO2 usando 3.000 litros de combustible 100% renovable. Y siguiendo con su tradición, siguen firmes en su lucha por reducir, reutilizar y transformar residuos, minimizando el impacto ambiental.

Y para las familias, ¡tranquilos! El Petit Brunch está aquí para que los peques también disfruten. Con talleres, actividades creativas y entrada gratuita para los niños de 0 a 12 años, este espacio asegura diversión para todos en un ambiente seguro y acogedor.

Brunch Electronik Madrid Fall Season 2024 no es solo un evento, es una fiesta que mezcla lo mejor de la música, el compromiso social y un ambiente que te hará sentir como en casa. ¿Te lo vas a perder?

La fiesta más linda del mundo regresa a Madrid por la puerta grande.

Fri, 06 Sep 2024 12:31:01 GMT

¡La Bresh vuelve con todo! Después de reventar la isla de Ibiza este verano, la fiesta más icónica del momento ya tiene fecha para regresar a Madrid, y lo hará pisando fuerte. Pero vamos paso a paso, porque lo que ha pasado en Ibiza no se puede dejar pasar sin darle el reconocimiento que merece.

Este verano, la discoteca Amnesia se convirtió en el escenario perfecto para la locura de la Bresh, con 35 noches de pura música, baile y buen rollo. Solo en esta temporada, 15 de esas fiestas se vivieron con la intensidad que solo la Bresh sabe generar. Y no hablamos de cualquier evento, hablamos de una fiesta que logró reunir a casi 100,000 personas a lo largo de todo el verano, con más de 3,000 fiesteros cada jueves. La isla vibraba con la energía de una multitud lista para bailar hasta el amanecer.

¿Y quiénes no quisieron perderse esta locura? Pues nada más y nada menos que Vinicius Jr, Dani Olmo y Rodri, esos cracks que mueven el balón como nadie, pero que también saben cómo se mueve la pista de baile. A ellos se sumaron grandes nombres como Aitana, Anitta y Lola Lolita, dejando claro que la Bresh no es solo una fiesta, es un fenómeno que atrae a lo mejor de lo mejor.

Pero no creas que esto termina aquí. Aunque solo quedan dos fechas para cerrar la temporada en Ibiza, el próximo 12 de septiembre, la Bresh no va a desaparecer de tu radar. De hecho, va a hacer algo que pocos esperaban: un regreso triunfal a Madrid que va a dar mucho que hablar.

El 6 de septiembre será la primera parada en la mítica sala La Riviera. Los que ya vivieron la experiencia saben que no es cualquier fiesta latina, sino LA fiesta latina del mundo. Así que prepárate, porque la música, el ambiente y las ganas de pasarlo bien van a estar a niveles estratosféricos. Pero eso es solo el aperitivo, porque lo más grande está reservado para el 28 de septiembre, en nada más y nada menos que FABRIK. Si te pensabas que 3,000 personas en Ibiza eran muchas, agárrate: ¡en FABRIK esperan a 8,000 almas listas para vivir la experiencia Bresh en su máximo esplendor!

¿Y qué podemos esperar de esa noche? Pues nueve horas ininterrumpidas de música, baile y una atmósfera que solo se puede describir como pura magia. Si pensabas que el otoño venía flojo, te equivocaste. El evento en FABRIK promete ser la manera más vibrante, colorida y salvaje de dar la bienvenida a la nueva temporada. Es más, parece que esa fiesta va a quedar en la historia como uno de los eventos más grandes que la Bresh haya organizado en Madrid.

La Bresh no se queda quieta. Ha conquistado lugares icónicos como Nueva York, Miami, Tokio y ahora sigue haciéndolo en España, dejando su huella en cada ciudad que pisa. Esta fiesta no solo va de música, va de inclusión, de diversidad y de celebrar la vida en todas sus formas. Madrid está lista para recibir de nuevo a esta bestia de fiesta que sigue creciendo y haciéndose un nombre entre las mejores del mundo.

Así que, si no tuviste la suerte de estar en Ibiza, ¡no te preocupes! La Bresh te espera en Madrid con los brazos abiertos y la pista de baile lista para que no pares ni un minuto. La temporada de verano fue épica, pero lo que viene en otoño… eso es otra liga. ¿Te lo vas a perder?

Cosquín Rock España 2024: Valladolid se prepara para una experiencia multisensorial con Steve Aoki, Hombres G y más

Thu, 05 Sep 2024 10:42:26 GMT

El próximo 28 de septiembre, Valladolid se convertirá en el epicentro musical con la llegada del Cosquín Rock España 2024, la primera edición de este icónico festival latinoamericano en la ciudad. Tras el éxito de la edición piloto en Fuengirola, el festival apuesta por la capital del Pisuerga para ofrecer un espectáculo de proporciones épicas en la antigua Hípica Militar.

El gran protagonista de esta edición será Steve Aoki, el famoso DJ y productor internacional que, por primera vez, traerá su explosivo show a Castilla y León. Conocido por su inigualable energía y el esperado “pastelazo” que lanza al público durante sus presentaciones, Aoki promete un cierre de festival inolvidable.

Pero Aoki no es el único gran nombre. Hombres G también forma parte de este espectacular cartel, celebrando su 40 aniversario con una gira que recorrerá los mayores éxitos de su trayectoria. La banda madrileña, un pilar del pop español, volverá a la ciudad que inspiró la película "Voy a pasármelo bien", reforzando su conexión con Valladolid.

Otra de las actuaciones más esperadas será la de Arde Bogotá, quienes, tras triunfar en los Premios de la Música y conseguir nominaciones a los Grammy Latinos, llegan con su potente sonido rockero para continuar su imparable ascenso. También destacan las participaciones de Crystal Fighters, que aterrizan por primera vez en Valladolid con su mezcla de pop festivo y tropical, y los incombustibles Gipsy Kings, quienes prometen encender al público con clásicos como "Bamboleo" y "Volare".

El festival se caracteriza por su diversidad, lo que se refleja en un cartel que también cuenta con talentos locales como Arizona Baby, bandas internacionales como los argentinos Ciro y Los Persas y Nafta, y artistas emergentes como Barry B, Andreew, Zoe Gotusso y Veintiuno. La mezcla de géneros, desde el pop y el rock hasta la rumba y el folk, asegura que habrá música para todos los gustos.

Más allá de la música: vino y cultura

Cosquín Rock España no se limita solo a los conciertos. Del 25 al 27 de septiembre, la ciudad será sede de Vino + Valladolid, un programa paralelo en el que el vino local y la cultura tendrán protagonismo. En la Cúpula del Milenio y en la Plaza de la Universidad, los asistentes podrán disfrutar de conciertos, catas y mesas redondas sobre la relación del vino con la cultura. Además, el Festival Iberoamericano de creación sonora "Estación Podcast" traerá a Valladolid algunos de los podcasts más populares de España, ofreciendo una experiencia única de entretenimiento en directo.

Espacio para los más pequeños: Mundito Rock

El festival también ha pensado en los más jóvenes con Mundito Rock, una programación especial dedicada a los niños. Desde actividades lúdicas hasta conciertos adaptados, esta sección es ideal para disfrutar del evento en familia. Además, los jóvenes mayores de 12 años con entrada para Mundito Rock podrán adquirir un “upgrade” por 50 €, que les permitirá acceder a la programación nocturna.

Con un cartel estelar, actividades culturales y un enfoque en el vino local, Cosquín Rock España 2024 promete ser uno de los eventos más destacados del año, no solo para los fans de la música, sino para cualquiera que busque una experiencia completa que combine arte, cultura y gastronomía. Las entradas están disponibles en See Tickets y se espera una gran afluencia de público local y nacional.

Time Warp Madrid: ¡La cuenta atrás comienza para el festival de techno más esperado del año!

Wed, 04 Sep 2024 11:39:15 GMT

¡La cuenta atrás para el evento techno del año ha comenzado! El icónico festival Time Warp, que celebra su 30 aniversario , está a punto de desembarcar en Madrid. Los días 4 y 5 de octubre , el Recinto Ferial de IFEMA MADRID se convertirá en el epicentro del techno mundial, con una alineación de artistas que promete elevar la experiencia a otro nivel.

Este festival, que comenzó en Alemania y ha expandido sus horizontes a lugares como República Checa, Italia y Argentina, traerá a Madrid una explosión de beats que no te querrás perder.

El viernes 4 de octubre , el festival abrirá con Karretero B2B Kesia , Zarco y Luxi Villar , quienes calentarán el ambiente con sus sets de apertura, marcando el inicio de un día cargado de energía y ritmo.

La primera jornada contará con Fatima Hajji , una fuerza imparable en el hard techno que mantendrá a todos en movimiento con su sonido contundente y crudo. Andrea Oliva , con su estilo underground que ha dejado huella en Ibiza y más allá, ofrecerá una mezcla profunda y envolvente. Los icónicos The Martinez Brothers , conocidos por su vibrante house y techno neoyorkino, asegurarán que el ambiente se mantenga en ebullición. Carlita , la artista italo-turca que ha conquistado desde Ibiza hasta Coachella, aportará su elegancia y experiencia al festival, mientras que el joven Mochakk cerrará la noche con su sofisticado house brasileño, manteniendo la pista de baile a tope.

La fiesta continuará el sábado 5 de octubre , cuando el Recinto Ferial de IFEMA MADRID se prepare para una segunda jornada de techno sin igual. Roll Dann B2B Anabel Arroyo y Luxi Villar serán los encargados de abrir el segundo día, ofreciendo sets que prometen seguir intensificando la atmósfera.

El sábado estará marcado por la presencia de Richie Hawtin , un pionero del minimal techno, y Sven Väth , una leyenda del género que traerá su amplia experiencia y visión futurista a Madrid. Adriatique y Artbat ofrecerán sets melódicos y emotivos que capturarán la esencia más profunda del techno. Klangkuenstler , con su estilo enérgico y crudo, Daria Kolosova , conocida por su enfoque innovador, y Héctor Oaks , un maestro del techno frenético, intensificarán la experiencia con sus actuaciones poderosas. Vintage Culture , el brasileño que ha ascendido rápidamente en el ranking mundial, añadirá un toque fresco de house al final de la jornada.

Las entradas ya están a la venta y puedes elegir entre varias opciones para asegurar tu lugar en este evento monumental. El abono general cuesta 104,66 € , con un early pass de 83,73 € que permite el acceso anticipado antes de las 23:30, aunque después de esa hora tendrás que pagar la diferencia en taquilla. El abono VIP para ambos días está disponible por 330,48 €. Las entradas para un solo día también están disponibles: el viernes, el ticket general es de 71,61 €, el early entry de 57,29 €, y el VIP de 181,77 €. El sábado, los precios son 77,12 € para la entrada general, 61,69 € para el early entry, y 192,78 € para el VIP.

Con una producción técnica de primer nivel y un line-up de vértigo, Time Warp Madrid está a punto de ofrecer una experiencia techno inolvidable. Marca las fechas en tu calendario y no te pierdas esta oportunidad de ser parte de un evento que redefinirá el final de año en la capital.

¡Madrid, prepárate para un fin de semana de techno que hará historia! ��

¡El Brava Madrid 2024 viene con todo! Prepárate para la fiesta del año

Wed, 04 Sep 2024 10:38:49 GMT

El Brava Madrid 2024 está a punto de aterrizar en el IFEMA de Madrid y, os lo prometo, ¡esta fiesta va a ser de otro planeta! Anotad bien en vuestros calendarios: 20 y 21 de septiembre , porque vais a necesitar esos días para recuperaros del desmadre que se viene.

¿Qué va a pasar? Pues solo lo mejor del panorama musical.

El primer día, el viernes 20 , el recinto se llenará de la mejor música con Aqua , los papás de “Barbie Girl”, Icona Pop (¿quién no ha bailado “I Love It” hasta el amanecer?), y Lucie Silvas para añadir un toque de magia. Y eso no es todo, porque Ginebras, Angelina Mango, Baby Lasagna y Samantha Hudson van a poner el toque que necesitáis para empezar el fin de semana con mucha energía.

El sábado 21 , la cosa se pone aún más cañera. Prepárate para cantar a todo pulmón con Zara Larsson, Sophie Ellis-Bextor (sí, sí, la de “Murder on the Dancefloor”), Inna y Ptazeta . Además, E durne, Natalia Lacunza, Varry Brava y Nena Daconte estarán allí para mantener la fiesta a tope. Y, como si fuera poco, contaremos con Drac Sethlas, Erik Vilar y un montón de artistas que aseguran que no habrá ni un segundo de calma.

¿Queréis saber cómo conseguir entradas? Pues está chupado. El Abono General está a 42,5€ (más gastos de gestión) y es vuestra entrada a los dos días de locura total. Para los que buscáis algo más VIP, el Abono VIP ya está agotado, pero siempre podéis optar por las entradas de día desde 29,99€. ¡Así que no perdáis el tiempo y corred a la web del festival para haceros con las vuestras antes de que se acaben!

Y ahora, lo más importante: ¡el dress code! Este año, el viernes será la “PINK PARTY” y el sábado se convierte en un “ COWBOY ” extravagante. Así que, a desempolvar esos disfraces, poneros lo más loco que se os ocurra y preparad las mejores poses para fotos que harán que vuestros seguidores en redes mueran de envidia.

En definitiva, el Brava Madrid 2024 promete ser la fiesta del año donde la música, la diversión y la diversidad se dan la mano. ¡Nos vemos allí para hacer historia y disfrutar de un festival que pasará a la posteridad! ��

Jardín de las Delicias 2024: La fiesta que cierra el verano en Madrid

Wed, 04 Sep 2024 10:14:20 GMT

Si aún no has decidido cómo cerrar el verano con broche de oro, te tengo la solución: el Jardín de las Delicias 2024 .

Este festival no solo se ha convertido en un clásico madrileño, sino en una auténtica experiencia para los sentidos. ¡Y no es para menos! Con un cartel de lujo y una oferta que va más allá de la música, este evento promete dos días de pura magia y diversión.

Este año, el Jardín de las Delicias cumple cinco ediciones, y lo celebrará a lo grande los próximos 20 y 21 de septiembre en la Ciudad Universitaria de la Universidad Complutense de Madrid. ¿Y qué podemos esperar? Pues, además de un ambiente inigualable, habrá un despliegue de artistas que te hará saltar, cantar y, por qué no, hasta emocionarte un poquito.

Para el viernes 20 , el escenario se llenará de grandes nombres como Hombres G , que traerán todo su rollo ochentero para que te sientas como si el tiempo no hubiera pasado. También estará el rey del electrolatino Juan Magán , dispuesto a poner a todos a bailar. Y si eso no es suficiente, La La Love You, Marlon y 84 completarán una noche que promete ser inolvidable. Ah, y no olvidemos que hay un artista sorpresa en el cartel, así que atentos porque la cosa se pone interesante.

El sábado 21 no se queda atrás, con actuaciones de Viva Suecia, Taburete y La Oreja de Van Gogh . Además, Beret hará vibrar al público con sus hits llenos de sentimiento. Y para los que les gusta descubrir nueva música, estarán Malmö 040 e Inazio entre otros. Y, por si fuera poco, otro artista sorpresa podría revolucionar la noche.

Pero no solo de música vive el Jardín de las Delicias. Este festival es conocido por su ambientazo, que va más allá de los conciertos. Habrá actuaciones de actores, performances y ese toque de fantasía que cada año pone el artista conceptual Pablo Méndez . Vamos, que si buscas algo más que un festival, aquí lo tienes todo.

Si ya te has decidido a vivir la experiencia del Jardín de las Delicias, aquí os dejamos toda la información sobre las entradas y corre porque se están agotando:

Entrada por día:

General: 65€ + gastos de gestión.
Premium: 110€ + gastos de gestión. Con esta entrada tendrás acceso al recinto, una zona premium con vistas al escenario, 2 consumiciones, WC privados, áreas de descanso y zonas exclusivas.

Abono General (para los dos días):

Precio: 100€ + gastos de gestión.

Así que, si todavía no tienes plan para despedir el verano, el Jardín de las Delicias te espera con los brazos abiertos y un montón de sorpresas. ¡No te lo pierdas!

Aquasella 2024: Cuatro días de techno, lluvia y éxitos en el Prau

Tue, 27 Aug 2024 14:43:44 GMT

Desde el miércoles 14 hasta el domingo 18 de agosto, el festival Aquasella 2024 transformó la finca Merediz de Arriondas, Asturias, en un auténtico santuario del techno. Con más de 80.000 asistentes a lo largo de los cuatro días, el evento no solo se consolidó como una cita ineludible en el calendario festivalero español, sino que también demostró una vez más por qué el Prau es el epicentro del techno en España.

La edición de este año no solo mantuvo el alto nivel esperado, sino que también trajo consigo innovaciones y mejoras logísticas que hicieron que la experiencia fuera aún más memorable. Desde el primer día, Aquasella 2024 se desmarcó con la introducción de Hi Aquasella, una jornada previa que se celebró el miércoles 14 de agosto. Este añadido sirvió para calentar motores, con un Escenario El Bosque que abrió sus puertas a las 20h y ofreció un primer vistazo a lo que se venía. Los asistentes, ya impacientes por comenzar la fiesta, disfrutaron de las actuaciones de Juicy Romance y Pawlowski, además del debut de Unai. La acampada oficial ya mostraba signos de estar a tope desde este primer día, dando el pistoletazo de salida a lo que prometía ser un fin de semana lleno de música y energía.

Jueves 15 de Agosto: Welcome Aquasella

El jueves marcó el inicio oficial del festival con la tradicional Welcome Party. En el Escenario Open Air, el techno se apoderó del ambiente con actuaciones destacadas como las de Amber Broos, Paula Cazenave y un final de noche explosivo con Fatima Hajji. La carpa El Bosque, por su parte, ofreció un line-up variado que incluyó a David Penn, Anna Tur, Raúl Pacheco, y a los debuts de David Penn y el luso Gonçalo. Esta primera noche estableció un tono vibrante para el festival, con una afluencia de público que ya se dejaba notar en el recinto y la acampada.

Viernes 16 de Agosto: La Fiesta Arranca a Pleno Ritmo

El viernes 16 marcó el inicio de la programación completa en todos los escenarios, y el festival empezó a mostrar su verdadera magnitud. En el Open Air, Chelina Manuhutu y Jamie Jones dieron inicio a una jornada que se consolidó con el set de Deborah de Luca, que puso la nota alta con un final de noche apoteósico. Mientras tanto, en El Bosque, la presencia de Helena Hauff y DVS1 dejó una marca profunda, pero el plato fuerte de la noche fue sin duda el mano a mano entre Ben Sims y Óscar Mulero. Este B2B, que debutó en Aquasella, se convirtió en uno de los momentos más esperados y celebrados del festival. La Carpa La Real, bajo la gestión de Real Ravers, no se quedó atrás, con sets intensos de Daria Kolosova, SNTS, y Klangkuenstler, así como el vibrante B2B de Dexphase y Skryption. Desde los primeros beats de la tarde, esta carpa se convirtió en uno de los puntos calientes del festival.

Sábado 17 de Agosto: La Jornada Más Multitudinaria

El sábado 17, el festival alcanzó su máxima expresión, a pesar de la lluvia persistente que acompañó a los asistentes durante todo el día. La Carpa La Real, bajo la dirección del festival barcelonés Duro, presentó actuaciones destacadas como las de Frank Kvitta, Daniella Da Silva, y el directo de Wallis. La noche culminó con un set explosivo de Sara Landry. Mientras tanto, el escenario Open Air vio una serie de sets memorables, comenzando con el B2B de Dave Clarke y Black Lotus, y continuando con la enérgica actuación de British Murder Boys. La jornada también contó con el esperado set en solitario de Óscar Mulero, seguido de Richie Hawtin y el B2B de Marcel Dettmann y Cem. El cierre del festival, a cargo del B2B de Cristian Varela y Dj Pepo, ofreció una despedida épica que dejó a todos con ganas de más.

En El Bosque, la noche continuó con actuaciones destacadas como la de Marco Carola y Mason Collective, mientras que el asturiano Héctor Llamazares también tuvo su momento de gloria. La lluvia no logró apagar la energía del festival, que se mantuvo en su punto álgido hasta el último minuto.

Domingo 18 de Agosto: La After Party y el Adiós

El domingo 18, como es tradición, el festival se despidió con una After Party que ofreció un final adecuado para la celebración. Carlos Chaparro, Paul Darey, Chanin y Luxi Villar fueron los encargados de cerrar el evento con sets que resumieron el espíritu y la intensidad de Aquasella 2024.

Un Balance General

Aquasella 2024 no solo ha demostrado ser un referente en el panorama de festivales techno en España, sino que también ha dado un paso adelante en términos de sostenibilidad y logística. Con una organización impecable que incluyó recogida selectiva de residuos, aumento de puntos limpios, y un vaso reutilizable innovador, el festival ha mostrado un firme compromiso con el medio ambiente. La adición de un parking para autocaravanas y el servicio de lanzaderas desde Cangas de Onís también hicieron que la experiencia fuera más accesible y cómoda para todos los asistentes.

En definitiva, Aquasella 2024 ha sido una celebración inolvidable, con un line-up de artistas de primera, mejoras logísticas notables, y una comunidad de festivaleros que ha mantenido el espíritu del evento vivo incluso bajo la lluvia. El Prau sigue siendo el lugar donde el techno encuentra su hogar en España, y el festival ya está creando expectación para su próxima edición. Hasta entonces, los recuerdos de esta edición seguirán resonando con cada beat y cada melodía compartida en el Valle de la Música.

Sonorama Ribera 2024: Magia, despedidas y un festival que nunca deja de sorprender

Tue, 27 Aug 2024 12:47:42 GMT

Un año más, Aranda de Duero ha sido el escenario de una fiesta que solo ellos saben montar. Con una programación que te hacía saltar de un escenario a otro como si no hubiera un mañana. Y créeme, no hubo descanso. Si no estuviste allí, prepárate para arrepentirte. Y si estuviste, ¿qué tal revivirlo juntos?

Antes de entrar de lleno en las melodías y el desmadre de cada jornada, es crucial poner en perspectiva cómo se organizó este evento que, año tras año, marca la pauta en la escena festivalera. Si el Sonorama es un carrusel de emociones, la logística es el motor que lo hace girar sin parar.

Primero, hablemos de la infraestructura. El festival se llevó a cabo del 7 al 11 de agosto en Aranda de Duero, una ciudad que, por esos días, se transformó en un hervidero de música y buen rollo. Los cinco escenarios desplegados en diferentes puntos no solo ofrecieron una variedad musical brutal, sino que también incluyeron uno dedicado a podcasts, para que los amantes de las ondas también pudieran saciar su sed de contenidos.

Hablando de sed, los precios no dieron demasiadas sorpresas desagradables. Un vaso reutilizable a 1€ y agua a 2€ aseguraron que nadie se deshidratara sin que le supusiera un agujero en el bolsillo. Las cervezas estaban a 4,5€, con una versión más grande a 8,5€, mientras que las copas oscilaron entre 8,5 y 11€. Vamos, que las bebidas no estaban precisamente en la franja “regalado”, pero tampoco te iban a dejar temblando en el banquillo por un traguito.

La oferta gastronómica fue un festín para los sentidos, con una variedad que incluía opciones para veganos, celíacos y todo tipo de paladares exigentes. Si te quedabas con hambre, la culpa no era de los puestos, sino de tu propia capacidad para probarlo todo.

En cuanto al camping, la experiencia fue mucho más agradable de lo esperado. La zona de duchas con DJ era un detalle que muchos no sabían que necesitaban, pero que todos acabaron adorando. Los baños estaban notablemente limpios, un milagro en festivales de este calibre.

La organización, sin duda, merece un aplauso. Todo estaba impecablemente gestionado, desde la limpieza hasta la distribución de los servicios. Los fuegos artificiales iluminaron cada noche y, durante el día, las guerras de agua en las calles no solo ofrecieron una divertida manera de combatir el calor, sino que también reforzaron ese espíritu de comunidad que hace del Sonorama algo especial.

Con todo esto, podemos decir que el Sonorama Ribera 2024 no solo cumplió con las expectativas, sino que las superó. El festival no es solo un evento musical; es una experiencia inmersiva que se construye a partir de una meticulosa organización y un ambiente inigualable. Ahora que tenemos el escenario claro, prepárate para el viaje musical que nos ofreció esta edición. ¡Vamos allá!

El miércoles 7 de agosto comenzó el Sonorama 2024 con un calor que podría haber convertido a cualquier otro festival en una olla a presión. Pero, claro, cuando el Sonorama se pone en marcha, hasta el termómetro parece entrar en modo fiestero. Aranda de Duero se llenó de almas ansiosas, listos para una primera jornada que prometía ser una avalancha de buena música y recuerdos inolvidables.

A las primeras de cambio, la ciudad ya estaba rebosante de vida. Desde el mediodía, la energía era palpable, y los primeros en abrir el fuego fueron La Bien Querida. La artista, que ya tiene un lugar especial en el corazón del público, no defraudó. Con un setlist que combinaba su nuevo material con los éxitos que han hecho de su nombre un sello distintivo, La Bien Querida dejó claro que su presencia en el escenario es una fiesta garantizada. Desde clásicos como “De momento Abril” hasta “Poderes extraños”, la artista ofreció una mezcla que hizo que el calor pareciera más llevadero.

Luego, la tarde continuó con una serie de actuaciones que mantuvieron el nivel alto. Standstill no solo cumplió con las expectativas, sino que las superó con creces. El regreso de la banda después de casi una década se sintió como una fiesta de reencuentro. La apertura con “Me gusta tanto” y el repaso por su discografía mostraron por qué la banda sigue siendo una de las más queridas del circuito indie.

La tarde seguía sin tregua, y la siguiente parada obligatoria fueron los Califato 3/4. Su estilo, que es como un cóctel entre rock, flamenco y pura fusión, encendió el ambiente con una intensidad que solo ellos saben ofrecer. La combinación de marchas de Semana Santa con ritmos flamencos demostró que son un grupo sin etiquetas, y el público no tardó en rendirse a sus pies.

El escenario se mantuvo encendido con Los Planetas, quienes regresaron con un Eric a la batería y un setlist que incluyó desde “Segundo premio” hasta “Mi hermana pequeña”. Los Planetas tienen esa capacidad especial de ser clásicos y, al mismo tiempo, mantener la tensión y el entusiasmo de su audiencia. Su presentación, aunque cargada de emoción y un toque de nostalgia, ofreció un espectáculo que atrajo tanto a viejos seguidores como a nuevos fans.

La noche continuó con una vuelta a la diversión con Ladilla Rusa. Con canciones pegajosas y una actitud desenfadada, la banda logró que el público se moviera al ritmo de “Bebo” y “Kitt”, mostrando que el entretenimiento no está reñido con el activismo. La banda, con su actitud provocadora, ofreció un espectáculo que fue a la vez divertido y consciente, dejando claro que son mucho más que una simple dosis de buen rollo.

La jornada del miércoles también marcó el regreso de La Habitación Roja, una banda que ha estado en el corazón de muchos desde hace años. Abriendo con “La segunda oportunidad” y rindiendo homenaje a su productor fallecido, Juanma Carrillo, el concierto se sintió como una celebración de la música y la amistad. Con temas como “Patria” y “Indestructibles”, el grupo ofreció un show cargado de emoción y buena vibra.

El Columpio Asesino también dejó su marca al decir adiós. Su despedida como banda fue emotiva y celebrada con fervor, recordando a todos por qué su presencia en el indie español ha sido tan influyente. La jornada se cerró con Carlangas y Los Cubatas, quienes ofrecieron un final explosivo a un día ya de por sí memorable. Con una mezcla de nostalgia y fiesta, la combinación de estos dos proyectos hizo que la primera jornada del festival se sintiera como un viaje por la historia reciente del indie y el pop español.

Por otro lado, no parábamos e íbamos de un lado a otro para no perdernos nada. El escenario Tierra se convirtió en nuestro cuartel general para descubrir joyas emergentes y propuestas frescas. Aquí, cada banda tenía su propia historia, y no podíamos dejar pasar la oportunidad de sumergirnos en cada una.

Alba Reche inauguró nuestra jornada " terrenal" con una actuación que fue un claro recordatorio de por qué está emergiendo como una de las voces más interesantes del pop español. Con su habilidad para mezclar vulnerabilidad y fuerza en cada interpretación, reafirmó lo que todo el público lleva esperando 3 años: su nuevo album.

Por otro lado, Juancho Marqués subió al escenario con su característico estilo que fusiona rap y ritmos urbanos. En sus 14 años de carrera, Juancho es como ese buen vino que mejora con el tiempo. Si en sus inicios la promesa estaba clara, hoy día su música ha adquirido una profundidad que solo se logra con los años. Y no faltaron sus temas míticos como "Nos Vamos a Comer el Mundo" o "Te Acuerdas Que".

Luego, Recycled J, el hijo de la ruina que se ha vuelto todo un casanova, reivindicando lo urbano y dejando a muchos con la boca abierta. Regresó tras un parón de cuatro años. Aunque sus fans bromeaban diciendo que ni siquiera actualizaba su edad en Spotify, su regreso no decepcionó. No deja atrás su era dorada y te ciega con esta nueva etapa. Además tajo de sorpresa a su gran amigo Juancho Marqués para interpretar juntos "Ibiza".

Finalmente, SamuraÏ cerró la jornada en el escenario AFMCYL, consolidándose como una de las grandes promesas del pop español. La pista estaba repleta y el público cantaba sus canciones con fervor, evidenciando que Samurai no es solo una artista prometedora, sino una realidad imparable en el panorama musical actual.

Como mencionábamos antes, el Sonorama Ribera no es solo un festival de música, sino una fiesta que arranca desde la mañana. Para los más fiesteros, la jornada del jueves comenzaba a las 12:00 con actuaciones como las de Candela Gomez y Malmö 040. La plaza se llenaba de energía desde temprano, con algunos ya sacudiendo la resaca del día anterior y otros que aún no habían dormido, moviéndose al ritmo de la música desde el primer minuto. Pero nosotras, sabias y estratégicas, decidimos darnos un respiro y disfrutar de un merecido descanso antes de lanzarnos de nuevo a la acción desde las 19:00.

Cuando el sol ya empezaba a ceder un poco, la tarde del jueves comenzó a hervir con actuaciones que prometían y cumplían. Hinds, con su desparpajo característico, volvió a poner el pop rock en el centro de atención. Aunque la temperatura aún seguía siendo bastante elevada, la banda supo mantener la frescura en su actuación, llevando a todos en el recinto a un viaje sonoro con sus temas más pegadizos.

No tardó en hacerse sentir la magia de El Kanka, que subió al escenario con su guitarra y su alegría que lograron conectar de inmediato con el público. Luego, Luz Casal hizo acto de presencia para entregar una actuación que no solo fue un recital musical, sino una lección de cómo se puede mantener la calidad y la intensidad a lo largo de los años. Con su voz poderosa y su presencia magnética, demostró por qué sigue siendo una de las grandes voces del panorama español.

Cuando el sol se puso, Maikel Delacalle entró en escena y encendió la noche con su estilo urbano. Canciones como "Soldi", "Ganas" o "Condiciones" fueron la antesala perfecta para Natos y Waor, quienes subieron al escenario con una fuerza arrolladora, llenando el recinto con su rap incisivo y potente.

Y si pensábamos que el jueves no podía traer más sorpresas, estábamos equivocados. La noche fue testigo de una serie de actuaciones inesperadas que mantuvieron a todos en vilo. Niños Mutantes, en su despedida oficial, ofrecieron un emotivo show que cerró con broche de oro una etapa en su carrera. Aunque la emoción estaba en el aire, el amor y el entusiasmo de sus seguidores hicieron que el adiós fuera un evento memorable.

El viernes 9 de agosto en el Sonorama Ribera 2024 fue el día que todos esperábamos. La fiesta arrancó de madrugada y, como si fuera la misa de los domingos, allí estábamos desde las primeras horas, con el calor del sol y el ritmo en el cuerpo.

La Plaza del Trigo se convirtió en el epicentro del festival, y desde bien temprano, Miriam Rodríguez, Merino y Karavana llenaron el ambiente de un pop contagioso que preparó el terreno para lo que se venía. Pero la verdadera magia llegó con Supersubmarina, quienes hicieron una aparición simbólica que tocó las fibras más profundas. La presentación de su banco homenaje en el escenario fue el momento más emotivo del festival. La plaza estalló en aplausos y lágrimas mientras recordábamos los buenos tiempos.

Pignoise no tardó en seguir la estela de emociones, reviviendo la nostalgia con sus clásicos y demostrando que el tiempo solo ha hecho que sus canciones sean aún más queridas. La Plaza del Trigo seguía vibrando.

Por otro lado, los escenarios alternativos también estaban en plena ebullición. En la Plaza La Sal Vibra Mahou, Solo Carmen, Underwallace y Superframe mantuvieron el ambiente animado, mientras que en el Charco, Mamá Vudú y DrefQuila ofrecieron una explosión de ritmos que no dio tregua.

A las 19:00h, el Escenario Ribera del Duero se llenó de los acordes nostálgicos de Despistaos, seguidos por el tributo a Antonio Vega en el Aranda, un homenaje que hizo que todos se detuvieran un momento para recordar.

La noche estaba reservada para los grandes nombres. Veintiuno, con su pop de impacto, y Dani Fernández, que hizo de su actuación un evento especial al invitar a Jaime de Supersubmarina. Luego, Shinova tomó el escenario principal y demostró que su crecimiento es imparable, presentando su nuevo disco con una potencia arrolladora.

Niña Polaca y Billy Flamingos en el Tierra de Sabor mantuvieron la fiesta encendida, mientras que el AFMCYL ofreció una variedad musical que hizo que cada rincón del festival estuviera en llamas. El Comedia / Dance Hall también tuvo su momento con actuaciones y podcasts que mantuvieron el buen rollo hasta el final.

El último día "fuerte" del Sonorama Ribera 2024 llegó con la promesa de un broche de oro. Aunque el cuerpo ya pedía descanso y las piernas empezaban a sentir el peso de días intensos, el alma de todos los presentes seguía joven y dispuesta a seguir la fiesta hasta el final.

El día arrancó tranquilo en la Plaza del Trigo con Carmen 113, Claim y Andreew, quienes dejaron claro que la mañana no iba a ser un mero trámite. Pero si buscabas el verdadero impacto, había que esperar a la tarde.

Y vaya si valió la pena. El Escenario Ribera del Duero se encendió con la llegada de Nunatak, que preparó el terreno para Álvaro de Luna y Rozalén, la cual, con su sensibilidad y el toque de lengua de signos, logró emocionar a todos. Sin embargo, el verdadero espectáculo empezó cuando Hombres G se subió al escenario. Los veteranos desataron un aluvión de nostalgia con clásicos como "Devuélveme a mi chica" y "Voy a pasármelo bien". Fue el tipo de show que te hace recordar por qué amas la música en vivo: pura adrenalina y recuerdos que se vuelven presentes.

Pero no nos detuvimos allí. La Casa Azul continuó con su pop alegre y reflexivo, un toque perfecto para mantener la energía alta. El ritmo se mantuvo frenético con Varry Brava, que hizo que la pista se convirtiera en una auténtica fiesta.

Y mientras algunos se dejaban llevar por la nostalgia en el escenario principal, otros se movían al compás del urbano con Dollar Selmouni y Paula Mattheus en el Tierra de Sabor, y el AFMCYL brilló con la potencia de Delaporte y Joven Dolores.

Y así, entre sudor, risas y una buena dosis de resaca, llegamos al final de otro épico Sonorama Ribera. Aranda de Duero nos ha brindado otra fiesta monumental, una experiencia que solo ellos saben orquestar con tal maestría. La programación fue un torbellino de emociones, con cada día repleto de música que nos hizo saltar de un escenario a otro como si no hubiera mañana. Y, sinceramente, no lo hubo. El festival nos arrastró en un remolino de ritmo y energía que hizo que el descanso pareciera un lujo inalcanzable.

Así que, a todos los que se quedaron con las ganas o a los que simplemente buscan una excusa para volver a dejarse llevar, marquen ya en sus calendarios la edición de 2025. Si el Sonorama 2024 fue así de inolvidable, no quiero ni imaginarme lo que tienen preparado para el próximo año. ¡Nos vemos en Aranda de Duero para seguir la fiesta y vivir más momentos épicos!

Alcalá de Henares se viste de gala para Los Conciertos de la Muralla 2024

Mon, 22 Jul 2024 15:21:12 GMT

La histórica Huerta del Obispo será el escenario de una serie de conciertos que prometen ser inolvidables en la edición 2024 de Los Conciertos de la Muralla. Este ciclo musical, que se llevará a cabo del 28 de agosto al 29 de septiembre, ha revelado un cartel impresionante que abarca una amplia gama de géneros y artistas de renombre nacional e internacional.

El arranque y los festivales destacados

Los Conciertos de la Muralla darán inicio el 28 de agosto con ‘Hija de la Luna’, un emotivo tributo a la icónica banda Mecano interpretado por Robin Torres. Este homenaje marcará el inicio de una serie de eventos que se prolongarán hasta finales de septiembre, y que se presentan como uno de los puntos culminantes de las Ferias de agosto.

La agenda de conciertos seguirá con una fuerte representación de música nacional. Camela, el famoso grupo de pop y flamenco, se presentará el 29 de agosto, seguido por el festival ‘Muralla Urbana’ el 30 de agosto, con Omar Montes, JD Reyes y Lia Kali en el cartel. La cantautora Malú cerrará los eventos de las Ferias el 31 de agosto, prometiendo una actuación cargada de emoción y energía.

Septiembre repleto de estrellas

El mes de septiembre traerá consigo una sucesión de conciertos que incluirán a algunas de las figuras más destacadas del panorama musical. El 7 de septiembre se celebrará el festival ‘Muralla Electrónica’, con Steve Aoki, Nervo y DVBBS como principales atractivos, acompañados por Les Castizos, TAAP y Luigi López. Esta jornada será una fiesta para los amantes de la música electrónica.

El 13 de septiembre, Robe, el carismático líder de Extremoduro, ofrecerá un concierto en el marco de su gira ‘Ni santos ni inocentes’. Le seguirá Víctor Manuel el 14 de septiembre, quien actuará acompañado por la Orquesta y Coro Ciudad de Alcalá, ofreciendo una noche llena de clásicos y nuevas interpretaciones.

El 20 de septiembre, Mikel Izal llevará su estilo único al escenario, mientras que India Martínez se presentará el 21 de septiembre. El fin de semana siguiente, la Banda Sinfónica Complutense se unirá al Simant Dúo para una actuación especial.

La programación se cerrará con dos de las figuras más queridas del público español: Isabel Pantoja, quien ofrecerá su espectáculo el 27 de septiembre, y Sergio Dalma, que pondrá el broche final al ciclo el 28 de septiembre.

Entradas ya a la venta

Las entradas para todos los conciertos ya están disponibles a través de la plataforma de venta oficial. Emotional Events, la promotora detrás de este ambicioso ciclo, ha preparado una experiencia única que promete atraer a miles de visitantes y locales, consolidando aún más a Alcalá de Henares como un destino clave en el calendario musical del país.

No te pierdas la oportunidad de vivir la magia de Los Conciertos de la Muralla 2024. ¡Prepara tu agenda y asegúrate de formar parte de este gran evento musical!

ÉXITO ROTUNDO EN LA SÉPTIMA EDICIÓN DE CABO DE PLATA

Sun, 07 Jul 2024 16:46:09 GMT

A medida que el mes de junio llegaba a su fin, en Barbate se daba lugar un encuentro mágico entre la música y el arte, de la mano del festival Cabo de Plata , donde miles de asistentes se congregaron en la zona boscosa de acampada habilitada en la playa de la Hierbabuena.

El amplio recinto acogía los tres escenarios por los que pasarían desde leyendas como Boikot o Falsalarma hasta las propuestas urbanas más recientes. Ubicado junto a la zona de acampada, estaba totalmente equipado, contando con numerosos foodtrucks de diversas opciones, un punto violeta, una zona de pintura fluorescente y hasta un estudio de tatuajes para los más atrevidos.

El jueves daba comienzo la primera jornada contando con el escenario Idealista como único protagonista. Canoa fue el encargado de hacer una apertura arrolladora, seguido de Nano Mz y la catalana Santa Salut , tras la que llegaba uno de los platos fuertes de la noche, Lía Kali , quien con una técnica muy pulida logró cautivar a todos los asistentes, interpretando canciones como “UCA” o su colaboración junto a Colors con “Florezco”.

Pese a la fatídica noticia de que el artista puertorriqueño Dei V no asistiría, le cogía el relevo

Alejo, quien supo suplir con maestría a su paisano.

Con algunas nubes enmascarando el cielo, llegaba el turno del granadino J Abecia , canciones como “Zafiro” o “Iluminá” hicieron retumbar el escenario Idealista. Junto a él, iba JP Fernández , con el que llevó al directo sus dos colaboraciones “Caretas” y “Contigo”.

Para coronar la noche, el público pudo disfrutar de las actuaciones de la joven promesa Dudi , y del drill más puro de la mano de Skinny Flex , cerrando esta primera jornada por todo lo alto.

Tras una madrugada plagada de lluvias, la organización se tuvo que poner manos a la obra y acomodar el recinto para poder seguir disfrutando del festival en las mejores condiciones. Arrancando la segunda jornada, inauguraba el escenario Negrita , la joven promesa Luna Ki , para dejar paso a un incombustible Rayden y posteriormente al granadino Maka , que ofreció un show magnífico con una puesta en escena espectacular y su estilo flamenco tancaracterístico.

En el escenario Cabo Barbate más enfocado al rock, nos encontramos grupos como Mafalda , Derby Motoretas Burrito Kachimba o Trashtucada , para dejar paso a una de las promesas del techno más punk de la mano de Amygdala , clausurando dicho escenario y ofreciendo una clase magistral sobre los platos.

En el escenario idealista , Aissa fue el responsable de poner a todos los asistentes a bailar con sus ritmos afro y temazos como “Las Bratz” o “Sin culpa” ,que el público coreó por todo lo alto. Tras el, Samuel SLZR , Nikone o Fyahbwoy presentado su último trabajo “Buddokai7” junto a su inseparable GranKhan , caldearon el ambiente hasta recibir a Kaze junto a Beto y Toni Anzis para que todo Cabo de Plata gozara con la gira de su últimoálbum “Nombre Dirección” .

Cerrando esta jornada la canaria Ptazeta y el zaragozano Rapsusklei tomaron la batuta del hip hop y ofrecieron un gigantesco despliegue de talento, para que, posteriormente los ritmos pegadizos de Kabasaki desataran la locura entre los asistentes, que no dejaban de bailar pese a las inclemencias del tiempo, llegando a dañar la lluvia los platos del artista.

La última jornada arrancaba simultáneamente en el escenario Idealista de la mano de unos abanderados de rap en castellano como son Falsalarma y en el escenario Negrita con el grupo autóctono Salistre , dejando paso a Vicco y a sus dos platos fuertes, el cantautor español Beret que congregó a una multitud coreando cada canción que interpretaba. Como última propuesta el trapero Cano , con una mezcla de sonidos que discurrían entre lo urbano y lo flamenco. Mientras tanto en los dos escenarios restantes, se iban alternando nombres como Queralt Lahoz , Anier o Pepe y Vizio quienes con su flamenco fusión transportaron a Granada a todos los asistentes que se congregaron para escuchar canciones como “Culpable” o “El Patio”.

El sonido más rockero fue el encargado de clausurar el escenarioCabo Barbate con el mítico grupo sevillano Reincidentes y los italianos Talco con su característico ska.

Cantantes como Cráneo, Kaydy Cain o Foyone, se iban sucediendo en el escenario Idealista , para poner el broche final cuando llegó el turno del gallego Hard GZ , clausurando el festival y echándose a los hombros a todo Cabo de Plata .

Tras estos tres días disfrutando de los mejores artistas, en uno de los lugares más bonitos de toda la geografía española, solo nos queda contar los días hasta la próxima edición.

BIGSOUND 2024: Aitana, Quevedo y el festival que marcó el verano en Valencia

Fri, 05 Jul 2024 14:52:53 GMT

Este pasado fin de semana, Valencia se convirtió en el epicentro de la música urbana con la cuarta edición del BIGSOUND Festival 2024, celebrado en el majestuoso enclave de la Ciudad de las Artes y las Ciencias. Durante dos días intensos, más de 46.000 personas se congregaron para disfrutar de un espectáculo musical que no solo superó todas las expectativas, sino que estableció un nuevo estándar para los festivales de verano en España.

Con un cartel estelar que incluyó a Aitana, Quevedo, Ana Mena, Myke Towers y Juan Magán, entre otros, cada día prometía una experiencia única, siendo además, el único concierto de Quevedo este 2024, al menos que sepamos.

El viernes empezó con el cielo jugando a las escondidas, pero ni las nubes gruñonas pudieron opacar la fiesta que se armó en el BIGSOUND. Desde temprano, Enol, Henry Méndez y Cali y El Dandee pusieron a vibrar el ambiente con sus ritmos latinos y reggaetón clásico, preparando el terreno para una noche inolvidable.

Henry Méndez, con su energía desbordante, nos llevó de vuelta a los clásicos que todos amamos, pero la verdadera sorpresa llegó cuando King África se unió al espectáculo para desatar el baile con 'Paquito el Chocolatero'. ¡Momentazo!

Pero el momento álgido llegó con Aitana. La catalana subió al escenario con todo el poderío, deslumbrando con su puesta en escena impecable, un guiño a la ciudad en su camiseta que ponía 'I love paella valenciana' y un repertorio que hizo latir fuerte a Valencia. Pero lo que realmente dejó boquiabiertos a los asistentes fue su interpretación de "miamor", tema que volvió a donde comenzó toda la polémica. Aitana tomó el escenario con determinación, agarrando cada verso con más pasión que nunca y demostrando por qué es una de las artistas más importantes de la escena musical actual.

Pero el momento más especial y que esperaba todo el público ya que horas antes habían pasado por ese mismo escenario, Cali y el Dandee subieron al escenario para cantar junto Aitana su famoso hit "+". A sorpresa de muchos, Sebastián Yatra también se encontraba ahí pero esta vez entre el público. Era una gran oportunidad para verles cantar en directo "Akureyri" por primera vez, pero por el momento, tendremos que esperar.

La jornada del sábado empezó desde temprano, el ambiente estaba cargado de expectación por el gran "comeback" de Quevedo. Pero la estrella de la noche no opacó a artistas como José de Rico y Álvaro de Luna que calentaron motores en el Turia Stage, preparando el terreno para lo que sería una noche épica. Tras el la cancelación de su actuación en el BIGSOUND 2023 por problemas de salud, Ana Mena subió al escenario este año y consiguió que la verdadera magia se desplegase. Con su voz poderosa y sus coreografías impecables, Ana Mena conquistó a todos los presentes, creando un ambiente de fiesta que solo se intensificó con el paso de las horas.

El punto culminante de la noche llegó con la actuación tan esperada de Quevedo. El joven prodigio canario hizo su regreso triunfal a los escenarios después de un tiempo de ausencia, y no defraudó en absoluto. Desde el momento en que pisó el escenario, Quevedo cautivó al público con una puesta en escena espectacular y emotiva.

Vestido con un pasamontañas y una chaqueta de piel a pesar del calor sofocante, Quevedo inició su actuación de manera impactante, con una coreografía y una presencia escénica que dejaron a todos boquiabiertos. Acompañado por un grupo de bailarines que complementaban perfectamente su estilo único, el artista canario interpretó tanto sus nuevos temas como sus éxitos más conocidos con una pasión y entrega indiscutibles.

Se acercaba el final del concierto y la expectación estaba en su punto máximo. Todos esperábamos ansiosamente escuchar "Quédate", ese hit producido por Bizarrap que lanzó a Quevedo a la fama mundial. Mientras entonaba "Columbia", sabíamos que lo mejor estaba por venir, pues todos estábamos ahí para corear ese himno del verano de 2022. Pero, para sorpresa de todos, Quevedo se despidió y no volvió para cantarla.

En resumen, el BIGSOUND 2024 ha sido una fiesta de las buenas en Valencia. Dos días de puro ritmo y buena vibra que nos dejaron con el alma llena y los pies cansados de tanto bailar. Desde los movimientos explosivos de Aitana hasta la entrega total de Quevedo, el festival no solo nos hizo vibrar sino que nos recordó por qué amamos la música urbana.

Ahora solo nos queda esperar ansiosos por lo que nos traerá el BIGSOUND 2025 porque una fiesta así siempre deja con ganas de más. Así que nos vemos los próximos 27 y 28 de junio de 2025 en la Ciudad de las Artes y las Ciencias.

Regreso al pasado: Los millennials reviven los 2000 en Love the Twenties

Fri, 05 Jul 2024 13:51:52 GMT

Cinco escenarios y más de 70 artistas reviven los hits de los 2000

Menudo mes de junio gracias a Sharemusic! Primero, el I Love Reggaeton donde pudimos perrear hasta el el suelo con los temas más míticos del género, luego volvimos a los 90s con Love the 90s, y por último, este sábado pasado, regresamos al lugar donde somos felices con la temática de los 2000 en el festival Love the Twenties. Vivimos un viaje al pasado increíble, lleno de momentos inolvidables y mucha nostalgia.

El festival Love the Twenties, celebrado en IFEMA, fue un verdadero paraíso para los millennials. Alrededor de 35.000 personas se dieron cita para revivir la música y los recuerdos de una década que marcó nuestras vidas. La organización de Sharemusic! demostró, una vez más, que saben perfectamente cómo tocar la fibra de una generación. El recinto se transformó en la primera "Ciudad Millennial", con cinco escenarios y más de 70 artistas en directo, ofreciendo 12 horas de música y diversión ininterrumpidas.

Nada más llegar, el ambiente festivo te envolvía. Con una media de edad entre 25 y 32 años, el público sabía comportarse y divertirse en perfecta armonía. La sensación de comunidad era palpable, todos unidos por esos recuerdos que nos transportaban a otra época, pero con una producción actual y espectacular.

El escenario Dance se convirtió en la discoteca más grande de Madrid, donde figuras como Basshunter, Cascada y Safri Duo hicieron vibrar al público con sus icónicos temas. No faltaron los hits de Kate Ryan y Dj Sammy, y el dúo Jumper Brothers animó la noche con una energía desbordante. Cada actuación era un viaje directo a las fiestas de nuestra juventud, con visuales impresionantes y una atmósfera que solo un festival como este puede ofrecer.

En el escenario Pop - Repsol, disfrutamos de actuaciones memorables de artistas como Alizée, Beth y Alex Ubago. Los himnos que marcaron una generación resonaron en nuestras voces mientras cantábamos a todo pulmón. No puedo dejar de mencionar el emotivo cierre de Beth con "Dime", un verdadero himno de nuestra adolescencia. En el escenario Playa, los veranos de nuestra infancia cobraron vida con actuaciones de King África, David Civera y Las Ketchup, mientras que Soraya y Patricia Manterola añadieron un toque especial al ambiente festivo.

Entre actuación y actuación, los DJs nos hicieron revivir momentos épicos de los 2000. De repente, te encontrabas bailando al ritmo de las canciones de "Hannah Montana" o "High School Musical", y era imposible no sonreír y dejarse llevar por la ola de recuerdos. La música no paraba, y cada rincón del festival estaba impregnado de esa magia nostálgica.

El escenario indoor We Love Techno fue la sorpresa del festival. Con grandes nombres como Derrick May y Cristian Varela, los amantes del techno tuvieron su espacio para disfrutar de sets intensos y vibrantes. Misstress Barbara y Dj Rush también destacaron, conectando con el público de una manera única.

Además de la música, el festival contaba con una amplia variedad de foodtrucks, donde podías encontrar desde hamburguesas gourmet hasta opciones vegetarianas y veganas. Las atracciones, como los coches de choque alimentados con energía 100% renovable gracias a Repsol, añadían un toque de diversión extra.

“Vuelve al lugar donde eras feliz” no es solo un lema, es una promesa cumplida por Love the Twenties. Este festival no solo nos permitió revivir los momentos más felices de nuestra juventud, sino que lo hizo con una calidad de producción y una organización impecables. No vi colas interminables ni problemas de logística; todo estaba pensado para que el público pudiera disfrutar al máximo.

Al final del día, mientras las luces se apagaban y el último acorde resonaba en el aire, no pude evitar sentir una mezcla de melancolía y gratitud. Love the Twenties nos permitió volver a un tiempo más simple, donde la música era el centro de nuestras vidas y cada canción era una banda sonora de nuestros recuerdos. Fue un viaje al pasado que, aunque breve, nos recordó por qué esos años fueron tan especiales.

Nos veremos el próximo año, Love the Twenties. Gracias por llevarnos de vuelta al lugar donde éramos felices. ¡Larga vida a los 2000!

ANASTACIA CELEBRA 25 AÑOS DE CARRERA Y REGRESA A ESPAÑA EN 2025

Tue, 02 Jul 2024 09:58:20 GMT

Anastacia vuelve a los escenarios con la gira #NTK25 , con la que conmemora el 25º aniversario de su álbum debut Not That Kind. La artista estadounidense hará tres paradas en España el próximo marzo: Barcelona (12 y 13, Paral·lel 62), Madrid (15, Palacio Municipal de IFEMA) y Vigo (16, Auditorio Mar de Vigo).

Este tour es especial para la cantante, que nunca pudo girar con su primer disco. Not That Kind la lanzó al estrellato en el año 2000 con temas como "I'm Outta Love" y "Not That Kind" , y desde entonces ha construido una carrera con más de 30 millones de discos vendidos, colaboraciones con leyendas como Elton John, Eros Ramazzotti y Michael Jackson, y más de 225 premios en 31 países.

Además de la gira, Anastacia sigue activa en la música con Our Songs, un disco de versiones de grandes éxitos alemanes lanzado en 2023, que alcanzó el #2 en Alemania y el top 10 en Austria y Suiza. El pasado 21 de junio estrenó la Gold Deluxe Edition , con nuevas adaptaciones de canciones de artistas como Nico Santos y Zoe Wees.

ENTRADAS

A la venta: viernes 5 de julio a las 10:00h en Livenation.es, Ticketmaster.es y El Corte Inglés.
Preventas: miércoles 3 de julio a las 10:00h en Livenation.es.
Precio: desde 50€ (+ gastos de distribución).

25 años después, Anastacia vuelve con una gira que promete ser una celebración por todo lo alto. ¿Listos para revivir sus himnos en directo?

A Summer Story 2024: El festival que marca el inicio del verano

Wed, 26 Jun 2024 19:41:33 GMT

Es un tanto irónico comenzar así la crónica de un festival de techno, pero... ¿Os acordáis del circuito del Mario Kart de la Senda Arcoíris? Era el más complicado pero el que más disfrutábamos. Así nos sentimos al entrar al festival.

Hace unos meses, compartimos en nuestras redes nuestro top 5 de festivales de 2023, donde A Summer Story, por supuesto, no podía faltar. Y otro año más, no nos equivocamos. Lo único que criticábamos era la ubicación y los atascos que solían formarse al llegar al festival. Era un poco como el desafío del Mario Kart: la complejidad para llegar a la meta. Este año, sin embargo, la eficiencia en la entrada fue un éxito absoluto y fluido, a pesar de reunir a más de 70.000 personas , lo cual no es poca cosa.

Volviendo a la metáfora, este año el festival renovó por completo la distribución del recinto. Desde el momento en que cruzabas la entrada, te recibía una pasarela de arcos iluminados, que te acercaba gradualmente a la música. Con cada paso, la emoción crecía y sentías que te acercabas cada vez más a la meta. Como mencionaba antes, ese mismo sentimiento de felicidad al completar el circuito del Mario Kart, así se vivía al cruzar esa pasarela de arcos en A Summer Story, sabiendo además, que empiezas el verano de la mejor forma posible.

Este año, A Summer Story 2024 no solo nos sorprendió con una entrada renovada y una distribución de escenarios mejorada, sino que también entregó un cartel musical que superó todas las expectativas. Con 4 escenarios y más de 12 horas de música ininterrumpida, la planificación meticulosa fue clave para no perderse ni un instante.

El viernes arrancó con fuerza en el Lenovo Stage. Mëstiza hizo vibrar los cimientos con su estilo electrónico único, fusionando influencias africano, árabe y latino en una mezcla distintiva que encendió la audiencia desde temprano. Prepararon el terreno para el legendario Carl Cox y su 'Hybrid Show', un maestro indiscutible del techno que no necesita presentación.

Mientras tanto, fuimos a dar una vuelta por otra de las novedades de este año: la fiesta más linda del mundo. El AirEuropa Stage se transformó en el epicentro de la diversión con la BRESH. Y, cómo no, con artistas sorpresa incluidos: Naiara, la ganadora de Operación Triunfo 2023, Don Patricio y Sofía Martín.

En el Green Stage, donde el techno iba in crescendo a medida que iba pasando la noche. Empezó con DJs internacionales como Don Diablo o Robin Schulz hasta llegar a la intensidad oscura de 999999999, pasando así por el EDM hasta el hard techno, cubriendo todos los gustos y preferencias de los fanáticos de la electrónica.

El cuarto escenario, el TradeDJ Stage, aunque más íntimo, fue un punto de reunión crucial para los talentos locales y emergentes de Madrid. Desde veteranos como Dany BPM y Les Castizos hasta promesas como Jairoskun, Costa y Venus de Milo, este escenario demostró ser un vivero de talento y diversidad musical en ascenso.

El viernes, A Summer Story llegó a su apoteósico final con el excepcional set de 3 horas de Fatima Hajji, quien, debido a problemas de agenda con otro DJ, fue la encargada de cerrar la jornada de manera magistral. Bajo el sol que quemaba las caras de los valientes que aguantaron hasta el final, dimos por concluido el primer día del festival. Sin embargo, aún nos aguardaba la jornada del sábado.

La jornada del sábado fue intensa. Con la resaca emocional del día anterior (y no tan emocional), nos esperaba un día cargado de emociones y, lo más importante, música.

En el Lenovo Stage, el epicentro de la intensidad musical, la tarde comenzó con sets poderosos de artistas como Gordo, cuyo nuevo enfoque en la música house ha captado la atención mundial. Su actuación fue una celebración de la energía renovada y del sonido fresco que define su evolución artística desde su etapa como Carnage. Le siguió Wade, el sevillano que ha hecho un nombre dentro de la escena fusionando Tech House y Dub Techno con influencias de la vieja escuela.

Fue difícil apartarse del main stage antes de la llegada de DJ Snake. Un contraste para muchos asistentes, capturando la esencia diversa del festival. En su set, se podía disfrutar desde techno oscuro hasta sus colaboraciones con Justin Bieber, o sus éxitos de reggaeton como "Taki Taki" y su último tema "Teka" junto a Peso Pluma. Esta diversidad musical hizo que todos saltaran, gritaran y cantaran cada canción a pleno pulmón, consolidándolo como uno de los DJs más completos del panorama actual.

En el Green Stage, los ritmos del hard techno resonaron bajo el cielo estrellado. Desde Luciid hasta Basswell, pasando por Alexxandra y Shlømo, cada actuación fue un viaje sonoro que atrapó a los aficionados más exigentes de la electrónica.

El escenario AirEuropa dio un giro de 360 grados, pasando de la BRESH al Oro Viejo de DJ Nano. Este año, con actuaciones de nuevos DJs como Yves V o Rafa XL, hasta que dio comienzo al protagonista de la noche: DJ Nano. Con un set de 6 horas, una vez más el festival amaneció y cerró con el rey del electrohouse.

Sin duda, como mencionábamos al principio, A Summer Story se ha ganado nuevamente un lugar en el ranking de los cinco mejores festivales de 2024 y será muy difícil destronarlo de allí. Es, sin duda, la mejor forma de empezar el verano.

¡Nos vemos en 2025!

Love the 90s: Un viaje a la década dorada

Mon, 24 Jun 2024 19:09:14 GMT

Celebrando la música que definió una generación, desde los éxitos más icónicos hasta las baladas que marcaron historia

Los años 90 fueron una década que resonó con una energía única: desde la explosión del grunge con Nirvana y Pearl Jam, hasta el auge del pop con Spice Girls y Backstreet Boys, cada canción y cada banda se convirtieron en piezas de un rompecabezas cultural que definiría una generación. Fue una época donde los CDs y los walkmans eran compañeros constantes, donde la música no solo se escuchaba, sino que se vivía y se sentía.

El pasado 22 de junio, más de 35.000 personas tuvieron el privilegio de embarcarse en un viaje en el tiempo en el festival "Love the 90s" en IFEMA Madrid. Para muchos, fue un regreso a los días donde las melodías de Aqua con "Barbie Girl" y los ritmos eurodance de Corona con "Rhythm of the Night" eran la banda sonora de sus vidas. Fue como abrir aquel viejo baúl de recuerdos y encontrarse con amigos de la juventud que parecían olvidados.

Esta crónica no solo narra lo vivido en el festival, sino que relata otro viaje en el tiempo. Es un retorno a los momentos donde la música no tenía límites y cada canción tenía el poder de transportar a las personas a mundos desconocidos. Porque "Love the 90s" no fue solo un evento musical; fue un portal hacia la nostalgia, donde los recuerdos se entrelazaron con las melodías que definieron vidas.

El festival mismo fue una oda a los años 90 en todo su esplendor. Los cinco escenarios temáticos ofrecieron una variedad musical que satisfizo todos los gustos y deseos nostálgicos. Desde el inconfundible ritmo del Escenario Dance, donde Gala con "Freed from Desire" hizo que la multitud bailara como si el tiempo no hubiera pasado, hasta el íntimo Escenario POP Repsol, donde Jon Secada con "Just Another Day" evocó amores perdidos y amistades eternas.

El Escenario Playa fue una recreación de aquellos veranos interminables, con Lou Bega y su "Mambo No. 5" haciendo sonreír y bailar bajo las estrellas. Y por primera vez, el Escenario I Love Tecno ofreció un refugio para los amantes de los sonidos más vanguardistas de los 90, con Information Society y su "What's on Your Mind (Pure Energy)" llevando a los asistentes a un viaje electrónico inolvidable.

Pero "Love the 90s" no se limitó a la música. Fue una experiencia completa donde los foodtrucks ofrecían delicias gastronómicas que recordaban aquellos días de fiestas improvisadas y comidas rápidas entre amigos. Las áreas de descanso y la zona de atracciones como el Fun Festival añadieron un toque de diversión y camaradería, asegurando que todos los asistentes vivieran una noche memorable.

Al mirar hacia atrás en el tiempo, el festival "Love the 90s" no solo nos ha permitido revivir una era inolvidable de música y cultura, sino que también nos ha recordado la poderosa conexión emocional que estas canciones tienen en nuestras vidas. Cada melodía, cada ritmo, cada momento compartido bajo las luces y entre la multitud ha sido un tributo a nuestra juventud y a los momentos que nunca olvidaremos.

Para aquellos que desean sumergirse en esta experiencia única o revivir esos momentos especiales, "Love the 90s" continuará su gira por España este verano:

Marbella, 27 de julio

Alicante, 24 de agosto

Sevilla, 14 de septiembre

Zaragoza, 4 de octubre

Barcelona, 12 de octubre

Tenerife, 9 de noviembre

Bilbao, 30 de noviembre

Prepárate para volver al lugar donde eres felices y revivir los mejores años de la música de los 90. Porque la nostalgia nunca suena tan bien como en el festival "Love the 90s".

Dei V Deslumbra con su Nuevo Álbum 'Quién es Dei V?' y Se Corona como la Nueva Estrella del Género Urbano

Wed, 19 Jun 2024 18:33:02 GMT

El fenómeno puertorriqueño Dei V lo ha vuelto a hacer. Con el lanzamiento de su segundo álbum de estudio, 'Quién es Dei V?', este joven talento ha logrado no solo confirmar su estatus como una de las figuras más prometedoras del género urbano, sino que también ha entregado uno de los trabajos más sólidos y excitantes del año. A partir de hoy, el mundo del reggaetón y el trap tiene una nueva joya en su corona, y su nombre es Dei V.

Desde que irrumpió en la escena musical con su álbum debut 'Yin Yan', Dei V ha demostrado ser un camaleón sonoro, moviéndose con una fluidez envidiable entre el trap, el reggaetón, y los ritmos más urbanos. Su capacidad para combinar estilos y su autenticidad a la hora de componer lo han catapultado rápidamente a las listas de éxitos, atrayendo la atención de grandes nombres en la industria. Si alguna vez hubo dudas sobre su talento, 'Quién es Dei V?' las ha disipado todas de un plumazo.

El ascenso de Dei V ha sido meteórico. Éxitos como "GATITA GANGSTER" y "Diabólica" no solo resonaron en su natal Puerto Rico, sino que traspasaron fronteras, llevándolo a colaborar con pesos pesados como Eladio Carrión, Myke Towers, y Anuel AA. Incluso sus trabajos con estrellas emergentes como Saiko y JC Reyes, en temas como "BADGYAL", se han convertido en himnos, alcanzando el Disco de Platino en España. Pero, por si fuera poco, su participación en remixes como "Pacto" junto a Jay Wheeler y Bryant Myers lo llevó directo a los Hot Latin Charts de Billboard.

Con 'Quién es Dei V?', Dei V nos presenta 16 temas que son una auténtica exhibición de versatilidad y talento. Desde la pegajosa "Narcotics" hasta la envolvente "Martini", pasando por la poderosa "Quién es Dei V?", cada pista es un testimonio de su dominio sobre los ritmos y códigos del género urbano. Y si esto no fuera suficiente, el álbum está adornado con colaboraciones de lujo: Ryan Castro, Cris MJ, YOVNGCHIMI, Lunay, y De La Ghetto se suman a la fiesta, haciendo de este LP un verdadero banquete musical.

Las producciones de 'Quién es Dei V?' son simplemente de primer nivel, con la mano maestra de Foreign Teck detrás de algunos de los mejores beats. Cada canción no solo está diseñada para hacernos mover, sino también para sentir. Dei V se revela aquí no solo como un cantante, sino como un artista completo, capaz de transmitir emociones y contar historias a través de su música.

Y como si todo esto no fuera suficiente, Dei V está listo para llevar su nuevo álbum a los escenarios. Durante junio y julio, recorrerá España con más de veinte fechas, llevando su energía y su música a ciudades como Madrid, Valencia, Sevilla y Barcelona. Es una oportunidad de oro para ver en vivo a quien, sin duda, es una de las promesas más firmes del género urbano.

Dei V ha dejado claro que no está aquí para ser una moda pasajera. Con 'Quién es Dei V?', no solo responde a la pregunta del título del álbum, sino que establece su nombre como uno de los más grandes de la música urbana actual. Con su sonido distintivo, letras originales y una habilidad innata para conectar con su público, Dei V no solo está conquistando las listas de éxitos, sino también los corazones de millones de oyentes alrededor del mundo. Y esto, apenas es el comienzo.

Bajo el cielo de Madrid: "I Love Reggaetón" nos lleva de vuelta a la felicidad

Tue, 11 Jun 2024 18:01:41 GMT

Una noche de recuerdos y música, donde el confeti sustituyó a la lluvia y nos hizo volver al lugar donde éramos felices.

Hace meses, cuando os conté en nuestras redes sociales que "I Love Reggaetón" era el festival imperdible del año, no era una simple recomendación. Sabía que el 8 de junio en IFEMA sería una noche para recordar, y no me equivoqué.

La tarde comenzó con un cielo encapotado que presagiaba tormenta. El runrún en la cabeza de los más de 30.000 asistentes era innegable: ¿y si la lluvia arruinaba la fiesta? Pero, al igual que el reggaetón ha resistido el paso del tiempo, nosotros estábamos dispuestos a resistir cualquier aguacero. Con chubasqueros de colores y paraguas en mano, nos dispusimos a disfrutar de una jornada épica.

La organización de Sharemusic! fue impecable. Dos escenarios principales, Dance Reggaeton y Playa Repsol, cada uno con su propia vibra, prometían un recorrido por la evolución del reggaetón. Además, el escenario Fun Festival con Dame Más Gasolina DJ’s nos mantuvo en movimiento constante. La atención al detalle, desde la seguridad hasta la variedad de food trucks, hizo que todo fluyera a la perfección.

El lema del festival, "vuelve al lugar donde eres feliz" , no podía ser más acertado. Volver a "I Love Reggaetón" es como reencontrarse con ese amor de verano que nunca olvidas. El festival rindió homenaje a la historia del reggaetón con una puesta en escena futurista y sincronizada al milímetro. Cada concierto, de 20 minutos, fue una explosión de energía.

Dama fue quien inauguró la tarde, encendiendo el ambiente con su bachateo y dejando a todos listos para más. Fuego tomó el escenario Dance y, como su nombre indica, incendió la pista con "Vaina Loca". Los recuerdos inundaron el recinto cuando Henry Mendez entonó "Mi Reina", transportándonos a las noches de verano y fiestas interminables. La Nueva Escuela, con "Diles", nos enseñó que algunos ritmos son eternos.

Cuando Eddy Lover apareció en el escenario Playa con "Rueda Rueda", el público se entregó por completo. Cali y el Dandee nos regalaron uno de los momentos más emotivos de la noche con "Yo Te Esperaré", y las lágrimas y sonrisas se mezclaron en el público. Nacho, con su energía inagotable, nos llevó al éxtasis con "Mi Niña Bonita", y Maldy, con "Candy", nos recordó por qué el reggaetón es el género de las emociones intensas. Dasoul cerró la noche con "Kung Fu", dejando claro que el final de la fiesta era solo el comienzo de otra historia.

La lluvia, que al principio amenazaba con arruinar la fiesta, se convirtió en un telón de fondo perfecto. Bajo un cielo que finalmente nos regaló estrellas, el confeti voló y el reggaetón nos envolvió en su abrazo nostálgico. El clímax llegó con el impresionante show final, donde los cielos de Madrid se iluminaron con un espectáculo de fuegos artificiales que reflejaba la energía y la emoción del evento. Y aunque este show marcó un momento culminante, no fue un punto y final. Con más fechas en la gira de "I Love Reggaetón", aún queda mucho por bailar y recordar: 7 de julio en Ibiza, 26 de julio en Marbella, 13 de septiembre en Sevilla, 4 de octubre en Murcia, 8 de noviembre en Tenerife, y 29 de noviembre en Bilbao.

"I Love Reggaetón" no fue solo un festival; fue un reencuentro con el pasado, una celebración de los recuerdos y una reafirmación de que, aunque los años pasen, la música que nos hace felices nunca envejece. Volvimos al lugar donde siempre seremos jóvenes y felices, y ya estamos contando los días para el 2025.

Río Babel 2024: El Festival que Une Dos Continentes

Tue, 11 Jun 2024 16:06:59 GMT

Con la llegada del buen tiempo y la temporada de festivales, Madrid se alista para recibir una vez más el emblemático festival Río Babel, que se celebrará del 4 al 6 de julio en la Caja Mágica. Este evento promete ser una celebración vibrante de la música, ofreciendo un puente cultural entre Latinoamérica y España, y presentando un cartel repleto de artistas de renombre y emergentes.

Fechas y ubicación

El festival se llevará a cabo en la Caja Mágica de Madrid, un espacio amplio y cómodo que permite disfrutar de actuaciones al aire libre. Durante tres días, el recinto será el epicentro de la música y la diversión, con una oferta variada que satisface todos los gustos.

Cartel por días

Jueves, 4 de julio: La jornada inaugural estará encabezada por el legendario Juanes, quien presentará su nuevo álbum 'Vida Cotidiana'. Junto a él, debutará en el festival el icónico Andrés Calamaro, prometiendo un show inolvidable. Otros artistas destacados incluyen a Nil Moliner con su tercer disco 'Lugar Paraíso', y el joven rapero argentino Trueno, un fenómeno del freestyle y el rap. Completan el cartel Akriila con su álbum debut '001', el mexicano Caloncho, el uruguayo Cardellino y el dúo Morochos con su segundo disco 'De dónde vengo'.

Viernes, 5 de julio: El segundo día será protagonizado por Amaral y La Oreja de Van Gogh, que encantará al público con sus grandes éxitos. La Pegatina, anticipando su pausa en 2025, promete una de las actuaciones más energéticas. Vicente García, ganador de tres Latin Grammy, se suma a la lista junto a Carlos Sadness, Depedro, Él Mató a un Policía Motorizado y Rayden, en una de sus últimas actuaciones.

Sábado, 6 de julio: El cierre del festival estará marcado por el dúo rap-rave Die Antwoord con su Reanimated Tour, y The Cat Empire, que fusionará géneros en una actuación memorable. Two Door Cinema Club presentará su álbum 'Keep on Smiling', y Delaporte nos invitará a conocer su último trabajo 'Aquí y Ahora'. La jornada también contará con Babasonicos, Dub Inc y el power trío madrileño Gilipojazz, quienes presentarán canciones de su nuevo disco.

Babel Comedy

Además de su excepcional oferta musical, Río Babel 2024 elevará el espíritu festivo con la programación de Babel Comedy. Este espacio se ha convertido en una sección imprescindible del festival, garantizando risas y diversión con la presencia de humoristas como Inés Hernand, Héctor de Miguel, Valeria Ros y muchos más.

Entradas

Las entradas para el festival ya están a la venta. Los precios son los siguientes:

Abono general para los tres días: 99€
Abono premium: 192.50€
Entradas diarias: Entre 49.50€ y 77€, dependiendo del día

Un festival imperdible

Río Babel 2024 promete ser una edición inolvidable llena de música, cultura y diversión. No te pierdas la oportunidad de vivir esta experiencia única en la Caja Mágica de Madrid, donde los mejores artistas te harán vibrar durante tres días consecutivos. ¡Adquiere tus entradas y prepárate para disfrutar de uno de los festivales más esperados del año!

GranCa Live Fest 2024 Eleva el Listón de la Música en Gran Canaria

Mon, 10 Jun 2024 18:58:03 GMT

Gran Canaria se prepara para recibir el evento musical más esperado del año: el GranCa Live Fest 2024, que promete tres días de música en vivo y celebración sin igual. Del 4 al 6 de julio , el Estadio de Gran Canaria se transformará en el epicentro de la escena musical internacional, albergando a algunas de las estrellas más brillantes del panorama actual.

Un Cartel Estelar

Desde su anuncio, el GranCa Live Fest 2024 ha captado la atención de aficionados de todo el mundo con un cartel impresionante. Abrirá el festival Robbie Williams, el icónico cantante británico conocido por sus éxitos globales y su carisma incomparable. Su actuación el 4 de julio promete ser una experiencia inolvidable, donde temas como "Angels" y "Feel" resonarán en las almas de los presentes.

El 5 de julio, la energía vibrante de Black Eyed Peas tomará el escenario principal, trayendo consigo una mezcla de ritmos contagiosos y hits que han marcado época. Acompañándolos estarán artistas como Mora, Juanes y Melendi, garantizando una noche llena de movimiento y emoción.

El cierre del festival el 6 de julio estará a cargo de Maná, la legendaria banda mexicana aclamada por su música que trasciende fronteras. Junto a ellos, Estopa, Christian Nodal, Kany García y otros talentos internacionales ofrecerán un espectáculo que promete ser memorable.

Experiencia Inigualable

El GranCa Live Fest 2024 no solo ofrece música de primera categoría, sino también una experiencia completa para los asistentes. Con opciones de entrada que van desde la cercanía de la pista hasta la exclusividad de los palcos y la comodidad de la zona Platinum, el festival asegura que cada persona pueda disfrutar a su manera. Los precios de las entradas varían entre los 65€ y los 154€ más gastos, incluyendo acceso a zonas de ocio y restauración para una experiencia integral.

Preparativos en Marcha

Con menos de un mes para el gran evento, los preparativos están en pleno apogeo. Desde la organización se asegura que el Estadio de Gran Canaria estará listo para recibir a más de 60,000 asistentes, ofreciendo no solo música en vivo de primer nivel, sino también una atmósfera de celebración y convivencia que caracteriza al festival.

No Te lo Pierdas

El GranCa Live Fest 2024 promete superar todas las expectativas, posicionándose como el evento imperdible del verano en Gran Canaria y atrayendo a aficionados de todas partes del mundo. Las entradas están disponibles en gclivefest.es y entradas.com, y se anticipa que se agotarán rápidamente ante la demanda prevista.

Para más información y actualizaciones sobre el festival, visita gclivefest.es o sigue las redes sociales oficiales del evento. Prepara tus sentidos para vivir tres días de música, emoción y momentos inolvidables en el GranCa Live Fest 2024. ¡No te quedes fuera de la fiesta del año!

¡Big Time Rush en concierto: no te pierdas el evento del año!

Fri, 07 Jun 2024 15:44:03 GMT

OH, OH, OOH, OOOH ุู★ ¡Atención, Rushers! Preparaos para la experiencia más emocionante del año porque los chicos están de regreso. La banda que nos hizo cantar y bailar con "Boyfriend" o "Windows Down" está lista para subirse al escenario el 15 de junio , en el Palacio de Vistalegre , y promete ser inolvidable.

La banda formada por Kendall, James, Carlos y Logan ha estado conquistando corazones desde su aparición en la serie de Nickelodeon y luego de su posterior salto a la fama internacional. Ahora, tras casi una década, están de vuelta con un espectáculo renovado y, por supuesto, ¡los éxitos que tanto nos gustan!

Este concierto será una fiesta de principio a fin con coreografías increíbles de esos cuatro amigos recién llegados a Los Ángeles, persiguiendo el sueño de convertirse en una banda de éxito, marcando así a toda una generación.

Además, Big Time Rush presentará también algunas de las canciones de su último álbum, Another Life, que te hará enamorarte de ellos aún más.

Kendall, el favorito de los fans, conocido por su personalidad relajada y líder natural del grupo. James, el galán enérgico y apasionado por el fitness. Carlos, el talentoso bailarín con espíritu divertido, contagioso. Logan, el cerebro del grupo, fiel al humor inteligente, con una alta capacidad de conectar con el público.

Es difícil elegir apenas a uno, pero, si tuvieras que hacerlo, ¿a cuál elegirías?

¡No querrás perderte este evento épico! Asegura tu lugar esa noche, reúne a tus amigos, ¡prepara tu mejor outfit y ven a cantar a todo pulmón con Big Time Rush!

DUKI: “Soy la persona más libre del mundo, gracias a mi gente y a mi público que me tratan así”

Fri, 07 Jun 2024 14:23:53 GMT

El 6 de junio se llevó a cabo la rueda de prensa del cantante argentino Duki, en vista de su concierto el 8 de junio en el estadio Santiago Bernabéu , en Madrid. Este evento marca un logro sin precedentes, ya que Duki es el primer artista del género urbano en llenar el prestigioso estadio.

Numerosos medios de comunicación acudieron con gran entusiasmo para interactuar con el artista. Al entrar, las canciones de Duki resonaban en el ambiente y cada asiento estaba preparado con una botella de agua, pegatinas, folletos y una bolsa de Mahou x Duki, que incluía una gorra y dos cervezas, resultado de una sorprendente colaboración.

Una vez llegaron todos los asistentes y cada uno de ellos se encontraba acomodado en su lugar , se proyectó un vídeo promocional del próximo concierto. Al concluir, el equipo de Dale Play presentó e invitó a salir al argentino, quien antes de comenzar la ronda de preguntas, posó para los medios con sus mejores gestos.

Sentado en el centro de la sala, Duki, visiblemente nervioso, saludó y se presentó ante todos. Durante la rueda de prensa, compartió su enorme ilusión por tocar en el Santiago Bernabéu y representar a Argentina en un escenario tan icónico. Reveló que interpretaría "No Me Llores" por primera vez en vivo y aseguró que no faltaría "She Don’t Give a Fo" , bromeando que, si no la canta, le "funan". Aunque no pudo adelantar detalles sobre los invitados del concierto porque su equipo "le estaba apuntando con una pistola", confirmó a los asistentes que su próximo álbum “Ameri” ya está al 50% listo y pudo dar algunos consejos a los nuevos artistas, entre ellos, que no se apresuren en llegar a la cima y conseguirlo todo rápido.

Duki se mostró conmovido durante toda la rueda de prensa, pero el momento más especial llegó al final de la tarde. Además de invitar a un fan al escenario para recibir un regalo y firmarle su camiseta, la pregunta más emotiva vino de su madre, Sandra, un nombre familiar para muchos de sus seguidores, ya que la menciona en varias de sus canciones. Sandra preguntó: "Vos, a estas alturas de tu carrera, ¿te das cuenta de qué te distingue y por qué llegaste acá?". Entre lágrimas, Dukirespondió que lo que lo ha llevado hasta aquí es su gente, su familia y su público, y la libertad que siente gracias a ellos.

El argentino se despidió del público, siempre cercano y agradecido. Después de esto, ¡no podemos tener más ganas del sábado!

Puro Latino Madrid Fest 2024: La Fiesta Ineludible del Verano

Fri, 07 Jun 2024 11:27:51 GMT

Con la llegada del verano, Madrid se prepara para vibrar al ritmo del reggaeton y los sonidos urbanos con la segunda edición del Puro Latino Madrid Fest. Este evento, que se celebrará los días 28 y 29 de junio en Arganda del Rey , promete ser uno de los más destacados de la temporada de festivales en la Comunidad de Madrid. A continuación, te damos toda la información que necesitas para disfrutar al máximo de esta gran fiesta.

Un Cartel de Estrellas

El lineup de este año está lleno de figuras de renombre internacional y talentos locales que garantizan dos días de pura energía y buena música. El viernes 28 de junio, el escenario principal será conquistado por Anuel AA , el rey del trap latino, conocido por sus éxitos que han resonado en todo el mundo. Su presencia es sinónimo de un espectáculo cargado de intensidad y emoción. Acompañándole estará Justin Quiles , desde sus míticos temas como "Fabuloso" hasta los hits más nuevos como "Su Gato", subiremos las copas al cielo y bajaremos los culos hasta el suelo.

También en la primera jornada, disfrutaremos del innovador YOVNGCHIMI , quien traerá el frescor del drill 2.0, y de Saiko , que con su mezcla de urban y electrónica, promete no dejar a nadie sin bailar. Omar Montes , el showman madrileño, siempre impredecible y lleno de sorpresas, junto con los talentos locales Cano y JC Reyes , completan una noche inaugural que promete ser inolvidable.

El sábado 29 de junio no se queda atrás, con actuaciones estelares como la de Yandel , una leyenda del reggaeton y parte del icónico dúo Wisin & Yandel, cuyos himnos han marcado a toda una generación. Jhayco , con un sonido renovado y lleno de energía, es otra de las grandes apuestas del festival. Además, el puertorriqueño Mora traerá su estilo único que ha conquistado el género urbano, y Dei V , conocido como el "alienígena" de la música urbana, asegurará una actuación fuera de este mundo.

No podemos olvidar al veterano Juan Magán , quien siempre sabe cómo encender la fiesta con su electro latino, ni a Morad , que con sus ritmos contundentes y letras auténticas, se ha ganado un lugar destacado en la escena. Rvfv y Cris MJ , dos jóvenes promesas, añadirán frescura y nuevas vibras al festival, haciendo de este segundo día algo realmente especial.

Más que Música

El Puro Latino Madrid Fest no es solo música; es una experiencia cultural completa. Los asistentes podrán disfrutar de una variada oferta gastronómica que celebra las cocinas española y latinoamericana. Desde tacos y arepas hasta paellas y tapas, la gastronomía será un viaje de sabores que complementará la experiencia musical. Además, habrá actuaciones de danza, talleres y actividades que resaltan las ricas tradiciones culturales del mundo latino, ofreciendo una inmersión total en el ambiente festivo.

Información Práctica

El festival se celebrará en la Ciudad del Rock en Arganda del Rey , un lugar conocido por sus excelentes instalaciones y su ambiente perfecto para un evento de esta magnitud, donde también se celebran festivales como el A Summer Story o hace años se celebró el Rock In Rio Madrid. Las entradas ya están disponibles, y se pueden adquirir en la página oficial del festival. Dada la espectacular acogida de la primera edición, donde asistieron más de 50.000 personas, se espera que las entradas se agoten rápidamente. Así que, ¡no te quedes sin la tuya!

Para llegar al festival, Arganda del Rey está bien conectada con Madrid mediante transporte público. Habrá servicios especiales de autobús y tren que facilitarán el acceso al recinto, asegurando que todos puedan disfrutar de la música sin preocupaciones.

Un Festival Comprometido

Los organizadores del Puro Latino Madrid Fest están comprometidos con ofrecer una experiencia segura y agradable para todos. El recinto cuenta con todas las comodidades necesarias y es accesible para personas con movilidad reducida. Además, el festival promueve la sostenibilidad, implementando medidas para minimizar su impacto ambiental, una consideración cada vez más importante para los asistentes.

La Cuenta Atrás Ha Comenzado

Con poco más de 20 días para el inicio del festival, la expectativa está en su punto más alto. Si eres amante de los ritmos latinos y la música urbana, este es el evento que no puedes perderte este verano. Prepara tu agenda, consigue tus entradas y únete a la fiesta que hará vibrar a Arganda del Rey. ¡Nos vemos en el Puro Latino Madrid Fest 2024!

Holika Festival 2024: Donde la Música Urbana Crea Magia

Thu, 06 Jun 2024 15:32:11 GMT

El verano se acerca y con él, el esperado regreso del Holika Festival. Del 26 al 29 de junio, Calahorra, La Rioja , se convertirá en el epicentro de la música urbana, atrayendo a miles de fanáticos de todo el país para disfrutar de cuatro días de ritmos vibrantes y actuaciones emocionantes. Este evento, que se ha consolidado como uno de los más destacados en el panorama de festivales nacional, promete superar las expectativas con un cartel estelar y una experi encia inolvidable.

Un Cartel Estelar

En esta sexta edición, el festival presenta un cartel estelar que abarca desde los artistas más consagrados hasta las promesas emergentes del panorama musical. Entre los destacados se encuentran nombres como Álvaro Díaz, el genio del rap desde Puerto Rico, cuyas letras ingeniosas y estilo único lo han catapultado a la fama internacional; Bryant Myers, la voz potente del trap que ha conquistado los corazones de millones con sus colaboraciones estelares; y Angerfist, el rey del hardcore desde los Países Bajos, cuyas actuaciones son sinónimo de energía y pasión desenfrenada. Junto a estos nombres, el cartel incluye una amplia gama de talentos internacionales y nacionales, prometiendo una experiencia musical variada y emocionante para todos los asistentes.

Entradas Agotándose

Con un cartel como este, no es de extrañar que las entradas estén desapareciendo rápidamente. Los abonos generales están disponibles por 79.95€ + gastos, mientras que los abonos VIP, que ofrecen beneficios exclusivos, se pueden adquirir por 150€ + gastos. Para aquellos que prefieran sumergirse en la experiencia por un día, las entradas están disponibles desde 39.95€ y 44.95€ más gastos, dependiendo del día elegido.

Experiencia Inolvidable

El Holika Festival no es solo un evento musical, es una experiencia completa que combina la mejor música urbana con actividades paralelas que prometen hacer vibrar a los asistentes. Desde áreas VIP hasta zonas de descanso y servicios de autobuses desde más de 40 ciudades españolas, todo está pensado para que disfrutes al máximo de este festival único.

Curiosidad Internacional

Como una curiosidad internacional, Holika ha anunciado su expansión a Miami en 2025. Será el primer festival que se realice simultáneamente en España y Estados Unidos, marcando un hito en la historia de la música urbana. Pero por ahora, todos los ojos están puestos en Calahorra, donde la magia de Holika está a punto de desatarse.

¡Prepárate para vivir una experiencia musical inolvidable en Holika Festival 2024!

Cabo de Plata 2024: ¡El Festival del Año Despierta Barbate!

Thu, 06 Jun 2024 14:10:04 GMT

A solo unas semanas de la llegada oficial del verano, la localidad gaditana de Barbate se prepara para recibir una avalancha de música, sol y buena vibra con el esperado festival Cabo de Plata 2024. Del 27 al 29 de junio , los amantes de la música tendrán la oportunidad de disfrutar de una programación ecléctica que promete satisfacer todos los gustos, desde el rap más puro hasta el ska más vibrante.

Un Cartel de Lujo para Todos los Gustos

La organización del festival ha tirado la casa por la ventana al cerrar un cartel que incluye nombres que son auténticos pesos pesados de la escena musical. Entre los artistas confirmados, destaca Beret , quien con su estilo inconfundible y sus letras emotivas ha conquistado los corazones de miles. También estará Maka , conocido por su fusión de flamenco y rap que ha marcado tendencia en la música urbana.

Rayden , con su capacidad lírica y poética, y Reincidentes , la veterana banda de punk rock, llevarán su energía inagotable al escenario de Cabo de Plata. Rapsusklei , una leyenda del rap español, y Cano , el prometedor rapero gaditano, también formarán parte de este increíble elenco.

El Talento Local Tiene su Espacio

El festival no solo apuesta por los grandes nombres, sino también por los talentos locales. Canoa , el joven rapero gaditano, mostrará su habilidad para mezclar diferentes estilos con maestría; Salistre , la banda de flamenco pop de Barbate, traerá su sabor local al evento; y los DJ's Desatado s repetirán tras el éxito del año pasado, asegurando que la fiesta no decaiga en ningún momento.

Información Práctica y Entradas

Las entradas para el festival están actualmente a precios muy accesibles. Los pases de día para los días viernes y sábado están a 35€ más gastos cada uno, mientras que el jueves se pueden adquirir por 25€ más gastos. Para aquellos que quieran vivir la experiencia completa, los abonos generales están disponibles por 50€ más gastos, y por solo 15€ adicionales se puede acceder a la zona de acampada.

Un Impacto Económico y Cultural en Barbate

El año pasado, Cabo de Plata atrajo a 85,000 asistentes y generó un impacto económico de más de 5 millones de euros en la zona. Artistas internacionales y nacionales de la talla de Duki, Lil Pump, Orishas, Ska-P, y muchos más han pisado sus escenarios, consolidando al festival como una cita imperdible en el calendario musical.

No te Quedes Fuera

Con un cartel impresionante, un ambiente inmejorable y la cálida bienvenida de Barbate, Cabo de Plata 2024 se perfila como el evento del verano. No pierdas la oportunidad de formar parte de esta experiencia inolvidable. Las entradas están a la venta en www.cabodeplata.com , Entradas a Tu Alcance y El Corte Inglés. ¡Nos vemos en la playa!

Concert Music Festival 2024: un verano inolvidable en Sancti Petri

Sat, 01 Jun 2024 13:46:36 GMT

Tras seis exitosas ediciones y haber consolidado una marca que ha traspasado fronteras internacionales, el Concert Music Festival anuncia con orgullo su séptima edición. Este evento, que se ha convertido en la cita más esperada del verano, reunirá nuevamente a los artistas más destacados y los número uno en las listas de éxitos nacionales e internacionales. La celebración tendrá lugar durante los meses de julio y agosto en el incomparable entorno del poblado marinero de Sancti Petri, en Chiclana de la Frontera, Cádiz.

Artistas confirmados

El Concert Music Festival 2024 cuenta con un cartel diverso y lleno de estrellas, con conciertos programados desde el 28 de junio hasta el 18 de agosto. A continuación, se detallan las fechas y artistas confirmados:

- 28 de junio: Bresh – Grand Opening

- 29 de junio: Manolo García

- 4 de julio: Myke Towers

- 5 de julio: Camilo

- 6 de julio: Kidd Keo

- 10 de julio: Emilia

- 11 de julio: Maná – Entradas agotadas

- 12 de julio: Aitana

- 13 de julio: Scorpions

- 14 de julio: Ricky Martin

- 17 de julio: Tainy

- 18 de julio: Jhayco

- 18 de julio: Yng Lvcas

- 19 de julio: Yovngchimi

- 20 de julio: James Blunt

- 20 de julio: Jonas Blue

- 21 de julio: Cantajuego

- 21 de julio: Lucho RK

- 24 de julio: Luis Miguel

- 25 de julio: Así fueron los 90's

- 26 de julio: Luz Casal

- 27 de julio: Simple Minds

- 28 de julio: Tom Jones

- 1 de agosto: Taburete

- 2 de agosto: Nicki Nicole

- 3 de agosto: Abraham Mateo

- 4 de agosto: Hauser

- 4 de agosto: Oro Viejo by DJ Nano

- 5 de agosto: Mariza

- 5 de agosto: Bresh

- 6 de agosto: Hakuna Group Music

- 7 de agosto: Lola Índigo

- 7 de agosto: Nancys Rubias

- 8 de agosto: Gordo

- 8 de agosto: Los Chichos

- 9 de agosto: Estopa – Entradas agotadas

- 10 de agosto: El Arrebato

- 11 de agosto: Paul Thin + MVRK + DJ’s Invitados

- 11 de agosto: Premier Remember

- 12 de agosto: Cruz Cafuné

- 12 de agosto: Soge Culebra

- 13 de agosto: Belén Aguilera + Naiara

- 13 de agosto: Robin Schulz

- 14 de agosto: Vetusta Morla

- 15 de agosto: Pimpinela

- 15 de agosto: The Masquerade by Claptone

- 16 de agosto: Hombres G

- 17 de agosto: El Barrio

- 18 de agosto: El Barrio (segunda fecha)

Gira RBF y su parada en Madrid

Sat, 01 Jun 2024 13:13:01 GMT

Este verano, el Reggaeton Beach Festival (RBF) 2024 está listo para llevar la fiebre del reggaeton y la música urbana a lo largo y ancho de España. Con una gira que abarca 12 localidades , este festival se ha consolidado como el evento imprescindible para los amantes de la música latina en el país.

Gira Nacional del RBF 2024

El RBF 2024 comenzará su travesía el 29 y 30 de junio en Oropesa del Mar y Tenerife , seguido de paradas el 6 y 7 de julio en Málaga y Benidorm . El 13 y 14 de julio será el turno de Santander y Mallorca , continuando con las emociones en Madrid y Barcelona el 20 y 21 de julio . La gira cerrará con broche de oro en Avilés el 27 y 28 de julio, y en Nigrán y Torrevieja el 3 y 4 de agosto.

Cada ciudad anfitriona promete una experiencia única, combinando actuaciones de renombrados artistas del reggaeton con una oferta variada de actividades complementarias. Desde food trucks con lo mejor de la gastronomía urbana hasta atracciones acuáticas y hinchables para todas las edades, el RBF 2024 promete ser mucho más que un festival de música.

Reggaeton Beach Festival en Madrid: 20 y 21 de julio

Sin duda, uno de los momentos más esperados de esta gira será la llegada del Reggaeton Beach Festival a Madrid. La capital española acogerá este ansioso evento los días 20 y 21 de julio en la Caja Mágica , un espacio emblemático que ha sido cuidadosamente seleccionado para garantizar la máxima seguridad y confort de los asistentes.

El cartel de artistas para la edición de Madrid es espectacular, con nombres como Anuel AA, Tiago PZK, Tainy, Bryant Myers, María Becerra, El Alfa, Noriel, Farruko, Lunay, De La Ghetto, Álvaro Díaz, Chimbala, Albert Rodríguez, D Martino, César Novero, Biel Castell, Anthony Ready & Yeigo confirmados para hacer bailar a todos los presentes.

Entradas y Experiencia del Usuario

Las entradas para el Reggaeton Beach Festival 2024 ya están a la venta y pueden adquirirse a través de la página oficial del festival y otras plataformas autorizadas, nosotros en el botón de arriba te damos acceso directo a la venta de entradas. Con diferentes niveles de acceso que incluyen abonos generales, VIP y experiencias premium, el festival ofrece opciones para todos los gustos y presupuestos.

¡Nos vemos en la gira de RBF 2024!

Noches del Botánico 2024: El Festival que Conquista el Verano Madrileño

Mon, 27 May 2024 13:17:57 GMT

El verano madrileño se prepara para vibrar al ritmo de Noches del Botánico 2024, el ciclo de conciertos que cada año transforma el Real Jardín Botánico de Alfonso XIII en el epicentro de la cultura musical. Del 4 de junio al 31 de julio, la Universidad Complutense de Madrid acogerá a más de 80 artistas en un total de 53 fechas, ofreciendo una variada gama de géneros y estilos musicales que prometen satisfacer todos los gustos.

La octava edición del festival se inaugura el 4 de junio con la esperada actuación de Mitski, nominada al Oscar a la mejor canción, y se cerrará el 31 de julio con el vibrante ritmo de Grupo Niche y La Delio Valdez. Durante estos dos meses, los asistentes podrán disfrutar de una programación diversa que incluye nombres legendarios y nuevas promesas del panorama musical internacional.

Entre los artistas destacados de junio se encuentran PJ Harvey (7 de junio), Tom Jones (17 de junio) y Queens of the Stone Age (20 de junio), quienes lograron agotar sus entradas en tiempo récord. El mes también contará con actuaciones de Estrella Morente (14 de junio), Status Quo (15 de junio) y los icónicos Pretenders (30 de junio).

Julio no será menos impresionante, con conciertos de Birdy y James Vincent McMorrow abriendo el mes el día 1. La diversidad de géneros se reflejará en las presentaciones de James Blake (4 de julio), Loreena McKennitt (8 y 9 de julio) y Take That (17 de julio). Además, otros artistas como Gipsy Kings ft. Nicolás Reyes (20 de julio) y los legendarios Pixies (28 de julio) prometen noches inolvidables.

Hasta la fecha, ¡más de 43.000 entradas han sido vendidas, con varios conciertos agotados! La rápida venta de entradas para actuaciones tan esperadas como las de Queens of the Stone Age, PJ Harvey y Take That demuestra el entusiasmo y la expectación que genera este festival entre los amantes de la música.

Noches del Botánico 2024 no solo es un evento musical, sino una experiencia sensorial en un entorno natural inigualable. Los asistentes podrán disfrutar de la música en un ambiente único, rodeados de la belleza del Jardín Botánico y con una oferta gastronómica variada que complementa la experiencia.

Las entradas para los conciertos están disponibles en la página oficial del festival. Se recomienda a los interesados que adquieran sus boletos con anticipación, ya que se espera que muchos espectáculos adicionales se agoten pronto.

Programación Completa de Noches del Botánico 2024

Junio 2024:

Martes 4 de junio: Mitski
Jueves 6 de junio: Sen Senra
Vierne s 7 de junio: PJ Harvey
Sábado 8 de junio: Rulo y la Contrabanda / Paul Alone
Domingo 9 de junio: Tomatito / Sandra Carrasco & David de Arahal
Martes 11 de junio: Caravan Palace / Travis Birds
Miércoles 12 de junio: El Columpio Asesino / Sidonie
Jueves 13 de junio: Mikel Izal / Pau Corea
Viernes 14 de junio: Estrella Morente / Soleá Morente
Sábado 15 de junio: Status Quo
Domingo 16 de junio: Los Zigarros / The Jayhawks
Lunes 17 de junio: Tom Jones
Martes 18 de junio: Anohni and the Johnsons
Miércoles 19 de junio: Israel Fernández / Ángeles Toledano
Jueves 20 de junio: Queens of the Stone Age / Shangai Baby
Viernes 21 de junio: Lori Meyers
Sábado 22 de junio: Danna / Marcos French
Domingo 23 de junio: Glen Hansard / St. Paul & the Broken Bones
Martes 25 de junio: Sheryl Crow / Jack Broadbent
Miércoles 26 de junio: Philip Glass Ensemble
Jueves 27 de junio: Miranda! / No Te Va a Gustar
Viernes 28 de junio: Iván Ferreiro / Querido
Sábado 29 de junio: Xoel López / La Chica
Domingo 30 de junio: Pretenders

Julio 2024:

Lunes 1 de julio: Birdy / James Vincent McMorrow
Martes 2 de julio: Ben Howard / Santero y Los Muchachos
Miércoles 3 de julio: Masego / Greentea Peng
Jueves 4 de julio: James Blake
Viernes 5 de julio: Vance Joy / Sammy Rae & The Friends
Sábado 6 de julio: Santiago Auserón y su Academia Nocturna / Salif Keita
Domingo 7 de julio: Paolo Nutini / Jalen Ngonda
Lunes 8 de julio: Loreena McKennitt
Martes 9 de julio: Loreena McKennitt
Miércoles 10 de julio: María José Llergo / Mahalia
Jueves 11 de julio: Gilberto Santa Rosa / El Mundo Flamenco saluda a Bob Marley
Viernes 12 de julio: The Cult
Sábado 13 de julio: Julieta Venegas / Kevin Johansen + Liniers + De Nada
Lunes 15 de julio: Laufey / Rita Payés
Martes 16 de julio: G5 (Kiko Veneno, El Canijo de Jerez, Diego Ratón, Muchachito y Tomasito) / Toquinho y Camilla Faustino + Yamandu Costa
Miércoles 17 de julio: Take That
Jueves 18 de julio: Chucho Valdés: Irakere 50 / Andrea Motis & Camerata Papageno
Viernes 19 de julio: Lianne La Havas / Madeleine Peyroux
Sábado 20 de julio: Gipsy Kings ft. Nicolás Reyes / Los Manolos
Domingo 21 de julio: Vulfpeck / Judith Hill
Lunes 22 de julio: James Blunt
Martes 23 de julio: Marisa Monte / Eva Ayllón
Miércoles 24 de julio: Simple Minds / La Plata
Jueves 25 de julio: Passenger
Viernes 26 de julio: Rawayana & Friends / Los Amigos Invisibles
Sábado 27 de julio: Toto / Vargas Blues Band
Domingo 28 de julio: Pixies
Lunes 29 de julio: Fat Freddy's Drop / The Skatalites
Martes 30 de julio: Javier Camarena con la Orquesta de la Comunidad de Madrid
Miércoles 31 de julio: Grupo Niche / La Delio Valdez

Noches del Botánico 2024 promete ser un evento memorable que marcará el verano en Madrid con noches llenas de música y magia en un entorno natural incomparable. ¡No te lo pierdas!

Xavibo se prepara para conquistar La Riviera en el Festival Sound Isidro

Wed, 22 May 2024 21:56:37 GMT

La icónica sala La Riviera se prepara para recibir nuevamente al fenómeno musical Xavibo, en el marco del Festival Sound Isidro , una iniciativa que busca dar voz a las propuestas emergentes del país.

Bajo el nombre de Xavibo se esconde Xavier Bofill, un artista mallorquín que está revolucionando la escena musical urbana con su estilo único y sus letras íntimas. Conocido por su capacidad para transmitir emociones crudas y auténticas, Xavibo combina los distintos géneros musicales creando un sonido único que cada vez atrae a más oyentes.

Desde que el cantante lanzó en septiembre su tercer álbum de estudio, "Papel de burbujas", no ha parado de dar conciertos. Las canciones del álbum han sido todo un éxito, superando millones de escuchas en Spotify. Este disco, que cuenta con trece temas y colaboraciones con artistas como Hens, Walls, Leo Rizzi, Ivana y Hard GZ, ha marcado un punto de inflexión en su carrera, consolidándolo como uno de los artistas más influyentes de la música urbana actual.

Con canciones tan virales este año como “Llorar al revés” junto a su fiel amigo y compañero de trabajo Marc Seguí, el remix de “Terapia” junto a Stivijoes o temas tan sonados en los últimos años como “Todo se va” donde nos hacía llorar a todos, Xavibo lleva años fusionando el rap, el trap, la poesía y el pop para hacernos sentir con sus canciones.

Además, el artista ha revolucionado la plataforma TikTok este último año, no sólo creando nuevos trends virales con su música sino también creando su propio contenido donde podemos ver el lado más humorístico de un Xavi que, a menudo, lo que consigue es hacernos llorar.

El "Papel de Burbujas Tour" de Xavibo comenzó en Ciudad de México el 24 de octubre del año pasado, con un concierto vibrante en el Foro, conquistando parte de Latinoamérica. En España, la gira comenzó en Málaga el 17 de noviembre, recorriendo más de 15 salas en ciudades como Vigo, Barcelona, Valencia, Sevilla y Valladolid.

Con la gira llegando a su fin, Xavibo ofrecerá uno de sus últimos conciertos en Bilbao el 25 de mayo, antes de cerrar con broche de oro en Madrid. La Riviera será el escenario donde concluirá su gira el 30 de mayo , en una noche que promete ser inolvidable para sus fans.

El Festival Sound Isidro, que organiza conciertos del 4 de abril al 22 de junio, en colaboración con Vibra Mahou, sigue apostando por dar visibilidad a las nuevas voces de la música española. El concierto de Xavibo es una muestra del talento emergente que este festival celebra y promueve, asegurando una velada llena de emociones y buena música.

Las entradas para el concierto de Xavibo en La Riviera están casi agotadas, lo que refleja la enorme expectación que ha generado este evento. No cabe duda de que será una noche mágica, donde Xavibo, con su estilo único y letras íntimas, tocará el corazón de todos los presentes.

Electrónica en el Bernabéu: Domingueros y Upperground Hacen Historia

Sun, 19 May 2024 16:19:00 GMT

Un espectáculo audiovisual de primer nivel en el icono madrileño

El Estadio Santiago Bernabéu se transformó en un enclave único para la música electrónica con la llegada del festival "The Domingueros" el 12 de mayo. La colaboración con el sello UPPERGROUND marcó un hito en la historia del estadio, que no tardó en colgar el cartel de "Sold Out" pocos días antes del evento.

La primera edición de "The Domingueros" en el Bernabéu fue una muestra de talento y producción sin precedentes. Desde las 14:00 hasta las 21:00, los asistentes fueron transportados a un mundo de sonidos envolventes y visuales impresionantes que superaron todas las expectativas.

El line-up, meticulosamente seleccionado, ofreció una gama de estilos y géneros que hicieron vibrar al estadio. El dinámico B2B de Fred Lenix y Another Life dio inicio a la jornada, fusionando desde el deep house más cautivador hasta el tech house más enérgico. La producción, con más de 200 luces móviles y una pantalla de 400 metros cuadrados, ofreció un espectáculo visual sin igual.

La anticipación creció con la llegada de Miss Monique, cuyo estilo enérgico y distintivo conquistó a la audiencia con una mezcla impecable de techno progresivo y house melódico. Su presencia magnética en el escenario mantuvo a todos en un estado de trance musical, preparándolos para lo que vendría después.

Vintage Culture se apoderó del escenario con una energía contagiosa, mezclando sus propios éxitos con remixes innovadores que resonaron en todo el estadio. Momentos como su remix de "Let It Go" de Louie Vega y The Martinez Brothers marcaron puntos álgidos de la noche.

El dúo CamelPhat hizo su entrada triunfal a las 18:15, llevando la energía del festival a nuevas alturas con su set frenético de house y techno melódico. Momentos memorables, como la melodía de "Pjanoo", hicieron que la atmósfera fuera de euforia colectiva.

El clímax llegó con Artbat a las 19:30. El dúo ucraniano apareció en el escenario vestido con la camiseta del Real Madrid, un gesto que no pasó desapercibido para los fans. Su impecable mezcla de techno melódico cerró la noche de manera magistral, con temas como "Galaxy" y el icónico "Return To Oz" que hicieron que el público se entregara por completo.

Desde su creación en 2019, Domingueros ha dejado huella en la escena electrónica madrileña. Esta edición en el Santiago Bernabéu reafirmó su posición como un evento de referencia, con una colaboración destacada, artistas de primer nivel y una producción espectacular. Con ansias esperamos la próxima edición así que ¡allí nos vemos!

A Summer Story 2024: El Pinnacle de la Música Electrónica se Acerca

Thu, 09 May 2024 15:21:31 GMT

El festival de música electrónica regresa a la Ciudad del Rock

con un cartel estelar y sorpresas inesperadas

El fervor de los beats electrónicos está a punto de alcanzar su apogeo con la llegada del tan esperado A Summer Story 2024. Este festival, que se llevará a cabo los días 21 y 22 de junio en la Ciudad del Rock de Arganda del Rey , promete transportar a los asistentes a un mundo de sonidos innovadores y experiencias sensoriales inolvidables.

Con un cartel cuidadosamente curado, A Summer Story 2024 se posiciona como el epicentro de la música electrónica, atrayendo tanto a leyendas consolidadas como a los talentos más prometedores del género. Desde los maestros indiscutibles del techno como Richie Hawtin y Carl Cox, hasta los innovadores sonidos de 999999999 y Fatima Hajji, cada artista promete ofrecer una experiencia única y emocionante a los asistentes.

Una de las emocionantes novedades de este año es el regreso del icónico Oro Viejo de DJ Nano, una maratón musical de 12 horas que nos llevará desde los clásicos más queridos hasta los éxitos más recientes en un viaje ininterrumpido de nostalgia y emoción. Además, la noche del viernes 21 será iluminada por la presencia de BRESH, la fiesta más linda del mundo, que promete crear una atmósfera mágica y encantadora para todos los presentes.

Pero la emoción no termina ahí. Con precios de entradas más atractivos que nunca , con abonos generales disponibles por solo 59€ más gastos y entradas de día por tan solo 43€ más gastos, A Summer Story 2024 se presenta como una oportunidad única para sumergirse en la vanguardia de la música electrónica sin romper el banco.

En resumen, A Summer Story 2024 promete un año más superar todas las expectativas y dar comienzo al verano como Dios manda. ¡Allí nos vemos!

I Love Reggaeton, Love the 90s y Love the Twenties Madrid: todo lo que necesitas saber

Thu, 09 May 2024 14:25:10 GMT

Desde el ritmo caliente del reggaetón hasta la nostalgia de los 90 y los éxitos de los 2000: Madrid se prepara para un junio lleno de música para todos los públicos.

Aquasella 2024: Artistas, programación, entradas e información necesaria

Tue, 07 May 2024 14:40:43 GMT

Desde techno hasta house: un festival para todos los amantes de la música electrónica

Aquasella, el festival que ha dejado una marca indeleble en el panorama de la música electrónica, se prepara para una edición histórica este año. Del 14 al 18 de agosto , el encantador entorno del Prau de Arriondas será testigo de cinco días de pura euforia musical, prometiendo una experiencia sin igual para todos los asistentes.

Desde su anuncio, Aquasella 2024 ha generado una expectativa palpable entre los fanáticos de la música electrónica. Con su line up cuidadosamente seleccionado, el festival promete satisfacer los gustos más exigentes, desde los sonidos más duros del techno hasta los ritmos más envolventes del house. Nombres como Klangkuenstler, Fatima Hajji, Frank Kvitta, SNTS, Aida Blanco y Dexphase B2B Skryption encabezan el cartel.

La programación, extendida a cinco días por primera vez en la historia del festival, ofrece una variedad cautivadora de actuaciones y eventos. Desde la extensa Welcome Party del jueves hasta el After Party del domingo . Otro motivo más para no tomarse ni un respiro durante todo el festival, ¡y así es como debe ser!

Las entradas para Aquasella 2024 ya están a la venta, ofreciendo opciones para adaptarse a las preferencias individuales de los asistentes. Los abonos generales están disponibles por 104,39€, mientras que el abono general con camping incluido está disponible por 164,89€ . Para aquellos que prefieren asistir solo un día , las entradas de día están disponibles por 66€ el jueves, 77€ el viernes y 88€ el sábado, todos con gastos de gestión incluidos.

Con más de 40,000 asistentes esperados y una lista impresionante de artistas, Aquasella 2024 se perfila como uno de los eventos destacados del verano. No solo se trata de música, sino también de comunidad, conexión y celebración.

Pero ten cuidado, porque Aquasella no es para los débiles de corazón. Cada noche será una aventura llena de sorpresas y cada día será una prueba de resistencia para tu cuerpo y tu mente. Desde el atardecer hasta el amanecer, la fiesta nunca se detendrá y la música nunca dejará de fluir. ¡Allí nos vemos!

‘Outworld’, la gira más hard de Klangkuenstler

Fri, 03 May 2024 21:37:32 GMT

Un set de ocho horas de puro hard techno: ‘Outworld’, la gira mundial de Klangkuenstler, en IFEMA Madrid

Hacer una gira mundial es un reto para cualquier artista. Un reto mayor cuando decides dejar atrás a promotores y hacerlo todo bajo tu propia producción. Y la cosa se puede complicar cuando te presentas tú solo en cartel con un set de ocho horas de puro hard techno y schranz. Atrás los pesimistas, Klangkuenstler ha saltado a la piscina, y nosotros con él.

El pasado 30 de abril, Madrid se vistió diferente. El barullo de la línea 8 dirección a IFEMA ya hacía ver al resto de pasajeros que todos teníamos algo en común: ganas, muchas ganas. Ganas de ver qué propuesta tenía Klangkuenstler para el set de esa noche. No fue sorpresa para nadie que todo partiese de una base minimalista: ni pantallas detrás del set ni florituras innecesarias. Solo un pasillo de cuadros de luz que colgaban del techo del pabellón, un camino directo hacia lo principal: el set. Lo único en lo que no escatimó fue en el sistema de sonido. Y es que el dj alemán colocó dos gigantescos sistemas Funktion One de más de tres metros a canto y canto de su mesa. Además, Klangkuenstler siempre ha promovido la esencia más “pura” de las raves, y por ello su show es accesible en los 360 grados de la mesa, para que puedas verlo desde cualquier punto, sin zonas exclusivas ni pases preferentes. Todos igual, todos a lo mismo.

Con todo en marcha y los altavoces rompiendo, Klangkuenstler presentaba un set largo, ocho horas no las aguanta todo el mundo. Sin embargo, también fue una oportunidad para dejar ver sonidos escondidos que, normalmente, no puede presentar en un set de hora y media. Y es que tras pasar por una infinidad de géneros en sus más de diez años de carrera, Klangkuenstler nunca se ha definido en un género concreto, sino que ha ido saltando entre los subgéneros del techno como el industrial, el tribal, el groove y el schranz. Un set que empezó con algún juego de melodías, que recorrió los clásicos más famosos del dj, como ‘Die Welt Brennt’ y ‘Deine Angst’, y rompió un drop, y otro, y otro, y otro… para acabar con una versión muy propia de ‘Bicep’, de Glue. Pelos de punta después de ocho horas que se hicieron cortas para los religiosos de Klangkuenstler, que todavía le pedían una última más.

Con las luces ya encendidas y las puertas abiertas, el pabellón rezuma ruido y gratitud hacia Klangkuenstler. De camino a la salida pregunto por las primeras impresiones de la gente, y todos, de forma unánime, me responden lo mismo: “se me ha hecho corto”. Así que, Klangkuenstler, vuelve cuando quieras, esta es tu casa.

Brunch Electronik Madrid regresa con 6 fechas este mes de mayo

Wed, 01 May 2024 18:26:06 GMT

¡Brunch Electronik está de vuelta en Madrid para tomar el control de los fines de semana de mayo con una explosión de música electrónica y energía!

Con seis fechas anunciadas , este evento se perfila como el imperdible del mes en la capital. ¿Dónde? Siempre en el Parque Lineal del Manzanares , apostando fuerte por los sábados en esta temporada de primavera.

¿El lineup? Prepárate para el Season Opening con el legendario Laurent Garnier a la cabeza, acompañado por Palms Trax, Saoirse, DJ Deep y Fernanda Arrau . ¡Una alineación que promete sacudir la ciudad!

Pero atentos, ¡dos eventos ya están agotados! Una clara señal de que las entradas están volando. Todavía quedan entradas para sumergirte en el minimalismo high-tech de Boris Brejcha y otros artistas de su sello Fckn Serious .

Para los amantes del Hard Techno, el último fin de semana de mayo será una locura con Unreal Germany. Aunque el lineup aún no ha sido anunciado, las entradas están en su penúltima fase de venta, ¡así que asegúrate de no perdértelo!

El cierre de la temporada, el 26 de mayo, estará a cargo de Adriatique, Nto, Layla Benitez y Mamba Nera , otro lineup que promete ser un éxito.

Además, otro año más, reafirma su compromiso con la sostenibilidad, la inclusividad y la seguridad de la comunidad. Desde sus inicios, Brunch Electronik ha sido un referente en cuidado del entorno, comprometiéndose a reducir, reutilizar y transformar todos los residuos generados, con el objetivo de minimizar su huella y ser un festival de residuo cero .

No podemos olvidar la iniciativa de Petit Brunch , que vuelve en las cuatro fechas de la temporada de primavera, ofreciendo una amplia variedad de actividades y talleres al aire libre para los más pequeños. Desde talleres de DJ hasta juegos creativos y una zona chill, Petit Brunch garantiza que toda la familia pueda disfrutar del festival.

La entrada a Petit Brunch es gratuita para menores de 0 a 12 años, y se pueden adquirir entradas en Resident Advisor y en la cuenta de Instagram del Brunch para los más pequeños acompañados por un máximo de dos adultos.

Domingueros electrifica el Santiago Bernabéu con un line-up de ensueño

Mon, 29 Apr 2024 14:12:36 GMT

La marca de música electrónica "Domingueros" llega al Estadio Santiago Bernabéu el 12 de mayo con un cartel estelar y una producción inigualable

La emoción está en su punto máximo mientras se acerca la fecha para el esperado evento de Domingueros en el Estadio Santiago Bernabéu. Esta marca insignia del circuito electrónico de Madrid está preparando su evento más ambicioso hasta la fecha en uno de los lugares más emblemáticos de la capital.

El próximo domingo 12 de mayo , Domingueros tomará el estadio conocido internacionalmente, de la mano del respetado sello UPPERGROUND . Será una oportunidad histórica, ya que será uno de los primeros eventos de música en vivo que se celebren en este icónico recinto deportivo.

Desde las 14:00 hasta las 21:00 horas, el Santiago Bernabéu vibrará con un lineup excepcional, cuidadosamente seleccionado por UPPERGROUND. Este día, el campo del estadio se transformará en un escenario de ensueño, con una producción espectacular que incluirá más de 200 luces móviles y una pantalla de 400 metros cuadrados.

El escenario estará situado en uno de los flancos del estadio, presidiendo un espacio especialmente intervenido para la ocasión. Destacará una zona VIP en el centro del campo, ofreciendo una vista privilegiada para aquellos que deseen disfrutar del evento en todo su esplendor.

El montaje técnico de Domingueros en el Santiago Bernabéu apostará por tecnologías avanzadas y sostenibles, siguiendo el concepto distintivo de UPPERGROUND. Además, se ofrecerán servicios de restauración para todos los gustos, garantizando una experiencia completa para los asistentes.

Desde su inicio en 2019, Domingueros se ha destacado por su programación de primer nivel y su puesta en escena única. Ahora, dará un paso adelante al conquistar este emblemático recinto, sumando otro éxito a su trayectoria.

El lineup de este día será impresionante, con artistas de primer nivel como el dúo ucraniano Artbat , el colectivo CamelPhat , la talentosa Miss Monique , el aclamado Vintage Culture , junto con Fred Lenix y Another Life . Será una jornada inolvidable para los amantes de la música electrónica.

¡Marca en tu calendario el domingo 12 de mayo para vivir una experiencia única en el Estadio Santiago Bernabéu con Domingueros!

Kygo regresa a Madrid: un concierto único en el WiZink Center

Tue, 23 Apr 2024 22:06:25 GMT

Madrid se prepara para recibir a una de las estrellas más influyentes de la música electrónica actual. Kygo, el DJ y productor noruego, regresa a la capital española tras ocho años de ausencia con un espectáculo imperdible el próximo 3 de diciembre en el emblemático WiZink Center. Este concierto, parte de su Kygo World Tour, promete una experiencia única para los amantes del EDM y el pop electrónico.

Kygo: el maestro del Tropical House y más allá

Desde su explosión mundial con "Firestone" en 2014, Kyrre Gørvell-Dahll, conocido artísticamente como Kygo, se ha consolidado como un referente del género Tropical House. Aunque en sus últimas producciones ha explorado sonidos más cercanos al pop, su esencia electrónica sigue cautivando a millones de oyentes en todo el mundo. Prueba de ello son éxitos como "It Ain’t Me" junto a Selena Gomez, "Born To Be Yours" con Imagine Dragons y la reciente "Whatever" con Ava Max, que ya acumula más de 143 millones de reproducciones en plataformas de streaming.

Una noche de grandes talentos

El concierto en Madrid no solo contará con Kygo como protagonista, sino también con dos artistas invitados de lujo: el innovador dúo Sofi Tukker, conocido por éxitos como "Drinkee" y "Best Friend", y Klangkarussell, autores del inolvidable hit "Sonnentanz". Esta combinación asegura una velada llena de energía, talento y diversidad musical.

Entradas y detalles

Las entradas para el evento están disponibles a través de Live Nation a un precio de 52€ (más 7€ de gastos de gestión). Con este concierto, Kygo se despide de España por este año, siendo una oportunidad única para disfrutar de su música en directo, especialmente considerando su limitada presencia en festivales nacionales.

No pierdas la oportunidad de vivir una noche inolvidable con Kygo y su espectacular puesta en escena. El WiZink Center será el epicentro de la música electrónica el próximo 3 de diciembre.

La estrella del pop, Tate Mcrae, llega a España los días 20 y 21 de mayo

Sun, 21 Apr 2024 12:44:24 GMT

La gran promesa del pop canadiense que se ha adueñado de todas las listas y ha robado el corazón de todo el público, viene ahora a dejarnos sin aliento con su “Think Later Tour”.

El 2023 ha sido un gran año para la artista, sus canciones “greedy” y “exes” han dominado las listas de Billboard en diferentes países. Además de acumular grandes números en las diferentes plataformas, sus canciones han cosechado un enorme éxito en la aplicación de TikTok, convirtiéndola como una de las grandes promesas de la música del año e incluso comparándola con grandes artistas como Britney Spears.

La cantante está decidida a mostrar al mundo todo lo que puede ofrecer a la industria musical y junto con el lanzamiento de su último álbum “Think later” ha anunciado una gira mundial que abarcará 53 fechas en diferentes países. En esa gira visitará dos ciudades españolas, los días 20 y 21 de mayo, en Barcelona y Madrid, en el Sant Jordi Club y el Palacio Vistalegre , respectivamente.

El “Think later tour” comenzó el pasado miércoles 17 de abril en Dublín y apunta a ser un gran éxito, con unas canciones, una escenografía y unas coreografías que no dejarán indiferente a nadie. Las entradas para su concierto en Madrid ya se han agotado , pero aún tienes oportunidad de verla en Barcelona, donde aún quedan entradas a la venta.

SON Estrella Galicia marca 15 años promoviendo el talento, la innovación y la diversidad musical a nivel global

Fri, 19 Apr 2024 09:51:48 GMT

Este 2024, el proyecto musical con sabor cervecero presenta una nueva temporada que abarcará conciertos en cinco países, festivales y microfestivales, experiencias en salas de ensayo y nuevos proyectos. Enfocándose en el impacto positivo, la cultura cervecera y el talento diverso, SON Estrella Galicia reafirma su compromiso con la música y la cerveza como pilares esenciales.

La agenda de conciertos de este ciclo es un must para los amantes de la música y la cerveza. Ya se han confirmado artistas de renombre internacional como The Divine Comedy, Mavis Staples, Angélica García, The House of Love, Queralt Lahoz, Hotline TNT o Calexico.

La expansión internacional del proyecto continúa, sumando este año nuevas sedes en Reino Unido y Alemania a las ya establecidas en el Reino Unido, Estados Unidos y Portugal.

En 2024, SON Estrella Galicia celebra su decimoquinto aniversario como un referente en la promoción de la música y la cultura cervecera. Con una trayectoria de impulsar el talento emergente y la diversidad musical, el proyecto se ha consolidado como un ícono en nuestro país.

SON Estrella Galicia ofrecerá más de 150 actividades con artistas nacionales e internacionales, incluyendo conciertos, festivales, microfestivales, experiencias con artistas y activaciones centradas en la cultura cervecera y la fusión musical.

La agenda de conciertos de este año incluye una mezcla emocionante de artistas consolidados y emergentes, tanto nacionales como internacionales. Las entradas para estos conciertos ya están disponibles en www.estrellagalicia.es/son , y próximamente se anunciarán nuevas fechas y artistas.

Además, SON Estrella Galicia colabora nuevamente con festivales que destacan por su enfoque innovador y alternativo, como Canela Party, Mostra Festival, WOS Festival x SON Estrella Galicia, Wakana Reunion, Relevo, Rebanada y Sinsal SON Estrella Galicia. Como muestra de su compromiso con experiencias únicas, el proyecto presenta su propio festival, SON Estrella Galicia Posidonia, que se celebrará del 4 al 6 de octubre en la isla balear de Formentera. Bajo el título "Capítulo Ocho Cero: Raíces", este evento regresa a sus raíces con formatos más disruptivos en su octava edición

Todo lo que necesitas saber del Monegros Desert 2024

Thu, 28 Mar 2024 13:30:22 GMT

El Monegros Desert Festival regresa en 2024 con una propuesta aún más impresionante que sus ediciones anteriores. Tras celebrar su 30º Aniversario, el festival se prepara para ofrecer una experiencia sensorial única el próximo 27 de julio , donde más de 50,000 asistentes de 80 países se reunirán en el desierto de Fraga, Huesca . Este evento promete 22 horas ininterrumpidas de música con más de 150 artistas de diversos géneros, consolidándose como una de las raves más grandes y esperadas de Europa.

El festival se destacará por su impresionante despliegue de producción, sonido y arquitectura innovadora, que transformará el desierto en un vibrante epicentro de la música techno y otros géneros. La gran novedad de este año es la inclusión de un escenario dedicado exclusivamente al psytrance , con destacados artistas como Astrix, Emok y Rising Dust .

Entre los artistas confirmados, destacan figuras internacionales como el dúo británico Chase & Status , reconocidos por sus mezclas de breakbeat , dubstep y drum and bass , y el dúo madrileño de hip-hop Natos y Waor , quienes regresan al festival tras el clamor popular. Además, el festival debutará a DJs como Astrix y DJ Tennis , añadiendo frescura a la alineación.

Este año, el festival también colaborará con marcas importantes como Awakenings , que tendrá su propio escenario, y Blackworks , que repetirá su éxito del año pasado con el escenario Moon Stage. La inclusión de estos colaboradores eleva aún más el prestigio del evento, atrayendo a los mejores nombres del panorama techno internacional.

El formato B2B (back-to-back) cobrará un protagonismo especial en esta edición, con sets muy esperados como Assailants (Ben Sims b2b Truncate) y Chris Liberator b2b D.A.V.E The Drummer , que sin duda ofrecerán actuaciones de alta calidad. Además, el festival contará con una fuerte representación de talento nacional, con artistas como Regal, Fatima Hajji, Dexphase, Hector Oaks, Indira Paganotto y Andrés Campo , quien representará a su tierra, Aragón.

El primer avance del cartel incluye live shows imperdibles de artistas como Vitalic y Reiner Zonneveld, además de actuaciones exclusivas de Methodman y Redman, y el colectivo L’Entourloop. También se espera un live show especial del dúo Brutalismus 3000 , quienes prometen un espectáculo único tanto musical como visualmente.

Con más de 160 artistas distribuidos en 12 escenarios , el Monegros Desert Festival 2024 se perfila como la edición más grande y diversa hasta la fecha. Los organizadores, liderados por Juan y Cruz Arnau, están comprometidos a ofrecer una experiencia radical, extrema y envolvente que dejará una huella imborrable en todos los asistentes. Las entradas ya están disponibles y la demanda es alta, así que quienes deseen participar en este evento épico deben apresurarse para asegurarse un lugar en el desierto monegrino el próximo 27 de julio.

elrow Town Madrid 2024: Dos días de locura y celebración en la capital española

Wed, 27 Mar 2024 16:27:30 GMT

¡Madrid está a punto de ser el epicentro de la música electrónica y la diversión desbordante con el esperadísimo elrow Town Madrid 2024! Este año, la fiesta se extiende a lo largo de dos días consecutivos, los próximos 27 y 28 de abril , transformando el Recinto Ferial de IFEMA MADRID en un escenario de ensueño lleno de sorpresas y vibraciones electrizantes. Pero, ¿qué nos espera en este viaje al universo de elrow?

Desde los ritmos atronadores del techno hasta los beats contagiosos del house, el cartel de elrow Town Madrid 2024 es un festín musical que promete satisfacer todos los gustos. Con nombres legendarios como Adam Beyer, Marco Carola y Paco Osuna, junto con talentos emergentes como Sara Landry y Mau P, la diversidad sonora está garantizada para hacernos bailar sin parar.

Pero elrow Town Madrid va mucho más allá de la música; es una experiencia multisensorial que desafía la imaginación. Más de 450 actores, performances sorprendentes y una nueva temática que promete sacudir los cimientos nos sumergirán en un mundo de fantasía y diversión sin límites. Desde la decoración deslumbrante hasta los detalles más pequeños, cada rincón de este festival está diseñado para transportarnos a un universo de colores vibrantes y experiencias inolvidables.

Además, no podemos olvidar los escenarios deslumbrantes que nos esperan en elrow Town Madrid 2024. Desde el impresionante mainstage con la temática Nowmads hasta el inigualable El Rowcio, donde el rock y el pop se fusionan con la electrónica, cada rincón del recinto es una aventura por descubrir. Y con escenarios adicionales como la Pink Cathedral y The Jail, la diversión nunca se detiene en este festival.

En resumen, elrow Town Madrid 2024 promete ser el evento del año en la capital española. Una oportunidad única para perderse en un mundo de música, color y diversión desenfrenada. Así que prepara tus mejores atuendos, reúne a tus amigos y únete a la fiesta más grande y colorida que jamás hayas experimentado. ¡Nos vemos en elrow Town! ��✨

Todo lo que tienes que saber para el Negrita Music Festival Alicante 2024

Fri, 22 Mar 2024 11:29:14 GMT

De nuevo los días 29 y 30 de marzo, Negrita Music Festival aterriza en Alicante, inaugurando la temporada con un cartel estelar.

Desde el primer día los asistentes podrán disfrutar de la mejor música urbana y electrónica. Artistas de la talla de Wade con su revolucionario tech-house, el canario Cruz Cafuné presentando su último trabajo Me muevo con Dios o su paisano Maikel Delacalle , que regresa otro año más para prender el recinto alicantino.

Sin olvidarnos de la promesa catalana Lía Kali y más artistas como Amygdala, Anthony Godfather o Lucho RK que deleitarán al público con sus mejores actuaciones.

El sábado, el broche de oro lo pondrá Saiko , con su esperadísima gira Sakura , que llega por primera y única vez al territorio alicantino. También contaremos con el sevillano JC Reyes y otras estrellas urbanas como Cano y J Abecia, que repite por segundo año consecutivo.

Cerrando esta inmejorable edición también contaremos con la actuación de Juan Magan y los sonidos más electrónicos de la mano de Parkineos o Héctor Legion B2B Anna Nova , ofreciendo junto al resto de artistas una noche inolvidable.

Aún quedan entradas disponibles, tanto abonos como de día, así que corre a por la tuya y no te pierdas este festival que sin duda dará que hablar. Entra en la página de Negrita Music Festival para adquirirlas.

Estopa celebra 25 años de carrera con una ambiciosa gira mundial y nuevo álbum

Fri, 01 Mar 2024 11:17:50 GMT

El célebre dúo catalán Estopa, conformado por los hermanos David y José Manuel Muñoz, está de fiesta. Este año celebran su 25 aniversario en la escena musical, y para conmemorar este hito, han preparado una gira que promete ser inolvidable, acompañada del lanzamiento de un nuevo álbum titulado ' ESTOPÍA ’ .

Una celebración a lo grande: la gira 25 aniversario

Desde su debut en 1999 con el icónico álbum Estopa , los hermanos Muñoz han cautivado al público con su estilo único, que fusiona rock, rumba y flamenco. Con éxitos atemporales como “La Raja de Tu Falda”, “Vino Tinto” y “Como Camarón”, el dúo ha dejado una huella indeleble en la música española. Ahora, 25 años después, celebran esta trayectoria con una gira que los llevará a recorrer no solo España, sino también América Latina y Estados Unidos.

La gira, que arrancará en mayo d e 2024, ha generado una enorme expectación entre los seguidores del grupo. Los primeros conciertos anunciados en Madrid y Barcelona se agotaron en cuestión de horas, lo que llevó a Estopa a ampliar la lista de fechas y ciudades. Bilbao, Sevilla y Valencia se sumaron rápidamente a la gira española, y el dúo también confirmó que cruzarán el Atlántico para presentarse en ciudades como Caracas, Miami, Lima, Santiago de Chile y Buenos Aires.

Nuevas fechas y gran demanda

Las entradas para los conciertos adicionales se pondrán a la venta el próximo 14 de marzo a las 12:00 horas en su página oficial, www.estopa.com, y se espera que sigan el mismo ritmo vertiginoso de ventas. La banda ha alentado a sus fans a estar atentos, ya que estos tickets podrían agotarse en minutos, tal como sucedió en las primeras fechas.

En España, la gira incluye conciertos en lugares emblemáticos como el estadio Cívitas Metropolitano en Madrid y el Estadi Olímpic Lluís Companys en Barcelona, pero también en recintos como el Bilbao Exhibition Centre (BEC) y el Estadio Olímpico de la Cartuja en Sevilla. Estopa llevará su música a rincones de todo el país, haciendo de esta gira un evento verdaderamente nacional.

'ESTOPÍA’: un nuevo capítulo

La gira no es el único motivo de celebración. Estopa también lanzará un nuevo álbum, ' ESTOPÍA ’, en primavera de 2024. Este disco, el primero de estudio desd e Fuego (2019), promete ser un homenaje a su carrera y una evolución de su sonido característico. Los fans esperan con ansias escuchar los nuevos temas en vivo durante la gira.

“ Queremos celebrar estos 25 años con todos nuestros seguidores, los que han estado desde el principio y los que se han ido sumando a lo largo del camino. ‘ESTOPÍA’ es nuestro regalo para ellos ”, comentaron los hermanos Muñoz en un reciente post de Instagram.

El legado de Estopa

A lo largo de sus 25 años de carrera, Estopa ha vendido millones de discos y ha recibido numerosos premios, incluyendo varios discos de platino. Su música ha trascendido generaciones, convirtiéndose en la banda sonora de muchos momentos especiales para sus fans.

Esta gira de 25 aniversario y el lanzamiento de ‘ESTOPÍA’ marcan un momento clave en la carrera de Estopa, reafirmando su lugar en la histori a de la música española y llevando su legado a una nueva etapa.

No te pierdas la oportunidad de ser parte de esta celebración única y vivir en directo la magia de Estopa. Para más información sobre fechas y entradas, visita su página oficial www.estopa.com. ¡El 2024 será un año inolvidable para todos los estoperos!

Operación Triunfo 2023 amplía su gira por éxito de demandas

Thu, 15 Feb 2024 16:50:40 GMT

La fiebre desatada por la presente edición de Operación Triunfo ha provocado un fenómeno sin precedentes, y la academia ha respondido con una emocionante expansión de su gira por España. Ante el arrasador éxito de ventas de los conciertos iniciales en Madrid y Barcelona, la demanda ha impulsado la adición de diez nuevas fechas , incluyendo segundas actuaciones en lugares emblemáticos como el Palau Sant Jordi y el WiZink Center.

El talento exhibido en el show de Gestmusic, que ha cautivado a audiencias a través de Amazon Prime Video y está a punto de alcanzar su gran final, dará el salto de la pantalla chica para deleitar a los espectadores en vivo y en directo por todo el país.

¿Cómo adquirir las entradas para los conciertos de 'OT 2023'?

La venta privada para los ocho nuevos conciertos, reservada para los fans registrados, será el jueves 15 de febrero a las 12:00 horas en punto. Mientras que la venta general estará disponible a partir del viernes 16 de febrero, también a las 12:00 horas, a través del sitio web oficial www.otenconcierto.com . Los precios de las entradas seguirán siendo accesibles, oscilando desde los 43 hasta los 133 euros, permitiendo a todos los aficionados disfrutar de este evento único.

¡Consulta la lista completa de precios de las entradas a continuación!

Pista general: 58€
Paquete express pista: 83€
Front stage: 98€
Paquete express front stage: 133€
Gold hot ticket: 125€
Categoría grada 1: 65€
Categoría grada 2: 57€
Categoría grada 3: 51€
Categoría grada 4: 43€

Fechas de los conciertos de 'Operación Triunfo'

27 de abril - Bizkaia Arena BEC!
18 de mayo - Marenostrum Fuengirola
24 de mayo - Plaza de Toros de Murcia
1 de junio - Palau Sant Jordi de Barcelona (agotadas)
2 de junio - Palau Sant Jordi de Barcelona
13 de junio - Estadio de La Cartuja de Sevilla
15 de junio - El Cortijo del Conde (Granada)
21 de junio - Ciudad Expo (Zaragoza)
27 de junio - WiZink Center de Madrid (agotadas)
28 de junio - WiZink Center de Madrid
6 de julio - Plaza de Todos de El puerto de Santa María
13 de julio - Estadio Ciutat de València

La euforia desatada por Operación Triunfo 2023 está lejos de disminuir, ¡asegúrate de no perderte este evento inolvidable!

The 1975 actúa en el WiZink Center con ‘Still… At Their Very Best’

Tue, 06 Feb 2024 11:50:53 GMT

The 1975, la famosa banda de Matty Heally y los suyos, aterrizan en Madrid el próximo 27 de febrero en el Wizink Center de Madrid con su gira ‘Still… At Their Very Best’, un título de gira que rompe con aquello de “las segundas partes nunca fueron buenas” y con la que actuarán este año en arenas de Europa, Estados Unidos y Canadá, incluidos los conciertos agotados en el Hollywood Bowl de Los Ángeles o las dos noches en el icónico Madison Square Garden de Nueva York.

Pero es que este grupo británico de pop-rock arrasa por allá donde va, y no sería de extrañar que, siendo la única parada del grupo en España, el WiZink Center se les quede pequeño, especialmente después de obtener el premio Best Rock/Alternative Act en los BRIT Awards.

¿Indie rock, pop o punk? Da igual como se cataloguen, The 1975 ha sido reconocida como la banda de referencia de los milennials gracias a sus producciones musicales y sus letras románticas y juveniles.

En esta gira presentan ‘Being Funny in a Foreign Language’, su quinto disco de estudio, que incluye algunas de las canciones más populares de la banda como ‘About You’, ‘Oh Caroline’ o ‘I’m in Love With You’. Sin embargo, no esperamos que falten algunos de sus clásicos más románticos de la banda como ‘Somebody Else’, ‘Love It If We Made it’ o ‘Sex’ (con el que saltaron a la fama en 2012). Un encuentro perfecto entre los fans que vieron los inicios del grupo como teloneros de Muse con aquellos que se acaban de sumar al carro de The 1975.

BIGSOUND 2024: Ciudades y cartel

Wed, 17 Jan 2024 14:20:47 GMT

BIGSOUND 2024: Un Viaje Musical que Conquista Tres Ciudades Españolas

Prepárense para un viaje musical sin precedentes mientras BIGSOUND 2024, el festival de música urbana más grande de España, toma el escenario en tres vibrantes ciudades: Valencia, Sevilla y Málaga. Este año, BIGSOUND no solo promete ser el epicentro de la escena urbana, sino que expande su influencia más allá de la Ciudad de las Artes y las Ciencias para conquistar nuevos territorios en la Plaza de España en Sevilla y el Auditorio Municipal Cortijo de Torres en Málaga. Con un cartel estelar, experiencias inmersivas y la promesa de vibrar al ritmo de la música urbana más candente, BIGSOUND 2024 se prepara para hacer historia en tres ciudades que no conocen límites.

VALENCIA

Los días 28 y 29 de junio de 2024, Valencia se convertirá en el epicentro de la música urbana con la celebración de BIGSOUND. La Ciudad de las Artes y las Ciencias será el escenario perfecto para albergar a artistas nacionales e internacionales que conquistarán los corazones del público con sus ritmos y energía contagiosa.

BIGSOUND 2024 presenta un cartel que abarca desde las leyendas del género hasta las promesas emergentes. La Reina del Pop Urbano, Aitana , compartirá escenario con Quevedo , el renombrado músico canario, y la superestrella puertorriqueña Myke Towers . El eclecticismo estará garantizado con la presencia de Ana Mena, Juán Magán, José de Rico y Henry Méndez , quienes ofrecerán el electrolatino más pegajoso.

La fiebre por BIGSOUND ha quedado patente con la rapidez con la que los primeros tramos de precios se agotaron. Actualmente, los abonos están disponibles desde 92,90€ más gastos y las entradas de día a 55€ más gastos, demostrando que los amantes de la música urbana no quieren perderse la oportunidad de ser parte de este evento único. Os recomendamos asegurar vuestros abonos con suficiente antelación, dado el histórico de "sold out" en ediciones anteriores.

SEVILLA

El contagioso ritmo de BIGSOUND 2024 se expande más allá de las fronteras valencianas para invadir la histórica Plaza de España en Sevilla . El 22 de junio , BIGSOUND y el reconocido Icónica Sevilla Fest se unen para crear un evento sin precedentes en el sur de España, prometiendo más de seis horas de pura euforia musical.

La Plaza de España será testigo de la fusión de estilos y emociones con la presencia de artistas internacionales de renombre como Myke Towers, Ana Mena, Cali y El Dandee, y Ptazeta . La vibrante colaboración entre BIGSOUND y Icónica Sevilla Fest asegura una experiencia única, donde la música urbana se mezclará con la esencia cultural de Sevilla de una manera que nunca antes se había experimentado.

Todavía quedan entradas disponibles. Las entradas de pista general están disponibles por tan solo 39€ más gastos, una oportunidad que no querrás dejar pasar para ser parte de este evento trascendental. Si buscas una experiencia aún más exclusiva, los pases Front Stage están disponibles por 80€ más gastos. Siente la música desde las primeras filas y deja que la energía de BIGSOUND te envuelva de cerca.

MÁLAGA

Ya puedes ir preparando tus zapatos de baile y tu mejor actitud veraniega, porque BIGSOUND Málaga está a punto de poner a la ciudad en modo fiesta. Después de conquistar Valencia y hacer temblar la Plaza de España en Sevilla, BIGSOUND se prepara para cerrar su gira por todo lo alto en el Auditorio Municipal Cortijo de Torres los días 19 y 20 de julio.

Este no es solo un festival; es una experiencia completa para todos los amantes de la música urbana y aquellos que simplemente buscan pasarlo bien. Pero, hablemos de lo importante, los artistas que harán que esta edición sea inolvidable. Jhayco, Cali y El Dandee, Henry Méndez, Mar Lucas y Ptazeta lideran el primer avance de cartel, prometiendo una mezcla explosiva de ritmos y emociones.

El abono general, sí, el pase completo para disfrutar de todas las emociones, está a un increíble precio de 34,90€ más gastos. ¡Así que no lo pienses dos veces!

¡El escenario está listo, las luces parpadean y la música está a punto de explotar en BIGSOUND 2024! Aunque aún no se ha levantado el telón, la pregunta del millón es: ¿Y tú? ¿A cuál de estas tres ediciones vas a unirte? Valencia, Sevilla y Málaga están en el punto de mira y cada una con su propio encanto. ¡Nos vemos allí!

Inverfest 2024: Una Década de Emociones Musicales en Madrid

Thu, 14 Dec 2023 17:55:41 GMT

Sumérgete en la décima edición de Inverfest, el ciclo de conciertos invernales que transformará Madrid en un escenario musical vibrante.

Madrid se prepara para recibir el invierno de la manera más vibrante posible con la llegada de la décima edición del Inverfest, el ciclo de conciertos que se ha convertido en un referente musical para la capital española. Con un historial de éxitos que incluye 90,000 asistentes y 41 eventos agotados en ediciones anteriores, Inverfest 2024 promete superar todas las expectativas y llenar de música las frías noches de enero y febrero.

Fechas y Espacios

Desde el 1 de diciembre hasta el 9 de febrero de 2024, Madrid se transformará en el epicentro de la música con una programación diversa que abarcará diferentes géneros y estilos. El ciclo se extenderá por varios espacios emblemáticos de la ciudad, ofreciendo a los asistentes la oportunidad de disfrutar de conciertos en lugares tan icónicos como el WiZink Center, Teatro Circo Price, La Riviera, Sala La Paqui, The Music Station, Conde Duque, entre otros. Este año, Inverfest se expande a nuevos territorios con estrenos en Independance Club y The Music Station Príncipe Pío.

El Cartel de Inverfest 2024

El alma del festival reside en su cartel, y este año no es una excepción. Inverfest 2024 presenta una selección ecléctica de artistas que abrazan la diversidad musical. Nombres como Miguel Poveda, Iván Ferreiro, Ismael Serrano, Marwan, Sidonie, Morgan y Valeria Castro ya han confirmado su presencia, prometiendo actuaciones que capturarán la esencia única de cada género.

Con más de 120 conciertos, el cartel es una fusión de estrenos de discos, giras, y aniversarios especiales, marcando hitos en la carrera de artistas como Sole Giménez con sus 40 años en la música, la gira de treinta años de Kruder & Dorfmeister, el vigésimo aniversario de Marwán, y los 25 años de Ariel Rot "hablando solo". La programación abraza estilos que van desde el cabaret hasta la música sinfónica, pasando por el flamenco y los sonidos más rockeros.

Entradas y Éxito Anticipado

La demanda por ser parte de esta experiencia musical ha sido abrumadora. Con más de 40,000 entradas ya vendidas de las 150,000 disponibles, Inverfest 2024 se posiciona como el evento del año para los amantes de la música en Madrid. Las entradas varían en precio según el recinto y el artista, oscilando entre los 12-14€ de Conde Duque y los 35-45€ del WiZink Center, siendo este último el rango más alto. Las entradas están disponibles en la página web oficial del festival.

Inverfest: Más que Conciertos

Inverfest va más allá de ser simplemente un ciclo de conciertos; es un evento que abraza la cultura en todas sus formas. Sesiones de cine-conciertos, eventos de comedia y la promesa de una programación especial del ciclo Palavra que será anunciada próximamente, añaden capas de diversidad a la experiencia. Además, el festival reserva citas especiales para toda la familia, con actuaciones de Alondra Bentley, Billy Boom Band, Chumi Chuma y Destripando la Historia.

Madrid se prepara para vivir un invierno lleno de música, emoción y descubrimientos en la décima edición del Inverfest. La programación completa y actualizada, así como la venta de entradas, se encuentran disponibles en la web oficial del festival. ¡No te pierdas la oportunidad de ser parte de esta celebración musical única!

Fin de gira de Karol G en el Santiago Bernabéu

Tue, 12 Dec 2023 12:09:24 GMT

Precios, entradas y detalles del único concierto de La Bichota en nuestro país

La capital española se prepara para recibir a la indiscutible reina del reguetón, Karol G, en su única parada en España durante la gira "Mañana será bonito Tour" en 2024. El estadio Santiago Bernabéu se transformará en el épico escenario donde la estrella colombiana deslumbrará a sus fanáticos el sábado 20 de julio de 2024 , en lo que promete ser una noche inolvidable.

Desde su última actuación en España en 2019, los seguidores de Karol G han esperado ansiosos su regreso, haciendo de este evento una cita imperdible para los amantes de su música. La elección del Santiago Bernabéu como sede, un estadio que se ha convertido en el epicentro de grandes eventos, añade un toque de grandiosidad a la anticipación que rodea este concierto.

Venta de Entradas: Experiencias Exclusivas y Precios Asequibles

Las entradas para este evento extraordinario estarán disponibles para el público en general a partir del viernes 15 de diciembre a las 10:00h en livenation.es, Ticketmaster y El Corte Inglés. Sin embargo, los seguidores más fieles tendrán la oportunidad de asegurar su lugar antes que nadie con dos preventas exclusivas.

Preventa Santander SMusic: Inicia el miércoles 13 de diciembre a las 10:00h y está reservada para los clientes del Banco Santander. Accesible a través de santandersmusic.com o www.livenation.es, la compra debe realizarse con tarjetas emitidas por esta entidad.
Preventa Live Nation : Comienza el jueves 14 de diciembre a las 10:00h y está disponible en www.livenation.es.

Precios y Experiencias VIP: Una Variedad para Todos los Gustos

Los precios de las entradas oscilan entre 58 y 420 euros, con opciones de asiento reservado en grada y pista delantera y trasera. Una gama que busca adaptarse a diversos presupuestos, asegurando que todos los admiradores tengan la oportunidad de vivir este espectáculo.

Además, para aquellos que buscan una experiencia aún más especial, se ofrecen paquetes VIP con beneficios exclusivos:

PL1 Pista A (115€ + 15,50€ gastos)

PL2 (95€ + 12,50€ gastos)

PL3 Pista B (85€ + 11,50€ gastos)

PL4 (80€ + 10,50€ gastos)

PL5 (68€ + 9€ gastos)

PL6 (58€ + 7,50€ gastos)

VIP 1 - Besties Lounge Experience (420€ + 56€ gastos) INCLUYE:

Asiento numerado de primera categoría para ver a Karol G en directo

Acceso exclusivo al VIP Besties Pre-show Lounge con:

Cocktail de snacks y 2 bebidas de cortesía

Fotomatón, música y más!

Artículo de merchandising diseñado especialmente para el paquete Lounge

Regalo exclusivo VIP de Karol G

Una acreditación conmemorativa VIP Besties

Oportunidad de compra de merchandising antes del show (donde disponible)

Staff VIP y punto de recogida de merchandising

VIP 2 - Oki Doki Premium Early Entry Package (290€ + 38,50€ gastos) INCLUYE:

Entrada general de pie en el área Pista A para ver a Karol G en directo

Acceso Early Entry a Pista A antes que el público con entrada general

Regalo exclusivo VIP de Karol G

Una acreditación conmemorativa VIP Besties

Oportunidad de compra de merchandising antes del show (donde disponible)

Staff VIP y punto de recogida de merchandising

VIP 3 - Qlona Early Entry Package (210€ + 28€ gastos) INCLUYE:

Entrada general de pie en el área Pista B para ver a Karol G en directo

Acceso Early Entry a Pista B antes que el público con entrada general

Regalo exclusivo VIP de Karol G

Una acreditación conmemorativa VIP Besties

Oportunidad de compra de merchandising antes del show (donde disponible)

Staff VIP y punto de recogida de merchandising

VIP 4 - Dispo Premium Seated Package (270€ + 36€ gastos) INCLUYE:

Asiento numerado de primera categoría para ver a Karol G en directo

Regalo exclusivo VIP de Karol G

Una acreditación conmemorativa VIP Besties

Staff VIP y punto de recogida de merchandising

VIP 5 - Bichota Seated Package (205€ + 27,50€ gastos) INCLUYE:

Asiento numerado para ver a Karol G en directo

Regalo exclusivo VIP de Karol G

Una acreditación conmemorativa VIP Besties

Staff VIP y punto de recogida de merchandising

Con esta amplia variedad de opciones, Karol G busca no solo ofrecer un concierto inolvidable sino también brindar experiencias únicas a sus seguidores. La venta de entradas se presenta como una oportunidad imperdible para ser parte de un evento que promete marcar un hito en la escena musical de Madrid en 2024.

MadCool 2024: Primer avance de cartel, entradas y todo lo que necesitas saber de esta nueva edición

Mon, 11 Dec 2023 19:05:36 GMT

Dua Lipa, Avril Lavigne, y The Smashing Pumpkins Encabezan un Cartel Estelar en Mad Cool 2024

Después de semanas de especulaciones y cierta incertidumbre que se sembró con un enigmático "See you in 2025" en las redes sociales de Mad Cool, la organización ha dejado claro que la fiesta continúa y que el Mad Cool Festival regresará en gloria y majestuosidad en el verano de 2024. La noticia ha sido recibida con entusiasmo por los seguidores del festival, que ahora se preparan para lo que promete ser una edición inolvidable.

El Cartel de Ensueño: Diversidad y Estrellas en el Horizonte Musical

El equipo de Mad Cool ha dado un golpe maestro al revelar las primeras joyas que adornarán los escenarios del Iberdrola Music de Villaverde del 10 al 13 de julio de 2024 . Entre los destacados cabezas de cartel se encuentran artistas de renombre mundial como Dua Lipa, Avril Lavigne, The Smashing Pumpkins, Pearl Jam, y muchos más. La diversidad musical está garantizada con nombres que van desde el legendario Tom Morello hasta la energía de Sum 41, y la sorpresa encantadora de Motxila 21, un grupo formado por personas con síndrome de Down.

Un Escenario Renovado y Promesas de Mejoras

El Mad Cool 2024 promete no solo ser un evento musical, sino una experiencia mejorada para sus asistentes. La organización ha tomado medidas para abordar los problemas del pasado, desde colas y dificultades de acceso hasta inquietudes vecinales. La reducción de escenarios de ocho a seis, la expansión de la duración del festival a cuatro días y la optimización de la distribución del espacio son solo algunas de las mejoras planeadas. La calidad de la experiencia del usuario es la prioridad, con más puntos de recarga, zonas de sombra y descanso, así como baños distribuidos de manera estratégica.

Entradas y Abonos: Oportunidades Especiales para los Más Rápidos

La venta de entradas para el Mad Cool 2024 está a punto de abrirse, y los seguidores más leales tienen la oportunidad de asegurar su lugar antes que nadie. Los clientes del banco Santander y los socios de Mad Cool podrán acceder a una preventa exclusiva desde el 12 de diciembre a las 12:00 horas hasta el 15 de diciembre a las 11:59 horas, con precios especiales. Los abonos generales tendrán un costo de 195€ (+ gastos de gestión) durante la preventa, mientras que los abonos VIP estarán disponibles por 427€ (+ gastos de distribución).

La venta general de abonos y entradas se abrirá el 15 de diciembre a las 12:00 horas a través de www.madcooltickets.com. Durante esta fase, el abono general se venderá a 210€ (+ gastos de distribución), y el abono VIP tendrá un precio de 482€ (+ gastos de distribución).

Conclusión: Una Cita Musical Imprescindible

Con un cartel impresionante, mejoras planificadas y un compromiso renovado con la experiencia del espectador, el Mad Cool 2024 se presenta como una cita musical imperdible en el calendario de festivales. Madrid se convertirá en el epicentro de la música y la diversión durante cuatro días llenos de emociones, prometiendo un viaje inolvidable para todos los que buscan sumergirse en la magia del Mad Cool.

Más Días, Más Música: Sonorama Ribera Extiende la Celebración

Sun, 03 Dec 2023 18:52:22 GMT

Rozalén, El Kanka, y Más: Los Nombres que Harán Vibrar Aranda de Duero

El Sonorama Ribera, uno de los festivales más destacados de la escena musical española, está listo para deleitar a los amantes de la música en su vigésima séptima edición, que se llevará a cabo del 7 al 11 de agosto de 2024 en la pintoresca ciudad de Aranda de Duero, Burgos. Con un cartel repleto de talento y algunas novedades emocionantes, esta edición promete ser una experiencia única e inolvidable.

Diversidad Musical en el Cartel:

El festival ha revelado una lista impresionante de artistas que abarcan diferentes géneros y estilos. Desde la cautivadora música de Mikel Izal hasta la frescura de Veintiuno, pasando por la emotividad de Rozalén y la energía de Sidecars, el cartel del Sonorama Ribera 2024 promete satisfacer los gustos musicales más variados. Con nombres como Álvaro de Luna, OBK, El Kanka, La Habitación Roja, Macaco y muchos más, la diversidad musical está garantizada.

Cinco Días de Celebración:

Una de las novedades más emocionantes de este año es la extensión del festival a cinco días. Comenzando el 7 de agosto con actividades durante todo el día y culminando el 11 con conciertos matutinos gratuitos, los asistentes tendrán más tiempo para sumergirse en la magia del Sonorama Ribera.

Entradas y Zonas de Acampada:

Las entradas para este esperado evento saldrán a la venta el 4 de diciembre, ofreciendo tres tramos de precios para los bonos. Desde 75€ para los primeros 2,000 afortunados, pasando por 80€ para los siguientes 2,000, hasta 85€ para los 16,000 restantes. Además, los bonos VIP proporcionan acceso exclusivo a los cuatro días del festival, con precios que van desde 120€ hasta 150€.

Una innovación importante es la inclusión de dos zonas de acampada, ofreciendo opciones de alojamiento mejoradas a un precio de 20€ más gastos de gestión. Esto asegura una experiencia completa para aquellos que deseen sumergirse en la atmósfera del festival.

Menos Asistentes, Más Comodidad:

En un esfuerzo por mejorar la comodidad de los asistentes, se ha decidido reducir ligeramente el aforo para esta edición. Esta medida permitirá a los fanáticos disfrutar plenamente de la música y las actividades sin aglomeraciones innecesarias.

Innovación en el Transporte:

Como parte de las novedades, se está explorando la posibilidad de ofrecer un tren desde el norte de España hasta Aranda de Duero. Además de ser una experiencia única con conciertos a bordo, esta iniciativa tiene un trasfondo reivindicativo para revitalizar el Tren Directo y destacar la importancia de la región.

Prepárate para una Experiencia Inolvidable:

Con un cartel diverso, días adicionales de música, opciones de alojamiento mejoradas y una atmósfera única, el Sonorama Ribera 2024 promete ser uno de los eventos más destacados del año. Los fanáticos de la música tienen una cita en Aranda de Duero para vivir una experiencia inolvidable del 7 al 11 de agosto. ¡Que comience la cuenta regresiva para el Sonorama Ribera 2024!

Sonidos que Sazonan: PortAmérica 2024 Revela su Lineup Estelar

Thu, 30 Nov 2023 18:31:12 GMT

Descubre cómo el festival une a leyendas como Juanes, promesas como Aitana y la fuerza de Arde Bogotá.

El solsticio de verano se acerca, y con él, la promesa de una experiencia única para los amantes de la música y la buena gastronomía. PortAmérica 2024, el afamado festival que combina con maestría los placeres del paladar con los acordes más vibrantes, se prepara para deslumbrar en la Azucreira de Portas, Pontevedra, durante los días 4, 5 y 6 de julio.

Un Cartel Estelar: Más Allá de la Música

El festival ha desvelado un cartel de ensueño, repleto de artistas que abarcan géneros desde el indie hasta el rock y la música urbana. La última adición al elenco ya consagrado incluye nombres que despiertan la emoción de los asistentes. Juanes, recién galardonado con el Latin Grammy al Mejor Álbum de Pop/Rock, se erige como una figura central, compartiendo escenario con talentos como Aitana, Vetusta Morla, Arde Bogotá, El Columpio Asesino, y muchos más.

La diversidad musical se convierte en la clave del festival, donde la energía de Ilegales, la frescura de Besmaya, la veteranía de León Benavente y la fusión cultural de Guadi Galego, entre otros, prometen ofrecer actuaciones memorables.

Entradas a la Venta: Una Segunda Oportunidad para No Perdérselo

Este encuentro único de sonidos y sabores ya tiene sus puertas abiertas para aquellos que deseen asegurar su lugar en este festín cultural. Las entradas, disponibles en la página web oficial del festival, te permitirán sumergirte en tres días de música inolvidable y experiencias culinarias de clase mundial por tan solo 80€ + gastos.

La Fusión de Aromas y Acordes: La Gastronomía en PortAmérica

PortAmérica no es solo un festival de música; es un festín para todos los sentidos. La fusión de la música y la gastronomía alcanza su apogeo en el ShowRocking, donde chefs de renombre, con un total de 11 Estrellas Michelín y 3 Estrellas Verdes, deleitarán a los asistentes con exquisitos platos que elevan la experiencia a un nivel sin igual.

Servicios Adicionales: Acampada y Conexiones Gallegas

La comodidad y la accesibilidad son prioridades en PortAmérica. Los asistentes tienen la opción de disfrutar del evento sin preocupaciones mediante la zona de acampada, y servicios de autobuses que conectan el festival con ciudades gallegas como Vigo, A Coruña, Santiago de Compostela, Pontevedra, Vilagarcía de Arousa y Cambados.

La cuenta regresiva ha comenzado para el festival que une pasiones y crea recuerdos perdurables. PortAmérica 2024 promete ser más que un evento; será un viaje de descubrimiento musical y culinario que cautivará corazones en el corazón de Galicia. ¡Que comience la fiesta!

La variedad musical del cartel del Cruilla Festival 2024

Wed, 22 Nov 2023 18:13:56 GMT

Cabezas de Cartel de Impacto: The Smashing Pumpkins, Avril Lavigne y Amaral

En la vibrante urbe barcelonesa, la anticipación crece a medida que se acerca la fecha del evento musical más esperado del año: el Cruïlla Festival 2024. Este festín de libertad, felicidad y fiesta garantizada se llevará a cabo del 11 al 13 de julio en el icónico Parc del Fòrum , proporcionando un escenario impresionante al aire libre frente al resplandeciente mar Mediterráneo.

Cabezas de Cartel que Dejan Huella Musical

El Cruïlla Festival 2024 ha revelado sus primeros cabezas de cartel, y la emoción está en su punto álgido. The Smashing Pumpkins, después de una década sin pisar Barcelona, regresa con su gira "The World is en Vampire Tour", celebrando el 30 aniversario de su álbum icónico "Siamese Dream". Avril Lavigne, la princesa del pop punk, también se une a la fiesta, ofreciendo un espectáculo que marca su regreso a la ciudad después de diecinueve años. Además, la banda española Amaral, con su 25 aniversario, promete una actuación memorable.

Un Lineup Diverso para Todos los Gustos

El cartel del Cruïlla 2024 va más allá de las fronteras musicales, abarcando géneros que van desde el rock hasta el rap, y desde el pop hasta la música urbana. Oques Grasses, The Tyets, Trueno, Funzo & Baby Loud, Shinova, Peter Fox de Seeed, Albert Pla y Figa Flawas, son solo algunos nombres que componen esta ecléctica y emocionante alineación.

Humor y Más Allá: Cruïlla Comedy y Ciclos de Conciertos Previos

En el Cruïlla, la diversión no se limita a la música. El escenario Cruïlla Comedy, que el año pasado contó con la participación de hasta 40 humoristas, añade un toque cómico a la experiencia. Además, los ciclos Cruïlla Hivern y Cruïlla Primavera han estado amenizando la espera con conciertos en diversas salas de la ciudad durante el invierno y la primavera, presentando artistas como Cupido, Sidonie, Sen Senra y Delaporte.

Entradas para Todos los Gustos: Normales y Premium

La oportunidad de sumergirse en esta experiencia única se presenta en forma de entradas, ya sea para un solo día o para todo el festival. Con categorías normales y premium, las entradas premium ofrecen beneficios exclusivos, que incluyen acceso preferente, zona elevada con mejor visión, servicios exclusivos de barra y restauración, una copa de bienvenida y estacionamiento gratuito.

Precios

Las entradas ya están disponibles en la web oficial del festival, con opciones que van desde abonos de cuatro días hasta entradas individuales para cada jornada musical. Los precios, con IVA y gastos de gestión incluidos, son los siguientes:

- Abono 4 Días: 155,15€

- Abono Weekend (12 y 13 de julio): 133,75€

- Miércoles 10 de julio: 41,04€

- Jueves 11 de julio: 38,50€

- Viernes 12 de julio: 77,76€

- Sábado 13 de julio: 77,76€

Una Experiencia Única en un Entorno Inmejorable

El Parc del Fòrum será el epicentro de esta festividad musical que, el año pasado, atrajo a 76,000 entusiastas. Con cinco escenarios diferentes, el Cruïlla ofrece una amplia gama de géneros, desde música urbana hasta rock, pasando por la comedia con Cruïlla Comedy. La oferta se completa con la posibilidad de disfrutar de actuaciones en vivo vinculadas al mundo de la música, la comedia y las artes.

La cuenta regresiva para el Cruïlla Festival 2024 ha comenzado. Con un cartel que sigue creciendo y sorprendiendo, esta edición promete marcar un hito en la historia musical de Barcelona. Las entradas están disponibles, y la invitación está lanzada para unirse a esta celebración única a orillas del mar Mediterráneo. ¡Que la música y la diversión comiencen!

El Primavera Sound revela su cartel de 2024

Tue, 21 Nov 2023 17:56:00 GMT

Desde Lana Del Rey hasta Pulp, el festival reafirma su posición como referente mundial de la música en vivo.

La vibrante ciudad de Barcelona se prepara para acoger el evento musical más esperado del año: el Primavera Sound 2024. Este festival, que se celebra del 29 de mayo al 2 de junio , regresa a sus raíces, concentrándose exclusivamente en Barcelona y promete ofrecer una experiencia única marcada por una ecléctica selección de artistas de renombre internacional.

El Primavera Sound 2024 se presenta como una celebración femenina, destacando a talentosas artistas que liderarán los escenarios. Entre los cabezas de cartel, figuran nombres imprescindibles como Lana Del Rey, SZA, PJ Harvey, Charli XCX y Mitski. La programación refleja una cuidadosa atención a la paridad, con un 42.36% de mujeres, un 42.36% de hombres y un 15.28% de proyectos mixtos, reafirmando el compromiso del festival con la diversidad musical.

El Parc del Fòrum será el epicentro de la música durante estos días, acogiendo a una ecléctica mezcla de artistas que abarcan diversos géneros y estilos. Desde leyendas como Pulp, que rememorarán éxitos del brit-pop, hasta propuestas más contemporáneas como Vampire Weekend, que regresan al festival después de 16 años. Entre otros destacados están The National, FKA twigs, Bikini Kill, Justice, Troye Sivan, The Lemon Twigs, Róisín Murphy, Disclosure, Yo La Tengo, Arab Strap, Mujeres o El Mató a un Policía Motorizado.

Una sorpresa especial aguarda en la jornada gratuita del miércoles, 29 de mayo , con las actuaciones de Phoenix y Stella Maris, el grupo ficticio de la serie La Mesías, creado por Los Javis y donde Amaia interpreta temas de Hidrogenesse. El cierre del festival estará a cargo de Phoenix en una jornada que promete ser inolvidable.

En cuanto a la venta de entradas, la fiebre por el Primavera Sound comienza el 22 de noviembre con el formulario de registro en la web del festival. Los abonos generales estarán disponibles a 265 euros, más gastos de distribución, mientras que los abonos VIP se ofrecen a 495 euros, también más gastos, hasta agotar existencias. La venta general inicia el 24 de noviembre a las 11:00 en DICE.

Este año, el Primavera Sound 2024 se erige como un homenaje a la diversidad y el empoderamiento femenino, prometiendo una experiencia musical única que resonará en los corazones de los asistentes. ¡Prepárense para sumergirse en un festival que fusiona lo clásico y lo contemporáneo, elevando la música a nuevas alturas!

Vive el PORTALS Tour 2023-2024 junto a Melanie Martínez

Sat, 18 Nov 2023 12:01:29 GMT

Disfruta del concierto de Melanie Martínez el próximo martes 28 de noviembre en el pabellón de eventos WiZink Center de Madrid.

La conocida hasta entonces "Cry Baby" se queda atrás y se reforma en una alienígena que se presenta bajos los focos de ciudades como Madrid para celebrar el lanzamiento de su último álbum PORTALS en su tour 2023-2024.

La cantante mueve masas desde 2012 donde la cantante dio su salto a la fama con la edición estadounidense del programa The Voice. A partir de ahí revolucionó la música con el lanzamiento de sus álbumes Cry Baby, 2015, y K-12, 2019.

Este año 2023 se sube al escenario para presentar su último lanzamiento con presencia en el podio de Billboard 200 : Portals. Una vez más con el objetivo de remover los tabúes de lo que pocos se atreven a cantar.

El público de la trilogía podrá disfrutar en directo de éxitos como “VOID”, “DEATH” o “EVIL”. No se quedarán atrás canciones como “THE CONTORTIONIST” o “NYMPHOLOGY”.

En la recta final las paradas de la gira recorren los escenarios del continente europeo con las siguientes fechas:

19 de noviembre (Bruselas, Bélgica) – Vorst Nationaal/Forest national

20 de noviembre (Amsterdam-Zuidoost, Países Bajos) – AFAS Live

22 de noviembre (Varsovia, Polonia) – COS Torwar

23 de noviembre (Berlín, Alemania) – Verti Music Hall

24 de noviembre (Düsseldorf, Alemania) – Mitsubishi Electric Halle

26 de noviembre (París, Francia) – Zénith Paris - La Villette

28 de noviembre (Madrid, España) – WiZink Center

Tras esto la recorrerá cuatro escenarios principales del continente asiático (Tokio, Japón; Seúl, Corea del Sur; Manila, Filipinas; Singapur, Singapur) pondrá pie en los de Oceanía donde despedirá la gira:

28 de enero 2024 (Auckland, Nueva Zelanda) – Spark Arena

30 de enero 2024 (Sídney, Australia) – Aware Super Theatre

02 de febrero 2024 (Brisbane, Australia) – Riverstage Brisbane

05 de febrero 2024 (Melbourne, Australia) – Margaret Court Arena

06 de febrero 2024 (Melbourne, Australia) – Margaret Court Arena

Boombastic Asturias anuncia el primer avance de cartel

Fri, 10 Nov 2023 16:50:51 GMT

Tras el resonante éxito de su segunda edición, que congregó a más de 50.000 entusiastas diarios en el pintoresco recinto de La Morgal en Llanera, Asturias, el Boombastic Festival está listo para desatar nuevamente la fiebre de la música urbana. La tercera edición de este esperado evento se llevará a cabo los días 1 8, 19 y 20 de julio de 2024 , prometiendo superar las expectativas y consolidar su posición como uno de los festivales más destacados de la región.

El Line-Up Deslumbrante de 2024

La organización del festival ha revelado un adelanto del line-up estelar para 2024, confirmando la participación de destacadas figuras del panorama musical. Entre los primeros nombres anunciados se encuentran la talentosa Lola Indigo, el dúo explosivo Natos y Waor, el carismático Rels B, el joven prodigio Saiko, y el reguetonero internacional Yandel. Estos artistas son solo una muestra del elenco ecléctico que conformará un cartel con más de 70 actos, prometiendo una mezcla única de géneros y estilos.

Entradas Próximamente a la Venta

Aunque el entusiasmo por Boombastic es incuestionable, es importante destacar que las entradas para la edición de 2024 aún no han salido a la venta. La organización se prepara para el lanzamiento oficial, programado para el 12 de noviembre a las 12:00 horas . Este será el momento crucial para asegurar tu entrada a este festín musical que promete vibrar en el corazón de Asturias.

No Te Pierdas el Boombastic Asturias 2024

Con La Morgal como telón de fondo, Boombastic Asturias 2024 se presenta como el evento musical del año, consolidando su posición como un referente en el panorama de festivales. La fusión de artistas de renombre y talentos emergentes, junto con la atmósfera única que caracteriza a este festival, garantizan una experiencia inigualable para los amantes de la música urbana. Marca el 12 de noviembre en tu calendario y prepárate para asegurar tu entrada a este festín musical que promete vibrar en el corazón de Asturias.

Mikel Izal: Un Viaje Emocional a Través de "El Miedo y el Paraíso"

Wed, 08 Nov 2023 12:59:33 GMT

El mundo de la música ha sido testigo de la evolución y la madurez de Mikel Izal a lo largo de los años, y su nuevo álbum en solitario, "El Miedo y el Paraíso," marca un emocionante capítulo en su carrera. Después de años de éxito con su banda, Mikel se aventura en un proyecto personal que se presenta como un viaje emocional y conceptual a través de diez pistas inéditas, explorando una amplia gama de emociones y estados de ánimo que han acompañado al artista a lo largo de su vida y carrera.

El álbum se inicia con "El Miedo" como punto de partida, un sentimiento que todos conocemos en mayor o menor medida. Esta canción establece el tono del álbum, introduciéndonos en un viaje de autodescubrimiento a través de diferentes paradas que exploran tanto conceptos negativos como positivos. Izal nos lleva por un espectro de emociones humanas, mostrando su versatilidad artística y su capacidad para conectar con el público a nivel emocional.

En el lado oscuro del álbum, temas como "El Grito," "La Rabia," "La Huida," y "La Gula" nos sumergen en experiencias más sombrías y emociones más intensas. Cada una de estas canciones presenta una exploración apasionada de la complejidad del sufrimiento humano y la lucha contra los demonios internos. Mikel Izal se sumerge profundamente en estas emociones, y su voz distintiva lleva al oyente a través de este oscuro y, a menudo, turbulento viaje.

Sin embargo, la luz brilla en este álbum a medida que avanzamos hacia la segunda mitad. Canciones como "La Fe," "El Presente," "La Verdad," y "Lo Bueno" nos llevan a un terreno más positivo y esperanzador. Estas pistas reflejan la capacidad del ser humano para encontrar redención, alegría y satisfacción a pesar de las luchas personales. Son himnos emotivos que nos recuerdan la belleza de la vida y la posibilidad de la transformación.

El álbum culmina con "El Paraíso", el destino final de este viaje. Esta canción ofrece un rayo de esperanza y una sensación de realización. Es un cierre conmovedor para un álbum que abarca una amplia gama de emociones y estados de ánimo.

"La Gula," uno de los sencillos del álbum, se destaca por su construcción gradual, que comienza con la voz de Mikel y un piano y se desarrolla en un emocionante crescendo que conecta profundamente con el oyente a medida que avanza la canción. Esta pista es un ejemplo perfecto de la habilidad de Mikel para tejer una narrativa musical que evoca una profunda respuesta emocional.

El álbum no solo es una experiencia musical, sino que también se presenta visualmente a través del arte del disco a cargo de Sumun. La estética minimalista y simbólica que utiliza refleja los conceptos explorados en las canciones, creando una experiencia multisensorial que agrega capas de significado a la música de Mikel Izal.

A lo largo de "El Miedo y el Paraíso", las influencias de artistas como Bon Iver, Jack Garratt y James Blake son evidentes, pero Mikel ha forjado su propio camino y una identidad única en este álbum en solitario. Su voz distintiva y su capacidad para expresar emociones de manera profunda y conmovedora son el sello distintivo de su música.

En un evento especial de presentación en el Ateneo de Madrid, Mikel compartió su proceso creativo, desde la concepción inicial del álbum hasta los desafíos y éxitos que experimentó a lo largo de su realización. Reveló detalles interesantes sobre la creación de cada pista, desde el control del miedo hasta la recepción de "El Presente" de su yo futuro. Este vistazo entre bastidores añade una capa adicional de aprecio a un álbum ya impresionante.

Mikel Izal también compartió sus perspectivas sobre el futuro musical, expresando su deseo de experimentar con emociones nuevas y destacando su libertad para buscar la felicidad sin la presión de llenar expectativas. Esta libertad es, sin duda, un lujo que le permitirá continuar su crecimiento como artista.

En resumen, "El Miedo y el Paraíso" de Mikel Izal es un álbum que invita a la reflexión y la exploración de las complejidades de la vida a través de la música. Es una obra maestra que marca un nuevo y emocionante capítulo en la carrera musical de este talentoso artista, ofreciendo a los oyentes un viaje emocional inolvidable. Este álbum es una valiosa adición a la discografía de Mikel Izal y seguramente continuará cautivando a sus seguidores con su música emotiva y evocadora.

Green Day vuelve a España en 2024 con su explosiva gira 'The Saviors Tour'

Tue, 07 Nov 2023 19:46:12 GMT

La icónica banda punk rock ofrecerá dos emocionantes conciertos en Madrid y Santiago de Compostela para celebrar su nuevo álbum y aniversarios especiales.

Green Day, una de las bandas más icónicas del punk rock, ha emocionado a sus fanáticos españoles al anunciar dos actuaciones en España como parte de su tan esperada gira mundial 'The Saviors Tour'. La banda, que lanzará su nuevo álbum "Saviors" el 19 de enero, ha planeado un recorrido que abarcará estadios de todo el mundo y celebrará aniversarios especiales, convirtiendo esta gira en un evento imperdible para sus seguidores.

El primer concierto en España tendrá lugar en Santiago de Compostela el 30 de mayo de 2024 , en el recinto de O'Son Do Camino . Esta actuación marca un hito al convertirse en el primer cabeza de cartel del prestigioso festival gallego. Los fanáticos tendrán la oportunidad de disfrutar de la energía y el carisma de Green Day en un evento histórico. Las entradas estarán disponibles para la preventa el próximo miércoles 8 de noviembre a partir de las 13:00 horas .

El segundo concierto español se llevará a cabo en Madrid como parte del evento Road to Río Babel , un evento hermano del conocido Festival Río Babel. Esta actuación se ha programado para el 1 de junio y servirá como un emocionante preludio al festival principal.

Para los fanáticos ansiosos de conseguir sus entradas, la preventa para el concierto en Madrid comenzará el 8 de noviembre a las 10:30 a.m. a través del sitio web oficial del Rio Babel. Todos los usuarios que se registraron recibirán un código de referencia único que les permitirá comprar un máximo de 4 entradas por usuario durante la preventa. La venta general estará disponible a partir del 10 de noviembre a través de SeeTickets.com , el partner oficial de ticketing.

La gira 'The Saviors Tour' de Green Day no solo celebra el lanzamiento de su nuevo álbum, sino que también conmemora el 30 aniversario de su icónico álbum "Dookie". Esta obra maestra musical ha dejado una huella imborrable en la historia del punk rock y sigue siendo adorada por fanáticos de todas las edades. Además, se marcarán 20 años desde el lanzamiento del legendario "American Idiot", otro disco que definió una generación.

La visita de Green Day a España en 2024 promete ser una oportunidad única para disfrutar de una noche llena de éxitos clásicos y nuevos temas de una de las bandas más influyentes de la música contemporánea. Los fanáticos de Green Day están ansiosos por presenciar la energía en vivo y el talento de Billie Joe Armstrong, Mike Dirnt y Tré Cool en un espectáculo que seguramente quedará grabado en la memoria de todos los presentes.

Camilo anuncia 13 conciertos en España para verano de 2024

Tue, 07 Nov 2023 18:49:24 GMT

Camilo, el talentoso cantante y compositor colombiano, cuyo éxito ha sido catapultado en los últimos años, anunció hoy su esperado regreso a España con una impresionante gira de verano en 2024 . Con su música contagiosa y versátil, Camilo se ha ganado el corazón de millones de fans en todo el mundo, y su regreso a los escenarios españoles promete ser un evento inolvidable.

Camilo, recientemente galardonado con el premio a "Mejor Artista o Grupo en la categoría Global Latina" en LOS40 Music Awards Santander 2023, demostró su capacidad para cautivar al público durante la ceremonia de premios. Ahora, el artista de Medellín está listo para ofrecer una serie de directos sorprendentes en 13 ciudades de España.

La gira española de Camilo está programada para llevarse a cabo entre el 13 de junio y el 21 de julio de 2024 . El solista ha elegido los principales escenarios de las ciudades más emblemáticas de España para deleitar a su numerosa base de fans. La venta de entradas para esta gira tan esperada comenzará el próximo 9 de noviembre a las 10 de la mañana a través de Ticketmaster.

El público español tendrá la oportunidad de disfrutar de las versiones en vivo de los éxitos más conocidos de Camilo, incluyendo "Vida de Rico," "Alaska," "Ni Me Debes Ni Te Debo," "KESI," y "Desconocidos." Durante su última visita a España, Camilo realizó un concierto masivo en la Puerta de Alcalá de Madrid con motivo del Día de la Hispanidad, que reunió a más de 100,000 personas. Ahora, el artista se prepara para repetir el éxito con una gira que promete ser igual de emocionante y llena de sorpresas.

La Gira Española de Camilo en 2024 llevará al artista a grandes recintos, como el WiZink Center en Madrid, el Palau Sant Jordi en Barcelona y el Estadio de la Cartuja en Sevilla. Estos conciertos prometen ser una celebración de la música y una experiencia única para los fanáticos españoles.

Camilo se ha ganado el reconocimiento y el cariño de su audiencia por su estilo musical ecléctico, que fusiona el pop y el género urbano con una visión artística única. Sus letras emotivas y su versatilidad en el escenario han sido la clave de su éxito en todo el mundo.

Después de su destacada actuación en LOS40 Music Awards Santander 2023, donde se llevó el premio a Mejor Artista o Grupo en la categoría Global Latina, el próximo hito en la agenda de Camilo es su participación en los Latin Grammy, donde tiene la posibilidad de ganar cuatro galardones.

A continuación, las fechas de la Gira Española de Camilo en 2024:

15 de Junio, Tenerife, Campo de Golf Costa Adeje

21 de Junio, Madrid, WiZink Center

23 de Junio, Granada, Plaza de Toros

28 de Junio, Sevilla, Estadio de la Cartuja

30 de Junio, Córdoba, Plaza de Toros

3 de Julio, Barcelona, Palau Sant Jordi

5 de Julio, Chiclana, Concert Music Festival

8 de Julio, Marbella, Starlite

11 de Julio, A Coruña, Coruña Sounds

16 de Julio, Murcia, Cuartel de Artillería

18 de Julio, Alicante, Plaza de Toros

19 de Julio, Valencia, TBA

21 de Julio, Mallorca, Trui Son Fusteret

La gira promete ser un reencuentro épico con su leal público español, que ha estado esperando ansiosamente el regreso de Camilo a los escenarios españoles. Con su carisma y su música pegajosa, el colombiano tiene todos los ingredientes para ofrecer una experiencia inolvidable a sus fans en España.

El festival Starlite llega a Madrid con 9 confirmaciones exclusivas

Tue, 07 Nov 2023 18:25:04 GMT

La temporada navideña en Madrid se iluminará con una nueva estrella este diciembre, ya que el prestigioso festival Christmas by Starlite hace su debut en la capital española. En un giro emocionante, el evento que ha cautivado a multitudes en la Costa del Sol se traslada a los pabellones del recinto ferial IFEMA en Madrid, del 14 al 20 de diciembre , para una semana llena de música, entretenimiento y diversión inigualable.

Este festival, conocido por su formato boutique exclusivo, trae consigo una propuesta original y diferente que incluye nada menos que diez horas diarias de música en vivo, junto con una amplia gama de opciones gastronómicas y coctelería de primer nivel. Christmas by Starlite en Madrid promete ser el evento de la temporada, llevando la atmósfera mágica del festival a la capital española, con un universo de sensaciones que no dejará a nadie indiferente.

El cartel de artistas internacionales que se presentarán en esta edición navideña de Starlite es impresionante y variado. Inicia con la leyenda del rock británico, Rod Stewart , quien subirá al escenario el 14 de diciembre a las 21:30. Le sigue el icónico músico británico Sting , que ofrecerá un concierto especial de su aclamada gira "My Songs" el viernes 15 de diciembre a las 22:00. La demanda de entradas para este espectáculo ha sido tan alta que se agotaron rápidamente.

El festival continuará con una emocionante programación que incluye al "rey del electro latino", Juan Magán , quien hará bailar al público en un after party el 15 de diciembre a las 02:00. Sus éxitos como "Bailando por ahí", "He llorado" y "Como un niño" seguramente harán que la fiesta sea inolvidable.

Ricky Martin , una de las estrellas más grandes de la música latina, tomará el escenario el 16 de diciembre. Su actuación promete un espectáculo lleno de energía y sus éxitos, como "Livin' la Vida Loca" y "She Bangs", serán el deleite de los asistentes. Esa misma noche a las 02:00 se podrá disfrutar de un espectacular afterparty con el renombrado DJ Fedde Le Grand el 16 de diciembre. Conocido por su impactante estilo house y su habilidad para hacer vibrar a las multitudes, Fedde Le Grand promete mantener la fiesta en su punto más alto hasta el amanecer, ofreciendo a los asistentes una experiencia inolvidable de música electrónica y diversión desenfrenada.

Pero eso no es todo. El festival contará con más talento de clase mundial. El 17 de diciembre, el destacado cantante colombiano Manuel Turizo deleitará al público con su música. Con éxitos como "Una Lady Como Tú" y "La Bachata", el concierto de Turizo promete ser una experiencia inolvidable.

Lola Índigo , una de las artistas más influyentes del momento, ha sido la última confirmada de este cartel donde traerá El Dragón Tour a IFEMA el 18 de diciembre.

El martes 19 de diciembre, Carlos Rivera , uno de los artistas más aclamados de la música latina, subirá al escenario para ofrecer un espectáculo emocionante. Sus baladas y éxitos bailables aseguran una noche llena de emociones.

La programación culminará con el carismático Sebastián Yatra el miércoles 20 de diciembre, quien cerrará el festival con una actuación impactante. Sus grandes éxitos "Cristina", "Tacones Rojos", o "Vagabundo" y su energía en el escenario prometen una despedida inolvidable.

En resumen, Christmas by Starlite 2023 en Madrid promete ser una experiencia única que fusiona música de clase mundial, entretenimiento y una atmósfera festiva para dar la bienvenida a la temporada navideña de una manera verdaderamente especial. Con un cartel lleno de estrellas y una amplia gama de actividades, este festival boutique se perfila como uno de los eventos más destacados de la Navidad en la capital española. Los amantes de la música y la diversión no querrán perderse esta oportunidad de disfrutar de la magia de Starlite en pleno corazón de Madrid.

LOS40 Music Awards 2023: La Gran Fiesta de la Música se Acerca

Tue, 24 Oct 2023 16:45:44 GMT

Los fanáticos de la música de todo el mundo están ansiosos por la llegada de la 18ª edición de LOS40 Music Awards Santander 2023, que tendrá lugar el próximo 3 de noviembre en el icónico WiZink Center de Madrid. Este evento, que celebra la excelencia musical, promete ser una noche mágica llena de emoción, actuaciones impresionantes y sorpresas.

Un Escenario Estelar

La música será la gran protagonista de la noche, y LOS40 Music Awards se enorgullece de presentar un cartel de artistas de primer nivel que representan una amplia variedad de géneros y estilos. Entre los destacados artistas que se presentarán en el escenario se encuentran Feid, Camilo, Aitana, Emilia, Lola Índigo, Ana Mena, Tom Odell, Manuel Turizo, David Bisbal, Loreen y muchos otros. Estos talentosos músicos están listos para hacer vibrar el WiZink Center con su música y talento.

Nominados de Élite

La competencia en LOS40 Music Awards 2023 es feroz, con nominados en tres categorías clave: España, Global Latina e Internacional. Los artistas luchan por el reconocimiento en categorías como "Mejor Artista", "Canción del Año", "Mejor Grupo o Dúo", "Mejor Álbum" y "Mejor Colaboración". Los nominados son un reflejo de la diversidad musical y la influencia global que la música en español ha tenido en todo el mundo.

Un Preshow Especial

Antes de la gala principal, LOS40 ha organizado un Preshow exclusivo en YouTube, donde los amantes de la música podrán disfrutar de una alfombra roja llena de entrevistas con sus artistas favoritos. Este Preshow comenzará a las 18:00 horas el mismo 3 de noviembre y estará disponible en el canal de YouTube de LOS40, LOS40.com y la app de LOS40. Se esperan sorpresas emocionantes durante esta transmisión.

Dónde Ver la Gala

La gala principal de LOS40 Music Awards 2023 se llevará a cabo a partir de las 20:30 horas y se transmitirá en vivo en varios canales. Los fanáticos podrán seguir la emoción en la web de LOS40.com, la app y la antena de la radio, el canal oficial de YouTube de LOS40 y el canal de televisión de Mediaset Divinity.

Presentadores de Lujo

La ceremonia será presentada por un equipo de locutores y DJs de LOS40, encabezado por Tony Aguilar, Dani Moreno "El Gallo" y Cristina Boscá. Se unirán a ellos otros compañeros locutores y DJs de LOS40 España y América Latina para crear una noche inolvidable.

Un Homenaje Especial a Shakira

Una de las grandes sorpresas de la noche será la actuación especial de Shakira desde Miami. La artista colombiana ofrecerá un exclusivo espectáculo en honor al Golden Music Award Santander, un reconocimiento a su destacada trayectoria.

Entradas Agotadas

La demanda de entradas para LOS40 Music Awards Santander 2023 ha sido abrumadora, y las pocas entradas disponibles se agotaron rápidamente. Para aquellos que no pudieron asegurar un asiento, la transmisión en vivo será la forma de unirse a la celebración.

¡La Música es la Gran Protagonista!

LOS40 Music Awards Santander 2023 promete ser una noche de música, emoción y celebración. Los fanáticos de la música de todo el mundo podrán disfrutar de las actuaciones de los artistas más destacados y conocer a los ganadores de las codiciadas estatuillas. La música une a personas de diferentes culturas y lugares, y en LOS40 Music Awards, esta unidad se celebra con pasión. ¡La música está lista para brillar!

Nominaciones Categoría España

Mejor Artista o Grupo
· Álvaro de Luna
· Aitana
· Lola Índigo
· David Bisbal
· Quevedo
· Ana Mena

Mejor Artista o Grupo Revelación
· Vicco
· Charlie USG
· Hilario
· Mar Lucas
· Ters
· Paula Koops

Mejor Álbum
· Aitana - alpha
· Lola Índigo - El Dragón
· Manuel Carrasco - Corazón y flecha
· Ana Mena - Bellodrama
· Quevedo - Donde quiero estar
· Beret - Resiliencia

Mejor Canción
· Aitana - Los Ángeles
· Vicco - Nochentera
· Álvaro de Luna - Todo contigo
· Lola Índigo - El tonto
· Chanel - Clavaíto
· Rosalía - Beso

Mejor Videoclip
· Nil Moliner - Vuela alto
· Paula Cendejas - Selena
· Marc Seguí - 5 estrellas
· Abraham Mateo - Maníaca
· Leo Rizzi - No siempre quedará París
· Aitana - Las babys

Mejor Artista o Grupo en Directo
· David Bisbal
· Manuel Carrasco
· Bombai
· Abraham Mateo
· Ana Mena
· Dani Fernández

Mejor Colaboración
· Chanel y Abraham Mateo - Clavaíto
· Lola Índigo y Quevedo - El tonto
· Marlon y Álvaro de Luna - Olvidé olvidarte
· Aitana y Rels B - miamor
· Manuel Carrasco y Morat - Hasta por la mañana
· Pablo Alborán y María Becerra - Amigos

Mejor Artista o Grupo Urbano
· Saiko
· Quevedo
· Rels B
· Bad Gyal
· Adexe y Nau
· Chema Rivas

Mejor Artista Revelación Urbano
· Saiko
· Nickzzy
· Cesar AC
· Almacor
· Francis
· Soge Culebra

Mejor Festival, Gira o Concierto
· Love the twenties
· Lola Índigo - El dragón Tour
· Pablo Alborán - La cuarta hoja Tour
· Aitana - alpha Tour
· Ana Mena - Bellodrama Tour
· Boombastic

Mejor Artista o Grupo Del 40 al 1
· Álvaro Soler
· Miki Núñez
· Depol
· Polo Nández
· Walls
· Zzoilo

Nominaciones Categoría Global Latina

Mejor Artista o Grupo Latino
· Carín León
· Karol G
· Camilo
· Shakira
· Manuel Turizo
· Maluma

Mejor Artista o Grupo Revelación
· Lil Cake
· Peso Pluma
· Milo J
· Young Miko
· Yng Lvcas
· Emilia

Mejor Álbum
· Feid - Feliz cumpleaños Ferxxo, te pirateamos el álbum
· Manuel Turizo - 2000
· Myke Towers - La vida es una
· Karol G - Mañana será bonito
· Ozuna - Afro
· Rauw Alejandro - Playa Saturno

Mejor Canción Latina
· Maluma - Coco Loco
· Eslabón Armado - Ella baila sola
· Nathy Peluso - Tonta
· Tini - Cupido
· Manuel Turizo - El merengue
· Sebastián Yatra - Vagabundo

Mejor Videoclip
· Bizarrap - BZRP Music Sessions 53
· Anitta - Funk rave
· Manuel Turizo - El merengue
· Karol G - TQG
· María Becerra - Corazón vacío
· Shakira - Copa vacía

Mejor Artista o Grupo en directo
· Ozuna
· Mora
· Duki
· Myke Towers
· Tini
· Camilo

Mejor Colaboración Latina
· Becky G y Omega - Arranca
· Carín León y Camilo - Ni me debes ni te debo
· Sebastián Yatra, Manuel Turizo y Beele - Vagabundo
· Nathy Peluso y Tiago PZK - Ella tiene
· Emilia y Ludmilla - No_se_ve.mp3
· Eslabón Armado y Peso Pluma - Ella baila sola

Mejor Artista o Productor Urbano
· Feid
· Ozuna
· María Becerra
· Myke Towers
· Bizarrap
· Duki

Mejor Festival, Gira o Concierto
· Duki - Antes de Ameri World Tour
· Feid - Ferxxo Nitro Jam World Tour
· La Bresh
· Rauw Alejandro - Saturno World Tour
· Manuel Turizo - 2000 Tour

Mejor Colaboración Urbana
· Feid y Young Miko - Classy 101
· Myke Towers y Daddy Yankee - Uh lala
· Lit Killah, Duki, Emilia, Tiago PZK, FMK, Rusherking, María Becerra y Big One - Los del despacio
· Karol G y Shakira - TQG
· Ozuna y Feid - Hey Mor
· Bizarrap y Shakira - BZRP Music Sessions 53

Mejor Canción Urbana
· Myke Towers - Lala
· Feid - Classy 101
· Bad Bunny - Where she goes
· Ozuna - Eva Longoria
· Karol G - Gloria
· Jhayco - Holanda

Nominaciones Categoría Internacional

Mejor Artista o Grupo
· Dua Lipa
· Olivia Rodrigo
· Loreen
· Taylor Swift
· Miley Cyrus
· Sam Smith

Mejor Álbum
· Lewis Capaldi - Broken by desire to be heavenly sent
· Taylor Swift - Midnights
· Miley Cyrus - Endless summer
· Sam Smith - Gloria
· Ed Sheeran - Substrac
· Olivia Rodrigo - Guts

Mejor Canción
· Rema - Calm down
· Miley Cyrus - Flowers
· Calvin Harris - Miracle
· Dua Lipa - Dance the night
· Loreen - Tattoo
· Sam Smith - Unholy

Mejor Artista o Grupo en directo
· Coldplay
· Tom Odell
· Loreen
· Beyoncé
· Taylor Swift
· Lizzo

Cadena 100 Por Ellas: Un Concierto Benéfico a Favor de la Lucha contra el Cáncer de Mama

Mon, 16 Oct 2023 18:03:48 GMT

Madrid se prepara para una velada musical extraordinaria con un propósito noble. El próximo 21 de octubre , el Wizink Center será el escenario de la undécima edición del evento benéfico " Cadena 100 Por Ellas ", un concierto anual que tiene como objetivo apoyar la lucha contra el cáncer de mama . Este evento ha ganado reconocimiento a lo largo de los años y se ha convertido en una cita imprescindible en el calendario de eventos musicales y solidarios.

El cáncer de mama es una enfermedad que afecta a millones de mujeres en todo el mundo, y "Cadena 100 Por Ellas" se ha convertido en una plataforma para crear conciencia sobre la importancia de la detección temprana y el apoyo a las personas que luchan contra esta enfermedad. Además de recaudar fondos para la causa, el evento busca transmitir un mensaje de esperanza y unidad.

El cartel de artistas que actuarán en este concierto benéfico es excepcional. Nombres destacados de la música en español se unirán en el escenario para ofrecer una noche llena de emociones y sorpresas. Entre los artistas confirmados se encuentran Sergio Dalma, Íñigo Quintero, Beret con Mr. Rain, Chanel, Vicco, Rozalén, Edurne, Lorena Gómez, Álvaro de Luna, Abraham Mateo, Nil Moliner , y muchos más.

Uno de los momentos destacados de la noche será la actuación de Conchita y Álvaro Soler , quienes interpretarán en directo "Y A TI NADIE TE QUIERE", una canción compuesta especialmente para este evento. Conchita, inspirada por su encuentro con pacientes e investigadoras en la sede de la Asociación Española Contra el Cáncer de Madrid, busca a través de su música plantar cara al cáncer y recordar a todas las mujeres que no están solas en esta lucha.

El concierto "Cadena 100 Por Ellas" no solo busca entretener al público, sino también concienciar sobre la importancia de la investigación en la lucha contra el cáncer. En el mismo día del concierto, se llevará a cabo uno de los mayores congresos sobre el cáncer en Madrid, donde 20,000 oncólogos compartirán sus experiencias y conocimientos. La Asociación Española Contra el Cáncer destinó 17 millones de euros para 79 proyectos de investigación el año pasado, y se espera alcanzar los 26 millones este año, con el objetivo de superar el 70% de supervivencia en el cáncer para 2030.

Los fondos recaudados a través de la venta de la canción "Y A TI NADIE TE QUIERE" y los ingresos del concierto se destinarán a apoyar la lucha contra el cáncer de mama, una causa que toca el corazón de miles de personas en todo el mundo.

Aunque las entradas para este evento benéfico se agotaron en menos de 24 horas, aquellos que no puedan asistir presencialmente podrán seguirlo en vivo a través de las plataformas de Cadena 100 en Instagram, Facebook, Twitter, TikTok y YouTube.

"Cadena 100 Por Ellas" es un evento que ha crecido gracias al apoyo de oyentes, colaboradores y patrocinadores como El Corte Inglés, Preventiva Seguros, Astrazeneca, Sojasun, Varicentro y la Comunidad de Madrid. Esta marea de solidaridad y música se ha convertido en una parte fundamental de la lucha contra el cáncer de mama y una muestra de la importancia de la unión en esta causa noble. ¡No te pierdas este evento que marcará la diferencia!

Llegan los Boombastic Awards el 10 de noviembre en Barcelona

Fri, 13 Oct 2023 09:41:36 GMT

Los Boombastic Awards están a punto de tomar Barcelona por asalto en lo que promete ser una noche inolvidable para los amantes de la música y la creatividad. Tras el éxito arrollador del Boombastic Festival, la ciudad condal se prepara para recibir la primera edición de estos prestigiosos premios el próximo 10 de noviembre . El escenario elegido no podría ser más emblemático, el Recinto Ferial de Montjuïc , en el marco del Ubeat LIVE Barcelona, organizado por GRUPO MEDIAPRO.

Lo que puedes esperar de esta noche es nada menos que un espectáculo de música y entretenimiento de primer nivel. Las caras más conocidas del panorama musical nacional e internacional se darán cita para celebrar el arte y la creatividad en una velada que promete sorpresas, homenajes y actuaciones en vivo que dejarán al público sin aliento.

Nominaciones que Prometen una Competencia Feroz

Los Boombastic Awards se están perfilando como uno de los eventos musicales y de creación de contenido más emocionantes del año en Barcelona. Hasta ahora, se han revelado algunas de las emocionantes nominaciones que destacan tanto en la música como en la creación de contenido.

En la categoría de Música , los nominados incluyen a algunos de los artistas más destacados del panorama musical nacional e internacional. Para "Artista del Año Nacional", figuran nombres como Quevedo, Aitana y Saiko, todos los cuales han dejado una profunda impresión en la industria musical. En "Artista del Año Internacional", esta categoría reconoce a artistas internacionales que han conquistado el corazón de audiencias en todo el mundo como Feid, Bizarrap o Duki. Además, el premio al "Álbum del Año" honra a los álbumes más influyentes y aclamados del año, álbumes como "El Dragón" de Lola Indigo o "Mañana será bonito" de Karol G no podían faltar en esta nominación. La categoría de "Mejor Colaboración" celebra las colaboraciones más destacadas del año, mientras que el premio al "Mejor Videoclip" destaca la creatividad visual en la industria musical.

Por otro lado, en las categorías de Creadores de Contenido , ya tenemos un adelanto de algunas nominaciones destacadas. En "Evento del Año", el popular streamer Ibai Llanos lidera esta categoría con 3 nominaciones que incluyen la Kings League, La Velada del Año y el Balloon World Cup.

En la categoría de "Mejor Podcast", se celebra el crecimiento del podcasting y se reconocen a creadores destacados en esta área, como "La Pija y la Quinqui," "Nude Project," "Dulces y Saladas," entre otros. Sin embargo, aún quedan muchas más nominaciones por revelar en este sector. Mantente atento a las redes para no perderte ninguna actualización emocionante.

Un Jurado de Prestigio en los Boombastic Awards: Los Guardianes de la Excelencia Musical y Creativa

En los próximos Boombastic Awards, la elección de los ganadores recae en manos de un jurado de prestigio, compuesto por expertos en la industria musical y el mundo del marketing. Estos jueces se han reunido para desempeñar un papel crucial en la selección de los galardonados en cada una de las diversas categorías del evento.

Entre los miembros del jurado, se destacan figuras influyentes que aportan su profundo conocimiento y experiencia en sus respectivas áreas. Mariano González, CEO del Boombastic Festival, lidera este panel de jueces, aportando su visión y pasión por la música al proceso de selección.

Paloma Carvajal, una destacada Brand Marketing Specialist en McDonald's, aporta su experiencia en marketing y publicidad a la mesa, evaluando la relevancia y el impacto de las estrategias promocionales en la industria de la música y la creación de contenido.

El propio Bombi, el carismático community manager de Boombastic, también forma parte del jurado, lo que agrega una perspectiva única y una comprensión profunda de la audiencia y las tendencias actuales en las redes sociales.

Alba Domínguez, Marketing Director de Ubeat Live, aporta su conocimiento en la organización de eventos y la promoción de artistas, lo que es esencial para comprender el impacto de las actuaciones en vivo y los festivales en la música actual.

Cecilia Sánchez, Marketing Director Iberia, y María Moreso, CEO y Fundadora de Events and More Agency, completan este panel de jueces, brindando una riqueza de conocimientos en marketing y organización de eventos, respectivamente.

Este jurado de expertos se encargará de evaluar minuciosamente cada nominación y seleccionar a los ganadores en función de su mérito y excelencia en sus respectivas categorías. Su experiencia y juicio desempeñarán un papel crucial en determinar quiénes se llevarán a casa los codiciados Boombastic Awards. Además, se le dará la oportunidad al público en general de votar, lo que garantiza un proceso de selección equitativo y emocionante.

El Emocionante Cartel de Boombastic Awards: Una Noche de Actuaciones Estelares

Los Boombastic Awards prometen no solo ser una noche de premiación, sino también una fiesta musical inolvidable, y el cartel ya está tomando forma con una impresionante alineación de artistas confirmados. Hasta ahora, los fanáticos de la música pueden esperar actuaciones emocionantes de Natos y Waor, Beret, Lit Killah, Ptazeta, Mau y Ricky, Vicco, Neo Pistea, Balaclavx y Mar Lucas.

La calidad y diversidad de estos artistas subraya el compromiso de los Boombastic Awards de celebrar la música en todas sus formas y géneros, brindando una experiencia única para los asistentes. Con una variedad de estilos musicales representados, desde el hip-hop y el rap hasta el pop y el reguetón, la velada promete tener algo para todos los gustos.

Y aquí viene una emocionante revelación: cada artista en el cartel interpretará no una, sino dos canciones, lo que significa que los asistentes disfrutarán de un espectáculo doble de sus artistas favoritos. Esta noticia sin duda agrega una capa adicional de emoción y anticipación para el evento.

Pero eso no es todo, aún quedan artistas por confirmar, lo que agrega un elemento de misterio y emoción sobre quiénes se unirán a esta ya impresionante alineación. La promesa de más sorpresas musicales en la gala está en el aire, lo que hace que la expectativa sea aún mayor.

Con un cartel repleto de estrellas musicales y creadores de contenido, un jurado de expertos y la emoción de las nominaciones pendientes, los Boombastic Awards prometen ser uno de los eventos más emocionantes del año en Barcelona. Una noche en la que la música y la creatividad se unen en una celebración única.

No te puedes perder esta gala de premiación, donde los mejores talentos serán reconocidos y las actuaciones en vivo te harán vibrar. Mantente atento a las redes para más detalles sobre los nominados y sorpresas adicionales que te esperan.

Los Boombastic Awards son una cita obligada para los amantes de la música y la creatividad. ¡Reserva tu lugar y únete a esta noche de celebración inolvidable l!

Rocanrola 2023: Una Explosión de Cultura Urbana en Alicante

Wed, 20 Sep 2023 16:27:30 GMT

La ciudad de Alicante se encuentra en vísperas de vivir una experiencia musical y cultural sin precedentes con la llegada del Rocanrola Festival 2023 del 5 al 7 de octubre 2023. Desde su debut en 2022, este festival de rap y música urbana se ha convertido en un fenómeno imparable que ha conquistado los corazones de miles de amantes de la cultura urbana en toda España. Para su edición de 2023, las expectativas están en su punto más alto, y con razón.

Un Cartel de Ensueño

El Rocanrola 2023 ha reunido un elenco de artistas que, por sí solos, serían suficientes para encender cualquier escenario. Nombres como Natos y Waor, SFDK, Mala Rodríguez, Ayax y Prok, Fernandocosta, Lil Pump, Recycled J, Delaossa, Toteking, Kaze, El Chojin, Hoke & Louis Amoeba, Shotta, Ambkor, Denom , y muchos más, conforman un cartel de auténtico lujo. Desde los versos afilados de Natos y Waor hasta la potencia lírica de Mala Rodríguez, pasando por la energía desbordante de Ayax y Prok, el Rocanrola 2023 promete una experiencia única e inolvidable para los amantes del rap y la música urbana.

Mucho Más que Música

Pero el Rocanrola va más allá de la música. Este festival es una celebración completa de la cultura urbana en todas sus facetas. Desde las exhibiciones de deportes urbanos, donde el Basket 3x3 y el Skate toman el protagonismo, hasta las emocionantes batallas de breakdance y los duelos de bailes urbanos en la Plaza de Exhibiciones, cada rincón del festival respira el espíritu de la calle. Los amantes del arte urbano también tendrán su lugar para expresarse a través del Grafiti, el Tappe Art y el Tagging, creando un lienzo en vivo que será testigo de la creatividad desbordante de los asistentes.

Un Escenario Perfecto

El Multiespacio Rabasa de Alicante, con sus tres escenarios, zonas de descanso, área de restauración que incluye opciones veganas y una zona VIP, se prepara para recibir a miles de entusiastas que viajarán desde todos los rincones de España para vivir esta experiencia única.

Cómo Llegar

El festival ha facilitado múltiples opciones de transporte, incluyendo el tram, autobuses locales y plazas de autobús desde diversas ciudades, para asegurarse de que los asistentes puedan llegar sin inconvenientes.

Diversidad de Estilos

El Rocanrola 2023 no se limita a un solo género. Desde el rap y el hip-hop hasta el reggae, el rock, el ska y el punk, la variedad de estilos musicales asegura que todos los gustos serán atendidos. La fusión de sonidos y estilos promete una experiencia musical inolvidable.

El Rocanrola 2023 se perfila como una celebración épica de la música y la cultura urbana que dejará una marca imborrable en los corazones de todos los presentes. Así que, prepárense para sumergirse en esta explosión de arte y música, porque el Rocanrola está a punto de hacer historia una vez más. ¡No se lo pueden perder!

elrow XXL y Blackworks fusionan sus poderes en Valencia

Wed, 20 Sep 2023 11:32:04 GMT

El esperado momento ha llegado, y la ciudad de Valencia se prepara para recibir una experiencia única en el mundo de la música electrónica: el elrow XXL Weekend Festival. Los días 18 y 19 de noviembre, la Marina Sur se convertirá en el epicentro de la diversión y la música electrónica, atrayendo a miles de amantes de este género de todo el mundo.

La Música: Ritmos Electrónicos que Marcarán el Fin de Semana

Elrow es conocido por su impecable selección de artistas y este año no es la excepción. Más de veinte horas de música electrónica en dos días estarán a disposición de los asistentes. Desde el techno más vibrante hasta el house más contagioso, el festival promete un viaje musical que hará latir los corazones y mover los pies de los presentes. Con una alineación internacional y nacional de DJs de renombre, se espera que la música sea el alma del evento.

La Experiencia: Elrow en Todo su Esplendor

Elrow se caracteriza por sus performances y una atmósfera inmersiva que envuelve a los asistentes en un mundo de diversión desenfrenada. Este año, el festival contará con tres grandes escenarios llenos de colorido y animación. Dos temáticas principales, "Delusionville by Ron English" y "Horroween x Blackworks", prometen llevar a los participantes a mundos fantásticos.

Delusionville by Ron English: Esta temática, basada en el famoso movimiento artístico POPaganda, traerá a la vida paisajes metamórficos poblados por animales antropomórficos que luchan con delirios de éxtasis y desamor. Más de 20 DJs internacionales y nacionales harán vibrar la música desde el atardecer hasta el amanecer.
Horroween x Blackworks: Esta escenografía transportará a los asistentes al inframundo, donde los sonidos más duros, oscuros y rápidos de la escena R.A.V.E. estarán presentes gracias a Blackworks, una marca de renombre mundial en el techno y hardtechno. La fiesta será terroríficamente emocionante.

Información Técnica: Entradas y Horarios

Las entradas para el elrow XXL Weekend Festival estarán disponibles a partir del próximo miércoles 20 de septiembre a las 18:00 horas. Para aquellos que deseen adquirirlas a precio reducido, es necesario registrarse previamente en el sitio web del festival. Regístrate aquí

El festival tendrá una duración de dos días, comenzando a las 15:00 horas del sábado y concluyendo a la 1:30 horas del domingo. El Auditorio Marina Sur, con una capacidad de hasta 15,000 personas, será el lugar de encuentro de esta experiencia inolvidable.

La ciudad de Valencia se prepara para vibrar al ritmo de la mejor música electrónica, colores, disfraces y una atmósfera única. El elrow XXL Weekend Festival promete ser una de las citas más emocionantes para los amantes de la electrónica y la diversión sin límites. ¿Estás listo para sumergirte en este mundo de música y creatividad? ¡Prepárate para elrow XXL en Valencia!

Festival Jardín de las Delicias: Un caleidoscopio musical que no puedes perderte

Thu, 07 Sep 2023 14:57:33 GMT

Este emocionante evento musical se llevará a cabo los días 22 y 23 de septiembre en el Campus Ciudad Universitaria de la UCM, en Madrid. Tras el éxito rotundo de las ediciones anteriores, que congregaron a miles de amantes de la música, este año promete superar todas las expectativas.

El Jardín de las Delicias se ha convertido en un referente en la escena musical de Madrid y se ha ganado un lugar especial en el corazón de los asistentes gracias a su diversidad musical y a la magia que lo envuelve. En esta cuarta edición, se espera que continúe la tradición de brindar dos días inolvidables llenos de emociones, música y experiencias únicas. ¡Prepárate para sumergirte en la magia del Jardín de las Delicias!

La música es la estrella indiscutible de este festival, y el cartel de este año es simplemente impresionante. El viernes 22 de septiembre, podrás disfrutar de actuaciones de renombre como Vetusta Morla, Dani Fernández, Sidecars, Dorian, Maldita Nerea, y muchos más. Cada uno de estos artistas aportará su estilo único a una noche que promete ser llena de emociones y energía.

El sábado 23 de septiembre, la fiesta continúa con un elenco estelar encabezado por Melendi, el querido cantautor español conocido por sus letras conmovedoras y su carisma en el escenario. También se suman al espectáculo Taburete, Juan Magán y un artista sorpresa que mantendrá a todos en vilo. Esta variada selección de artistas promete satisfacer todos los gustos musicales.

El festival se lleva a cabo en el impresionante Campus Ciudad Universitaria de la UCM, que proporciona el escenario perfecto para esta experiencia musical. Rodeado de naturaleza y arquitectura impresionante, este lugar se transforma en un mundo de fantasía donde la música cobra vida. Los asistentes pueden esperar sumergirse en un ambiente único lleno de emoción y positividad.

Pero el Jardín de las Delicias no es solo sobre la música. Además de las actuaciones en vivo, los asistentes serán testigos de actuaciones visuales impactantes, performances cautivadoras y actividades interactivas que añaden un toque mágico a la experiencia. Además, una variedad de opciones gastronómicas de alta calidad estará disponible para satisfacer los paladares más exigentes.

El Festival Jardín de las Delicias 2023 promete ser un banquete musical que ningún amante de la música debería perderse. Con un cartel impresionante, un entorno mágico y actividades emocionantes, este evento tiene todos los ingredientes para ser una experiencia inolvidable. Si buscas una forma única de disfrutar de la música en español y vivir momentos inolvidables en Madrid, ¡este festival es para ti! ¡No dejes pasar la oportunidad de formar parte de este emocionante viaje musical!

¡La ciudad de Madrid se prepara para el Spotify EQUAL Fest 2023!

Thu, 07 Sep 2023 14:28:52 GMT

En el horizonte musical de España, un evento revolucionario se avecina, y promete dejar una huella imborrable en la historia de la música. El Spotify EQUAL Fest está a punto de aterrizar en Madrid el 22 de septiembre en el majestuoso WiZink Center. Este festival, que se presenta por primera vez en nuestro país, es mucho más que un simple concierto. Es una celebración de la igualdad, la diversidad y el talento femenino en la industria musical.

Historia de Igualdad y Empoderamiento: EQUAL de Spotify

EQUAL no es solo un festival, sino una poderosa iniciativa global de Spotify que busca cerrar la brecha de género en el mundo de la música. Durante dos años, EQUAL ha trabajado incansablemente para otorgar la visibilidad y el reconocimiento que merecen las mujeres en la música. Con casi 800 mujeres participando en esta plataforma y más de 144 millones de reproducciones en sus playlists, EQUAL ha logrado crear un espacio donde las artistas, compositoras y productoras pueden brillar con luz propia.

Un Lineup de Ensueño

El Spotify EQUAL Fest 2023 ha reunido un elenco de artistas excepcionales que harán que esta noche sea inolvidable. Desde la vibrante energía de Lola Indigo hasta la poderosa Nathy Peluso, pasando por Ptazeta, Natalia Lacunza y Judeline, cada una de estas artistas traerá su singular estilo y talento al escenario. Prepárense para una variedad de géneros musicales que van desde el pop hasta el rap, el reguetón y mucho más. Este festival es una muestra de la diversidad y el talento que las mujeres aportan a la música.

La Noche Promete Sorpresas

Además del increíble talento que ya se ha anunciado, el Spotify EQUAL Fest 2023 guarda algunas sorpresas adicionales que los asistentes descubrirán en vivo. La emoción está en el aire, y la noche promete momentos mágicos y colaboraciones inesperadas que harán que el público vibre al ritmo de la música.

¡Únete a la Revolución Musical!

Si eres amante de la música, la igualdad y el empoderamiento, el Spotify EQUAL Fest 2023 es el evento que no querrás perderte. Las entradas están disponibles en Ticketmaster y El Corte Inglés a precios accesibles, a partir de 28 euros más gastos de gestión. Además, es importante mencionar que los menores de 16 años pueden asistir acompañados por un adulto, lo que convierte a este festival en una opción ideal para disfrutar en familia.

¡Ven a ser parte de la historia, a celebrar la diversidad y a vibrar con la música de algunas de las artistas más talentosas de la industria! El Spotify EQUAL Fest 2023 promete ser una experiencia única e inspiradora. No te quedes fuera de este evento que está marcando un antes y un después en la industria musical española. Nos vemos el 22 de septiembre en el WiZink Center, ¡no faltes!

"Alpha": Un Viaje Electrónico por su Nuevo Universo Musical

Sat, 02 Sep 2023 13:04:17 GMT

Aitana Ocaña, la talentosa cantante española que saltó a la fama en el programa de televisión "Operación Triunfo," está de vuelta con su tercer álbum de estudio, "Alpha." Este álbum representa un paso audaz en la evolución artística de Aitana, llevándola a un territorio musical completamente nuevo y desconocido. El título "Alpha" no es solo una elección al azar; es un concepto que define esta nueva era de su carrera y marca el inicio de un emocionante capítulo en su historia musical.

El concepto "Alpha":

" Alpha" es mucho más que un simple título de álbum; es un concepto que abarca la esencia de esta nueva etapa en la carrera de Aitana. En un mundo donde la música pop y electrónica se fusionan en una experiencia sensorial, Aitana se presenta como la líder de una generación. "Alpha" representa el comienzo, el punto de partida de una comunidad que busca transformar el panorama musical y cultural.

Este álbum no es solo una colección de canciones; es un llamado a una generación en busca de un cambio. "Alpha" busca redefinir lo que significa ser un líder en la industria musical, aportando una nueva dimensión de valor y significado a la música pop actual.

¿Qué podemos esperar de "Alpha"?

"Alpha" es un viaje musical que explora nuevas fronteras sonoras. Aitana ha abandonado su zona de confort para abrazar un sonido electrónico y urbano, alejándose de sus trabajos anteriores. Las canciones de "Alpha" ofrecen una experiencia de club y una vibrante energía nocturna, mientras que no faltan emotivas baladas que demuestran la versatilidad de la artista.

A lo largo de "Alpha," Aitana nos lleva a través de historias de amor, desamor, fiestas y experiencias personales. Sus letras son sinceras y llenas de emociones, mostrando una madurez artística y un enfoque más directo en su música.

El Misterioso Tracklist de "Alpha":

Uno de los aspectos más intrigantes de "Alpha" es su enigmático tracklist. Aitana ha mantenido a sus seguidores en vilo al revelar solo algunas de las canciones que forman parte del álbum. Aunque no conocemos la lista completa de canciones, las pistas que ha compartido hasta el momento prometen un viaje musical emocionante y diverso a través de su nuevo universo sonoro. Aquí hay un vistazo a algunas de las canciones confirmadas:

"Formentera" (feat. Nicki Nicole): Esta colaboración con la talentosa artista argentina Nicki Nicole ya es conocida por muchos, ya que ha sido un éxito previo al lanzamiento del álbum. La pista combina elementos electrónicos con voces cautivadoras, ofreciendo un sonido fresco y envolvente.
"En el Coche": Una de las primeras pistas en anticipar el cambio de dirección musical de Aitana. "En el Coche" presenta toques electrónicos que definen la nueva era de la cantante, y su videoclip ha acumulado millones de visualizaciones en YouTube.
"Los Ángeles" : Esta canción marcó el comienzo de la era "Alpha." Con un estilo más electrónico y oscuro, "Los Ángeles" reveló el nuevo look y sonido de Aitana, mostrando su evolución artística de manera impactante.
"Las Babys" : Una versión del icónico éxito "Saturday Night" de Whigfield, "Las Babys" es una explosión de energía y un himno bailable. El videoclip ha cautivado a los fanáticos y ha contribuido a la anticipación por el álbum.
"The Killers" : Esta canción presenta una faceta más íntima y emotiva de Aitana. Aunque aún no ha sido lanzada oficialmente, se ha interpretado en vivo en festivales, dejando entrever una balada cautivadora que promete tocar los corazones de los oyentes.
"Miamor" (feat. Rels B) : Una colaboración con el talentoso Rels B, "Miamor" es otro ejemplo de la diversidad musical que ofrece "Alpha." Con su fusión de estilos y letras apasionadas, esta pista añade un toque especial al álbum.
"Luna" : Aitana nos llevará a través de emociones y estados de ánimo diversos en "Alpha," y "Luna" promete ser una de las pistas que nos sumergirá en un ambiente único. Aunque aún se desconoce gran parte de su contenido, el título evoca imágenes de poesía y romanticismo.
"Dararí" : Otro enigma dentro del tracklist, "Dararí" es un nombre que ha generado curiosidad entre los seguidores de Aitana. Su misterio añade una capa de anticipación a la experiencia musical que ofrece el álbum.
"???? (feat. Danna Paola)" : La colaboración con Danna Paola es uno de los momentos más esperados de "Alpha." Aunque el título y detalles específicos aún son un secreto, la sola presencia de Danna Paola asegura una combinación de talento y energía explosiva.

A medida que Aitana continúa desvelando su nuevo álbum "Alpha," los fanáticos están ansiosos por descubrir la totalidad de su tracklist y sumergirse por completo en este emocionante viaje musical. Cada pista promete ser una pieza única en este puzzle sonoro que Aitana ha creado para definir esta nueva era de su carrera.

La Gira "Alpha": Un Viaje Electrizante por el Universo de Aitana

La emoción no se detiene con el lanzamiento del álbum "Alpha"; Aitana se prepara para llevar su música a los escenarios de todo el mundo con su gira "Alpha." Esta gira promete ser una experiencia en vivo que refleja la evolución musical y artística de la cantante, transportando a los fanáticos a un viaje electrizante a través de su nuevo universo sonoro.

¿Qué Podemos Esperar de la Gira "Alpha"?

La gira "Alpha" será mucho más que simplemente un concierto; será un espectáculo que combina música, energía y una producción visual impresionante. Aitana está decidida a ofrecer una experiencia única en cada uno de sus shows, donde sus seguidores podrán sumergirse por completo en su nueva era musical.

La cantante española ha dejado claro que esta gira será una oportunidad para presentar su música en vivo de una manera que refleje la esencia de "Alpha." Se esperan interpretaciones enérgicas de las canciones del álbum, con coreografías cautivadoras y una producción de escenario que sorprenderá y deleitará a los asistentes.

Las Fechas y Lugares de la Gira "Alpha":

La gira "Alpha" llevará a Aitana a diferentes ciudades de España y a otros países de América Latina. Aquí están algunas de las fechas y lugares confirmados hasta la fecha:

Octubre (2023):

1 de octubre - Valencia, España - Ciudad de las Artes y las Ciencias
7 de octubre - Málaga, España - Auditorio Municipal
12 y 13 de octubre - Barcelona, España - Palau Sant Jordi
20 de octubre - Las Palmas de Gran Canaria, España - Gran Canaria Arena
28 de octubre - Sevilla, España - Estadio de Cartuja

Noviembre (2023):

6 y 7 de noviembre - Madrid, España - WiZink Center
10 de noviembre - Bilbao, España - Bizkaia Arena BEC!
24 de noviembre - Ciudad de México, México - Auditorio Nacional
26 de noviembre - Bogotá, Colombia - Movistar Arena
28 de noviembre - Lima, Perú - Anfiteatro Parque de la Exposición
30 de noviembre - Quito, Ecuador - Agora de la Casa de la Cultura

Diciembre (2023):

5 de diciembre - Madrid, España, WiZink Center
13 de diciembre - Santiago, Chile - Movistar Arena
15 de diciembre - Córdoba, Argentina - Plaza de la Música
16 de diciembre - Rosario, Argentina - Hipódromo de Rosario
18 de diciembre - Buenos Aires, Argentina - Movistar Arena
20 de diciembre - Montevideo, Uruguay - Antel Arena

Estas fechas son solo una muestra de la extensa gira que Aitana tiene planeada. Cada concierto será una oportunidad única para que los fanáticos experimenten en vivo la potencia y la pasión de la música de "Alpha" mientras Aitana lleva su nueva era a escenarios de todo el mundo. La gira "Alpha" promete ser un espectáculo inolvidable que marcará un hito en la carrera de esta talentosa artista.

Música, Emoción y Naturaleza: Río Verbena Fest 2023 Regresa a Pontevedra

Tue, 15 Aug 2023 14:51:08 GMT

Queridos amantes de la música y la buena compañía,

¡La cuenta regresiva ha comenzado! El Río Lérez se prepara para recibir una avalancha de emociones y melodías inolvidables en la segunda edición del Río Verbena Fest 2023. Pontevedra se convertirá en el epicentro de la música y la diversión los días 25 y 26 de agosto , cuando artistas nacionales e internacionales se unan para crear un festival que quedará grabado en los corazones de todos

Viernes 25 de agosto:

El viernes será un torbellino de ritmos urbanos que te harán mover los pies sin parar. Desde el aclamado Dellafuente , que fusiona el trap urbano con el flamenco de sus raíces, hasta Trueno y SFDK , que te llevarán en un viaje inigualable por el género urbano. Además, Certain People , O Rabelo , Thom Archi , La Mosca Valiente y Chroma completarán una alineación espectacular que te hará vibrar bajo las estrellas.

Sábado 26 de agosto:

El sábado será un viaje a través de la escena independiente de nuestro país con nombres que resuenan en todos los rincones. Desde Vetusta Morla , con su estilo único y letras profundas, hasta el carismático Xoél López , que siempre hace vibrar a la audiencia con su música alternativa. Jenny And The Mexicats, The Rapants, Blanco Palmera, Marilia Monzón, Flecha Valona, Desconcerto y Conductores Suicidas añadirán su magia a este día lleno de emociones y pasión.

Información Práctica:

Antes de sumergirte en esta experiencia única, aquí hay algunas informaciones prácticas que debes tener en cuenta:

Lugar : El Recinto Ferial de Pontevedra se convertirá en un escenario mágico a orillas del Río Lérez.
Fechas : El festival tendrá lugar los días 25 y 26 de agosto.
Entradas : No te pierdas la oportunidad de asegurar tu lugar en este festival. Puedes elegir entre abonos para los dos días, desde 59 euros más gastos de gestión, o entradas diarias desde 40 euros más gastos de gestión.

Río Verbena Fest 2023 es mucho más que música; es una experiencia que no querrás perderte. La fusión de géneros, la pasión de los artistas y el ambiente vibrante se unen para crear un fin de semana que quedará grabado en tu memoria. Ven con tus amigos, trae tu energía y prepárate para vivir momentos inolvidables.

¡Te esperamos en el Río Verbena Fest 2023 para bailar, cantar y crear recuerdos inolvidables en la ciudad de Pontevedra!

Coca-Cola Music Experience 2023: Cartel Completo, Abonos SOLD OUT y Emoción Desbordante

Mon, 14 Aug 2023 19:14:57 GMT

En medio de la anticipación y la emoción, nos encontramos al borde de una experiencia musical sin igual: el esperado Coca-Cola Music Experience 2023. Este evento, que marca su 13ª edición, se presenta como un hito musical que trasciende décadas, y este año, promete superar todas las expectativas. Con una historia de 70 años de compromiso musical, Coca-Cola se prepara para escribir una nueva página de su legado en la industria española de la música.

En un giro emocionante, el festival ha elegido un nuevo escenario para sus espectáculos: la magnífica Caja Mágica de Madrid. Los días 1 y 2 de septiembre, este espacio se transformará en el epicentro de la música y la pasión, reuniendo a miles de fanáticos ansiosos por conectarse con sus artistas favoritos. La alineación, más que una simple lista de nombres, es una obra maestra musical que abarca géneros y estilos diversos, abriendo un abanico de posibilidades emocionales.

El cartel del CCME 2023 no deja espacio para la indiferencia. Entre las sorpresas que el festival ha preparado para su público, una resalta con fuerza: la incorporación del exitoso artista puertorriqueño Ozuna al cartel. Con su estilo inconfundible y su carisma magnético, Ozuna promete elevar la experiencia musical a nuevos niveles de euforia y emoción.

Conocido como "el negrito de ojos claros", Ozuna ha dejado su marca en la escena musical internacional con éxitos como "Dile Que Tú Me Quieres", "Baila Baila Baila" y "Criminal", entre muchos otros. Su fusión única de reguetón, trap y ritmos caribeños lo ha convertido en un fenómeno global, acumulando millones de seguidores y rompiendo récords de reproducciones en plataformas digitales.

Pero eso no es todo, encabezando la lista se encuentra la deslumbrante Ava Max , conocida por éxitos como "Sweet but Psycho" y "Kings & Queens". Su poderosa presencia en el escenario promete una actuación electrizante que se quedará grabada en la memoria de todos los asistentes. .

Desde la frescura de Fusa Nocta y su fusión de ritmos tradicionales españoles con el trap y reguetón contemporáneo, hasta Leo Rizzi y su legado cultural que une España y Uruguay, la diversidad musical será la protagonista. Argentina también tiene su representante con Trueno , quien regresa con fuerza después de una pausa musical y nos presenta "DUBAI", una canción que promete convertirse en un himno. La escena boricua brilla con Villano Antillano , quien ha conquistado la escena internacional con su colaboración con Bizarrap y su álbum debut "La Sustancia X".

El cartel sigue creciendo y promete superar todas las expectativas. Desde Quevedo , Maikel Delacalle y Yungblud , hasta Mae Muller, María Becerra , Lali , Nil Moliner y muchos otros, el escenario se llenará de energía, emociones y una variedad de estilos musicales.

Viernes 1 de Septiembre: Un Torbellino de Talentos

La primera jornada del festival nos lleva en un vertiginoso viaje a través de diversos géneros y estilos. Desde el mágico mundo de Quevedo hasta el electrizante encanto de Ava Max, cada actuación será una experiencia única en sí misma. La poderosa voz de Maria Becerra se unirá a las vibrantes rimas de Trueno, mientras que el talento de Nil Moliner y la energía contagiosa de Ofenbach darán paso a una noche llena de emociones.

Mae Muller cautivará con su voz soul, y la fusión de España y Uruguay de Leo Rizzi agregará un toque internacional al escenario. Angel22, Luc Loren y Paula Koops traerán su estilo único, mientras que Fusa Nocta mezclará tradición y modernidad. La diversidad continuará con Charlie USG, Ters y Noan, asegurando que cada momento del viernes sea una auténtica explosión de música.

Sábado 2 de Septiembre: Un Festival de Estrellas

El segundo día nos sorprenderá con una alineación igualmente espectacular. Desde el reguetón ardiente de Ozuna hasta la nostalgia y el carisma de Estopa, el escenario vibrará con emociones encontradas. El provocador Yungblud traerá su energía rockera, mientras que Lali y Saiko nos llevarán por un viaje emocional a través de sus letras cautivadoras.

Desde Puerto Rico, Villano Antillano y Maikel Delacalle llenarán el ambiente de ritmos caribeños y contagiosos. La La Love You y Cat Burns aportarán su estilo único, mientras que Vicco, Dylan, Juacko y Meler nos invitarán a bailar sin restricciones. Carla Frigo, Megara, Loco Escrito y Hologramma completarán el emocionante line-up, asegurando que la diversidad musical sea la protagonista en cada rincón del recinto.

Con el anuncio de que los abonos generales están SOLD OUT , la emoción es palpable. Aunque no te preocupes, aun hay disponible entradas de día para que no te pierdas esta cita única. La Caja Mágica estará llena de pasión y fervor musical, donde los asistentes podrán disfrutar de una experiencia única que une a las nuevas generaciones con artistas de renombre. Más que un festival, el Coca-Cola Music Experience 2023 es un testimonio del vínculo eterno entre la música y Coca-Cola, y marca un capítulo emocionante en la historia musical de España. Prepárense para sumergirse en un océano de melodías, emociones y un ambiente electrizante. ¡La fiesta musical del año está a punto de comenzar!

Contando los Días: Festival Gigante 2023 Traerá Tres Días de Música Inolvidable

Mon, 07 Aug 2023 12:15:06 GMT

El verano llega a su apogeo y con él, el esperado Festival Gigante 2023 está a solo unas semanas de abrir sus puertas en la encantadora ciudad de Alcalá de Henares, Madrid. Del 31 de agosto al 2 de septiembre, la Huerta del Obispo se transformará en un epicentro de emociones musicales, listo para recibir a amantes de la música y entusiastas de los festivales en busca de una experiencia inolvidable.

Esta novena edición del Festival Gigante promete ser más grande y emocionante que nunca, congregando a una selección ecléctica de artistas y bandas que abarcan diversos géneros y estilos musicales. Durante tres días mágicos, los asistentes tendrán la oportunidad de sumergirse en la creatividad y pasión de más de 50 artistas que llenarán el aire con sus melodías cautivadoras.

El jueves 31 de agosto dará inicio a la celebración musical, con un cartel repleto de talento nacional que abarca desde el pop hasta el rock alternativo. Dani Fernández y Arde Bogotá se encargarán de abrir el escenario principal con sus energéticas actuaciones. Ángel Stanich, Karavana, Irenegarri, Jordana B y Serial Killerz seguirán la fiesta, creando una atmósfera llena de ritmo y diversión.

Los siguientes días prometen ser igualmente emocionantes. El viernes 1 de septiembre verá el regreso de Loquillo a los escenarios de Alcalá después de nueve años, acompañado por Shinova, Rufus T. Firefly y No te va a gustar, entre otros. La diversidad musical estará en pleno apogeo, con Amatria, Tulsa y Apartamentos Acapulco añadiendo su propia chispa a la noche.

La clausura del festival el sábado 2 de septiembre será una celebración de la música en su máxima expresión. Viva Suecia, Second, Veintiuno, Alba Reche, Queralt Lahoz y otros nombres destacados se unirán para crear un cierre memorable. La diversión continuará con Cosmic Wacho, Los Mejillones Tigre y Wisemen Project, prometiendo una velada llena de vibraciones positivas.

Los organizadores del Festival Gigante no solo han reunido a una impresionante variedad de artistas, sino que también han creado una experiencia completa para los asistentes. La Huerta del Obispo, con sus muros históricos y su encanto único, proporcionará un entorno idílico para disfrutar de la música. Además, el festival cuenta con el apoyo de Vibra Mahou, la plataforma musical de Mahou Cinco Estrellas, que refuerza su compromiso con la música en vivo.

Con más de cinco ediciones en su historial, el Festival Gigante se ha consolidado como un evento musical y cultural clave en España. Además de sus impactantes alineaciones, ha sido reconocido por su capacidad para atraer tanto a artistas nacionales como internacionales de renombre. Monarchy, Nada Surf, The Gift, Ron Gallo y We are Scientists han formado parte del evento, enriqueciendo aún más su legado.

En resumen, el Festival Gigante 2023 está listo para ofrecer tres días llenos de música, pasión y diversión en Alcalá de Henares. Una experiencia que trasciende los límites de lo musical, en un entorno histórico y encantador, donde más de 50 artistas desatarán su creatividad para brindar un espectáculo que dejará una marca indeleble en el corazón de todos los asistentes.

Mediterránea Festival 2023: Un Abrazo Cultural entre Música, Arte y Gastronomía

Thu, 03 Aug 2023 16:49:20 GMT

A medida que nos acercamos a las fechas del 17 al 19 de agosto , la anticipación crece para uno de los eventos musicales más esperados del año: el Festival Mediterránea 2023 . Gandía se prepara para convertirse en el epicentro de la música, la cultura y la diversión, en una celebración que promete trascender los límites de lo musical para ofrecer una experiencia completa al estilo mediterráneo. La cuarta edición de este festival, que se llevará a cabo en el Parc de la Festa, promete una amalgama de sonidos, sabores y emociones que cautivarán a miles de asistentes.

Con un cartel que abarca una amplia gama de géneros y artistas de renombre, el Mediterránea Festival 2023 promete tres días de música en vivo, arte, gastronomía y entretenimiento que no dejarán a nadie indiferente. Entre los nombres que destacan en el cartel se encuentran Vetusta Morla, Leiva, La Casa Azul, Ojete Calor y muchos más, quienes se presentarán en el escenario principal , creando una mezcla de energía y diversidad musical que resonará en todo el recinto. Desde el indie hasta el pop , pasando por el rock y la electrónica , el festival ofrece un ecléctico abanico de opciones para todos los gustos .

Pero el Mediterránea Festival no se trata solo de la música. Este año, el festival ha evolucionado para ofrecer una experiencia más allá de lo musical . Las calles de Gandía se convertirán en un escenario paralelo, donde la ciudad y la playa se fusionarán en un espacio de actividades culturales y gastronómicas . El Mediterránea Dual Fest busca unir lo mejor de dos mundos: la frescura y la fraternidad de los festivales con la nostalgia y la alegría de las fiestas populares. Los asistentes podrán disfrutar de MEDITERRÁNEA GASTRO , donde los restaurantes alrededor de la Plaza del Ayuntamiento ofrecerán delicias culinarias relacionadas con la gastronomía de La Safor. Además, MEDITERRÁNEA ARTE presentará una exposición fotográfica "Miradas Encendidas", que refleja los recuerdos especiales de Gandía y el festival, así como una muestra de pinturas de un artista local.

Los más pequeños también tendrán su espacio en el Mediterránea Kids , con conciertos y actividades didácticas diseñadas para disfrutar en familia. Dubbi Kids, una banda infantil, iluminará la plaza de los palomitos de Gandía con su música el 19 de agosto , asegurando que los más jóvenes tengan su propia dosis de diversión.

Los conciertos no se limitarán al escenario principal. El programa Conciertos al Carrer brindará oportunidades únicas para explorar el centro histórico de Gandía mientras se disfruta de actuaciones en lugares emblemáticos de la ciudad. El día de bienvenida, el 17 de agosto , comenzará con una fiesta en el Parc de la Festa, con la participación de Arde Bogotá y otros artistas. A lo largo del festival, Pol 3.14, Ñekü y Varry Brava deleitarán al público en distintos horarios y lugares.

El Mediterránea Festival 2023 no se detendrá en las calles de la ciudad. La playa también será un escenario musical con actuaciones de Convergente, Lisasinson, Franvvi y Maren en la playa Nord , añadiendo un toque playero a la experiencia. Además, el festival busca fomentar la colaboración local con "comerç al carrer", donde los comercios del centro histórico sacarán sus productos a la calle para ofrecer una experiencia de compra única, mientras que diversas asociaciones de niños con limitaciones brindarán charlas educativas.

En resumen, el Festival Mediterránea 2023 no es solo un evento musical, sino una experiencia cultural completa. La música, el arte, la gastronomía y la comunidad se unirán para tejer un tejido vibrante de emociones y momentos compartidos. Desde los aclamados artistas en el escenario principal hasta las propuestas innovadoras en las calles de Gandía, este festival promete ser un hito en el calendario cultural y un reflejo del espíritu mediterráneo que lo impulsa. ¡No queda nada para sumergirse en esta celebración única!

Boombastic Day: Un Día de Magia Musical a Orillas del Mar en Fuengirola

Wed, 02 Aug 2023 13:47:43 GMT

Las olas del Mar Mediterráneo no serán las únicas en agitar la costa de Fuengirola este verano. En tan solo unos días, el esperado Boombastic Day tomará el control del Marenostrum con una promesa de música, diversión y emociones que te dejarán sin aliento. Marca tu calendario para el 12 de agosto porque este evento promete ser una experiencia que no querrás perderte.

El Escenario para la Magia Musical

El Marenostrum de Fuengirola se transformará en un escenario mágico donde la música urbana y pop se fusionarán en una sinfonía de ritmo y pasión. Desde la icónica presencia de Bizarrap hasta los impactantes sets de Farruko, Bad Gyal, Saiko, Lali, Cro y Fusa Nocta , el escenario se llenará de estrellas que llevarán la emoción a su punto máximo.

Una Experiencia Única

El Boombastic Day es mucho más que un simple festival. Es un día en el que la música se convierte en un lenguaje universal que une a las almas. Es una oportunidad para moverte al ritmo de tus canciones favoritas y sentir la conexión entre los artistas y el público. Es un momento para crear recuerdos inolvidables con amigos y seres queridos en un entorno espectacular.

La Fiesta Empieza Antes y Después

La fiesta no se detiene en el escenario principal. BRESH dará inicio a las celebraciones con su increíble fiesta de apertura, y BOOM BOOM cerrará la noche con una explosión de energía. Desde el atardecer hasta el amanecer, el Marenostrum se llenará de alegría, bailes y sonrisas.

No Pierdas tu Lugar en la Historia

Las entradas están disponibles y la emoción está en aumento. Esta es tu oportunidad de ser parte de un evento que quedará grabado en tu memoria como un día lleno de música, emociones y alegría. Si te consideras un amante de la música urbana y pop, este es el momento perfecto para unirte a la comunidad y celebrar la cultura musical en su máxima expresión.

¿Estás Listo para el Boombastic Day?

Si estás listo para un día cargado de emociones, vibrantes actuaciones en vivo y una energía que te llevará a un estado de éxtasis musical, el Boombastic Day es para ti. Prepárate para bailar, cantar y compartir momentos inolvidables con miles de personas que comparten tu pasión por la música. No dejes que te lo cuenten, sé parte de la historia en el 12 de agosto en el Marenostrum de Fuengirola. ¡Te esperamos con los brazos abiertos y la música en alto!

FanFutura Fest 2023: El festival que hará temblar San Javier con su música

Wed, 12 Jul 2023 09:43:02 GMT

¡Los amantes de la música están de enhorabuena! Se acerca el tan esperado FanFutura Fest 2023 , y este año promete ser más épico que nunca. Los días 28 y 29 de julio , la localidad de San Javier , en la hermosa región de Murcia , se convertirá en el epicentro de la diversión y la buena música.

Desde su inicio en 2021, FanFutura Fest ha revolucionado la escena de los festivales en la región de Murcia y se ha convertido en un evento imprescindible en el calendario de los amantes de la música. En su tercera edición, el festival ha preparado un cartel espectacular, reuniendo a algunas de las figuras más destacadas del panorama musical actual.

Viernes 28 - Un Explosivo Inicio Urbano

El viernes 28 de julio marcará el comienzo del FanFutura Fest 2023 con una alineación urbana que sacudirá los cimientos de San Javier. Prepárate para bailar sin parar con el talento de Mora, cuyos contagiosos ritmos electrónicos nos harán vibrar con éxitos como "La Inocente" y "Memorias". Desde Puerto Rico, llega la rapera Villano Antillano, con su potente flow y compromiso social, lista para encender el escenario con colaboraciones notables como "Mujerón" y "Activa".

No faltarán los talentos locales y nacionales que darán lo mejor de sí mismos, incluyendo al destacado YSY A, la banda de pop alternativo Cupido, la versátil Belén Aguilera y la incomparable La Zowi. Pero esto es solo el principio, pues el escenario estará repleto de talento emergente como Orslok, Chico Blanco, Saramalacara y Cris Deluxe, entre otros. ¡Será una jornada inolvidable para los amantes de la música urbana!

Sábado 29 - El Cierre con Estrellas Internacionales

El FanFutura Fest 2023 alcanzará su punto culminante el sábado 29 de julio con una alineación estelar que promete dejarnos sin aliento. Anuel AA, el rey del reggaetón, tomará el escenario con sus éxitos inconfundibles como "Adicto", "Familia" y "China". La rapera Young Miko se unirá a la fiesta con su flow impecable y canciones como "Classy 101" y "Vendetta", asegurando que nadie se quede sin bailar.

La magia musical continuará con la presencia del cantante Delaossa, el encantador dúo de pop Cariño y el talentoso Sticky M.A. Además, el escenario se iluminará con las mezclas de DJs destacados como José de las Heras, TAAO, Capitan Aldrin, DLPIN y los impresionantes sonidos del cantante Giocco junto a Isma Brando. Cada actuación será una muestra de pasión y talento, asegurando una jornada llena de emociones y buena música.

El FanFutura Fest 2023 no solo ofrecerá una selección inigualable de talento musical, sino que también mostrará su compromiso con la sostenibilidad y el medio ambiente. Con actividades alineadas con los Objetivos de Desarrollo Sostenible de la Agenda 2030 de Naciones Unidas, el festival busca minimizar su impacto en el entorno y ser un referente en eventos respetuosos con la naturaleza.

Para aquellos que quieran disfrutar del festival al máximo, habrá una zona de acampada a solo 1 km del recinto principal, en la Pinada de San Blas de San Javier. La zona contará con servicios esenciales como supermercado, puntos de recarga de móviles, áreas de reciclaje, duchas, aseos y seguridad las 24 horas.

No pierdas la oportunidad de ser parte de esta experiencia única en FanFutura Fest 2023. San Javier se convertirá en el epicentro de la música y la diversión, y todos estamos invitados a ser parte de esta celebración. ¡No te lo puedes perder! Prepara tus mejores atuendos festivaleros, tus ganas de bailar y déjate llevar por el ritmo y la emoción que inundarán el FanFutura Fest 2023. ¡Nos vemos allí!

Dreambeach Festival 2023: Hasta el cielo con su espectacular MainStage

Wed, 05 Jul 2023 15:11:47 GMT

Villaricos-Palomares se prepara para recibir la novena edición de Dreambeach Festival, el evento de música electrónica más esperado del verano. Con un impresionante cartel de artistas nacionales e internacionales, Dreambeach promete llevar la experiencia musical a un nivel completamente nuevo del 9 al 13 de agosto.

Bajo el título "Hasta el cielo: Dreambeach presenta su espectacular MainStage para 2023", el festival almeriense revela el diseño de su escenario principal, que será el epicentro de la magia y la energía sin límites que caracterizan a este evento. Con un montaje que alcanzará una altura de veinte metros y una anchura de 62 metros, el MainStage contará con aproximadamente 540 aparatos de iluminación, una pantalla de LED de 302 metros cuadrados y 20 láseres. Este escenario ofrecerá un espectáculo audiovisual sin precedentes, complementado con cañones de CO2, fuego frío y otros efectos especiales que sorprenderán al público.

Dreambeach Festival 2023 contará con cinco días consecutivos de música ininterrumpida en tres escenarios principales: EDM/Mainstream/Hardstyle, Techno y Drum & Bass/Breaks. Desde los ritmos enérgicos del hardstyle hasta las mezclas cautivadoras del techno y el emocionante drum and bass, habrá algo para todos los amantes de la música electrónica.

El cartel de artistas de este año es verdaderamente excepcional. El reconocido DJ Nano, con sus proyectos Oro Viejo y Popland, demostrará una vez más su capacidad para traspasar los límites establecidos y atraer a una base de seguidores en constante crecimiento. Además, la llegada de BOU, un destacado exponente del drum and bass, promete elevar la temperatura del escenario dedicado a este género.

Entre los artistas más destacados que se presentarán en el MainStage, se encuentran Armin van Buuren, quien regresará en la primera jornada del jueves junto con el dúo formado por Abel Ramos & Albert Neve. Los británicos The Prodigy serán los headliners de la noche del viernes 11 de agosto, presentando su nuevo trabajo. También se presentarán nombres ya referentes como Code Black, Brennan Heart, DJ Nano, B Jones y muchos otros artistas imprescindibles en la escena electrónica.

Para garantizar la comodidad de los asistentes, Dreambeach ha habilitado una zona de acampada oficial con capacidad para más de 25,000 personas. Esta área brindará todas las comodidades necesarias para descansar y recargar energías antes de sumergirse nuevamente en el frenesí musical.

Bajo el lema "Un sueño hecho realidad", Dreambeach Festival 2023 promete llevar a los asistentes a una experiencia única en un entorno mágico, rodeado de música y compañeros amantes de la electrónica. No te pierdas la oportunidad de vivir este sueño del 9 al 13 de agosto en Villaricos-Palomares, Almería.

Monegros 2023: La cuenta atrás va llegando a su fin

Tue, 04 Jul 2023 18:14:42 GMT

¡La cuenta regresiva para el Monegros Desert Festival 2023 ha comenzado y las expectativas están por las nubes! Este festival legendario, que celebra su 30º aniversario , está preparado para dejarnos boquiabiertos con una edición histórica llena de música, diversión y emociones inolvidables.

El Monegros Desert Festival se llevará a cabo en el impresionante desierto de los Monegros, entre las localidades de Candasnos y Fraga, en una ubicación que añade una magia especial a la experiencia. Con más de 10 escenarios y una alineación de más de 100 artistas de diferentes géneros musicales, este festival promete ser el evento del año para los amantes de la música electrónica y más allá.

El cartel está repleto de nombres impresionantes que harán que vibres al ritmo de sus beats. Como cabeza de cartel, tendremos el honor de disfrutar de la legendaria formación americana Wu-Tang Clan, quienes nos deleitarán con su hip-hop icónico y su energía inigualable. Además, podremos disfrutar de una actuación explosiva de Pendulum en formato live, quienes han regresado a los escenarios con fuerza. El rap español también tendrá un gran protagonismo con la presencia de Ill Pekeño & Ergo Pro y Fernando Costa, dos de las promesas más destacadas de la escena.

No podemos dejar de mencionar a los artistas que nos sorprenderán una vez más en esta edición. Michael Bibi, Paco Osuna, Andres Campo, 999999999, Adam Beyer, Reinier Zonneveld, Oscar Mulero, Anna y Ben Sims, entre otros, nos harán bailar sin descanso con sus sets llenos de energía y potencia. Además, el drum and bass tendrá un lugar destacado en el festival, con la presencia de Sub Focus, Andy C y Friction, quienes elevarán la temperatura en el desierto.

La diversidad musical estará presente en cada rincón del festival, con una amplia variedad de estilos que van desde el techno más contundente hasta el reggae, el dub y el rap. Los amantes del techno podrán disfrutar de actuaciones inolvidables de artistas como 999999999, Clara Cuvé, FJAAK DJ set, I Hate Models, Klangkuenstler, Kobosil, Nico Moreno y Sara Landry. Además, los esperados sets b2b de Trym y Shlømo, Paula Temple y SNTS, y Charlie Sparks y Parfait prometen momentos de pura magia musical.

Pero las sorpresas no acaban aquí. El Monegros Desert Festival 2023 presenta novedades emocionantes, como la incorporación de un escenario exclusivo de la promotora Blackworks y otro dedicado a Drumcode Records, con un b2b épico entre Adam Beyer y Michael Bibi. Estas adiciones resaltan el talento nacional con artistas como Dexphase, Skryption, Regal, Andrés Campo y Hector Oaks.

Con más de 50,000 almas unidas por la música y la creatividad, el Monegros Desert Festival 2023 promete ser una experiencia extrema e incomparable. La venta de entradas ya está en marcha, así que no pierdas la oportunidad de vivir este festival único en el desierto. Prepara tus mejores outfits festivaleros y prepárate para disfrutar de 22 horas de pura euforia, desde el atardecer hasta el amanecer.

¡El 29 de julio tienes una cita imperdible en el Monegros Desert Festival! No te lo pierdas y prepárate para una experiencia musical que marcará un hito en la historia de los festivales. ¡Nos vemos en el desierto de Monegros para vivir una verdadera fiesta sin límites!

Sorteamos 2 abonos para el Aquasella

Tue, 04 Jul 2023 17:16:47 GMT

En el corazón de Asturias, se prepara la vigésima sexta edición del emblemático festival Aquasella, una cita ineludible para los amantes de la música electrónica. Del 17 al 20 de agosto , Arriondas se convertirá en el epicentro de la cultura electrónica, brindando una experiencia inolvidable en un entorno natural único.

El Aquasella 2023 promete superar todas las expectativas con un cartel excepcional que reúne a reconocidos artistas internacionales y talentos emergentes de la escena del techno. La diversidad de estilos y la calidad de los artistas seleccionados garantizan una programación variada y emocionante que deleitará a los asistentes durante cuatro días consecutivos.

El cartel del Aquasella 2023 promete ser un verdadero festín musical para los amantes del techno y house, con la participación de más de 80 artistas destacados en estos géneros. El festival se ha consolidado como un referente en la escena electrónica, atrayendo a artistas de renombre internacional y ofreciendo una experiencia sonora inigualable.

Entre los más de 80 artistas que conforman el cartel, se encuentran destacados exponentes del techno y house, cada uno con su estilo distintivo y su contribución única a la escena. Estos artistas serán los encargados de hacer vibrar los escenarios del Aquasella con sus sets poderosos y su habilidad para conectar con el público.

Entre los nombres más destacados, podemos mencionar a artistas como Ben Klock, Ellen Allien, Richie Hawtin, Oscar Mulero, I Hate Models, Rødhåd y Sama' Abdulhadi. Cada uno de ellos ha dejado su huella en la industria musical, ya sea a través de su innovación en la producción, su talento en la mezcla o su capacidad para crear atmósferas envolventes.

Ben Klock es uno de los artistas más destacados en la escena del techno. Reconocido por su estilo impecable y su selección musical precisa, ha dejado una huella indeleble en la industria. Su habilidad para crear atmósferas hipnóticas y su dominio de la mezcla lo convierten en un DJ muy solicitado en todo el mundo. Su enfoque en la música techno de vanguardia y su capacidad para mantener a la audiencia en constante movimiento lo convierten en una actuación imperdible en el Aquasella 2023.

Ellen Allien es una artista versátil y carismática que ha cautivado a los fanáticos de la música electrónica con su enérgico estilo en el escenario. Reconocida como una de las principales figuras femeninas en la escena techno, ha demostrado su habilidad para fusionar diferentes géneros y crear una experiencia musical única. Su carisma magnético y su conexión con el público hacen que su actuación sea emocionante y llena de energía.

Richie Hawtin es ampliamente considerado como uno de los maestros del techno minimalista. Su enfoque en la música experimental y la tecnología ha llevado a la creación de sonidos innovadores y una experiencia auditiva envolvente. Con su meticulosa atención al detalle y su enfoque minimalista en la mezcla, Hawtin ha dejado una marca significativa en la música electrónica y sigue siendo una figura influyente en la escena.

Oscar Mulero es reconocido como uno de los pioneros del techno en España. A lo largo de su carrera, ha explorado diferentes subgéneros del techno y ha desarrollado un sonido distintivo que combina elementos industriales y atmosféricos. Su enfoque único y su contribución al desarrollo de la escena electrónica en España lo convierten en un artista destacado en el Aquasella 2023.

I Hate Models ha ganado un gran reconocimiento en la escena electrónica por su estilo oscuro y melódico. Su música combina elementos del techno, industrial y acid, creando una experiencia sonora intensa y emocional. Con su enérgico enfoque en el escenario, I Hate Models ha conquistado a la audiencia y se ha convertido en una de las actuaciones más esperadas en el festival.

Rødhåd es conocido por su techno profundo y envolvente. Su música está impregnada de atmósferas oscuras y melodías cautivadoras que transportan a la audiencia a un viaje sonoro hipnótico. Su estilo distintivo y su habilidad para crear una conexión emocional con el público lo han llevado a ganar reconocimiento en la escena internacional del techno.

Sama' Abdulhadi fusiona sonidos electrónicos con elementos tradicionales de Oriente Medio, creando una experiencia musical única. Como DJ y productora, ha dejado una marca significativa en la escena global con su enfoque innovador y su capacidad para mezclar culturas musicales. Su actuación en el Aquasella 2023 promete ser un viaje sonoro que combina lo tradicional y lo contemporáneo de una manera fascinante.

Estos diez artistas destacados representan solo una muestra de la calidad y diversidad musical que se podrá disfrutar en el Aquasella 2023. Cada uno de los más de 80 artistas presentes en el festival aportará su estilo y personalidad únicos, ofreciendo un abanico de sonidos que satisfará los gustos más exigentes de los amantes del techno y house.

Pero eso no es todo, porque FanFestiventos tiene una sorpresa para ti. ¡Estamos sorteando 2 pases para el festival en nuestro Instagram!

Tienes la oportunidad de ser parte de esta experiencia inolvidable. Solo tienes que participar en nuestro sorteo siguiendo las instrucciones en nuestra cuenta de Instagram. ¡Date prisa! El plazo para participar se cierra el 15 de julio. No dejes pasar esta oportunidad de vivir el Aquasella 2023 de forma gratuita.

¡Nos vemos en el Aquasella 2023!

Llega la magia de Argentina en 3 festivales por España

Mon, 19 Jun 2023 22:12:59 GMT

La comunidad argentina es una de las más importantes que vive en España. Según datos de la consultora alemán Statista, solo el año pasado cruzaron el océano Atlántico unas 104.167 de argentinos, que se ubican en el puesto 16 de nacionalidades inmigrantes. Sin embargo, es una de las que más ha crecido. En el primer trimestre de este año, han llegado desde el sur de Latinoamérica unos 8.600 argentinos, siendo así el noveno grupo por país con mayor presencia. Pero, además, la relación cultural entre ambas naciones es muy estrecha con artistas como Andrés Calamaro y Fito Páez, entre los más históricos, hasta Lali Espósito y Bizarrap, en la actualidad. Por este motivo, no es extraño que el verano español se reciba con el mayor festival de la cultura argentina que se tenga registro. No solo estarán presentes las bandas icónicas del rock y los nuevos conjuntos que son cada vez más escuchados, sino que también habrá comidas y bebidas típicas del país del fin del mundo.

Durante julio, España se vestirá de celeste y blanco cuando unas treinta mil personas asistan al “Dale Argentina Fest” en las principales ciudades españolas. El festival comenzará en Barcelona los días 7 y 8 de julio, en el espacio multicultural de Poble Espanyol. Luego, continuará por Madrid el día 9 de julio en el Espacio Ibercaja Delicias. Finalmente, se despedirá el 16 de julio en el Trui Son Fusteret de Mallorca. Las entradas se pueden comprar en el botón que os habilitamos arriba y tienen un valor desde los 60 euros.

Una de las bandas más importantes que se presentará en el “Dale Argentina Fest” es Divididos. La aplanadora del rock es uno de los conjuntos más históricos y representativos del país, liderado por Ricardo Mollo en la guitarra, el bajista Diego Arnedo y el baterista Catriel Ciavarella. Este conjunto fue creado en el año 1988, un año después de la muerte de Luca Prodan, un italiano que llegó a Argentina para recuperarse del consumo de heroína y fundó Sumo, una mítica banda de punk que solo duró seis años. En una entrevista televisiva, a Prodan le preguntaron si el grupo se estaba por dividir.

- ¿Divididos? ¡Las pelotas! -, respondió el cantante. Con esa frase, nacieron dos bandas icónicas del rock argentino: Divididos, con los ex Sumo de Mollo y Arnedo. Por otro lado, Las Pelotas el resto de la banda de punk: Germán Daffunchio, Alberto Troglio y el fallecido Alejandro Sokol.

Divididos no solo es la expresión más pura del rock que logra temblar el suelo. Además, es historia viva. Por eso, en su 11° gira internacional celebrarán “35 años de rock”, donde en España harán sonar sus clásicos como Amapola del 66, Spagghetti del rock y ¿qué ves?

Por otro lado, la banda de cumbia Damas Gratis es otro de los platos fuertes del “Dale Argentina Fest”. Este conjunto liderado por Pablo Lescano es el máximo exponente del subgénero de la “cumbia villera”. Bajo la influencia de los peruanos de Los Mirlos y los sonidos electrónicos de la cumbia mexicana, Lescano crea en el año 2000 al grupo Damas Gratis. El nombre es una referencia a los carteles de las boleterías de las discotecas de aquel entonces: “Caballeros: $ 10 - Damas: gratis”.

Corría el comienzo de siglo y Argentina estaba sumida en la peor crisis de su historia. Solo faltaba un año para que estallara el “argentinazo”, decenas de personas mueran en la Plaza de Mayo y el Presidente huyera en helicóptero. La sociedad estaba hundida en la pobreza absoluta y los barrios de emergencia crecían exponencialmente. Estos lugares son conocidos como “villa” –lo que en Brasil es llamado como una Favela- y de a poco tuvieron una propia identidad atravesada por la constante necesidad, trabajo mal pago, el uso de drogas y la delincuencia. Por primera vez, estos temas de la vida cotidiana de los barrios fueron hechos canciones. El humo de mi fasito, Se te ve la tanga y Los dueños del pabellón son clásicos que hablaban de las comunidades más marginales, pero que lograron impactar en todas las clases sociales.

En la actualidad, Damas Gratis es una banda que continúa vigente entre la colaboración con nuevos artistas, como L-Gante, y los grandes clásicos que causan euforia entre sus fanáticos. Tienen más de veinte años de trayectoria y se espera que continúen varios más. Ahora, tendrán una nueva gira internacional.

Otro de los artistas que se va a presentar en el “Dale Argentina Fest” será Coti Sorokin, un músico y compositor con más de veinte de años de trayectoria en el rock latino. Coti vuelve a dar un show en España donde es conocido por temas como Nada fue un error, Otra vez y Antes que ver el sol. Guasones, Airbag y Ratones Paranoicos serán otras de las bandas históricas de la música argentina que estará en el festival

Además, estarán presentes nuevos artistas que cada vez suenan más en los parlantes y audífonos de los españoles. Es el caso de Conociendo Rusia, la banda indie pop liderada por Mateo Sujatovich y que desde 2018 ha lanzado tres discos. Cabildo y Juramento, en honor a una famosa esquina de Buenos Aires, fue nominado como mejor álbum pop/rock en los Premios Grammy Latino. Sin embargo, Conociendo Rusia solo estará presente en las dos fechas del festival que sucederá en Barcelona.

Una carta 100% argentina

Si bien la apuesta principal del festival serán los artistas que se presentarán durante cinco jornadas, las 30 mil personas que se esperan que asistirán también podrán disfrutar la música junto a comidas y bebidas bien argentinas. Entonces, si uno piensa en gastronomía argentina, lo primero que se imagina en la mente es un asado.

“Vamos a tener un linaje de siete parrillas con dos stands para que todos puedan deleitarse con un típico asado argentino”, dice Adrián Schvartz, dueño de la marca Brasa y Fuego, que organiza mensualmente festivales gastronómicos para 600 personas cada mes, en Barcelona donde vive hace 23 años desde que partió de Argentina. Entre las opciones que ofrecerá durante el “Dale Argentina Fest” se destacan el sándwich de vacío, entraña y picaña. Pero la gran estrella será el choripán, “que es una bomba”, dice Schvartz.

Por otro lado, la bebida oficial del “Dale Argentina Fest” será Buenos Aires Gin. “El Gin&Tonic es ideal para el verano porque es una bebida súper refrescante, fácil de beber y muy versátil. Para que esté bien preparado, debe tener mucho hielo. A mí me gusta con pepino. Pero también recomiendo una rodaja de pomelo y una rama de romero para darle un toque cítrico y aromático”, dice Fernando Hirsch, uno de los dueños de Buenos Aires Gin sobre algunas de las opciones que podrán encontrarse en el festival con una creación exclusiva: el primer Gin&Tonic de grifo, que es producido desde 2018.

“El festival trae artistas de primer nivel y para todos los gustos. Es un día cargado de emociones para quienes estamos lejos de nuestra querida tierra. Será un día en que nos sentiremos en Argentina, rodeados de los nuestros y escuchando a las bandas con las que crecimos”, cuenta Hirsch, que hace dos años vive en España.

Por su parte, Schvartz cierra que “el festival va a ser un bombazo para toda la comunidad argentina. Va a ser un pedazo de Argentina en España. Es el primero que se hace y hacía tiempo que lo necesitábamos”.

La magia del verano: Festival Río Babel 2023 celebra la música en Madrid

Mon, 12 Jun 2023 11:51:54 GMT

El verano está a la vuelta de la esquina y con él regresa el evento más esperado de la temporada: ¡el Festival Río Babel! Por quinto año consecutivo, la Caja Mágica de Madrid abrirá sus puertas los días 30 de junio, 1 y 2 de julio para inaugurar la temporada estival de la mejor manera posible, con música, risas y una gastronomía excepcional.

El Festival Río Babel ha logrado posicionarse como uno de los eventos más eclécticos de Madrid y este año no será la excepción. Con un cartel que reúne a grandes artistas del panorama nacional e internacional, la cita dejará una huella imborrable en el corazón de los asistentes.

Además de ofrecer un line-up espectacular, el festival se distingue por su excepcional zona gastronómica, sus áreas de descanso y su accesibilidad. Diseñado para minimizar las colas y maximizar la diversión, el festival Río Babel promete una experiencia musical de verano única.

Además, con el objetivo de garantizar que nadie se pierda a sus artistas favoritos, el paraje estará dividido en dos escenarios principales. Así, los conciertos se alternarán entre estos espacios, manteniendo la música en movimiento y la energía siempre alta.

Entre los grandes nombres que estarán en el escenario este año destacan el recién incorporado Álvaro de Luna, el legendario Juan Luis Guerra, el cuarteto colombiano Morat y el icónico Jamiroquai. Tampoco podemos olvidar a la talentosa Julieta Venegas, el evocador Guitarricadelafuente, el innovador San Senra, la dinámica Alizz, los forajidos Arde Bogotá, y muchos más.

Más Allá de la Música: Babel Comedy en escena

Hay un ingrediente especial que distingue al Festival Río Babel de otros eventos similares, y ese es el componente de la comedia: Babel Comedy. Esta aportación supone un plus a la experiencia del festival, que promete llenar la Caja Mágica de carcajadas y buen humor.

De hecho, durante tres días, el humor protagonizará el escenario del festival. Monólogos e improvisaciones, que conviven con la música y el público, garantizarán la diversión a cargo de cómicos de primer nivel: Lalachus, Galder Varas, Iggy Rubín, Inés Hernand, Jorge Ponce y Ana Morgade.

Además, el dúo humorístico conocido como "La Pija y La Quinqui" también formará parte del elenco de cómicos que prometen provocar risas y mantener el espíritu festivo durante el evento.

Así, la quinta edición del Festival Río Babel 2023 promete convertirse en el evento musical más importante de la temporada en la capital española. ¿Estás listo para sumergirte en la diversión y vibrar al ritmo de la mejor música en directo? ¡Río Babel te espera para celebrar el verano a lo grande!

Forget The Club Open Air Madrid 2023: Un festival electrizante que eleva la música al cielo de la capital

Fri, 09 Jun 2023 17:17:44 GMT

Madrid se prepara para recibir una avalancha de beats y melodías electrónicas que prometen hacer vibrar a la ciudad entera. El Forget The Club Open Air Madrid 2023 está a punto de desatar una explosión de música, baile y diversión sin límites en el Parque Tierno Galván. Si eres amante de la música electrónica y estás buscando una experiencia inolvidable, este festival es para ti.

El domingo 18 de junio, el Parque Tierno Galván se convertirá en el epicentro de la escena electrónica con la participación de destacados artistas. Encabezando el evento estará GORDO , el talentoso DJ y productor guatemalteco. Con su estilo vibrante y en constante evolución, GORDO ha dejado huella en la escena musical, consolidándose como uno de los DJs latinos más destacados. Su pasión por la electrónica se reflejará en un set enérgico y lleno de sorpresas que te hará bailar sin parar.

Pero GORDO no estará solo. Acid Arab , el colectivo francés-argelino, traerá su fusión única de música electrónica occidental con influencias del Medio Oriente. Sus sonidos cautivadores y sus ritmos hipnóticos te transportarán a un viaje sonoro que te hará perder la noción del tiempo. Además, presentarán su nuevo disco "Trois", que promete sorprender con colaboraciones vocales de artistas de diversas partes del mundo.

El Forget The Club Open Air Madrid 2023 promete una experiencia que va más allá de la música. El entorno natural del Parque Tierno Galván añadirá una atmósfera especial al festival. Bailar bajo el cielo abierto y rodeado de vegetación creará una conexión única entre la música, la naturaleza y tú. La energía de los asistentes se elevará a medida que los ritmos contagiosos invadan el aire, creando una atmósfera de pura euforia.

Además de los artistas mencionados, el festival contará con un line up diverso y emocionante que hará las delicias de los amantes de la música electrónica. Desde talentos locales hasta artistas internacionales, cada actuación promete llevar la experiencia a un nivel superior y dejarte con ganas de más como Terroine, Vidrie Vitoli, Karretero, Maik Miroux, Pomboklap, Saldivar, entre otros.

No pierdas la oportunidad de formar parte de esta celebración musical. El Forget The Club Open Air Madrid 2023 es el lugar donde los amantes de la electrónica se reunirán para disfrutar de una noche llena de ritmo, energía y momentos inolvidables. Así que prepárate para bailar, dejarte llevar por la música y vivir una experiencia que marcará tu verano. ¡No puedes perdértelo!

A Summer Story, el festival de sol a sol

Fri, 09 Jun 2023 16:22:28 GMT

¡El momento ha llegado! El verano se acerca rápidamente y con él, uno de los festivales más esperados de la Comunidad de Madrid: A Summer Story 2023. Prepárate para vivir dos días llenos de música electrónica y emociones intensas los próximos 23 y 24 de junio en la Ciudad del Rock de Arganda del Rey.

Este año, A Summer Story regresa en su séptima edición con un cartel que promete superar todas las expectativas. Desde los géneros más oscuros del techno hasta los ritmos más comerciales del EDM, este festival tiene algo para todos los amantes de la música electrónica.

Ya se han confirmado grandes nombres que encabezarán el evento. Armin Van Buuren, el legendario DJ y productor de trance, será el encargado de dar el pistoletazo de salida a A Summer Story 2023. Prepárate para dejarte llevar por sus melodías envolventes y su energía contagiosa. Y eso no es todo, Dimitri Vegas & Like Mike, el dúo belga que ha conquistado las pistas de baile de todo el mundo, regresa al festival para ofrecer una actuación épica que seguramente quedará grabada en tu memoria.

Pero la diversidad musical es una de las características principales de A Summer Story. Si eres amante del techno, no te puedes perder las actuaciones de Loco Dice, Sam Paganini, Paco Osuna y Wade, quienes te transportarán a un universo sonoro lleno de ritmos hipnóticos y beats contundentes. Además, artistas como Fisher, Don Diablo y DJ Nano te harán bailar con sus sets llenos de energía y buen rollo.

Pero no todo se trata de los nombres internacionales. A Summer Story también ha apostado fuertemente por el talento nacional, con artistas como Fatima Hajji, Clara Cuvé, Miguel Bastida y Dgrace, quienes pondrán en alto el nombre de la música electrónica española.

El recinto de la Ciudad del Rock de Arganda del Rey será el escenario perfecto para vivir esta experiencia única. Con una extensión de 274.000 metros cuadrados y capacidad para más de 94.000 personas, contarás con amplias zonas de descanso y sombra para refugiarte del sol mientras disfrutas de la música. Además, no te preocupes por el transporte, ya que el festival ofrece autobuses desde Madrid y desde el metro de Arganda para que puedas llegar sin complicaciones.

No olvides venir preparado para disfrutar al máximo. A Summer Story contará con food trucks y establecimientos para que puedas reponer energías y mantener el ritmo durante los dos días de festival. ¡Recuerda llevar ropa cómoda, calzado adecuado y muchas ganas de bailar!

La edición pasada de A Summer Story dejó un sabor de boca inolvidable y este año promete superarlo. Con más de 100.000 asistentes en 2022, el festival ha demostrado su capacidad para crear experiencias memorables que unen a miles de amantes de la música electrónica.

Así que no lo pienses más, asegura tu entrada y prepárate para vivir un verano inolvidable en A Summer Story 2023. Sumérgete en un mar de sonidos, comparte momentos inolvidables con amigos y déjate llevar por la magia de la música electrónica. ¡Nos vemos en la pista de baile!

¿Eres más de Reggaeton, los 90s o de los 2000?

Wed, 07 Jun 2023 19:40:05 GMT

¿Cuál es tu estilo de música favorito? ¿Te inclinas por el reggaetón antiguo, la música de los 90 o los éxitos de los 2000? Sea cual sea tu preferencia, FanFestiventos te trae tres opciones de festivales en Madrid, que no querrás perderte.

Comencemos con el I Love Reggaeton Festival el 10 de junio. Este festival será una explosión de ritmo y energía con más de 20 artistas en dos escenarios al aire libre. Pero déjame hablarte de algunos de los artistas más destacados que te harán bailar y perrear como nunca antes. Tendremos a Zion & Lennox, quienes nos deleitarán con sus hits como "Te Vas" y "La Player". También estará Omega el Fuerte, conocido por su éxito "El Baile de los Pobres". Y no podemos olvidar a Alexis & Fido, quienes nos pondrán a bailar con temas como "Energía" y "Súbete". Además, estarán presentes Lorna, la voz detrás del éxito "Papi Chulo", y Lucenzo, quien nos hizo vibrar con "Danza Kuduro". Estos son solo algunos de los talentosos artistas que te esperan en el I Love Reggaeton Festival. ¡Prepárate para disfrutar de una noche llena de los clásicos del reggaetón y el electrolatino!

Pero eso no es todo, porque el 17 de junio llega el Love The 90's Festival, el mejor festival de música de los 90. Imagina revivir esa década dorada con tres escenarios dedicados al dance, pop/rock y los hits del verano. Aquí encontrarás artistas que marcaron una época y te harán bailar sin parar. Por ejemplo, Aqua estará presente con su icónico tema "Barbie Girl", y Chimo Bayo nos transportará directamente a las pistas de baile con su éxito "Así me gusta a mí". Además, Los Secretos nos harán cantar a todo pulmón con sus clásicos como "Déjame". También podrás disfrutar de la energía de King Africa con su hit veraniego "La Bomba". Y no podemos olvidar a Seguridad Social, quienes nos harán vibrar con temas como "Chiquilla". Estos son solo algunos de los increíbles artistas que te esperan en el Love The 90's Festival. ¡Prepárate para vivir una noche llena de nostalgia y éxitos atemporales!

Pero la diversión no termina ahí, porque el 24 de junio llega el Love The Twenties Festival, el mayor festival de música de los 2000. Aquí podrás disfrutar de tres escenarios simultáneos: Pop, Dance y Playa. En el escenario Dance, podrás bailar al ritmo de artistas como Cascada, conocida por sus éxitos "Everytime We Touch" y "Miracle". También estará presente Kate Ryan, quien nos enamoró con su hit "Ella, Elle l'a". Además, Linda Mertens de Milk Inc. nos hará vibrar con su energía en el escenario. En el escenario Pop, podrás disfrutar de la música de Bustamante, Nena Daconte y Fran Perea, entre otros talentosos artistas que te harán cantar y recordar esos años. Y en el escenario Playa, podrás bailar al ritmo de King África, K-Narias y Joysi Love ex La Factoría. Estos son solo algunos de los increíbles artistas que te esperan en el Love The Twenties Festival. ¡Prepárate para una noche llena de hits inolvidables y diversión sin límites!

Así que no lo pienses más, marca estas fechas en tu calendario y ven a disfrutar de estos festivales únicos en IFEMA, Madrid. Baila, canta y crea recuerdos inolvidables rodeado de buena música y un ambiente festivo. ¡No te los puedes perder! ¡Te esperamos con los brazos abiertos para vivir juntos una experiencia musical extraordinaria!

Festival Tomavistas 2023

Thu, 01 Jun 2023 18:52:26 GMT

Madrid se prepara para recibir una vez más al esperado Tomavistas Festival, que celebrará su séptima edición del 22 al 24 de junio en el hermoso entorno de l Parque Enrique Tierno Galván . Con un cartel repleto de artistas nacionales e internacionales de gran talento y diversidad musical, este evento promete ser una experiencia inolvidable para todos los asistentes.

Durante tres días consecutivos, los escenarios del Tomavistas se convertirán en el epicentro de la música en Madrid. Con más de treinta artistas y bandas confirmados, habrá una amplia variedad de géneros musicales para todos los gustos. Desde el pop y el rock hasta la electrónica y el punk, el festival ofrece una selección cuidadosamente curada que garantiza una experiencia musical excepcional.

El primer día, el jueves 22 de junio, dará comienzo con Menta en el escenario 3, seguido de Queralt Lahoz, Judeline y Brava, quienes nos deleitarán con sus cautivadoras actuaciones. En el segundo escenario, Shego, Depresión Sonora y Carlangas se encargarán de encender la energía del público. Y para cerrar la jornada en el escenario principal, disfrutaremos de las destacadas presentaciones de Niña Polaca, Ginebras y La La Love You, que nos harán bailar y cantar al ritmo de sus pegadizos temas.

El viernes 23 de junio promete ser un día lleno de emociones musicales intensas. En el escenario 3, Parquesvr abrirá la jornada con su directo macarra, seguido del esperado retorno de Perro y las vibrantes presentaciones de Playback Maracas y Gazzi. En el escenario 2, los británicos Pip Blom y Mujeres nos ofrecerán su talento, mientras que La Femme nos sorprenderá con su innovador "Teatro Lúcido". En el escenario Tomavistas by Vibra Mahou, disfrutaremos del punk inmersivo de Triángulo de Amor Bizarro, el brit-pop coreable de The Vaccines y los irresistibles éxitos de La Casa Azul.

Y para culminar el festival en su última jornada, el sábado 24 de junio, la gallega Dani nos cautivará con su potente voz en el escenario 3, seguida de las actuaciones de La Bien Querida, Margarita Quebrada, Hofe x 4:40 y La Élite. El escenario 2 vibrará con el rock enérgico de La Paloma, Blanco Palamera y Los Punsetes, mientras que Ladytron nos sumergirá en una fiesta sin igual. El escenario principal estará lleno de buen rollo con la psicodelia de Allah-Las, el rock enérgico de Cala Vento y Sidonie, y culminará con los inolvidables himnos de Metronomy para despedir el festival por todo lo alto.

El Tomavistas Festival no solo ofrece una programación musical excepcional, sino también un entorno natural envidiable. El Parque Enrique Tierno Galván, con sus 45 hectáreas de verdor, será el escenario perfecto para disfrutar de la música al aire libre. Además, el festival se ha preocupado por ofrecer comodidades a los asistentes, con accesos cercanos a través de coche, tren, metro y autobús, así como opciones de estacionamiento. La organización ha trabajado arduamente para promover un ambiente amigable y seguro entre artistas, público y personal del festival, garantizando una experiencia memorable para todos.

No pierdas la oportunidad de formar parte de esta fiesta de la música. El Tomavistas Festival 2023 promete ser una experiencia única, llena de emociones, buena música y momentos inolvidables.

¡Compra tus entradas ahora mismo a través del b otón que proporcionamos y prepárate para vivir tres días de pura magia musical en Madrid! No te arrepentirás de ser parte de esta celebración musical que quedará grabada en tu memoria. ¡Te esperamos en el Tomavistas Festival 2023!

Solo queda un mes para el Mad Cool Festival 2023

Thu, 01 Jun 2023 12:00:24 GMT

¡El Mad Cool Festival 2023 está a punto de llegar y las expectativas están por las nubes! Considerado como uno de los festivales más destacados de España, Mad Cool promete una experiencia inolvidable llena de música, diversión y emociones. Prepara tus oídos y tus ganas de disfrutar, porque del 6 al 8 de julio la capital española se convertirá en la sede de un festival que busca superar todas las expectativas.

El cartel de este año es simplemente espectacular. Con una selección de artistas de renombre tanto a nivel nacional como internacional, el Mad Cool 2023 promete satisfacer todos los gustos musicales. Entre los nombres destacados se encuentran The Black Keys, Lizzo, Red Hot Chili Peppers, Robbie Williams, Franz Ferdinand, Liam Gallagher, Queens of the Stone Age, Delaporte y The Blessed Madonna, solo por mencionar algunos. Con más de 101 bandas confirmadas, el festival ofrece un abanico de géneros musicales que va desde el rock alternativo y el pop hasta el hip-hop y la electrónica. Sin duda, hay algo para cada amante de la música en este increíble cartel.

El festival se llevará a cabo en el Nuevo Espacio Mad Cool, ubicado al sur de la capital. Este nuevo recinto contará con más de 10.000 metros cuadrados de espacio, que albergarán 7 impresionantes escenarios donde los artistas desplegarán toda su energía.

Además de la música, el festival ofrece una amplia gama de servicios para que los asistentes disfruten al máximo de la experiencia. Desde una variada oferta gastronómica con restaurantes, zonas de mercado y opciones vegetarianas y veganas, hasta una zona VIP que brinda comodidades exclusivas para aquellos que buscan una experiencia más premium.

Pero eso no es todo. Mad Cool también se preocupa por la comodidad y seguridad de sus asistentes. Habrá puntos de agua potable gratuita para mantenerse hidratado en los calurosos días de verano, así como taquillas disponibles en el recinto para aquellos que deseen dejar sus pertenencias de forma segura.

Además, el festival se ha aliado con diferentes medios de transporte, facilitando el acceso al recinto tanto en coche como en transporte público.

Si planeas asistir al Mad Cool Festival 2023, hay algunos consejos que debes tener en cuenta. Recuerda llevar ropa fresca y cómoda, ya que el verano en Madrid puede ser caluroso. Aprovecha las opciones de transporte disponibles, evitando coger el coche si vas a beber. Y si eres de los que lleva muchas cosas, no olvides que hay taquillas disponibles para dejar tus pertenencias de forma segura.

En resumen, el Mad Cool Festival 2023 se perfila como uno de los eventos más destacados del verano. Con un cartel de ensueño, servicios de calidad y un ambiente festivo inigualable, este festival promete ser una experiencia que ningún amante de la música querrá perderse. ¡Prepárate para vivir tres días llenos de emociones, buena música y momentos inolvidables en Madrid!

Novedades Musicales: 26 de mayo 2023

Mon, 29 May 2023 19:29:16 GMT

LOS LUNES SON MENOS LUNES

Dua Lipa, Beret, Álvaro de Luna, Rayden y Luis Fonsi despiden mayo con sus nuevas canciones

Es lunes y nuestro cuerpo lo sabe. Por este motivo… ¡Vuelven las novedades de cada semana con FanFestiventos! Álvaro de Luna y Rayden unen voces y talento en Sin antifaz. Dua Lipa desvela su canción Dance The Night para la película Barbie y Luis Fonsi lanza Buenos Aires, primer sencillo que, en forma de cumbia, publica de su nuevo disco. ¡Descubre estas novedades y muchas otras en FanFetsiventos!

¡Qué rápido pasa el tiempo! Parece que fue ayer cuando dábamos la bienvenida al nuevo año con la mochila cargada de ilusiones. Pero de esto han pasado ya cinco meses.

A pesar de que son muchas las novedades que han protagonizado el paso de los meses, lo que siempre nos ha acompañado ha sido el repertorio de canciones que nuestros artistas favoritos han ido lanzando. Y es que, ahora que ha llegado nuestro día favorito de la semana, toca hacer repaso las novedades musicales.

"Dance the Night", de Dua Lipa

¡La noche está hecha para bailar! Antes de poner fin a su triunfal etapa de Future Nostalgia, a Dua Lipa le quedaba un último temazo de referencias disco que sacar. Y lo acaba de estrenar como canción principal de la banda sonora de la película Barbie .

Dance the night (2023) se convierte así en la guinda de una de las apuestas sonoras más exitosas. Además, si a esta fórmula le sumamos la propuesta audiovisual creada ex professo para la adaptación cinéfila del universo de la muñeca, el resultado es insuperable.

Mucho rosa, ropa brilli-brilli, confeti, taconazos, bolas de espejos y cuerpos moviéndose al ritmo de la música disco son la combinación perfecta en la figura y en la voz de Dua Lipa. Esta noche… ¡A bailar!

"Mátame", de Beret

Sin duda, uno de los temas que más recuerda a aquel Beret enamoradizo de hace siete años. Con este nuevo lanzamiento, el sevillano monta a sus seguidores en una máquina del tiempo.

Con Mátame, el artista nos lleva al 2016 para traer de nuevo los sonidos que caracterizaron sus comienzos y que hicieron que ahora cuente con miles y miles de fans en todo el mundo. La canción habla de una historia de desamor en la que es difícil volver a encontrar la confianza en la otra persona.

"Sin antifaz", de Álvaro de Luna y Rayden

Rayden se despide de la música, pero antes de decir su “adiós definitivo”, ha querido colaborar con el que se ha convertido en un amigo.

Uniendo voces, los artistas quitan de la mirada de sus seguidores un Antifaz (2023), aquello que, en ocasiones, les cega, cuando se encuentran inmersos en una relación tóxica.

Aunque es su segunda colaboración, esta oda al desamor sí es la primera canción que Álvaro de Luna y Rayden escribieron juntos. Compuesta desde hace años, los dos artistas tenían este as guardado bajo la manga para publicarlo cuando llegara el momento oportuno: la retirada de la música del que fuera freestyler.

"Buenos Aires", de Luis Fonsi

¡Para Buenos , los Ai res que trae esta canción! Se trata del primer sencillo del nuevo proyecto de Luis Fonsi, una cumbia pop que reivindica la vulnerabilidad del desamor y habla de despecho.

El artista "desnuda su corazón" en este tema, que utiliza el rosa como propuesta estética y que viaja por la capital argentina, por su cultura futbolera y el barrio de la Recoleta.

Animal Sound 2023: Un viaje musical inolvidable

Mon, 29 May 2023 12:21:29 GMT

Murcia, una ciudad conocida por su encanto mediterráneo y su vibrante escena musical, se prepara para acoger uno de los eventos más esperados del año: el Animal Sound 2023. Con su décima edición a la vuelta de la esquina, este festival se ha convertido en un referente absoluto para los amantes de la música urbana y electrónica.

El festival contará con un cartel de artistas de primer nivel que sin duda satisfarán los gustos de todos los asistentes. Desde los aclamados Natos y Waor hasta la sensacional Kate Ryan, p asando por el talentoso Eladio Carrión y el icónico DJ Angerfist, cada actuación promete ser un verdadero espectáculo que dejará huella en la memoria de todos los presentes.

El primer día del festival será una explosión de talento, con artistas como Dubpaper, Lorena Llanes, Costa, Yeyo y Selecta encargados de encender el escenario y hacer vibrar a la multitud con sus ritmos atrapantes. Las fusiones de géneros y estilos musicales estarán a la orden del día, creando una atmósfera llena de sorpresas y emociones.

El segundo día no se quedará atrás, con nombres como Matthias Tanzmann, Recycled J, Israel B, Javi Boss y David Jarvis tomando el relevo y llevando la fiesta a otro nivel. Cada artista aportará su estilo único, desde los ritmos groovy y bailables de Tanzmann hasta la pasión y el poderío de Recycled J e Israel B en el escenario.

Pero no podemos olvidarnos de l a presencia de las reinas de la electrónica, Nervo, quienes nos deleitarán con su talento y su carisma indiscutible. Su lista de éxitos es interminable, y seguramente nos harán bailar al ritmo de canciones como "Like Home" y "Revolution". Además, el rapero Eladio Carrión, quien ha dejado su huella en la escena musical con colaboraciones estelares, nos brindará una actuación llena de energía y pasión.

La organización del festival ha trabajado arduamente para asegurarse de que cada detalle esté cuidado. Desde la producción impecable hasta la selección de artistas de renombre, el Animal Sound 2023 promete ser una experiencia inolvidable para todos los asistentes. Además, la ubicación en el recint o ferial de La Fica ofrece un espacio amplio y cómodo para disfrutar de los conciertos sin preocupaciones.

Si eres amante de la música urbana y electrónica, no puedes dejar pasar la oportunidad de vivir el Animal Sound 2023. Con un cartel lleno de estrellas y una atmósfera festiva única, este festival te transportará a un mundo de sonidos y emociones que perdurarán en tu memoria mucho después de que las luces se apaguen.

Los abonos ya están a la venta, y te recomendamos no esperar demasiado, ya que los precios están sujetos a cambios. Prepárate para una experiencia musical que desatará tu pasión y te dejará con ganas de más. El Animal Sound 2023 te espera con los brazos abiertos para vivir una auténtica fiesta musical en la mágica ciudad de Murcia. ¡No te lo pierdas!

El festival del verano: BIGSOUND FESTIVAL

Sat, 27 May 2023 17:13:56 GMT

¡No te pierdas ninguna novedad del festival y sígueles en sus redes sociales para estar al día de todo!

¡La cuenta regresiva para el Big Sound Festival 2023 está en marcha y la emoción está en el aire!

Este evento épico, que se llevará a cabo del 29 de junio al 1 de julio en la Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia , promete ser una experiencia musical y cultural sin precedentes.

Desde su primera edición, el Big Sound Festival ha dejado una huella imborrable en la escena de la música urbana. Con su enfoque en los géneros más influyentes y vanguardistas, el festival se ha consolidado como un referente en el panorama musical actual. Y este año, con un cartel repleto de artistas de renombre, el festival ha logrado colgar el cartel de " sold out ", agotando todas las entradas generales y de día en tiempo récord.

Durante tres días, los asistentes tendrán la oportunidad de disfrutar de una programación espectacular, con decenas de conciertos de los artistas más influyentes de la música urbana. Desde estrellas internacionales hasta talentos emergentes, el Big Sound Festival reúne a lo mejor de lo mejor en un solo lugar.

Entre los artistas que encabezarán el cartel se encuentran verdaderas estrellas del género, como Bizarrap, el talentoso productor argentino que ha revolucionado la música urbana con sus increíbles colaboraciones. Además, tendremos el privilegio de disfrutar de las actuaciones de Manuel Turizo, el carismático cantante colombiano conocido por sus pegajosos ritmos y letras cautivadoras.

Pero eso no es todo. También estarán presentes Duki, uno de los mayores exponentes del trap argentino, y Sebastián Yatra, el ídolo de multitudes con su voz única y sus emotivas baladas. Y no podemos olvidar a Mora, el joven artista que ha conquistado las listas de éxitos con su estilo fresco y auténtico.

El Big Sound Festival 2023 también contará con la participación de reconocidos nombres de la escena musical como Tainy, el famoso productor y compositor puertorriqueño que ha trabajado con algunos de los artistas más influyentes del momento. Y por supuesto, no podemos dejar de mencionar a Beret, el talentoso cantautor español que ha conquistado los corazones con sus letras emocionales y su voz inconfundible.

Pero la lista de artistas no termina ahí. Otros nombres que se sumarán a la fiesta incluyen a Lali, Juan Magán, Ana Mena, Villano Antillano, Alizz, Ptazeta, Blessd, Recycled J, Natalia Lacunza, Rojuu, Soto Asa, Delaporte, La Zowi, Rusowsky, Soge Culebra, Delgao, Gloosito, Pepe: Vizio, Selecta, Judeline, Oddliquor, Kabasaki y María Sánchez.

En resumen, el Big Sound Festival 2023 promete ser un evento inolvidable. Con su cartel agotado y una programación de primer nivel, el festival se ha convertido en el epicentro de la música urbana en el Mediterráneo. Prepárense para tres días de energía desbordante, ritmos contagiosos y una experiencia cultural única. No importa si eres un amante de la música urbana de toda la vida o si estás explorando el género por primera vez, el Big Sound Festival te espera con los brazos abiertos. ¡No te lo puedes perder!

Llega la séptima edición de Noches del Botánico

Thu, 25 May 2023 14:55:16 GMT

Noches del Botánico, el afamado festival de música que se celebra en Madrid, regresa este año con una edición cargada de emociones, talento y diversidad musical. Durante los meses de junio y julio, el magnífico entorno del Real Jardín Botánico de la Universidad Complutense de Madrid será testigo de una serie de conciertos que deleitarán a los amantes de la música en todas sus formas. Desde leyendas de la industria hasta artistas emergentes, el cartel de este año promete una experiencia inolvidable para todos los asistentes.

El festival dará inicio los días 7 y 8 de junio con dos noches dedicadas al icónico Bob Dylan, cuyas entradas se agotaron rápidamente, lo que demuestra la inmensa expectación que rodea su regreso a los escenarios. Seguido de Dylan, el 9 de junio, los fans del pop electrónico podrán disfrutar de la energía arrolladora de Fangoria y Nancys Rubias.

El 10 de junio será el turno de dos leyendas de la música en español: Andrés Calamaro, reconocido por su talento como cantautor y su estilo único, y Twanguero, un virtuoso de la guitarra que combina el rock, el flamenco y el folk con maestría. El 13 de junio, Los Estanques y Anni B Sweet compartirán escenario con McEnroe, ofreciendo una velada llena de melodías cautivadoras y letras profundas.

El festival continuará brindando una mezcla de sonidos y géneros el 14 de junio con Goran Bregovic, aclamado compositor y músico balcánico, y Nu Genea, una banda en vivo que fusiona ritmos electrónicos con influencias diversas. El 15 de junio, el talentoso cantautor Iván Ferreiro cautivará al público con su estilo íntimo y emotivo.

La noche del 16 de junio presentará una combinación de talento internacional con Silvana Estrada, una cantautora mexicana con una voz cautivadora, y Valeria Castro, una talentosa cantante y compositora española. El 17 de junio, Kiko Veneno y Ariel Rot se unirán en el escenario en un proyecto musical llamado "Un País Para Escucharlo", donde explorarán la riqueza de la música española.

El 18 de junio, Quique González, reconocido cantautor español, compartirá su música con el público, acompañado por Allison Russell, una destacada cantante y multiinstrumentista. El 20 y 21 de junio, el público disfrutará de dos noches con The Lumineers, la aclamada banda de indie folk conocida por sus pegajosos himnos y letras sinceras.

El 22 de junio, Chris Isaak, el carismático cantante de rock y pop, compartirá escenario con Gabriel Ríos, un cantautor belga con una propuesta musical única. El 23 de junio, la talentosa Luz Casal ofrecerá una noche llena de emoción y pasión con su inconfundible voz.

El 24 de junio, Zoo y Alex Conde y Los Indultados deleitarán al público con su música enérgica y cautivadora. El 25 de junio, Depedro, el proyecto musical de Jairo Zavala, se presentará junto a Nikki Lane, una talentosa cantautora estadounidense. El 26 de junio, Tamino, con su voz distintiva y melodías evocadoras, compartirá el escenario con Nick Mulvey, un cantautor británico conocido por su estilo único y su virtuosismo en la guitarra.

El 27 de junio será una noche llena de ritmos y melodías con Djavan, uno de los músicos más influyentes de Brasil, y Zenet, un cantante español que fusiona el jazz y el tango. El 28 de junio, M-Clan, una banda de rock en español con una larga trayectoria, se unirá a Ilegales, un grupo icónico del punk rock en España.

El 29 de junio, Siouxsie, la icónica cantante y compositora británica, compartirá escenario con Warpaint, una banda estadounidense conocida por su estilo indie rock. Y así, la lista continúa con una increíble variedad de artistas y géneros musicales hasta el final del mes de junio.

El mes de julio también promete momentos inolvidables. El 1 de julio, Ana Moura, una de las voces más destacadas del fado contemporáneo, se presentará junto a Roberta Sá, una cantante y compositora brasileña reconocida por su talento y carisma. El 2 de julio, El Cigala, el aclamado cantaor flamenco, se unirá a Algoritmo, una formación musical que incluye a destacados artistas de la escena flamenca.

La diversidad musical continuará el 4 de julio con Soja, una banda estadounidense de reggae, y The Original Wailers, liderada por Al Anderson, quien fuera guitarrista de Bob Marley. El 5 de julio, León Benavente, una de las bandas más influyentes del panorama indie español, compartirá escenario con el Instituto Mexicano Del Sonido, un proyecto musical liderado por Camilo Lara.

El 6 de julio será una noche llena de flamenco y folclore con Niña Pastori, una cantante española reconocida por su voz poderosa y emocionante, y Lila Downs, una cantautora mexicana que fusiona la música tradicional con elementos contemporáneos. El 7 de julio, Moderat, el proyecto colaborativo de Modeselektor y Apparat, ofrecerá una experiencia musical electrónica única junto a Nacho Marco, un DJ y productor español.

El 8 de julio, Natalia Lafourcade, una de las artistas más importantes de la música latinoamericana, compartirá su talento con el público, acompañada por Isaac Et Nora, una banda con influencias de la música tradicional y el jazz. El 10 de julio, Salif Keïta, el legendario músico de Mali conocido como "la voz de oro de África", se presentará junto a Adriana Calcanhotto, una destacada cantante y compositora brasileña.

El 11 de julio, Nile Rodgers & Chic, una de las bandas más influyentes en la historia de la música disco y el funk, se unirá a Takuya Kuroda, un trompetista y compositor japonés de jazz. El 12 de julio, Father John Misty, el carismático cantautor estadounidense, compartirá escenario con The White Buffalo, un cantante y compositor con un estilo único que combina el folk, el country y el rock.

El 13 de julio, Rubén Blades, el icónico músico y actor panameño, se presentará con la Roberto Delgado Big Band en su "Salswing Tour", ofreciendo una noche llena de ritmo y energía. Gaby Moreno, una cantante guatemalteca con una voz poderosa y versátil, también formará parte de esta velada.

El 14 de julio, Fito Páez, uno de los cantautores más importantes de la música en español, se unirá a Arnaldo Antunes y Vitor Araújo, dos talentosos músicos brasileños.

El 15 de julio, se suma a la emocionante programación de Noches del Botánico la talentosa cantante argentina Nicki Nicole. Con tan solo 21 años, Nicki Nicole se ha convertido en una de las artistas más destacadas de la escena musical latinoamericana.

Con un estilo fresco y auténtico, Nicki Nicole ha conquistado a millones de seguidores en todo el mundo con sus letras honestas y su actitud desafiante. Sus canciones abordan temas relevantes y personales, y su estilo musical abarca géneros como el trap, el pop y el R&B.

El 16 de julio, The Manhattan Transfer, un legendario grupo vocal estadounidense, compartirá escenario con Mario Biondi, un cantante italiano conocido por su voz profunda y su estilo sofisticado.

El 17 de julio, LP, una cantautora estadounidense con una voz impresionante y canciones emotivas, deleitará al público con su presencia en el festival. El 18 de julio, Carlos Rivera, un destacado cantante y actor mexicano, ofrecerá una noche llena de emociones y baladas románticas.

El 19 de julio, Avishai Cohen Banda 'Iroko', liderada por el reconocido contrabajista israelí, presentará una fusión de jazz y ritmos africanos, acompañado por Louis Cole, un músico estadounidense con influencias del funk y el soul. El 20 de julio, Baiuca, un productor y compositor gallego que mezcla la música tradicional con la electrónica, compartirá escenario con Rodrigo Cuevas, un cantante y performer asturiano conocido por su estilo transgresor y divertido.

La música continuará el 21 de julio con Kings Of Convenience, el dúo noruego conocido por sus delicadas melodías folk, y John Butler Trio, una banda australiana de rock y blues. El 22 de julio, Tito Nieves, el reconocido cantante puertorriqueño de salsa, se presentará junto a Alain Pérez & La Orquesta, ofreciendo una noche llena de ritmo y sabor latino.

El 23 de julio, el escenario se llenará de emociones con el espectáculo "Territorios", donde Silvia Pérez Cruz, Liliana Herrero y Maria Gadú compartirán su talento en un encuentro musical único. Javier Colina, Josemi Carmona y Bandolero, reconocidos músicos de jazz y flamenco, también formarán parte de esta velada especial.

El 24 de julio, Marcus Miller, el virtuoso bajista de jazz fusion, presentará su talento y su espectacular banda. Cimafunk, un músico cubano conocido por su mezcla de funk, soul y ritmos afrocubanos, también participará en esta noche llena de groove. El 25 de julio, Lindsey Stirling, la talentosa violinista y bailarina estadounidense, ofrecerá un espectáculo único junto a Fetén Fetén, un dúo español que fusiona música tradicional y elementos contemporáneos.

El 26 de julio, Joss Stone, la poderosa cantante británica con influencias del soul y el R&B, compartirá escenario con Kokoroko, una banda londinense que fusiona el afrobeat, el jazz y los ritmos africanos. El 27 de julio, el icónico grupo de rock alternativo Placebo ofrecerá un show lleno de energía y emociones intensas.

El 28 de julio, Zaz, la carismática cantante francesa con su estilo único y su voz inconfundible, deleitará al público con su presencia. El 29 de julio, Michel Camilo & Tomatito, dos virtuosos de la música latina, ofrecerán una noche llena de pasión y virtuosismo, acompañados por Farru, un destacado bailaor de flamenco.

El festival cerrará el 30 de julio con la actuación de Damien Rice, el talentoso cantautor irlandés conocido por sus emotivas canciones y su habilidad para transmitir profundas emociones a través de su música.

Noches del Botánico 2023 promete ser una edición épica y diversa, con artistas de renombre y propuestas musicales para todos los gustos. Desde leyendas de la música hasta talentos emergentes, este festival continuará siendo un referente en la escena musical de Madrid, brindando a los asistentes una experiencia inolvidable en el hermoso entorno del Real Jardín Botánico.

Nuevas confirmaciones del Low Festival

Tue, 23 May 2023 18:11:12 GMT

Benidorm se prepara para recibir uno de los eventos musicales más esperados del año: el Low Festival 2023 . Durante tres días, del 28 al 30 de julio, la Ciudad Deportiva Guillermo Amor se convertirá en el epicentro de la música independiente y la diversión sin límites. Con un cartel impresionante y una atmósfera vibrante, este festival promete ser una experiencia inolvidable para todos los amantes de la música en directo.

El cartel del Low Festival 2023 es una auténtica joya musical que combina grandes nombres internacionales con talentos nacionales en ascenso. Desde leyendas como Placebo, Interpol y The Vaccines , hasta artistas destacados como Vetusta Morla, Viva Suecia y Miss Caffeina , el evento promete ofrecer una mezcla ecléctica de géneros y estilos musicales que satisfará todos los gustos.

Además de las confirmaciones anteriores, las nuevas adiciones al cartel del Low Festival 2023 han elevado aún más las expectativas.

Lori Meyers , con sus himnos cargados de energía, lidera esta tanda de confirmaciones. Su presencia en el escenario será sinónimo de una auténtica fiesta en la que el público no podrá resistirse a bailar al ritmo de canciones como "Luces de Neón" y "Siempre brilla el sol".

Xoel López , reconocido como uno de los grandes referentes de la escena independiente, también se unirá al festival para deleitar al público con su música única y cautivadora. La reaparición de Deluxe en el escenario después de 14 años emocionará a los fans, quienes tendrán la oportunidad de revivir los inicios de esta banda emblemática.

Confeti de Odio, Judeline, Ainda, Gran Angular y Cora Yako aportarán su frescura y talento al evento, mostrando la diversidad y la riqueza de la escena musical actual. Desde el pop independiente hasta el punk y las melodías cautivadoras, estos artistas prometen envolver al público en una experiencia sonora inigualable.

El Low Festival 2023 es mucho más que un simple encuentro musical. Es un lugar de encuentro para los amantes de la música, una oportunidad para disfrutar de los conciertos de tus artistas favoritos y descubrir nuevas propuestas. La Ciudad Deportiva Guillermo Amor se convertirá en un espacio lleno de alegría, buena música y una energía contagiosa que se apoderará de todos los asistentes.

Asistir al Low Festival 2023 significa sumergirse en un mundo de emociones y vivir momentos que quedarán grabados en la memoria. Desde los icónicos hits de bandas legendarias hasta las propuestas frescas y vanguardistas de los nuevos talentos, cada actuación promete ser un regalo para los sentidos. Además, el ambiente festivo y la posibilidad de disfrutar de diversas actividades y propuestas gastronómicas harán que esta experiencia sea completa.

No pierdas la oportunidad de formar parte de esta experiencia única en el Low Festival 2023. Los abonos generales y por días, ya están disponibles, pero no esperes demasiado, ya que los cupos son limitados.

Novedades Musicales: 19 de mayo 2023

Sun, 21 May 2023 22:27:05 GMT

LOS LUNES SON MENOS LUNES

Tres caladas, Mr. Kilombo, Blas Cantó, Mantra, Harry Styles y Maroon 5 te levantan de la cama… ¡Con sus nuevas canciones!

¡Aquí llega una dosis de energía para empezar el primer día de la semana con buen pie! ¿Los encargados de suministrarla? Tres Caladas, Mr. Kilombo, Mantra y Blas Cantó, Harry Styles y Maroon 5. Disfruta de esta selección musical con lo más destacado de la semana. Como cada lunes, de la mano de FanFestiventos.

Un día más, suena el despertador. Cansado, desbloqueas la pantalla de tu móvil y apagas la alarma. “Lunes, otra vez”, piensas, con cierta tristeza. Sin embargo, no es un lunes cualquiera. Hoy, FanFestiventos, se propone levantarte de la cama con aquello que más te apasiona: la música.

¡Sí, has leído bien! El peor día de la semana, sinónimo de vuelta a la rutina, se va a convertir en tu día favorito. ¿Y cómo? Pues con nada más y nada menos que cinco novedades musicales que FanFestivventos ha seleccionado exclusivamente para ti.

A partir de hoy, seremos la nueva banda sonora de tu despertador, asique… ¡Arriba! Que este lunes… ¡Es menos lunes!

‘Satellite’, de Harry Styles

¡Qué comience el viaje por el espacio! Satellite (2022) es el nombre que recibe una de las canciones del album Harry's House cuyo videoclip acaba de salir a la luz y es un auténtico homenaje a Wall-E (2008), la producción de animación de Pixar, en la que un robot anticuado sobrevive en un planeta ya desierto.

La letra de la canción que lanza el exintegrante de la boy band One Direction, con la que empezó su carrera en 2010, le pregunta a su destinataria/o por su nueva vida: "¿Te estoy molestando? ¿Quieres hablar?".

Orbitando alrededor de un planeta, como un Satélite, el artista comenzará su gran vuelta mundial con su nueva gira de conciertos en directo.

¿Llegará Harry Styles hasta el infinito y más allá?

‘Middle Ground’, de Maroon 5

La nueva canción de Maroon 5 ya es nuestra. Con Middle Gound (2023), la banda californiana lanza el pistoletazo de salida de su nueva etapa, que comenzará con una interpretación de este nuevo sencillo en el último episodio de la temporada de The Vo ice, el próximo 23 de mayo.

Después del sencillo, el grupo empezará su gira europea, con paradas el 15 y 16 de junio en Madrid y Barcelona.

‘Quiero’, de Tres Caladas

Sabemos lo que estáis pensando… “¡Quiero escuchar esta canción una y otra vez!”, y no sois los únicos, nosotros tampoco podemos sacarnos este temazo de la cabeza.

La escena pop-rock madrileña tiene una nueva y prometedora banda entre sus filas: Tres Caladas, compuesta por los madrileños Rodri e Iñigo. El dúo, ahijado de las míticas Moby Dick, Nazca, ¡BEC! Bilbao o Tarraco Arena, tiene todos los ingredientes para convertirse en un grupo revelación.

Tras publicar su primer álbum homónimo en febrero de 2022, la pareja musical ha adelantado varios sencillos de su próximo trabajo discográfico, entre ellos Con cada luna (2023), junto a Paula Mattheus.

Ahora, ha llegado el turno de Quiero (2023), que cuenta con la producción del brillante Chapo González, y se caracteriza por su peculiar estilo pop-rock, adornado con letras sinceras y directas.

‘Palabrería’, de Mr. Kilombo

Para palabrería la suya… ¡Pero de la buena! Mr. Kilombo es el proyecto personal de Miki Ramírez que, una vez más, a través de su música, nos deja sin palabras… En parte, porque la mayoría se las lleva él. Y lo hace… ¡Con mucho arte!

Sin duda, si hay algo que describe a este músico, es su capacidad para hacer sentir al público, y demostrado ha quedado en su trayectoria y en la gente que admira y sigue su trabajo.

En esta ocasión, el artista, que ya cuenta con cinco trabajos discográficos a sus espaldas, se consolida como una de las grandes apuestas del panorama nacional con su nuevo sencillo Palabrería (2023), que ha visto la luz este viernes 19 de mayo.

El tema ha sido grabado en Matilda estudios, con El Niño (Rodrigo Díaz) a los mandos del sonido y Manuel Masaedo en la percusión. Por su parte, el bajo ha corrido a cargo de Jesús Bachiller y la trompeta de Mau Áalen. Finalmente, Lucas Piedra se ha encargado de realizar la mezcla y Alberto&García de diseñar el vídeo y la portada.

Por supuesto, Mr. Kilombo se ha propuesto impregnar su nuevo trabajo discográfico de luz, energía y vitalismo, y lo ha conseguido con creces.

‘El proceso’, de Mantra y Blas Cantó

¡ El príncipe (2023) se corona! Y lo hace muy bien acompañado, además. El proceso (2023) reúne a Mantra y Blas Cantó, excomponentes de la banda Auryn, uno de los grupos de pop españoles más demandados por sus seguidores.

Blas Cantó ya ha comenzado la cuenta atrás para el estreno de El príncipe (2023), su segundo álbum en solitario, que verá la luz el próximo 2 de junio, y lo ha hecho con una colaboración muy especial junto a Mantra, que, gracias a la publicación de Epicentro (2023), su primer álbum de estudio, se encuentra en su momento más dulce.

Así, ambos artistas concluyen los preparativos de su reinado con El proceso (2023). Producido por Fernando Boix, es un tema de pop español muy enérgico, y muy radiofórmula, que tiene todas las papeletas de convertirse en la canción del verano. ¡Dale a play!

¿Qué es el Boombastic Land y por qué no te lo puedes perder?

Tue, 16 May 2023 12:28:07 GMT

¡Prepárense para una experiencia inolvidable! El Boombastic Land Madrid 2023 está a punto de llegar a la capital española los días 16 y 17 de junio, y promete ser un festival lleno de música, diversión y emociones. Con su segunda edición en Madrid, este evento se ha convertido en un referente para los amantes del rap y el reguetón, atrayendo a miles de jóvenes de todo el país en busca de un fin de semana inolvidable.

El epicentro de la acción será el impresionante Auditorio Miguel Ríos de Rivas-Vaciamadrid, uno de los recintos al aire libre más grandes de la Comunidad de Madrid, con capacidad para recibir a más de 30.000 espectadores. Desde el momento en que pongas un pie en el festival, te sumergirás en un mundo de música, entretenimiento y experiencias únic as.

El cartel de este año cuenta con una alineación impresionante de artistas de renombre. Encabezando el escenario principal estará el talentoso artista argentino Bizarrap, cuyos ritmos y letras han conquistado a millones de seguidores en todo el mundo. Pero la lista de talentos no se detiene ahí: también podremos disfrutar de las vibrantes actuaciones de Funzo & Baby Loud, Recycled J, Delaossa, Ptazeta, Pole, YSY A, Zetazen, Hoke, Jaime Lorente, Saiko, Leo Rizzi, NANO., Dudi, Enol, Munic HB, Delgao, Bon Calso y Dani Ribba, por nombrar solo algunos.

El Boombastic Land Madrid 2023 no se trata solo de música, sino de vivir una experiencia única. Desde el momento en que ingreses al recinto, te verás envuelto en un ambiente vibrante y lleno de sorpresas. Además de disfrutar de los increíbles conciertos, tendrás la oportunidad de participar en una amplia gama de actividades y atracciones.

Imagínate ver a tus artistas favoritos desde una perspectiva totalmente diferente: desde una noria o incluso desde un globo aerostático. El festival te ofrece la oportunidad de disfrutar de las actuaciones de una manera completamente nueva, con vistas espectaculares y una dosis extra de emoción.

Para los amantes de la gastronomía, el festival no decepcionará. Los Food Trucks estarán presentes, ofreciendo una amplia variedad de opciones culinarias que te permitirán saborear delicias de diferentes partes del mundo. Desde platos tradicionales hasta creaciones innovadoras, las gastronetas te sorprenderán con sus originales y deliciosos menús.

Pero eso no es todo. Boombastic Land Madrid 2023 se asegurará de que tengas todo lo que necesitas para disfrutar al máximo del festival. Habrá áreas de descanso equipadas con taquillas para que puedas guardar tus pertenencias de forma segura. Además, podrás alquilar baterías externas para cargar tu teléfono móvil y otros accesorios, asegurándote de que no te pierdas ni un solo momento de diversión.

Y aquí viene una curiosidad que seguramente te sorprenderá: ¡tienes la posibilidad de casarte en el Boombastic Land Madrid 2023! Si has tenido que posponer tu boda en

varias ocasiones, este es el momento perfecto para celebrarla en la wedding chapel del festival. Podrás disfrutar de una experiencia única y llevarte a casa un certificado no oficial de tu unión en el festival, creando recuerdos inolvidables.

En resumen, el Boombastic Land Madrid 2023 promete ser un festival que va más allá de la música. Es una experiencia que combina la emoción de los conciertos con atracciones únicas, gastronomía deliciosa y la oportunidad de vivir momentos inolvidables. No te pierdas esta oportunidad de sumergirte en la energía contagiosa de la música urbana y disfrutar de dos días llenos de diversión y emociones en un entorno único. ¡Prepara tus entradas y prepárate para vivir el Boombastic Land Madrid 2023!

¡No queda nada para el Vive Fest Guadalajara!

Tue, 09 May 2023 22:59:58 GMT

¡El calor del verano está a punto de ser superado por el fuego de la música en la segunda edición del Guadalajara Vive Fest! Preparaos para dos días llenos de adrenalina, euforia y melodías que harán vibrar vuestro ser. Si sois amantes de la música en directo, este festival es una parada obligatoria en vuestro calendario.

El Guadalajara Vive Fest ha dejado atrás su formato anterior y se presenta este año en un nuevo esquema de dos días consecutivos, los días 26 y 27 de mayo . El estadio municipal Fuente de la Niña será el epicentro de esta emocionante celebración, que ha sido cuidadosamente planificada para ofrecer una experiencia inolvidable a todos los asistentes.

El festival se ha ganado rápidamente un lugar en el panorama musical gracias a su cartel de artistas de primer nivel. Vetusta Morla encabezará esta edición con su electrizante y cautivadora presencia en el escenario. Pero no serán los únicos en deleitarnos con su música. Miss Caffeina, Sexy Zebras, Sidecars, Cano, La Pegatina, Siloé, Ladilla rusa, Saiko, La Zowi, Sofía Gabanna y muchos otros artistas se unirán a la fiesta, ofreciendo una variedad de géneros y estilos para satisfacer todos los gustos musicales.

La diversidad también se reflejará en los tres escenarios dispuestos en el recinto. El Escenario Guadalajara será el epicentro de las actuaciones estelares, donde los artistas principales nos harán vibrar con su talento y carisma. El Guadalajara Diversa acogerá a talentos locales y emergentes, brindándoles una plataforma para mostrar su arte al mundo. Por último, pero no menos importante, el Escenario Vive Joven presentará una selección de artistas en ascenso, garantizando una experiencia vibrante y fresca para los amantes de la música más joven.

El Guadalajara Vive Fest no es solo un festival de música, es una experiencia completa. La atmósfera estará cargada de emociones compartidas, amistad y la energía única que solo los festivales pueden ofrecer. Además de los conciertos, habrá diversas áreas de comida y bebida para recargar energías, puestos de mercadillo para adquirir recuerdos y experiencias interactivas para sumergirse aún más en la magia del festival. El talento de los artistas, la organización impecable y la pasión por la música se unen para crear un evento único que capturará vuestros sentidos y os dejará con ganas de más.

Así que prepara tu atuendo festivalero, afina tus cuerdas vocales y prepárate para una experiencia musical que te llevará a otro nivel. ¡Nos vemos en el Guadalajara Vive Fest, donde la música cobra vida y los corazones laten al ritmo de la melodía!

Novedades Musicales: 8 de mayo 2023

Mon, 08 May 2023 11:39:41 GMT

LOS LUNES SON MENOS LUNES

C Tangana, Raoul, Sam Smith, Nil Moliner, Efecto Pasillo, Nicki Nicole y Morad aterrizan en mayo con sus nuevas canciones

Más de un año después del lanzamiento de El Madrileño, C. Tangana vuelve este mes con Estrecho Alvarado, su nuevo sencillo. Se estrena también Prisionero, de Raoul, y Sam Smith se une a Felix Jaehn en Lose You. Disfruta de estos estrenos musicales, y muchos más, de la mano de FanFestiventos.

¡Arranca mayo! Y con él, nuevos temazos con los que nuestros artistas favoritos se proponen refrescar y alegrar nuestras tardes al sol en compañía de amigos y, por supuesto, de una buena cervecita.

Pero, sobre todo, pretenden convertir este mes de mayo en la víspera del verano con cinco canciones que pondrán la banda sonora a nuestras noches de desenfreno. Y sí, la de este lunes también, porque en FanFestiventos… ¡Los lunes son menos lunes!

¡Dale a play!

‘Estrecho/Alvarado’, de C Tangana

¡Estamos de enhorabuena! Un año después de lanzar El Madrileño, C Tangana regresa con un objetivo principal: celebrar el quinto aniversario de Avida Dollars, su disco de 2018, que se ha convertido en un clásico moderno de la música española.

Con su voz como banda sonora y el orgullo por bandera, el artista viaja por las canciones de este álbum que marcó un punto de inflexión, tanto en su carrera, como en el rap a nivel nacional, y presenta un tema inédito, Estrecho / Alvarado,que interpreta junto a pablopablo

El título de la canción hace referencia a la zona de Madrid donde C Tangana residía cuando grabó sus primeras canciones. Se trata de una mirada al pasado, un himno donde el cantante recuerda el largo camino recorrido durante su trayectoria artística, desde sus comienzos con Crema hasta convertirse en el artista que es a día de hoy.

‘Prisionero’, de Raoul

La cuenta atrás para que Raoul Vázquez, exconcursante de Operación Triunfo, lance su primer trabajo ya ha comenzado. El Pecado verá la luz el próximo 2 de junio.

No obstante, antes de morder la manzana, el barcelonés nos deja con la miel en los labios con un nuevo tema, característico por su estilo musical pop experimental con ambientes de reggaetón, del cual somos prisioneros. Y es precisamente este el nombre que recibe la segunda carta de presentación de su nuevo proyecto discográfico.

Prisionero muestra sonidos y emociones que evocan la libertad en al ámbito LGTBIQ+, donde el artista abre su corazón y sus emociones hablando de un momento crucial de su vida.

Así, Raoul lanza un sencillo de grandes contrastes, que abarcan desde lo más melódico hasta lo bailable, desde la cárcel hasta el mayor sentimiento de libertad, convirtiéndose en un punto de inflexión en la vida del cantante.

‘ Lose You (Remix)’, de Sam Smith y Felix Jaehn

Lose You, la canción que Sam Smith lanzó el pasado enero, está de vuelta. Sin embargo, esta vez… ¡en versión remix!

En esta ocasión, el artista londinense se une al famoso DJ alemán Felix Jaehn y, juntos, le dan un nuevo aire al tema de su disco Glory. Sin duda, una dosis de música house para animar a todos sus seguidores.

‘Mi bandera’, de Nil Moliner

¡Qué bonita es la vida! Especialmente, cuando artistas como Nil Moliner se desnudan, se abren en canal y dejan ver sus sentimientos y miedos más profundos, mostrando una sonoridad más íntima que deja atrás su sonido tan característico.

A las pocas semanas de haber subido el volumen en todos los hogares españoles con su último tema, el artista lanza un canto a la vida, integrado en un nuevo proyecto más acústico que lo anteriores, en el que predomina la guitarra y el buenrollismo.

Mi bandera es, sin duda, una oda al romanticismo y al amor, una canción dedicada a todas las personas que algún día fueron nuestro lugar, nuestra bandera.

‘Una canción bonita, de Efecto Pasillo y Bombai

¡Comienza la coronación de los Reyes del Mambo! Tras varios meses hablando sobre el lanzamiento de este nuevo proyecto discográfico, ha llegado el momento que todos estamos esperando: ¡Los Reyes del Mambo ya es nuestro!

Esta explosiva mezcla de estilos, que vio la luz el 5 de mayo, incluye numerosas colaboraciones. Entre ellas, Una canción bonita, junto al grupo sinónimo de pop, surf, reggae y rock: Bombai.

¡Dale a Play y embriágate con su aroma canario!

‘Paz’, de Nicki Nicole y Morad

¡Las colaboraciones musicales están de moda! Y Nicki Nicole y Morad lo saben muy bien. Tras conquistar el corazón de todos sus seguidores en 2022 con el tema Toa la Vida, con el que acumulan más de 42 millones únicamente con su videoclip, los artistas han vuelto a fusionar sus respectivos estilos artísticos para dar forma a un nuevo sencillo.

Así, España y Argentina se han vuelto a unir musicalmente y el resultado no ha podido ser mejor. El videoclip de Paz, que narra la historia de dos jóvenes que buscan evadirse de la realidad y de los problemas para alcanzar la paz y tranquilidad deseada por ambos, ya acumula casi medio millón de visitas en YouTube.

Sin duda, este tema tiene todas las papeletas de convertirse en la canción del verano.

Conciertos gratis de San Isidro del Primavera Sound

Sat, 06 May 2023 11:21:39 GMT

Si eres como nosotros y llevas la cuenta atrás de los días que quedan para el Primavera Sound Madrid 2023 , no te desesperes. El 15 de mayo tienes un pedacito del festival para las fiestas de San Isidro con una jornada de conciertos gratuitos en el escenario del Matadero de Madrid.

Como de costumbre, los del Primavera no han querido dejar a nadie fuera de su fiesta. Por ello, esta jornada recoge un cartel paritario que navega entre diferentes estilos. Amore dará el pistoletazo de salida, una de las artistas emergentes más trascendentales del momento, gracias a su pop fusionado con electrónica y letras que nos llevan a sus raíces murcianas. A su actuación le sigue Cariño , un trío de artistas madrileñas de las que no nos cansamos ni un momento, porque “no sé cuánto dura un rato, pero lo quiero infinito”, dicen en ‘Si quieres’, su canción más popular. Pero es que esta primavera pop solo acaba de empezar, porque después es el turno de Soto Asa , para crear un show atmosférico que hipnotizará al público a ritmo de reggaetón lento. Por último, el cierre de esta jornada está en manos de DJ Coco , con una sesión con clásicos atemporales, y a quien también veremos en el festival.

Igual que el resto de conciertos de la programación para las fiestas de San Isidro, el acceso es libre y gratuito . Eso sí, hay aforo limitado. Abren puertas a las 16 h, y empiezan a las 18 h. Así que no te quedes fuera.

Poco a poco este festival va abriéndose paso para celebrar su primera edición en la capital. Si todavía tienes dudas y estás con el erre que erre en la cabeza, entérate de todo lo que tienes que saber sobre el Primavera Sound para no perderte nada y darle la bienvenida a lo grande.

Llega un nuevo festival: Beat Toledo

Fri, 05 May 2023 14:49:17 GMT

La histórica ciudad de Toledo se prepara para recibir con los brazos abiertos uno de los eventos más esperados del año: el Beat Toledo Festival 2023. Tras años de demanda, los amantes de la música y los festivales de la región podrán deleitarse con una experiencia única en el recinto ferial de La Peraleda los próximos días 2 y 3 de junio.

Con la colaboración del Ayuntamiento de Toledo, el festival ha sido meticulosamente organizado para brindar a los asistentes una experiencia inolvidable. Desde el concejal de Juventud, Pablo García, se ha destacado el esfuerzo realizado para que este evento de gran magnitud se convierta en un referente musical y de turismo de ocio en la ciudad.

La primera edición del Toledo Beat Festival promete superar todas las expectativas con un cartel de artistas de primer nivel. Desde Lola Índigo hasta Lori Meyers, pasando por Dani Fernández, Iván Ferreiro, Varry Brava, DJ Nano y muchos otros, el elenco musical es simplemente impresionante. La diversidad de estilos musicales garantiza que haya algo para cada gusto y preferencia.

Los horarios de los conciertos han sido revelados recientemente, y la buena noticia es que no habrá solapes entre las actuaciones. Esto permitirá a los asistentes disfrutar al máximo de todos los artistas que se presentarán en los dos días del festival. Desde Marlon y Arde Bogotá hasta Sexy Zebras y Viva Suecia , la energía y la pasión se desatarán en el escenario durante más de 20 horas de música en vivo.

Se espera una afluencia masiva, con la estimación de cerca de 15,000 personas que acudirán al festival. Las entradas ya están a la venta, y el 70% de ellas ya ha sido adquirido, lo que demuestra el entusiasmo y la anticipación de los fanáticos. La recomendación de la organización es no dejar para última hora la compra de entradas y aprovechar las opciones de transporte ofrecidas, como los autobuses oficiales del festival y las tarifas fijas de los taxis asociados.

El Beat Toledo Festival 2023 promete ser un hito en la escena musical de la ciudad. Toledo se prepara para vibrar al ritmo de la música, sumergiéndose en un ambiente festivo y lleno de alegría. Con la combinación perfecta de grandes artistas, una ubicación impresionante y una organización impecable, este evento sin duda dejará una huella perdurable en la memoria de todos los asistentes. ¡La cuenta regresiva ha comenzado y la emoción está en el aire mientras el Beat Toledo Festival se acerca cada vez más a la fecha tan esperada!

Lista de conciertos gratis en Madrid completa

Fri, 05 May 2023 13:20:30 GMT

LISTA DE CONCIERTOS GRATIS EN MADRID COMPLETA

Viernes 16 de junio, 23h - EDURNE - Recinto Ferial Torrejón de Ardoz
Viernes 16 de junio: I LOVE MUSIC FESTIVAL (Ángel Stanich, Cariño, Alice Wonder, Ale Acosta DJ (Fuel Fandango), The Parrots, Yawners, Aiko El Grupo) - Auditorio del Parque Municipal y Recinto Ferial Pinto

Sábado 17 de junio, 22:30h - MAGO DE HOZ - Auditorio al aire libre. Parque de la Cuña Verde. MORATALAZ
Sábado 17 de junio, 23h - EL DROGAS - Recinto Ferial Torrejón de Ardoz
Sábado 17 de junio: I LOVE MUSIC FESTIVAL (Macaco, Juancho Marqués, Reincidentes, Corizonas, The Groove Family, K1ZA) - Auditorio del Parque Municipal y Recinto Ferial Pinto

Domingo 18 de junio, 23h - CAMELA - Recinto Ferial Torrejón de Ardoz

Lunes 19 de junio, 23:30h - JUSTIN QUILES - Recinto Ferial Torrejón de Ardoz

Martes 20 de junio, 23:30h - ANA TORROJA - Recinto Ferial Torrejón de Ardoz

MADO MADRID ORGULLO

23 junio al 2 julio 2023

Plaza de Callao. Escenario Orgullo de Europa: Paula Cendejas, Chico Blanco, Simona, Favela Lacroix, Cascales, Barbara Butch, Gala Eurovisión y más por confirmar.
Plaza del Rey: Ladilla Rusa, Jimena Amarillo, Yoly Saa, La Mare & María Ruiz, Martina Di Rosso, Isla Lavanda y más por confirmar.
Plaza de España. Escenario Muestra Tu Orgullo: Paulina Rubio, Falete, Miranda!, Lorena Gómez, Ricky Merino, Natalia, Marta Sango, Amparo Sadino, Edith Salazar, Naíza, Gala Mr Gay España y más por confirmar.

Viernes 30 de junio, 22h - MAYUMANA - Espacio Lago Getafe

Viernes 21 de julio, 22h - TRAVIS BIRDS - Espacio Lago Getafe

Sábado 9 de septiembre, 23h - SEGURIDAD SOCIAL - Plaza de Toros de Torrejón de Ardoz
Sábado 9 de septiembre, 23:30h- ORQUESTA MONDRAGÓN - Plaza de Toros de Torrejón de Ardoz

Sábado 16 de septiembre, 22h - MODESTIA APARTE - Plaza de Toros de Torrejón de Ardoz
Sábado 16 de septiembre, 23:30h - UN PINGÜINO ES MI ASCENSOR - Plaza de Toros de Torrejón de Ardoz

Sábado 23 de septiembre, 22h - JESÚS ELICES - Plaza de Toros de Torrejón de Ardoz
Sábado 23 de septiembre, 23h - TORREJÓN SOUND FESTIVAL (JESÚS ELICES Y DJ NANO) Plaza de Toros de Torrejón de Ardoz

Viernes 29 de septiembre, 22h - DUO DINÁMICO - Plaza Mayor Torrejón de Ardoz

Sábado 30 de septiembre, 23:30h - ABRAHAM MATEO - Recinto ferial Torrejón de Ardoz

Todo lo que tienes que saber del Festival PortAmérica 2023

Thu, 04 May 2023 14:58:08 GMT

El festival PortAmérica 2023 está a la vuelta de la esquina y se perfila como uno de los eventos más importantes del verano. Con una ubicación inmejorable en la Azucreira de Portas, en Galicia , este evento de tres días ofrece música en vivo, gastronomía de alta calidad y muchas actividades para toda la familia.

Este año, el cartel del festival cuenta con una impresionante lista de artistas internacionales y nacionales .

El primer día, el jueves 13 de julio , se presentarán Deluxe, Guitarricadelafuente, Quique González, Ysy A, Funzo & Baby Loud, Gustavo Santaolalla, Second, Son Rompe Pera y Conociendo Rusia.

El viernes 14 será una jornada con la presencia de artistas de talla internacional como el colombiano Sebastián Yatra, que ofrecerá un espectáculo en vivo con su estilo pop latino, la argentina Nicki Nicole que con sus ritmos urbanos y letras profundas seguro conquistará al público, Jorge Drexler, Dani Fernández, La M.O.D.A., Pole, Ortiga & Pili Pampín, Bandalos Chinos, Sexy Zebras, Marilia Monzón y Centavrvs.

El sábado 15 cerrará el festival con una combinación de rock y pop, con artistas como Bad Gyal, Molotov, MClan, Loquillo, Silvana Estrada, Carlangas, Nanpa Básico, Grande Amore, Flecha Valona, Muerdo, Orkesta Mendoza y Galician Army.

Además de la música, los asistentes también podrán disfrutar de una amplia variedad de opciones gastronómicas , que se destacan por su alta calidad. El restaurante efímero más grande y prestigioso del mundo, ShowRocking, dirigido por el chef gallego Pepe Solla, volverá a estar presente con una oferta gastronómica espectacular. Este año, cocinarán sus tapas chefs de la talla de Ángel León (Aponiente), David Abalo (La Radio), María Varela (A Parada das Bestas), Antonio Arrabal (Better Balance), Miguel Cobo (Cobo Estratos), Javi Estévez (La Tasquería) o Chechu González (María de la O).

Los asistentes al festival también podrán disfrutar de otras actividades , como talleres de cocina, catas de vino, mercados de artesanía y mucho más. Además, PortAmérica ofrecerá líneas de bus de ida y vuelta desde varias ciudades gallegas, así como área de acampada y zona para autocaravanas y furgonetas camperizadas.

En definitiva, PortAmérica 2023 promete ser un evento inolvidable para todos los amantes de la música, la gastronomía y la cultura en general.

Maroon 5 actuarán en Madrid y Barcelona

Mon, 01 May 2023 17:25:26 GMT

¡Maroon 5 encenderá España con su gira Europea prensentando 'JORDI'!

¡Prepárate para el tour musical del año! Maroon 5 está listo para arrasar en su gira europea y España es uno de los destinos privilegiados. Con su nuevo álbum, 'JORDI', en la lista de reproducción, la banda californiana promete llevar su energía y su talento a otro nivel.

Después de ocho largos años de espera, los fans españoles podrán disfrutar de dos inolvidables noches de Maroon 5. El 15 de junio, el Wizink Center de Madrid será testigo de un espectáculo electrizante, seguido del Palau Sant Jordi de Barcelona el 16 de junio. Estas citas serán épicas y, sin duda, las entradas se agotarán rápidamente.

Pero eso no es todo, Maroon 5 tiene una extensa lista de fechas en Europa que no te puedes perder. A partir del 13 de junio, en Lisboa, Portugal, la gira se extenderá por todo el continente, pasando por ciudades como Praga, Odense, Ámsterdam, Berlín, París, Arras, Londres y Birmingham. Estos conciertos prometen llevar a los fans a un viaje musical único, lleno de emoción y canciones que se han convertido en himnos generacionales.

El éxito arrollador de Maroon 5 no es casualidad. Con más de 90 millones de álbumes vendidos y 550 millones de sencillos en todo el mundo, la banda ha dejado una huella imborrable en la historia de la música. Además, han cosechado tres premios Grammy y han obtenido certificaciones de oro y platino en más de 35 países.

'JORDI', su último álbum de estudio, ha sido un rotundo éxito. Con canciones como 'Beautiful Mistakes' (con la colaboración de Megan Thee Stallion) y 'Memories', Maroon 5 ha vuelto a conquistar las listas de éxitos y a encender los corazones de sus fans. Su música ha acumulado cientos de millones de reproducciones en plataformas como YouTube, demostrando que su popularidad continúa en aumento.

Este es tu momento para vivir una experiencia musical inolvidable. No pierdas la oportunidad de ser parte de los conciertos de Maroon 5 en España y en toda Europa. Su energía en el escenario, la poderosa voz de Adam Levine y los himnos musicales que han marcado una generación te transportarán a un mundo de emociones y diversión.

Las entradas están a la venta, así que asegúrate de adquirir las tuyas antes de que se agoten. Maroon 5 está listo para hacer temblar los escenarios europeos y tú no puedes quedarte fuera. ¡Prepárate para una noche inolvidable llena de música, baile y la mejor compañía! ¡Nos vemos en los conciertos de Maroon 5 en España y en toda Europa!

Todo sobre el Primavera Sound Madrid 2023

Thu, 27 Apr 2023 20:27:05 GMT

¡Madrileña, madrileño, esto te interesa! Llega a Arganda del Rey el Primavera Sound, el 8, 9 y 10 de junio. El ‘Primavera’, como lo llaman por ahí, empezó hace más 20 años en Barcelona, dónde ha crecido y enamorando a su público año tras año, hasta llegar, por primera vez ahora, a la capital.

Lineup con más de 200 artistas

No es nada nuevo que el cartel del Primavera Sound traiga bombas nacionales e internacionales que no acostumbramos a ver frecuentemente. Y, este año, vienen pisando más fuerte que nunca con un cartel lleno de rock alternativo, indie en su versión más pop y rock, electro house y metal alternativo.

Blur, Kendrick Lamar, Laurie Anderson, Pet Shop Boys, la Rosalía, Skrillex, Halsey, Calvin Harris, St Vincent, Christine & the Queens, Eddie Palmieri, Buit to Spill, Four Tet, Ghost, John Cale, Come, Julia Holter, Swans, Karate, Kelela, Le Trigre, The Moldy Peaches, The War on Drugs, Maneskin, My Mornig Jacket, Sudan Archives, Yves Tumor y muuuuuchos más artistas actuarán en esta primera edición del festival de primavera más conocido del Mediterráneo.

Conciertos gratis del Primavera Sound en Madrid

¿Cómo dices? ¿Qué no puedes esperar más? Pues no te preocupes porque el 1 y 2 de mayo hay edición extra de Primavera Sound para las fiestas del 2 de Mayo de Madrid. ¡Y todo gratis!

El show empieza el 1 de mayo, con la actuación de Ana Curra , conocida por desgarrar la movida madrileña en los ochenta con lo que fue en su día Parálisis Permanente, y Seres Vacíos, una sesión nostálgica que nunca envejece. Y, a continuación, Joe Crepúsculo , artesano de hits como ‘Mi fábrica de baile’ o ‘Toda esta energía’.

Pero la cosa no acaba aquí. El 2 de mayo, y en el mismo escenario, podremos ver a Christina Rosenvinge y al Grupo de Expertos Solynieve , el proyecto musical que lidera Jota, el reconocido líder de Los planetas. Dos días de conciertos de antesala para calentar motores en la Plaza Mayor de Madrid.

¿Dónde consigo las entradas?

Si no te quieres perder toda esta movida, puedes comprar tus entradas en la web oficial del festival. La entrada de día cuesta 125€ más tasas, y el abono 325€ más tasas. Para aquellos valientes que no se sacian con un solo fin de semana, también puedes comprar un abono para el finde de Barcelona + Madrid, por 520€, más tasas.

Sound Isidro: Conciertos Mayo 2023

Wed, 26 Apr 2023 12:44:50 GMT

CONCIERTOS DEL SOUND ISIDRO QUE NO PUEDES PERDERTE ESTE MES DE MAYO

Aún estamos en abril pero hay que ir hablando de que mayo viene cargadito de conciertos en Madrid gracias a lanueva edición del ciclo de conciertos Sound Isidro.

Sin ir más lejos, el próximo viernes día 5 tendremos al artista madrileño apodado como El Gavira llenando la Sala Clamores junto a su banda para tocar su último disco ‘’ Pus ’’.

Con temas como ‘’ Ayuso Dominatrix ’’ o ‘’Madrid es el centro del universo’’, Pablo Gavira lleva ya a sus espaldas más de dos sold out s en su ciudad con tan solo 14 canciones publicadas.

Son muchos los rumores sobre un nuevo disco y quién sabe si seremos afortunados de escuchar un adelanto el próximo 5 de mayo.

Además de todo esto, unos días después podremos escuchar en vivo al dúo andaluz Pepe : Vizio en la Sala Independance el 11 de mayo.

Tras una gran carrera ambos en solitario, decidieron juntarse en 2016 y hacernos explotar las mentes con temas ya tan icónicos como ‘’Guapa’’ o ‘’Mi palpitar’’.

Toda España sabe que juntos sobre el escenario son pura fuerza y esperemos que el próximo jueves 11 de mayo nos sorprenda con sus grandes hits.

Y para empezar bien el fin de semana, nos llega la new wave de la mano del conjunto musical La Plata , a quienes podremos ver en la mítica Sala Sol de Madrid el viernes 12 de mayo .

Con el tema ‘’Un Atasco’’ que da nombre al disco de 2017, fuimos muchos quienes nos adentramos en la vida y obra de los valencianos Diego Escriche, Patricia Ferragud, Salvador Frasquet y María Gea.

Hace menos de un mes que publicaron ‘’Ángel gris’’ el que esperamos sea adelanto de su nuevo álbum que tanto ansiamos ya.

Continuando con el finde, el 13 de mayo en la Sala Clamores podremos disfrutar de C Marí en directo. Llegado desde “L’Horta Nord” de Valencia, Charly comenzó su carrera musical en el año 2020, pero no fue hasta 2022 cuando sacó su primer sencillo en solitario “Sin Miedo”, la cual terminaría siendo su canción más escuchada. A día de hoy el artista cuenta con más de 70.000 oyentes mensuales en Spotify y ha colaborado con artistas de la talla de Yassir o Raul Clyde, siendo este último quien ha elaborado junto a él su último EP “Mean Girls”.

Aunque gran fanbase del artista se debe a su repercusión en su canal de Youtube, en el que consiguió mas de 100.000 suscriptores junto a su amigo “ Tuti”, C Marí quiere demostrar que su talento va mas allá, y por ahora, sin ninguna duda lo está consiguiendo.

Natural de El Bierzo y con tan solo 23 años, John Pollõn llegó a su momento más viral gracias a su hit ‘’Gallina y cocaína’’ que en 2021 se hizo tan viral en todas las redes sociales.

Con tan solo un tema revolucionó todo el panorama nacional y a todos los jóvenes del país pero la cosa no quedó ahí, temas como ‘’Un Ratito Más’’ o ‘’Luna llena’’, el featuring que tiene junto a El Virtual, son canciones con más de un millón de escuchas en Spotify.

Todo esto y mucho más es lo que podremos disfrutar aquellos que estaremos la noche del jueves 18 de mayo en la Sala Copérnico de Madrid, gracias al ciclo de conciertos Sound Isidro.

Además de esto, también de la mano de Sound Isidro 2023, el viernes 19 tendremos al sevillano Pedro Ladroga en la Sala Independance.

No conocer a Pedrito es casi imposible y más para los seguidores del trap y el rap español. Con letras provocadoras como la de ‘’De fiesta/After’’ y featurings con artistas como C.Tangana o Trashi en el tema‘’Mañaneo’’, es un artista muy aclamado por la crítica por su habilidad para mezclar diferentes estilos y su originalidad en el panorama musical español.

Si algo tenemos claro este mes de mayo es que música no nos va a faltar; son más de 80 artistas y 22 salas lasque conforman todo el festival de Sound Isidro en esta nueva edición.

Es por ello que el miércoles 24 de mayo estaremos todos los fans del reggaetón y el trap reunidos en La Riviera para disfrutar del concierto de La Zowi .

Entre mezclas de ritmos de trap, reggaeton e incluso flamenco, esta artista nos trae letras provocadoras que hablan sobre temas como el sexo, la fiesta y la vida urbana.

Temas tan conocidos como ‘’Raxeta’’ o ‘’Come N Get It’’ nos muestra cómo tiene muchísimas influencias musicales y a su vez un estilo indiscutiblemente único.

Para finalizar la semana por todo lo alto, el jueves 25 de mayo tendremos al rapero madrileño Cráneo en la conocida Sala Shoko de Madrid.

Con temas tan conocidos como ‘’Cristal’’ o ‘’Pijama’’ el rapero nos deja claro que es quien ha impulsado el rollo lo-fi en España.

Su último álbum Música para Lagartos , publicado en 2017, nos dejó a todos con ganas de más y es por ello que hace menos de un mes ha publicado junto al artista canario Bejo el tema ‘’Atmósfera’’ con el que nos presentan su gira juntos por Latinoamérica.

Novedades Musicales: 24 abril 2023

Mon, 24 Apr 2023 13:49:20 GMT

LOS LUNES SON MENOS LUNES

Nathy Peluso, Ed Sheeran, Nicki Nicole, Rels B, Álvaro de Luna y Pablo López despiden abril con una tormenta de emociones

Arranca la última semana de abril cargada de novedades musicales. Este lunes vuelve a sonar Álvaro de Luna, que regresa un mes después del estreno de ‘Todo es contigo’. También suena Pablo López, que le ofrece a sus oyentes ‘El Abrazo más grande de todos los tiempos’. Junto a ellos, Nathy Peluso, Nicki Nicole y Ed Sheeran se proponen hacer tu lunes. ¡Menos lunes!

"Lunes" es solo una palabra, tú decides el significado. ¿Y sabes quién puede convertir tu lunes en la víspera del viernes? Fanfestiventos, que arranca la semana con cinco canciones imprescindibles entre las novedades nacionales e internacionales.

Si el pasado 14 de abril fueron Lola Índigo, Quevedo, Rosalía y Rauw Alejandro algunos de los que nos deleitaron con sus nuevos temas, prepárate porque lo que traen otras voces del panorama tampoco te va a dejar indiferente.

Si los lunes tienes sueño, acompáñalo de las cinco propuestas de Fanfestiventos y verás cómo te sobrará la energía. ¡Feliz día!

‘Tonta’, de Nathy Peluso

Si algo queda claro tras escuchar esta nueva propuesta es que Peluso no tiene “un pelo de tonta”. Tras varios meses sin estrenar nuevos temas, la argentina ha vuelto a la escena con su nuevo tema 'Tonta', que marca el estilo de la nueva etapa musical de la cantante.

Aunque el elemento principal es el amor propio, ‘Tonta’ es un canto a la seguridad y al empoderamiento femenino.

‘Boat’ de Ed Sheeran

La música de Ed Sheeran no tiene precio ¡Y su barco tampoco!

Es precisamente allí, en la mitad del océano, desde donde nos canta el artista británico.

Ed Sheeran nos deleita con una balada, protagonizada por un sonido de guitarra característico, para adelantarnos los sonidos de su próximo álbum de estudio, ‘Subtract’, que verá la luz el 5 de mayo.

‘Boat’, cuya letra habla de la importancia de mantenerse en pie después de una situación difícil, llega con un llamativo videoclip en el que el artista cae al agua en un vehículo, siendo engullido por las olas y dejándonos una escena única y espectacular.

‘Qué le pasa conmigo?’, de Nicki Nicole y Rels B

¿Qué nos pasa con ella? Cada vez que Nicki Nicole lanza un nuevo tema es imposible sacarlo de nuestra cabeza.

Es el caso de ‘Qué le pasa conmigo?’, la nueva colaboración de la argentina con nada más y nada menos que Rels B, el artista urbano del momento.

Hablamos de dos de los artistas de referencia de las nuevas generaciones en la escena de la música urbana. Siguiendo la fórmula Argentina-España, que nunca falla, ambos se han unido en este tema, marcado por sonidos y ritmos urbanos muy pegadizos, que habla de una historia de desamor. Una de esas con las que muchos se sienten identificados.

‘La jugada’, de Álvaro de Luna

Álvaro de Luna guarda un as en la manga. Tras lanzar ‘Todo es contigo’, un secreto de amor a voces, regresa al panorama musical con una ‘Jugada’ perfecta. ‘Jugada’ que pone la nota musical a este lunes 24 de abril.

El sevillano saca su lado más romántico con esta canción de pop/rock, candidata a convertirse en la banda sonora de todas aquellas parejas que lo escuchen.

‘La jugada’ es el grito de guerra del artista que lucha por una relación rota. En el amor y en la guerra, ¿todo vale?

‘El abrazo más grande de todos los tiempos’, de Pablo López

La primavera es la estación de los reencuentros, del amor, de las caricias, de los besos y de los abrazos. Y quién mejor que Pablo López para regalarnos un abrazo en forma de canción, concretamente, ‘El abrazo más grande de todos los tiempos’.

El malagueño continúa desgranando los sencillos de su nuevo disco con este tema, que ha sorprendido y emocionado a todos sus seguidores.

Se trata de la segunda carta de presentación del quinto álbum del artista, que se construye sobre una melodía minimalista y arrolladora, introducida por unas trompetas mágicas que descubren el camino al piano envolvente del cantante.

Vuelve el Zevra Festival con su segunda edición

Wed, 19 Apr 2023 15:53:07 GMT

El Zevra Festival está de vuelta para su segunda edición, que tendrá lugar del 21 al 24 de julio en la playa de Cullera , Valencia. Después del rotundo éxito de su primera edición, que convocó a más de 120.000 asistentes, el festival regresa con un cartel de lujo que incluye algunos de los artistas más aclamados del momento.

Con un enfoque en la música urbana, el Zevra Festival ha logrado consolidarse como una de las reuniones veraniegas más esperadas de la escena musical en territorio patrio. Ozuna, Nicky Jam, Mora y Quevedo , artífice de la canción más vendida en un mismo año en España, son solo algunos de los nombres que encabezan el cartel de este año, junto con Chimbala, Taburete, Nervo, Lil Pump, María Becerra o Dani Fernández , ganador del premio a 'Mejor artista' en Los 40 Music Awards 2022.

Pero el Zevra Festival no se trata solo de música. El festival ofrece una amplia gama de experiencias para el público, desde atracciones feriales hasta una zona especial de food trucks con una variada y numerosa oferta gastronómica. Además, durante los días de celebración del festival, se exhibirán múltiples expresiones artísticas, haciendo del Zevra Festival mucho más que un evento musical.

El festival también ofrece a los asistentes la oportunidad de conocer algunos de los mejores arenales de la Comunidad Valenciana y la excelente propuesta turística de la comarca de la Ribera Baja, lo que lo convierte en una opción perfecta para los amantes de la música y del turismo de festivales.

En resumen, el Zevra Festival 2023 es un evento imperdible para todos los amantes de la música y el turismo en la Comunidad Valenciana. Con un cartel de lujo, experiencias únicas y una ubicación idílica, el festival promete superar todas las expectativas y convertirse en una de las grandes citas festivaleras del año.

Novedades Musicales: 17 abril 2023

Mon, 17 Apr 2023 15:21:01 GMT

LOS LUNES SON MENOS LUNES

Rosalía, Rauw Alejandro, Lola Índigo, Juanes, Miss Caffeina y Danna Paola cantan al amor en sus nuevos proyectos musicales.

Los estrenos musicales han llegado a FanFestiventos como un ciclón. Descubre cuáles son las novedades imprescindibles de la semana, esas canciones que no van a dejar de sonar, que no podrás sacar de la cabeza y que ya estás tardando en escuchar. ¿A qué esperas? ¡Dale a play!

Se acabó la espera. Ya está aquí uno de los días más esperados de la semana (por no decir el que más). Los lunes son menos lunes con nuestro repaso de estrenos musicales y, con él, llega el momento de escuchar las novedades que han lanzado nuestros artistas favoritos.

Asique, si aún no lo has hecho, ponte los cascos que tienes a mano, sube el volumen y prepárate para darlo todo al ritmo de estos referentes de la industria musical nacional e internacional.

‘El Tonto’, de Lola Índigo y Quevedo

‘El Tonto’ tiene todas las papeletas para convertirse en la canción del verano: una letra divertida que cantar a pleno pulmón, un estribillo de lo más pegadizo y a Quevedo, el Midas del pop español actual.

Se trata del sexto sencillo de “El Dragón”, esperado tercer álbum de la extriunfita, que ha visto la luz este 14 de abril y cuya gira dará comienzo el 6 de mayo en el legendario Wizink Center de Madrid.

¿El tema central? El “tonto”, valga la redundancia, que ha dejado a Mimi, la cual lejos de estar triste, sale “de noche hasta tarde” y se despierta “en casa de otro”. Todo ello acompañado de un videoclip, ambientado en el desierto canario, que comienza con la madrileña saliendo de un huevo gigante. Sin duda, muy original.

‘Vampiros’, de Rosalía y Rauw Alejandro

¡Un amor de cine! Rosalía y Rauw Alejandro repasan su historia de amor en tres canciones, aquellas que componen su EP en conjunto “RR”. Mientras “Beso” hace referencia al pasado con su irrefrenable flechazo, allá por 2019, “Vampiros” retrata su presente como ídolos musicales. Finalmente, “Promesa” narra el futuro que imaginan juntos.

Ahora, la pareja canta sobre el presente de su amor en una canción en la que se auto-consolidan como estrellas inmortales de la música. Además, el tema guarda un revelador guiño cinematográfico, ya que se inspira en la película “Only Lovers Left Alive”.

‘Ojalá’, de Juanes

Nuestra cabeza se nutre de deseos protagonizados por un “ojalá”. Ojalá me correspondiera la persona a la que amo. Ojalá me tocase la lotería. Ojalá mi artista favorito saque música pronto. Ojalá nunca me tuviera que despedir de las personas a las que quiero.

Juanes se suma a estos deseos con su nuevo “Ojalá”, cuyo tema central son los desencuentros.

Con este sencillo, el artista colombiano continúa adentrándonos en su próximo proyecto discográfico, del cual ya hemos podido disfrutar dos temas: “Amores prohibidos” y “Gris”.

En esta nueva canción Juanes habla de dos personas que, si bien parecen destinadas, se cruzan en el momento equivocado.

Por su parte, la grabación del videoclip ha corrido a cargo de los colombianos MCCALLE y JASZ, quienes han puesto su sello en este especial proyecto.

‘Y de repente’, Miss Caffeina

“Y de repente” Miss Caffeina lo vuelve hacer. Una vez más, Alberto Jiménez (voz), Sergio Sastre (guitarra, coros) y Toni Poza (bajo) sorprenden a sus seguidores con una propuesta innovadora que, además, es la segunda carta de presentación de su nuevo proyecto artístico “Shanghái Baby”.

Para la banda, el tema representa la canción de pop redondo, es decir, de la manera que ellos entienden el pop.

A pesar de que, a priori, puede parecer una sencilla canción de amor, “Y de repente” esconde un mensaje mucho más complejo sobre aquello que en ellos pueden despertar las relaciones esporádicas y el motivo.

‘1 Trago’, de Danna Paola

Y terminamos el repaso… ¡Haciendo un brindis!

Danna Paola nos invita a “1 Trago” en su nueva canción, un tema de sonidos dance perfecto para levantar el ánimo a cualquiera en la pista de baile.

Escrita por la mexicana junto a Elena Rose, Manuel Lara, Albert Hype y Ben Aler, “1 Trago” celebra el olvido y los buenos deseos a aquella persona del pasado con la que ya no mantiene relación alguna.

Con ritmo de música electrónica y pop, la diva del pop nos contagia, a través de la música, su alegría y emoción. Todo ello, haciendo gala de una total sincronía con los bailarines y fans en su videoclip oficial, grabado en el Auditorio Nacional de México.

Vuelve El Row Town Madrid

Sat, 01 Apr 2023 10:01:33 GMT

Después del éxito de su primera edición en el espacio Mad Cool, el espectáculo impresionante de elrow regresa a la ciudad en su versión más amplia: elrow Town Madrid 2023 . Este evento tendrá lugar el domingo 30 de abril , aprovechando que el lunes 1 de mayo es un día festivo. La magia de elrow volverá a envolver la capital en un espectáculo inolvidable .

La ciudad madrileña será el escenario de un encuentro de renombrados artistas, que gozan de gran demanda tanto en el ámbito nacional como internacional. Entre los confirmados se destacan nombres como Adam Beyer, Jamie Jones, Andrea Oliva, Ilario Alicante, Andres Campo, Indira Paganotto y Reinier Zonneveld, entre muchos otros.

Disfrutaremos de más de 12 horas de música en vivo y más de 50 artistas que nos harán bailar en todas sus actuaciones. IFEMA se convertirá en una auténtica urbe en la que podremos sumergirnos y explorar durante toda la jornada. Allí, se instalarán un total de 8 escenarios, así como juegos, espectáculos teatrales y más de 200 intérpretes que nos sorprenderán con sus habilidades artísticas.

La edición de este año estará tematizada bajo el nombre de Psychrowdelico , una de las ambientaciones más extravagantes y atrevidas de la marca.

Todavía quedan unas pocas entradas disponibles, ¡no te quedes sin la tuya!

Aitana: conciertos y festivales 2023

Mon, 20 Mar 2023 18:00:45 GMT

NO TE PIERDAS NINGÚN CONCIERTO DE AITANA ESTE 2023

Vuelve el SanSan Festival

Fri, 17 Mar 2023 17:05:11 GMT

SANSAN FESTIVAL: del 6 AL 8 de abril en Benicàssim

“El primer festival de la temporada” así es como se presenta el SanSan Festival , que este año vuelve a celebrarse en su fecha habitual, durante las vacaciones de Semana Santa del 6 al 8 de abril en Benicàssim.

El festival cuenta ya con siete ediciones a sus espaldas en las que ha dejado por lo más alto lo mejor del indie , del pop y del rock nacional e internacional, ha sabido reinventarse y ofrecer, aparte de lo último del panorama musical, otras propuestas como carpas con diferentes DJ’s , una gran oferta gastronómica a través food trucks y colaboraciones con las últimas marcas.

Algunos cabezas de cartel de este año son Love of Lesbian, Zahara (Rave), Phoenix, Guitarricadelafuente, Leiva y Milky Chance y otros ya también muy bien conocidos por los sansan festivaleros como Lori Meyers, Varry Brava, La Pegatina y La Habitación Roja. Pero también veremos a los artistas que están más de moda en la escena actual con sus últimos trabajos como Carolina Durante, Sen Senra, Alizzz, Cariño, Sexy Cebras o Cupido.

Además, el SanSan Festival es uno de los festivales que más abogan por la igualdad y la diversidad, por ejemplo, introduciendo en su lista de artistas invitados más cantantes y DJ’s femeninas. Entre ellas destaca Rocío Saiz (Autocensura) cantante, actriz y artista multidisciplinar que trata de plasmar en sus trabajos la visibilización y la defensa de los derechos del colectivo LGTBI, y qué repetirá un año más en el festival.

Pero, por si os habéis quedado con ganas de saber a quién más podréis disfrutar os dejamos a los artistas invitados por días:

Jueves 6 de abril:

Love of Lesbian – Zahara (Rave) – Lori Meyers – Sen Senra – Carolina Durante – Chef’Special – Miss Caffeina – Cala Vento – Varry Brava – Tu Otra Bonita – Besmaya – Plan B

Viernes 7 de abril:

Phoenix – Guitarricadelafuente – Viva Suecia – Xoel López – Dorian – La Pegatina – Rayden – Cupido – Cariño – La Habitación Roja – Blanco Palamera – Rocío Saiz – Baldosa

Sábado 8 de abril:

Leiva – Milky Chance – Alizzz – Deluxe – Dorian – Sidonie – Carlos Sadness – Morgan – Delaporte – 30s40s50s – Sexy Zebras – Luis Brea – Minhodelosrecaos

Las entradas del festival van desde los 50€ (si eres residente en Benicàssim), a los 150€ eligiendo la modalidad VIP. El abono general para los tres días es de unos 90€, incluye acceso a todas las zonas del festival y pulsera recargable , que podrás recargar tanto por la página web como en los puntos de recarga del festival todas las veces que quieras, lo que hace que te ahorres colas a la hora de pedir tu bebida y comida una vez dentro. Tras experiencias anteriores con este tipo de sistema, podemos comprobar que es una de las maneras más rápidas y hace que el San San Festival sea un festival muy bien organizado, sin colas ni esperas kilométricas, para que no pierdas el tiempo entre concierto y concierto.

Alojamiento y transporte

En cuanto al alojamiento, para que puedas descansar y asegurarte la mayor comodidad, el SanSan pone a disposición de sus asistentes apartamentos en Oropesa del Mar y una opción más económica: el Camping Azahar . Sin embargo, este año no cantará con camping propio a la salida del festival como venía haciendo años anteriores.

Para llegar al festival también tenemos varias opciones, puedes hacerlo por cuenta propia tanto en coche cómo en bus, el recinto está ubicado en la carretera N-340, kilómetro 986,300. Si vienes por la Autopista AP-7: desde Barcelona, salida 45; desde Valencia, salida 46. Pero si lo prefieres también puedes viajar en los Buses Oficiales del festival que pronto anunciarán en su página web.

Pirata Beach Fest: Tercer avance de cartel

Wed, 15 Feb 2023 13:36:13 GMT

El festival Pirata Beach regresa del 12 (fiesta inauguración) al 15 de julio con su 5º aniversario. Tras una exitosa edición donde albergaron a más de 15.000 personas diarias, este año vuelven con una gran sorpresa: un cuarto escenario y un recinto más grande. Pudiendo así aumentar la cifra a 30.000 personas al día.

Tras las primeras confirmaciones de grandes artistas y bandas como Ska-P, Morad, Pole, Juancho Marqués, Natalia Lacunza, Pignoise etc. que pasarán por la ciudad de Gandía, el festival ha confirmado a 10 nuevas actuaciones:

Celtas Cortos

Els Catarres

El Canijo de Jerez

Suu

Chata Flores

Klulto Kultibo

El Sonido de Cigarra

Aya

Chill Addicts

Holistiks

Además del gran festival de julio, el Pirata Beach Fest nos cita en Valencia el día 2 de marzo para el "Pirata Fallas" en el Jardins de Vivers. Con lo mejor del rap español: Ayax y Prok además de Hoke & Louis Aomeba y a Poetas Puestos. Hay entradas limitadas aunque aún quedan unas pocas. ¡No te quedes sin ella!

Nueva música: 10 de febrero

Fri, 10 Feb 2023 12:12:36 GMT

Te dejamos con una recopilación de nuevos temas para que disfrutes del fin de semana.

La Maravillosa Orquesta del Alcohol: conciertos y festivales 2023

Wed, 08 Feb 2023 15:32:04 GMT

NO TE PIERDAS NINGÚN CONCIERTO DE LA M.O.D.A. ESTE 2023

Guitarricadelafuente: conciertos y festivales 2023

Tue, 07 Feb 2023 12:24:37 GMT

NO TE PIERDAS NINGÚN CONCIERTO DE GUITARRICADELAFUENTE ESTE 2023

Carolina Durante: conciertos y festivales 2023

Tue, 07 Feb 2023 12:16:03 GMT

NO TE PIERDAS NINGÚN CONCIERTO DE CAROLINA DURANTE ESTE 2023

Natalia Lacunza: conciertos y festivales 2023

Tue, 07 Feb 2023 12:03:12 GMT

NO TE PIERDAS NINGÚN CONCIERTO DE NATALIA LACUNZA ESTE 2023

Franz Ferdinand: conciertos y festivales 2023

Tue, 07 Feb 2023 11:52:59 GMT

NO TE PIERDAS NINGÚN CONCIERTO DE FRANZ FERDINAND ESTE 2023

Vetusta Morla: conciertos y festivales 2023

Mon, 06 Feb 2023 20:12:40 GMT

NO TE PIERDAS NINGÚN CONCIERTO DE VETUSTA MORLA ESTE 2023

Granada Sound: Nuevas confirmaciones

Mon, 06 Feb 2023 20:01:34 GMT

El festival Granada Sound regresa al Paseo del Cortijo del Conde los días 15 y 16 de septiembre 2023 con el mejor indie nacional.

Tras las confirmaciones de grandes artistas y bandas como Viva Suecia, La M.O.D.A., Amaia, Vetusta Morla, etc. que pasarán por la ciudad de la Alhambra, el festival ha confirmado hoy a 8 nuevas actuaciones:

- Apartamentos Acapulco: grupo nacional formado en el 2015 con la intención de hacer canciones para aprender sobre el mundo de la grabación y así poder disfrutar del proceso. Ese pequeño aprendizaje que empezó como un sueño se hace realidad y aterriza en Granada el 15 de septiembre, presentando sus grandes éxitos "Y Tú en Barcelona", "Alguien Normal" entre otros.

- Modelé Fatale: la banda granadina que se define como "electropunk, travestismo y destrucción" harán vibrar el escenario del Granada Sound el 15 de septiembre.

- Taao Kross: el Dj y productor español que ha actuado en 17 países distintos de 4 continentes no podía faltar en esta cita musical. Es un DJ residente de Pacha Ibiza y seguro que su fiesta en Granada te trasladará al espacio de la gran fiesta F**ME! I'M FAMOUS.

- Chica Sobresalto: nombre artístico de la cantante Maialen Gurbindo, lleva en la industria de la música desde 2017 con su primer lanzamiento "Sobresalto",. Participó en el programa Operación Triunfo 2020 y presentará sus nuevos temas como "La Torre" o "La estrella" que forman parte de su próximo álbum.

- Pol 3.14: el madrileño lleva 13 años en la industria de la música, en 2010 lanzó su primer disco, siendo este la entrada más fuerte de un artista novel en las listas de ventas. Llega al escenario granadino el sábado 16 de septiembre con sus grandes éxitos "Jóvenes Eternamente" y "Lo que no ves" entre otros.

- Tigre y Diamante: el cuarteto que ya cuenta con un EP ("II") y un álbum ("Buena Gente") estrenan la jornada de festivales de este año con el Granada Sound el 16 de septiembre.

- Dani Less: una buena fiesta siempre está acompañada de un DJ, y Dani Less te garantizará una avalancha de mezclas estilo pop-rock del momento.

- Isaac Corrales: con casi 400.000 seguidores en Instagram y DJ de las discotecas indies más famosas de Madrid, traerá el mejor set para bailar al festival.

Amaia: conciertos y festivales 2023

Mon, 06 Feb 2023 19:14:30 GMT

NO TE PIERDAS NINGÚN CONCIERTO DE AMAIA ESTE 2023

Cartel por días del festival Warm Up Estrella de Levante

Mon, 06 Feb 2023 18:46:16 GMT

El festival Warm Up Festival regresa a Murcia por quinta vez consecutiva. Se celebrará en La Fica los días 29 y 30 de abril de 2023, recogiendo a los mejores artistas del pop, la electrónica y el rock nacional e internacional.

Como novedad, el viernes 28 de abril se celebrará la Welcome Estrella de Levante con las actuaciones de Ojete Calor, Miss Caffeina y Elyella para celebrar el quinto aniversario del festival.

El sábado 29 de abril , encabeza el cartel los británicos Franz Ferdinand. Donde harán un repaso de sus 9 discos donde esperamos escuchar grandes hits como ‘Michael’ ‘Outsiders’ 'Take Me Out' o ‘This Fire’.

Otro de los nombres que encabeza la jornada del viernes es Viva Suecia , una de las bandas nacionales más aclamadas por el público. Algo que hará muy especial esta actuación es que no sólo presentan su nuevo proyecto “El amor de la clase que sea” sino que además la banda toca en casa, su querida Murcia.

Una de las actuaciones más esperadas y especiales del festival es la de Amaia , la pamplonesa repite en el Warm Up, donde dio su primer concierto dentro de un festival en 2019, presentando "Pero No Pasa Nada". Ahora vuelve en la edición de 2023 con su nuevo álbum "Cuando No sé Quién Soy".

La primera jornada del festival también contará con las actuaciones de Moderat, Temples, Guitarricadelafuente, Second, León Benavente, Hope Tala, Ron Gallo, Natalia Lacunza, Baiuca, Judeline, Niña Polaca, Chimo Bayo, Palphie Choo, Yung Prado, Maestro Espada, Nico B, Miqui Brightside, , Cutre, Fernanda Arrau, Carrie Palmer, Cool Nenas y Rem DJs.

El domingo 30 de abril está encabezado por una una de las bandas britanicas que han definido el synthpop de la última década: Hot Chip. Sin ninguna duda, volveremos a los ochenta con sus éxitos ‘Over and Over’ o 'Ready For The Floor'.

Uno de los mejores grupos a nivel nacional y que que no podía faltar: Vetusta Morla. Otro año más, los madrileños vuelven al festival y esta vez con una cita a la que no podéis faltar ya que presentarán su último trabajo “Cable a tierra” además de sus grandes éxitos como 'Copenhague' ‘Cuarteles de invierno’ o ‘Los días raros’.

Otro grupo que repetirá experiencia en el Warm Up y expondrá su último trabajo "Cuatro chavales" son Carolina Durante, sin duda uno de los conciertos donde más te dejarás la voz.

Pero eso no es todo, el domingo podréis disfrutar también de las actuaciones de The Kooks, Yo La Tengo, Dorian, Iván Ferreiro, Varry Brava, Carlos Sadness, el DJ Set de Sofia Kourtesis, Namasenda, Cariño, Rocio Márquez y Bronquio, Mujeres, Cala Vento, Trashi, Blanco Palamera, PabloPablo, Marta Movidas, Brava, El Cuerpo del Disco, Beatrix Weapons, Yahaira, Flash Show, Stereo DJs.